من "الإشارات الكونية" إلى انفجار أضواء الأشباح

قال المخرج هوانج نام، إنه اضطر لبيع منزله وسيارته والاقتراض من مصادر مختلفة للحصول على الأموال اللازمة لصنع فيلم "الضوء المقدس"، وقال إنه عندما بدأ في صنع هذا الفيلم، كان هدفه هو جذب الجمهور، وليس إيرادات شباك التذاكر.

وقال مخرج فيلم "Devil's Den" هوانج نام إنه عندما صنع هذا الفيلم، لم أركز على المبيعات ولكنني أردت حقًا أن يأتي الجميع لرؤيته ويشعروا بالفخر.

من خلال أعماله، يريد تكريم قيم فيتنام من المناظر الطبيعية والثقافة والناس، كل ما ينتمي إلى فيتنام.

مستوحى من أسطورة فتاة نام شوونغ في فيلم "أسطورة أبطال الكندور" للمخرج نجوين دو، "المصباح الشبح" ليس فيلم رعب فحسب، بل هو أيضًا رحلة لاستكشاف الهوية الثقافية الفيتنامية. مزج المخرج هوانغ نام ببراعة العناصر الروحية مع القيم التقليدية ليخلق قصةً مؤثرة وإنسانيةً عميقة... وقد شارك هذا الفيلم مع صحيفة "جيوي" وصحيفة "فيتنام نيوزبيبر".

لا داعي لأن تكون... دراماتيكيًا جدًا

ما الذي ألهمك لتحويل "حكاية كيو" إلى قصة رعب روحية في فيلم "مصباح الأشباح"؟ هل يمكنك مشاركة الإلهام والفكرة الرئيسية وراء هذا الفيلم؟

حكاية كيو هي إحدى القصص التي رواها لي جدي في طفولتي. لاحقًا، عندما أتيحت لي فرصة إخراج فيلم، فكرتُ دائمًا في استخدام الفولكلور والأدب الفيتنامي كمادة أساسية، وأردت إحياء هذه القصص القديمة في نفوس الناس.

ذات مرة، عندما سمعت أغنية "بونغ فو هوا" لفونغ ماي تشي، تذكرت فجأة أغنية "تشوين نجوي كون غاي نام شوونغ ". مازحتُ: "لقد أُرسلت إشارة من الكون"، وتشبثتُ بها لأتطور. في ذلك الوقت، ظننتُ أن هذا الفيلم سيكون ذا جودة سينمائية قوية، وأن قصته ستحمل الكثير من "الألعاب" و"مساحة تمثيلية" واسعة. كنتُ مهتمًا للغاية، شغوفًا، وظهر كل الحماس والإبداع بداخلي، وكنتُ مصممًا على إنجازه.

الفيلم من نوع أفلام الرعب، وهو نوع يصعب إنتاجه وإيصاله للجمهور الفيتنامي. هل واجهتَ أي تحديات أثناء إنتاج هذا الفيلم، وكيف حافظتَ على إبداعك مع تلبية متطلبات السوق؟

في الواقع، يحظى نوع أفلام الرعب، وخاصةً تلك التي تستخدم التراث الشعبي الفيتنامي، بشعبية كبيرة في فيتنام. ولأنني قضيت سنوات طويلة في دراسة الثقافة، شعرتُ... بعدم الرضا عندما شاهدتُ الفيلم. وكان هذا أيضًا دافعي لإنتاج فيلم "مصباح الروح".

ولكي نجعل الأمر دراميًا، أعتقد أنه ليس من الضروري تقديم الكثير من التفاصيل المرعبة، لأن العالم الروحي الفيتنامي جميل جدًا، وقريب جدًا، والشيء المهم هو أن نعرف كيفية استغلاله ووضعه في الفيلم بشكل مناسب، حتى تتمكن العديد من الأعمار من الوصول إليه.

بصفتي شغوفًا بالثقافة، وبعد أن أمضيت عشر سنوات في دراسة الثقافة الفيتنامية، انغمستُ في هذا الفيلم. خلال تلك السنوات العشر، لم أدرس فقط، بل اكتسبتُ أيضًا بعض المعايير لذوق الجمهور. أدركتُ أنه ليس من الضروري أن تكون دراميًا، بل أن تُنتج أفلامًا تُلامس مشاعر الجمهور حقًا.

أنا شخصيًا لديّ مبدأ توجيهي، وصيغة عمل مختلفة تمامًا عن الأفلام الأخرى المعروضة في السوق. حتى الآن، أستطيع القول إن الفيلم قد منح الناس منظورًا جديدًا، وأن السينما يجب أن تكون إبداعية، وأن النجاح لا يعني اتباع صيغة محددة.

مشهد السوق في فيلم Ghost Lamp.

ما هي عناصر الفولكلور التي استخدمها Ghost Lamp لخلق أجواءه المخيفة والمرعبة؟

لا أستخدم الأصوات العالية لتخويف الناس، لكن كل هذه العناصر الثقافية فيتنامية بحتة، موجودة في التراث الشعبي، وفي الحياة اليومية، منذ القدم وحتى يومنا هذا. أحيانًا ما نمر بهذه التجارب. على سبيل المثال، الشلل بسبب شبح، أو قصة الاختباء في شجيرة خيزران بواسطة شبح، أو أطفال مشاغبون يريدون معرفة ما إذا كانت هناك أشباح، أو كلاب تنبح على الأشباح... أستخدمها بلطف ودهاء، لأجعل المشاهد يشعر ليس بالخوف الشديد، بل بالقرب.

أعتقد أنه من خلال هذه التفاصيل، فإنه يخلق أيضًا النمط الشبحى المخيف الذي يميز فيلم Hoang Nam، على عكس أي فيلم رعب آخر.

هل يمكنك مشاركة الرسالة التي يريد الفيلم إرسالها للجمهور، خاصة فيما يتعلق بالقيم العائلية والثقة؟

في الواقع، يُقدّم فيلم "أضواء الأشباح" قصةً سهلة الفهم، وهي أن الشرّ يسود الحياة، وأنّ الأخيار سيُحاربونه. كما أضيف رسائلَ مفادها أنّه عندما يشاهده الناس، سيُدركون ذلك فجأةً بلطفٍ لا إجبارًا. أي أننا سنسعى دائمًا إلى الخير، وسنعيش حياةً كريمة. بالإضافة إلى ذلك، يُدرج الفيلم عناصرَ عائليةً، كالعيش بتناغمٍ مع بعضنا البعض، ورعاية الأسرة، والعيش بمسؤولية، والإيمان، بطريقةٍ طبيعيةٍ ومألوفة.

لا يجذب فيلم "مصباح الشبح" الانتباه فقط بفضل عناصر الرعب فيه، بل أيضًا بفضل استثماره في الفن والتقنية. برأيك، ما سر نجاح "مصباح الشبح" في جذب جمهور كبير إلى السينما؟

أعتقد أن العنصر الأهم هو النص، فهو مزيج من الأدب الشعبي والعناصر المألوفة، وليس استغلالًا للثقافة بشكل قسري. عند ممارسة كاو بانغ، تكون زاوية الكاميرا فريدة للغاية، ولأول مرة، تُستخدم ألوان مبهرة، محققةً بذلك صورًا مثالية. ثم تأتي الموسيقى ، فالصوت يُضفي شعورًا جديدًا.

أشعر أنني محظوظ جدًا لأن جميع أفراد فريق العمل مفعمون بالطاقة الإيجابية، ويرغبون في العمل مع المخرج لإنتاج فيلم كما أريد تمامًا. عند إنتاج فيلم كهذا، من المستحيل فصل أي عنصر، بما في ذلك العديد من العناصر والعوامل الجديدة. إنهم من صنعوا نجاح فيلم Ghost Lamp.

إن مبيعات Ghost Lights يمكن أن تمنحني الثقة ...

ما هي خططك لمشاريع الأفلام المستقبلية، خاصة في مجال أفلام الرعب الروحية؟

لا أعاني من أي ضغط في مشروعي القادم، المهم أن يكون لديّ نص جيد جدًا، وأن أستثمر فيه بحذر أكبر بعد أن اكتسبت خبرة واسعة من فيلم "أضواء الأشباح" . كما أنني لا أحصر إبداعي في أفلام الرعب أو الروحانية، بل أسعى إلى خوض غمار أنواع أخرى من الأفلام.

لكن هناك أمرٌ واحدٌ أريدُ من خلاله تكريمَ قيمِ فيتنام، من مناظرها الطبيعية وثقافتها وشعبها، وكل ما يُمثّلها في أعمالي. حتى الآن، تُساعدني إيراداتُ فيلم "مصباح الروح " على إنتاج فيلمي التالي بثقةٍ تامة دون الحاجة إلى بيع أيِّ شيءٍ آخر.

كيف تقيم إمكانات تطوير نوع أفلام الرعب الروحي بشكل خاص والسينما الفيتنامية بشكل عام في السياق الحالي؟

فيما يتعلق بأفلام الرعب والرعب النفسي، فهي تشهد حاليًا تطورًا كبيرًا، وربما يعتبره الكثيرون سر نجاحها. على حد علمي، سيُعرض أكثر من عشرة أفلام من هذا النوع هذا العام. أعتقد أن الجمهور يرغب بمشاهدة أعمال عالية الجودة، ولكن كثرة الأفلام الروحية والرعب في وقت قصير قد تُشعر الجمهور بالملل والإرهاق، مما يدفعه للبحث عن أطباق جديدة.

لدى الجمهور مُرشِّح يُجبر صانعي الأفلام على توخّي مزيد من الدقة والاستثمار في أي نوع. لذا أعتقد أنه عندما يتعلق الأمر بالسينما، ينبغي أن يكون هناك إبداع وابتكار، لا اتباع أي صيغة عامة. لو اضطررتُ إلى اتباعها ميكانيكيًا، لكان منتجي مشابهًا لمنتج آخر في السوق.

لذلك، يجب على كل من يأتي إلى السينما أن يبذل قصارى جهده حسب نقاط قوته، لأن الجمهور لا يقبل فقط الأفلام الروحية والرعب...

حظي الفيلم باهتمام كبير من الجمهور الفيتنامي. ما رأيك في اتجاه تطور أفلام الرعب في فيتنام، وهل يُمثل هذا اتجاهًا طويل الأمد للسينما الفيتنامية مستقبلًا؟

إن السينما بحاجة إلى التنوع، ولكنني أريد أن يحتاج كل نوع إلى استثمار دقيق، معًا لرفع السينما الفيتنامية إلى آفاق جديدة حتى يمكن تصديرها إلى الخارج.

مشهد من الفيلم

يجب أن تكون السينما متنوعة، حتى يكون أمام الجمهور خيارات أكثر.

من أبرز ما يميز فيلم "الأرواح المظلمة" استخدام التراث الشعبي الفيتنامي في عناصر الرعب. ما هي الفرص التي يمكن أن يتيحها هذا برأيك لتطوير أفلام مستوحاة من القيم الثقافية الوطنية؟

بصراحة، أعجبني هذا السؤال كثيرًا. بصفتي من عشاق الأدب الفيتنامي، أقرأ وأسافر كثيرًا، وأرى كل ما هو قريب مني بأم عيني. أجد الثقافة الفيتنامية في غاية الجمال والتنوع. في عصرنا هذا، تتجه الحياة نحو الحداثة، مما يؤدي إلى اضمحلال القيم التقليدية تدريجيًا. لذلك، عند إصدار أعمال سينمائية عالية الجودة، سيُعزز ذلك وعي الشباب والجمهور بالقيم النبيلة للثقافة الفيتنامية.

إن ما قدّمه فيلم "مصباح الروح" هو تمجيدٌ للأسلاف، والتفكير في القيم، ليس فقط للحاضر، بل أيضًا للعيش من أجل قيم كل عائلة. بالإضافة إلى هذه العوامل، تزخر الثقافة الفيتنامية بالعديد من الجوانب الجميلة والصادقة. آمل أن يستغلّها الجميع ويحوّلوها إلى أعمال قيّمة، وأن يُعزّزوا نقاط قوة السينما، ويساهموا في إحياء هذه الثقافة، وخاصةً أن يُحبّها الأصدقاء الأجانب.

عند إنتاج هذا الفيلم، لم أركز على المبيعات، بل أردتُ أن يأتي الناس لمشاهدته ويفخروا به. ففي هذه الأرض ذات الشكل S، توجد عادات مماثلة، ويمكن استغلالها أيضًا لإيصالها إلى السينما.

حظي الفيلم بإشادة واسعة من الجمهور. مع ذلك، ثمة آراء تشير إلى حاجة سوق السينما الفيتنامية إلى منتجات عالية الجودة. كيف تُقيّم تطور صناعة السينما الفيتنامية، وما العوامل التي يجب التركيز عليها لتحسين جودة الأفلام الفيتنامية؟

في الآونة الأخيرة، وخاصةً عندما بدأتُ العمل في صناعة السينما، لاحظتُ أن معظم الناس يتبعون استراتيجيةً معينةً، وهي التركيز على بيع التذاكر في فيتنام فقط، وتجاهل القيم الفنية للفيلم. كانوا يُركزون فقط على الأشياء العادية، ذات القيمة الحالية. على سبيل المثال، عندما نشاهد فيلم هذا العام في العام المقبل، سيكون قديمًا، لذا فإن تحسين المحتوى أمرٌ بالغ الأهمية.

عندما وُلد فيلم "مصباح الروح" ، لم يتبع هذه الصيغة، بل استند كليًا إلى الثقافة الفيتنامية، مانحًا المشاهدين تجربة العودة إلى مجتمع فيتنامي عريق ذي قيم تقليدية أصيلة. آمل - بصوتي الخافت - أن أتمكن من فتح آفاق جديدة.

بشكل عام، يجب أن تكون السينما متنوعة، وأن تتيح للجمهور خيارات أوسع، كما لا يمكن لطبق أن يحتوي على وصفة واحدة. عندها، ستُنتج أفلام عالية الجودة ويتقبلها الجمهور، مبتعدةً عن النمطية، لأن ذلك سيعيق التطور الحقيقي للسينما.

وقال المخرج هوانج نام إن نام وطاقمه حاولوا جلب القصص السينمائية - أي استخدام الصور الجميلة لسرد القصص بدلاً من إساءة استخدام الحوار على غرار الدراما المسرحية - إلى Soul Lamp.

بالنظر إلى نجاح فيلم "الأرواح المظلمة"، هل يمكنك مشاركة آرائك حول مستقبل تطوير الصناعة الثقافية في فيتنام؟ وتحديدًا صناعة السينما، ما هي الاستراتيجيات اللازمة للنهوض بها؟

قبل دخولي عالم السينما، كنتُ مهتمًا جدًا بسياسات الحزب والدولة، ومُنصتًا لها. رأيتُ أن دولتنا أدركت ضرورة تطوير السينما لتصبح مثل الولايات المتحدة وكوريا الجنوبية والصين، أي القوة الناعمة للثقافة.

سيساهم تطوير السينما في تنمية ثقافة البلاد. ليس هذا فحسب، بل إن تصدير هذه القوة الناعمة إلى الخارج سيُثير إعجاب الأسواق الأجنبية بالثقافة الفيتنامية والشعب الفيتنامي والمنتجات الفيتنامية.

إذا نجح الفيلم وعُرض في الخارج، أعتقد أنه سيعود بالنفع على البلاد كثيرًا. سيعرف الناس فيتنام، ويحبونها، ويسافرون إليها، ويستثمرون فيها أكثر.

كما فعلت كوريا في فيتنام، عندما تنطلق الموجة الثقافية أولاً، يتبعها الاقتصاد. آمل أن تتمكن فيتنام قريبًا من فعل الشيء نفسه، إذا تحلينا بالعزيمة الكافية. بصوتي، آمل أن يكون هناك المزيد من السياسات والدعم المباشر لصانعي الأفلام مثلنا.

أنا متأكد من أن جميع صانعي الأفلام الفيتناميين يتشاركون نفس الرؤية، وهي كيفية تجسيد ودعم جميع جوانب صناعة الأفلام، من إجراءات واستوديوهات وصناديق، والمساعدة في الترويج للأفلام في الخارج. أعتقد أن السينما الفيتنامية ستكون في المستقبل احترافية ومتطورة بلا شك.

شكرا للمخرج هوانغ نام!

[إعلان 2]

المصدر: https://baoquocte.vn/tu-tin-hieu-vu-tru-gui-xuong-den-su-bung-no-cua-den-am-hon-304839.html