
শিল্পী কুইন থমের একক প্রদর্শনী "কান্ট্রি কালারস ৭" দিয়ে প্রায় এক মাস খোলার পরও প্রদর্শনী ঘর নং ১৬ নং কুয়েনের স্থান এখনও ব্যস্ত। নভেম্বরের শুরুতে, মূল সময়সূচী অনুসারে বন্ধ না করে, প্রদর্শনীটি প্রায় দুই সপ্তাহের জন্য বাড়ানো হয়েছিল, যা ভিয়েতনামী গ্রামাঞ্চলের চেতনা এবং জীবনের প্রতি ভালোবাসায় উদ্ভাসিত কাজের বিশেষ প্রাণবন্ততা প্রতিফলিত করে।
আয়োজক কমিটির তথ্য অনুসারে, "কান্ট্রি কালারস ৭"-এ দর্শনার্থীর সংখ্যা প্রত্যাশার চেয়ে অনেক বেশি। প্রতিদিন হাজার হাজার মানুষ আসেন, শিল্প জগৎ থেকে শুরু করে শিল্পপ্রেমী, শিল্প শিক্ষার্থী এবং বিদেশী পর্যটক। অনেকেই দ্বিতীয় বা তৃতীয়বারের মতো ফিরে আসেন "শহরের মাঝখানে আরও একটু শান্তি দেখতে"।

ভিয়েতনাম চারুকলা প্রদর্শনী ঘরের একজন প্রতিনিধি বলেন যে, সাধারণত প্রতিটি একক প্রদর্শনী মাত্র ১০-১২ দিন স্থায়ী হয়। তবে, "স্যাক কিউ ৭" একটি বিশেষ প্রভাব তৈরি করেছে, জনসাধারণ শিল্পের প্রতি তাদের কৃতজ্ঞতা এবং শিল্পীর আত্মার প্রতি সহানুভূতি প্রকাশ করেছে। অতএব, ব্যবস্থাপনা বোর্ড প্রদর্শনীটি সম্প্রসারণে সম্মত হয়েছে যাতে আরও বেশি লোক এটি উপভোগ করার সুযোগ পায় এবং শিল্পী তার কাজ জনসাধারণের কাছে নিয়ে আসতে পারেন।
এই সিদ্ধান্তটি চারুকলা শিল্পের নমনীয়তা এবং জনসেবার মনোভাবকেও প্রতিফলিত করে। অনেক সমালোচক এটিকে হ্যানয় শিল্পপ্রেমীদের জন্য একটি সাংস্কৃতিক উপহার বলে অভিহিত করেছেন।
"কান্ট্রি কালারস ৭" প্রদর্শনীতে ১০০ টিরও বেশি শিল্পকর্ম প্রদর্শিত হয়, যার মধ্যে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য ৫৬টি গোলাপের চিত্রকর্ম - যা শিল্পীর ৫৬ তম জন্মদিনের প্রতীক। এর সাথে ভিয়েতনামী গ্রামাঞ্চলের স্মৃতি জাগিয়ে তোলা চিত্রকর্ম রয়েছে: মাঠ, টালির ছাদ, বাঁশের তীর, নদী, ছোট গলি... প্রদর্শনীটিকে এত স্পর্শকাতর করে তোলে কারণ এর আবেগঘন, পরিচিত থিম এবং আবেগের সূক্ষ্মতা এবং আন্তরিকতা উভয়ই। দর্শকরা আসেন, চিত্রকর্মগুলি উপভোগ করেন এবং একটি স্মৃতিতে ফিরে যান - যেখানে আত্মা আবার শান্তি খুঁজে পায়।

ভিয়েতনাম চারুকলা সমিতির স্থায়ী সহ-সভাপতি, শিল্প সমালোচক মাই থি নগক ওয়ান মন্তব্য করেছেন: "চিত্রশিল্পী কুইন থম গ্রামাঞ্চলকে কেবল একটি থিম হিসেবে আঁকেন না, বরং নিজেকে খুঁজে পাওয়ার একটি উপায় হিসেবে আঁকেন। সম্ভবত সেই কারণেই দর্শকরা স্বাভাবিকভাবেই সহানুভূতি বোধ করেন।"
উদ্বোধনের পর থেকে, প্রদর্শনী ভবনের পরিবেশ সবসময়ই প্রাণবন্ত এবং উষ্ণ ছিল। অনেক দর্শনার্থী তাদের ছাপের বইতে সহজ লাইনগুলি রেখে গেছেন: "শিল্পী, আমাকে আমার শৈশবে ফিরিয়ে আনার জন্য ধন্যবাদ"; "অনেক দিন হয়ে গেছে এমন একটি প্রদর্শনী দেখিনি যা আমাকে এত স্বস্তি দেয়"; "শিল্পীর চিত্রকর্মের গোলাপগুলি ভালোবাসা এবং আলোয় ফুটে উঠেছে"...
এই ধরণের অভ্যর্থনার মুখোমুখি হয়ে, শিল্পী কুইন থম শেয়ার করতে অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন: "সত্যি বলতে, আমি ভাবতেও সাহস করিনি যে প্রদর্শনীটি আরও বাড়ানো হবে। যখন আমি খবরটি শুনলাম, তখন আমার জন্য পরিস্থিতি তৈরি করার জন্য প্রদর্শনী ঘর পরিচালনা বোর্ডের কাছে আমি অত্যন্ত কৃতজ্ঞ এবং আমার চিত্রকর্মগুলিকে এত ভালোবাসা দেওয়ার জন্য দর্শকদের কাছেও কৃতজ্ঞ। সম্ভবত, একজন শিল্পীর জন্য সবচেয়ে মূল্যবান জিনিস হল দর্শকদের হৃদয়ে কাজটি প্রত্যাশার চেয়ে বেশি সময় ধরে জীবিত দেখা।"

যদি পূর্ববর্তী "কান্ট্রিসাইড কালারস" প্রদর্শনীগুলি গ্রামাঞ্চলের দৃশ্যের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে, তবে এবার এটি একটি অভ্যন্তরীণ যাত্রা। গোলাপের চিত্রকর্মগুলিতে, দর্শকরা এমন একজন শিল্পীর মুখোমুখি হন যিনি আবেগপ্রবণ এবং পরিশীলিত, অভিজ্ঞ কিন্তু তবুও খাঁটি এবং নির্দোষ।
শিক্ষকরা অনেক শিল্পকলা শিক্ষার্থী এবং শিল্পকলা স্কুলের শিক্ষার্থীদের পরিদর্শনের আয়োজন করেছিলেন। কিছু ক্লাসে সরাসরি গ্যালারিতেই আদান-প্রদান এবং ভাগাভাগি করা হয়েছিল, যা শেখার এবং চিত্রকলা উপভোগ করার একটি প্রাণবন্ত এবং বিস্তৃত পরিবেশ তৈরি করেছিল।
শিল্পী কুইন থম উত্তর ডেল্টা গ্রামাঞ্চলে জন্মগ্রহণ করেছিলেন, যেখানে প্রাকৃতিক রঙ: ধানের হলুদ, মাটির বাদামী, বাঁশের সবুজ... অনুপ্রেরণার একটি ধ্রুবক উৎস হয়ে উঠেছে। "যতবার আমি ক্যানভাসে আমার তুলি রাখি, আমার মনে হয় আমি অনেক স্মৃতিতে ফিরে যাচ্ছি। আমার জন্মভূমি হল সেই উৎস, যেখানে আমি ধীরে ধীরে ভালোবাসতে এবং বাঁচতে শিখেছি। আমি এটি খোদাই করার জন্য রঙ করি এবং যাতে কেউ এটি দেখলে তারাও স্বস্তি বোধ করে," শিল্পী বলেন।

সম্ভবত সেই কারণেই কুইন থমের চিত্রকর্মগুলি তাদের প্রযুক্তিগত পরিশীলিততার চেয়ে বরং তাদের আবেগপ্রবণতা এবং মানবতাবাদী গভীরতার জন্য বিশেষজ্ঞদের কাছে অত্যন্ত প্রশংসিত। রঙের প্রতিটি স্তর একে অপরকে ওভারল্যাপ করে, হালকা এবং প্রাণবন্ত, স্থির সময়ের অনুভূতি জাগিয়ে তোলে। অনেক সংগ্রাহক সমসাময়িক চিত্রকলার মাধ্যমে ভিয়েতনামের সৌন্দর্যকে পরিচয় করিয়ে দেওয়ার জন্য তার কিছু কাজ ফ্রান্স এবং জাপানে প্রদর্শনীর জন্য আনার ইচ্ছা প্রকাশ করেছেন।

শিল্পী কুইন থম যেভাবে তার সমস্ত নিখুঁততার সাথে প্রদর্শনীর স্থানটির যত্ন নেন এবং সংরক্ষণ করেন তাও মূল্যবান। প্রদর্শনীর সময়, তিনি ব্যক্তিগতভাবে আলো, বিন্যাস সামঞ্জস্য করেছিলেন এবং সংগৃহীত চিত্রকর্মগুলি প্রতিস্থাপন করেছিলেন, যাতে গ্যালারি সর্বদা সুরেলা এবং মৌলিক আবেগে পূর্ণ থাকে।
অনেকেই শিল্পীকে সিঁড়ি বেয়ে উঠে চিত্রকর্মটি সরাতে, স্বাক্ষর করতে, সংগ্রাহকের হাতে দিতে এবং একই আবেগঘন সুরে আলতো করে আরেকটি চিত্রকর্ম ঝুলতে দেখেছেন। তিনি আন্তরিকভাবে প্রকাশ করেছেন: "আমি চাই যে যারা পরে আসবে তারা চিত্রকর্মটি পূর্ণ স্থানে দেখতে পাবে, কোনও খালি জায়গা না রেখে।"
এই সূক্ষ্মতা এবং নিষ্ঠাই জনসাধারণকে "কান্ট্রি কালারস"-কে একটি প্রদর্শনীর চেয়েও বেশি ভালোবাসে কারণ শিল্পী সর্বদা তার কাজের সাথে বেঁচে থাকেন, জনসাধারণের শিল্পকে দেওয়া প্রতিটি রূপ এবং মুহূর্তকে লালন করেন।
অনেকেই বিশ্বাস করেন যে, "স্যাক কুই ৭"-এর পর, শিল্পী কুইন থম "স্যাক কুই ৮"-এর মাধ্যমেই কাজ চালিয়ে যাবেন, যা আজকের মানুষ, ভালোবাসা অথবা হ্যানয় সম্পর্কে হতে পারে। রূপ যাই হোক না কেন, যা অবশিষ্ট আছে তা অবশ্যই শিল্পীর বপন করা চেতনা। এটি স্বদেশের প্রতি অকৃত্রিম ভালোবাসা, সৌন্দর্যের প্রতি অবিচল বিশ্বাস এবং আধুনিক জীবনে এক বিরল শান্তি।
সূত্র: https://nhandan.vn/sac-que-7-tiep-tuc-hanh-trinh-chinh-phuc-cong-chung-post922143.html






মন্তব্য (0)