نهنئ سوبين على نجاح حفلتيه الشاملتين في نهاية شهر مايو، بعد ألبومه الحائز على جوائز "Turn It On" وبرنامجه الذي لاقى استحسانًا كبيرًا "Brother Overcoming a Thousand Obstacles" . كيف حالك هذه الأيام؟
بصراحة، شعرتُ خلال الفترة الماضية وكأنها حلم. كان نجاح ألبوم "Turn It On" مفاجأة كبيرة، لأنني لم أكن أتوقع الكثير عندما بدأت العمل عليه أو عند إصداره. ربما يعود الفضل جزئيًا إلى شعبية مسلسل "Brother Overcoming a Thousand Obstacles"، الذي ساعد الجمهور على التعرف على الألبوم وتقبله بشكل أكبر.
أما بالنسبة لحفل "أول راوندر" ، فقد كانت ليلتان ثمرة أكثر من ستة أشهر من التحضير الدقيق مع الفريق، مع الاهتمام بأدق التفاصيل. ما زلت أشعر بحماس الصعود إلى المسرح، ورؤية نظرات الجمهور وسماع هتافاتهم. بعد 14 عامًا في هذا المجال، حققت أخيرًا حلمي الأكبر. مع كل ما حدث، كل ما أستطيع قوله هو: شكرًا جزيلًا لكم على إيمانكم ودعمكم الدائمين لسوبين!
لماذا اخترت اسم " أول راوندر" لهذه الحفلة؟
لم يكن الحفل الأخير مجرد مشروع موسيقي بسيط، بل كان حلماً كبيراً راودني منذ بدايات مسيرتي الفنية. "المتعدد المواهب" بالنسبة لي يُمثل فناناً لا يتقيد بأي قيود. أريد أن يتعرف المشاهدون على جوانب متعددة من شخصية سوبين، من الأغاني الهادئة الرقيقة إلى الشخصيات الجريئة والمفعمة بالحيوية. ورغم أن الاسم قد يثير مشاعر وأفكاراً مختلفة لدى الناس، إلا أن تسمية حفلي الأول بعد 14 عاماً من النشاط الفني بـ"المتعدد المواهب" هي بمثابة تعبير عن امتناني لهذا اللقب الذي أطلقه عليّ جمهوري بكل محبة.
علاوة على ذلك، يخلق عرض "أول راوندر" شعورًا بالتواجد بين الجمهور، متخيلًا نفسه واقفًا بين أحضانهم يؤدي عرضه. إنها أسعد لحظة في مسيرة أي فنان. كما أن الحفل بمثابة وليمة موسيقية مميزة، حيث يستمتع الجمهور بأغانٍ تحمل بصمة سوبين، أو بمزيج موسيقي غير تقليدي، يقدم أغانٍ عصرية وجديدة.
أظهر الحفل الشامل براعة سوبين في المشهد الموسيقي الفيتنامي.
صورة: مقدمة من الشخص المعني
يتولى سوبين بنفسه معظم الجوانب، من تصميم الرقصات وكتابة الأغاني إلى العزف على الآلات الموسيقية... ما رأيك في صورة الفنان الشامل في عصرنا الحالي؟
بالنسبة لي، الفنان الشامل ليس مجرد من يجيد الغناء، بل هو من يتقن جميع جوانب مسيرته الموسيقية. من الأداء الحي، والتفكير الموسيقي، والأسلوب الشخصي، إلى سرد القصص من خلال المؤثرات البصرية، والحضور المسرحي، والإخراج الفني، والعروض المرئية... يجب أن يكون كل شيء متناغمًا ومترابطًا، ويعكس بوضوح بصمته الفريدة. الفنان الشامل هو أيضًا من يتعلم باستمرار، ويتحدى نفسه في مختلف الأنواع والأدوار الفنية.
للوصول إلى تلك الصورة، أعلم أنني لا أستطيع التسرع؛ بل عليّ اتخاذ خطوات مدروسة. كل عمل فني، وكل أداء على المسرح، يمثل فرصة لي لأطور مهاراتي، وأعزز ثقتي بنفسي، وأعمق مشاعري. أسأل نفسي دائمًا: "ما الذي سيشعر به الجمهور عند مشاهدة أو الاستماع إلى هذا العمل؟"، لأنه فقط عندما أتواصل بصدق مع الجمهور يصبح لمفهوم "الموهبة الشاملة" معنى حقيقي.
وقبل كل شيء، أعتقد أن الفنان متعدد المواهب حقًا هو من يعرف كيف يحافظ على أسلوبه الفريد مع انفتاحه على الابتكار. هذه هي الرحلة التي أسعى إليها كل يوم.
شارك مؤخراً في برنامج يبحث عن المواهب الشابة ذات "القدرات الشاملة". كيف يقيم فناني الجيل الشاب؟
يسعدني العمل جنبًا إلى جنب مع هذه المواهب الشابة في برنامج المواهب الصاعدة الشاملة. يتمتع الجيل الحالي من الفنانين الشباب بالعديد من المزايا، فهم يتميزون بسرعة التكيف مع التوجهات السائدة، ويجيدون استخدام التكنولوجيا ووسائل التواصل الاجتماعي لنشر موسيقاهم، كما يتمتعون بعقلية عصرية، وجرأة على التجربة، وتعبير قوي عن شخصياتهم. والأهم من ذلك، أن العديد منهم يتمتعون بمهارات متعددة، فهم لا يقتصرون على الغناء فحسب، بل يكتبون موسيقاهم الخاصة، وينتجونها، ويتقنون الرقص، ويسيطرون على المسرح - وهو أمر لم يكن متاحًا للجميع في السابق.
مع ذلك، توجد تحديات فريدة. أحيانًا، يُعيق التركيز المفرط على التنوع التعمق في أي نقطة قوة أساسية وإتقانها. أو قد يؤدي الضغط لتحقيق الكمال في كل جانب إلى التوتر والتشويش، بل وحتى فقدان العفوية والصدق في الموسيقى. في المقابل، لا يأتي النجاح من المهارة فحسب، بل من العاطفة والتواصل الحقيقي مع الجمهور.
والأهم من ذلك، يجب على الشباب الحفاظ على فرديتهم، وعدم الخوف من ارتكاب الأخطاء، وعدم الخوف من مواجهة التحديات، وفي الوقت نفسه، صقل مهاراتهم كل يوم، حتى يتمكنوا من أن يصبحوا فنانين متعددي المواهب وروائيين حقيقيين من خلال الموسيقى.
في ألبوم "Turn It On"، من الواضح أنك تحديت نفسك من خلال التعاون مع العديد من المنتجين الشباب مثل 2pillz و Wokeup... هل يمكنك مشاركة المزيد حول هذا الموضوع؟
لطالما استمتعتُ بالتجريب واستكشاف آفاق جديدة في عالم الموسيقى، لذا عندما كنتُ أُحضّر لهذا الألبوم، أردتُ تجربة أنماط موسيقية مختلفة والتعاون مع منتجين شباب. أؤمن بأن الموسيقى رحلة إبداع متواصلة، والعمل مع الشباب يُساعدني على توسيع مداركي، والاطلاع على أحدث التوجهات، وتجربة طاقة إبداعية فريدة من نوعها.
من خلال هذه التعاونات، تعلمت الكثير: الحماس، والاستعداد للتفكير الإبداعي، وأساليب جديدة في الموسيقى لم أكن لأفكر بها من قبل. إنها تضفي طاقة متجددة، وتساعدني على تجاوز حدودي وإثراء موسيقاي. هكذا أتعلم وأتطور، وأحافظ في الوقت نفسه على نظرة متجددة للموسيقى.
وماذا عن شركة SpaceSpeakers، شركة الترفيه التي شهدت نجاحه ولعبت دورًا حاسمًا فيه؟
إن نجاحي يدين بالكثير لـ SpaceSpeakers، ليس فقط بسبب دعمهم الإنتاجي ولكن أيضًا بسبب روح الزمالة والرحلة الملهمة والطريقة التي دفعني بها الأعضاء باستمرار إلى التحسين المستمر.
حتى يومنا هذا، ما زلت أنا وإخواني في SpaceSpeakers نحافظ على نفس الاحترام والثقة والدعم المتبادل كما في السابق. ولا بد لي من القول إنني لست وحدي، فإخواني دائماً بجانبي، سواء في الموسيقى أو في الحياة!
تم إعداد كل فقرة من فقرات الحفل الأول بدقة متناهية.
صورة: مقدمة من الشخص المعني
حظيت العناصر التراثية باهتمام كبير مؤخرًا. ولدى سوبين العديد من الأغاني الناجحة، مثل إعادة إنتاج أغنية "Trong Com" (طبل الأرز ) وأداء أغنية "Muc Ha Vo Nhan" مع والده وبينز في الحفل الأخير. ما رأي سوبين في مسؤولية الفنانين الشباب في إحياء القيم التراثية والحفاظ على حيويتها؟
أعتقد أنه من الضروري للفنانين الشباب الحفاظ على القيم التقليدية وتعزيزها، لا سيما في مجتمعنا المعاصر سريع التغير. فالموسيقى التقليدية ليست مجرد جزء من تراثنا الثقافي، بل هي جوهرٌ ومصدر إلهام لا ينضب، يساعدني أنا والجيل الشاب على التواصل مع جذورنا والقيم العميقة التي حافظت عليها الأجيال السابقة بعناية فائقة.
عندما قدمتُ عروضًا لأغانٍ مُعاد توزيعها مثل "ترونغ كوم" مع "نها ساو سانغ"، أو شاركتُ في عرض موسيقى زام الشعبية "موك ها فو نهان" مع والدي وشقيقي بينز، لم أعتبر ذلك مجرد وسيلة لتكريم الماضي، بل جسرًا لإعادة إحياء الموسيقى التقليدية وتجديدها ونشرها بين الأجيال الشابة. أريد أن أثبت أن التراث ليس عتيقًا، بل هو في الواقع رائع وفريد من نوعه، وقادر على الاندماج والابتكار والتطور جنبًا إلى جنب مع العناصر المعاصرة.
بالنسبة لفنانين شباب مثلي، إنها مسؤولية وفرصة عظيمة لإعادة ابتكار نفسي، وخلق أعمال فريدة وذات مغزى، والمساهمة في الحفاظ على حيوية الثقافة الموسيقية الفيتنامية ونشرها في قلوب الجماهير المعاصرة. والأهم من ذلك، أن هذا الشغف ينبع من جذوري، من حبي الشخصي للموسيقى، ولا أشعر بأي إجبار على الإطلاق. هذا هو الأهم.
قام سوبين بأداء الأغنية الشعبية "Muc Ha Vo Nhan" مع والده وبينز.
صورة: مقدمة من الشخص المعني
ما هي حدود الجمع بين التقاليد والحداثة لكي ينجح هذا النهج؟
أعتقد أن الحدّ يكمن في الحفاظ على جوهر القيم التقليدية التي نرغب في إيصالها. وهذا يعني أنه مهما بلغنا من إبداع وابتكار، يجب ألا نفقد جوهرنا وهويتنا الأصيلة - ذلك الشيء الذي يجعلها فريدة وذات معنى عميق. فإذا انشغلنا بمواكبة الصيحات الحديثة وتجاهلنا جذورنا، فستكون النتيجة حتمًا مشوّهة وغير أصيلة، ولن تلامس قلوب المستمعين.
علاوة على ذلك، يُعدّ التناغم والتوازن عنصرين أساسيين. ينبغي أن يكون الجمع بين الأصالة والمعاصرة بمثابة حوار، لا فرضاً أو مزجاً قسرياً. عندما نجد أرضية مشتركة، ونقاط التقاء يحترمها الطرفان ويبنيان عليها، حينها فقط ينبض المنتج بالحياة، جامعاً بين المألوف والمبتكر.
علاوة على ذلك، يعتمد نجاح هذا النهج أيضاً على قدرة الفنان على إدراك هذا "الحدود" ونقلها ببراعة، وكيفية احترام التقاليد وخلق شيء جديد وجذاب في آنٍ واحد، بدلاً من مجرد دمج العناصر بطريقة سطحية. إنه تحدٍ كبير ولكنه جدير بالاهتمام، ويرغب سوبين دائماً في مواصلة استكشاف هذا المسار.
هل ينوي سوبين اختيار هذا المسار كمساره المهني التالي، بعد أن انخرط في موسيقى الريذم أند بلوز لفترة طويلة؟
بعد فترة من التركيز على موسيقى الريذم أند بلوز، رغبتُ أيضًا في خوض غمار أنواع موسيقية جديدة، تلك المتجذرة في الثقافة مع الحفاظ على روح عصرية وشبابية. هذه طريقة بالنسبة لي ليس فقط للتطور الشخصي، بل أيضًا للمساهمة في تجديد وتنويع سوق الموسيقى الفيتنامية. أعتقد أنه إذا تم توظيف هذا المزيج بشكل جيد، فلن يجعل الموسيقى في متناول جمهور أوسع فحسب، بل سيحافظ أيضًا على القيم التقليدية ويعززها بطريقة إبداعية ومعاصرة.
المصدر: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm






تعليق (0)