Nghe An فنکاروں کے نقوش
پیپلز آرٹسٹ Phuong Thao Nghe An میں "اپنی اپنی موسیقی گانے" کے رجحان میں سرکردہ فنکاروں میں سے ایک ہیں۔ گانا "مو دوئین" - اس کے کام نے ایک بار بڑی ہلچل مچا دی جب اسے VTV کے زیر اہتمام پروگرام کون ڈونگ ایم این ایچ اے میں پیش کیا گیا۔ شمالی لوک موسیقی کے مواد پر مبنی، "مو دوئین" ہموار دھنوں اور گائیکی کے نازک انداز کا امتزاج ہے، جو ایک تجربہ کار فنکار کی تخلیقی صلاحیت کو واضح طور پر ظاہر کرتا ہے۔

اس کامیابی سے، Phuong Thao عصری لوک دھنوں جیسے "Trai que toi"، "Gai Nghe"، "Chang vinh quy"، "Bay giua dong Lam" کے ساتھ گانوں کی ایک سیریز کے ساتھ اپنے نام کی تصدیق کرتی رہی... ہر گانا نہ صرف Nghe An کی ثقافتی خوبصورتی کی عکاسی کرتا ہے بلکہ وطن کی روح کو بھی شامل کرتا ہے۔ خاص طور پر، گانا "Bay giua dong Lam" جو اس کا کمپوز کیا گیا اور فنکار Thanh Hai ( Nghe An Traditional Arts Center) نے نیشنل پروفیشنل میوزک اینڈ ڈانس فیسٹیول میں گولڈ میڈل جیتا - جو کہ لوک موسیقی کی جانداریت کا واضح مظاہرہ ہے جب ایک عصری سانس کے ساتھ تجدید کی گئی۔ پیپلز آرٹسٹ Phuong Thao نے ایک بار کہا تھا: "میں موسیقی کسی چیز کو ثابت کرنے کے لیے نہیں لکھتا، بلکہ موسیقی کے ذریعے Nghe کے لوگوں کی کہانیاں سنانے کے لیے لکھتا ہوں۔ جب میری اپنی کمپوزیشن گاتی ہوں تو جذبات ہمیشہ زیادہ مکمل ہوتے ہیں، کیونکہ یہ دل کی آواز ہے"۔

نہ صرف Phuong Thao، گلوکار Lo The Anh - Tuong Duong کا بیٹا بھی اس تحریک کا ایک عام چہرہ ہے۔ وہ سامعین میں اپنی مضبوط آواز کے لیے جانا جاتا ہے، چٹان کے ساتھ ملی جلی لیکن دیہی علاقوں سے محبت سے بھرپور۔ گانا "Yen Hoa que toi" جو اس کا کمپوز اور پرفارم کیا گیا تھا وہ مغربی نگھے این کے لوگوں کا تیزی سے "ہارٹ گانا" بن گیا۔ تھائی لوک دھنوں پر تیار کردہ سادہ گانا، دیہاتی لیکن گہرا راگ ہے، جو یوٹیوب پر لاکھوں ملاحظات تک پہنچ چکا ہے۔ اس کے بعد، اس نے خود ساختہ گانوں کو جاری کیا جیسے "ٹونگ تو نانگ وی، گیم"، "وی ہوئی لام وونگ"، جو کہ روایت اور جدیدیت کو ہم آہنگ کرنا جانتا ہے، اس لوک فنکار کی صلاحیتوں کی تصدیق کرتا ہے۔

صوبے کے صرف فنکار ہی نہیں، فان من کوئنہ - موسیقار، ڈائن چاؤ ضلع کے ڈائن وان سے گلوکار، اب ڈک چاؤ کمیون بھی "خود لکھنے، خود گانے" کی لہر کا ایک عام چہرہ ہے۔ انہیں مشہور گانوں کی ایک سیریز کے ساتھ داستانی موسیقی کا علمبردار سمجھا جاتا ہے: " ایک لڑکا ہے جو درخت پر لکھتا ہے"، "نگوک نگوئی"، "ساؤ لوئی ٹو سو"، "ٹو ڈو"، "گیپ ہوئی، یو ڈونگ وا ڈوک بین ایم"۔
یہ بات قابل ذکر ہے کہ ان کے زیادہ تر گانے خود ہی گائے گئے ہیں، جو ایک ہم عصر لوک ذائقہ کے ساتھ سنیما کی خوبیوں کے ساتھ ملے ہوئے ہیں۔ ان کے بہت سے کام مشہور فلمی ساؤنڈ ٹریک بن چکے ہیں، جس نے ویتنامی موسیقی کی زندگی میں "فان مان کوئن اثر" پیدا کیا۔ اس کی خصوصیت والی آواز، نفیس دھن اور جدید انتظامات اسے نئی نسل کا ایک "موسیقی کہانی کار" قرار دیتے ہیں۔
ایک وسیع تر نظریہ میں، Nghe An فنکاروں کا اپنے گانے گانا نہ صرف ایک تخلیقی رجحان ہے، بلکہ علاقائی ثقافتی شناخت کو برقرار رکھنے کا ایک سفر بھی ہے، جس سے "ویتنامی موسیقی کے نقشے" کو تقویت ملتی ہے۔ موسیقار ٹران کوک چنگ - صوبائی روایتی آرٹس سنٹر کے ڈائریکٹر نے تبصرہ کیا: "حقیقت یہ ہے کہ گلوکار اپنے کاموں کو کمپوز کرتے اور گاتے ہیں موسیقی کو مزید جاندار بنانے میں مدد ملتی ہے۔ Phuong Thao اور Lo The Anh جیسے فنکار Nghe An کی موسیقی کی زندگی کو تقویت دینے میں اپنا حصہ ڈال رہے ہیں، لوک گیتوں کو ایک نئی سانس کے ساتھ واپس لا کر"۔
رجحان کو پکڑنا آسان ہے، لیکن شخصیت کی ضرورت ہے۔
یہ ناقابل تردید ہے کہ "اپنے گانے گانا" ویتنامی میوزک انڈسٹری میں ایک مضبوط رجحان ہے۔ آن لائن پلیٹ فارمز پر، YouTube، TikTok سے لے کر Spotify تک، بہت سے "خود لکھے ہوئے - خود گائے ہوئے" گانے مظاہر بن چکے ہیں، جو لاکھوں سامعین کو اپنی طرف متوجہ کر رہے ہیں۔ تاہم، اس راستے کو پائیدار بنانے کے لیے، فنکاروں کو رجحانات کو پکڑنے کی صلاحیت سے زیادہ کی ضرورت ہوتی ہے - یعنی شخصیت اور تخلیقی گہرائی۔
موسیقار Nguyen Quang Long کے مطابق آج کل کے بہت سے نوجوان گلوکاروں کی کمزوری یہ ہے کہ ان کی کافی شناخت نہیں ہے۔ پریس کے ساتھ اشتراک کرتے ہوئے، انہوں نے ایک بار کہا کہ بہت سے گانے دلکش اور وائرل ہونے میں آسان ہیں لیکن ان میں روح اور کہانی کی کمی ہے۔ ایک گانا تب ہی زندہ رہ سکتا ہے جب فنکار اپنی حقیقی زندگی کو راگ میں ڈھالنے کی ہمت کرے۔

یہی وجہ ہے کہ فن مانہ کوئنہ، ہوانگ ڈنگ، وو کیٹ ٹوونگ یا ڈین واؤ جیسے فنکار آج بھی اپنی پوزیشن برقرار رکھتے ہیں۔ وہ نہ صرف رجحان کو برقرار رکھتے ہیں بلکہ اپنے کمپوزنگ انداز اور آواز کے ذریعے اپنا ذاتی نشان بھی بناتے ہیں۔ گلوکار اور موسیقار وو (ہوانگ تھائی وو) ایک عام مثال ہے۔ ایک بار اسپیشل فورسز کے افسر، وو نے موسیقی کے منظر میں نرم، پرجوش گانوں کے ساتھ قدم رکھا جیسے "تنہا بھرا موسم"، "اسٹرینج"، "مائی سمر"... ان کا ہر گانا حقیقی جذبات کا ایک ٹکڑا ہے، جو سامعین کو ہمدرد بنا دیتا ہے۔ یہ وہی خلوص ہے جو وو کو ویتنام کا "انڈی شہزادہ" بننے میں مدد کرتا ہے، جس میں شوز کی ایک سیریز فروخت ہونے کے چند گھنٹوں بعد ہی ختم ہو جاتی ہے۔
Vu اور Phan Manh Quynh جیسے فنکار، اگرچہ انداز میں مختلف ہیں، لیکن ایک چیز مشترک ہے: وہ "ٹرینڈ پکڑنے" کے لیے نہیں گاتے، بلکہ اپنی کہانیاں سنانے کے لیے گاتے ہیں۔ یہی وہ بنیادی قدر ہے جو ان کی موسیقی کو غیر مستحکم مارکیٹ میں لمبی زندگی گزارنے میں مدد دیتی ہے۔
درحقیقت، وہ گلوکار جو کمپوز اور پرفارم کرتے ہیں وہ تخلیقی صلاحیتوں، کاپی رائٹ اور تصویر کے لحاظ سے زیادہ فعال ہونے میں ان کی مدد کرتے ہیں۔ ٹیکنالوجی اور سوشل نیٹ ورکس کی ترقی ہر فنکار کے لیے ریکارڈ لیبلز پر انحصار کیے بغیر اپنی موسیقی کی مصنوعات تیار کرنے، فروغ دینے اور پھیلانے کے مواقع پیدا کرتی ہے۔ تاہم، موسیقار Tran Quoc Chung نے زور دیا: "آپ کے اپنے گانے گانا ایک صلاحیت سے بھرپور سمت ہے، لیکن بہت زیادہ دباؤ بھی۔ موسیقی کی کافی معلومات، زندگی کے تجربے اور شخصیت کے بغیر، مصنوعات کو آسانی سے ایسی مارکیٹ میں تحلیل کیا جا سکتا ہے جو بہت تیزی سے بدل جاتی ہے۔"
دوسری طرف، Nghe An کے فنکاروں نے ثابت کیا ہے کہ جب ایک فنکار واضح طور پر سمجھتا ہے کہ وہ کون ہے، تو موسیقی کی قدرتی طور پر اپنی شناخت ہوگی۔ فوونگ تھاو کی لوک دھنوں سے لے کر لو دی انہ کے پہاڑوں اور جنگلوں کی سانسوں سے لے کر فان من کوئن کی داستان کی گہرائی تک... سبھی نے روایتی اور جدید دونوں طرح سے ویتنامی موسیقی کا متنوع "نقشہ" تخلیق کیا ہے۔
جب کوئی فنکار اپنا گانا گاتا ہے تو یہ نہ صرف تخلیقی سفر ہوتا ہے بلکہ اپنے اور سامعین سے مکالمہ بھی ہوتا ہے۔ ہر راگ روح کا ایک ٹکڑا ہے، ہر گیت ایک حقیقی تجربہ ہے۔
بہت سے موسیقی کی صلاحیتوں کی جائے پیدائش Nghe An کے فنکاروں سے لے کر نوجوان گلوکاروں تک جو رجحانات پر حاوی ہیں، سبھی ویتنامی موسیقی کے لیے ایک نئی شکل پیدا کرنے میں اپنا حصہ ڈال رہے ہیں: پہلے سے زیادہ آزاد، زیادہ منفرد اور زیادہ جذباتی۔
ماخذ: https://baonghean.vn/tu-viet-tu-hat-xu-huong-moi-trong-gioi-nghe-si-10308091.html
تبصرہ (0)