এনঘে আন শিল্পীদের ছাপ
পিপলস আর্টিস্ট ফুওং থাও এনঘে আন-এর "নিজের সঙ্গীত গাও" ধারার একজন শীর্ষস্থানীয় শিল্পী। "মো ডুয়েন" গানটি - তার কাজ একবার ভিটিভি আয়োজিত কন ডুওং আম এনএএইচসি অনুষ্ঠানে পরিবেশিত হওয়ার সময় ব্যাপক আলোড়ন সৃষ্টি করেছিল। উত্তরাঞ্চলীয় লোক সঙ্গীতের উপাদানের উপর ভিত্তি করে, "মো ডুয়েন" হল মসৃণ কথা এবং সূক্ষ্ম গায়কীর মিশ্রণ, যা স্পষ্টতই একজন অভিজ্ঞ শিল্পীর সৃজনশীল ক্ষমতা প্রদর্শন করে।

সেই সাফল্য থেকে, ফুওং থাও "ট্রাই কুয়ে তোই", "গাই ঙে", "চ্যাং ভিন কুই", "বে গিউয়া ডং লাম" এর মতো সমসাময়িক লোক সুরের ধারাবাহিক গানের মাধ্যমে তার নাম নিশ্চিত করতে থাকেন... প্রতিটি গান কেবল ঙে আনের সাংস্কৃতিক সৌন্দর্যকেই প্রতিফলিত করে না বরং স্বদেশের আত্মাকেও ধারণ করে। বিশেষ করে, তার সুরে এবং শিল্পী থান হাই ( ঙে আন ট্র্যাডিশনাল আর্টস সেন্টার) দ্বারা পরিবেশিত "বে গিউয়া ডং লাম" গানটি জাতীয় পেশাদার সঙ্গীত ও নৃত্য উৎসবে স্বর্ণপদক জিতেছে - সমসাময়িক নিঃশ্বাসের সাথে পুনর্নবীকরণ করা হলে লোক সঙ্গীতের প্রাণবন্ততার একটি স্পষ্ট প্রদর্শন। পিপলস আর্টিস্ট ফুওং থাও একবার বলেছিলেন: "আমি কিছু প্রমাণ করার জন্য সঙ্গীত লিখি না, বরং সঙ্গীতের মাধ্যমে ঙে জনগণের গল্প বলার জন্য। আমার নিজস্ব রচনাগুলি গাওয়ার সময়, আবেগগুলি সর্বদা আরও সম্পূর্ণ হয়, কারণ এটি হৃদয়ের কণ্ঠস্বর"।

শুধু ফুওং থাও নন, তুওং ডুওং-এর পুত্র গায়ক লো দ্য আনও এই আন্দোলনের একজন সাধারণ মুখ। তিনি শ্রোতাদের কাছে তার শক্তিশালী কণ্ঠস্বরের জন্য পরিচিত, রকের সাথে মিশে থাকা সত্ত্বেও গ্রামাঞ্চলের প্রতি ভালোবাসায় পরিপূর্ণ। তার সুর ও পরিবেশনা করা "ইয়েন হোয়া কুয়ে তোই" গানটি দ্রুত পশ্চিম নঘে আন-এর জনগণের "হৃদয়সঙ্গীত" হয়ে ওঠে। থাই লোক সুরের উপর ভিত্তি করে তৈরি এই সরল গানটির একটি গ্রাম্য কিন্তু গভীর সুর রয়েছে, যা ইউটিউবে লক্ষ লক্ষ ভিউ পেয়েছে। এরপর, তিনি "তুওং তু নাং ভি, গিয়াম", "ভে হোই লাম ভং" এর মতো স্ব-রচিত গান প্রকাশ করতে থাকেন, যা ঐতিহ্য এবং আধুনিকতার সমন্বয় করতে জানেন এমন একজন লোক শিল্পীর দক্ষতাকে নিশ্চিত করে।

কেবল প্রদেশের শিল্পীরাই নন, ফান মান কুইন - ডিয়েন ভ্যান, ডিয়েন চাউ জেলার, এখন ডুক চাউ কমিউনের সঙ্গীতজ্ঞ, গায়ক, তিনিও "স্ব-লেখা, স্ব-গান" তরঙ্গের একটি সাধারণ মুখ। " একটি ছেলে যে গাছে লেখে", "নগুওক এনগোই", "সাউ লোই তু জু", "তু দো", "গ্যাপ হোই, ইয়েউ ডুওং ভা ডুওক বেন এম" এই বিখ্যাত গানের একটি সিরিজের মাধ্যমে তাকে আখ্যান সঙ্গীতের পথিকৃৎ হিসেবে বিবেচনা করা হয়।
এটা উল্লেখ করার মতো যে তার বেশিরভাগ গানই তিনি নিজেই পরিবেশন করেছেন, সমসাময়িক লোকজ স্বাদ এবং সিনেমাটিক গুণাবলী মিশ্রিত। তার অনেক কাজ বিখ্যাত চলচ্চিত্র সাউন্ডট্র্যাক হয়ে উঠেছে, যা ভিয়েতনামী সঙ্গীত জীবনে "ফান মান কুইন প্রভাব" তৈরি করেছে। তার বৈশিষ্ট্যপূর্ণ কণ্ঠস্বর, পরিশীলিত গানের কথা এবং আধুনিক বিন্যাস তাকে নতুন প্রজন্মের একজন "সঙ্গীত গল্পকার" হিসেবে বিবেচনা করে।
বিস্তৃত দৃষ্টিকোণ থেকে, এনঘে আন শিল্পীরা তাদের নিজস্ব গান গাওয়া কেবল একটি সৃজনশীল প্রবণতাই নয়, বরং আঞ্চলিক সাংস্কৃতিক পরিচয় সংরক্ষণের একটি যাত্রাও, যা "ভিয়েতনামী সঙ্গীত মানচিত্র" সমৃদ্ধ করতে অবদান রাখে। প্রাদেশিক ঐতিহ্যবাহী শিল্প কেন্দ্রের পরিচালক সঙ্গীতজ্ঞ ট্রান কোওক চুং মন্তব্য করেছেন: "গায়করা তাদের নিজস্ব কাজ রচনা করেন এবং গান করেন তা সঙ্গীতকে আরও প্রাণবন্ত করে তোলে। ফুওং থাও এবং লো দ্য আনের মতো শিল্পীরা লোকসঙ্গীতকে নতুন করে ফিরিয়ে এনে এনঘে আনের সঙ্গীত জীবনকে সমৃদ্ধ করতে অবদান রাখছেন"।
ট্রেন্ড ধরা সহজ, কিন্তু ব্যক্তিত্বের প্রয়োজন
এটা অনস্বীকার্য যে "নিজের গান গাওয়া" ভিয়েতনামী সঙ্গীত শিল্পে একটি শক্তিশালী প্রবণতা। ইউটিউব, টিকটক থেকে শুরু করে স্পটিফাই পর্যন্ত অনলাইন প্ল্যাটফর্মগুলিতে, অনেক "স্ব-লিখিত - স্ব-গাওয়া" গান ঘটনায় পরিণত হয়েছে, লক্ষ লক্ষ শ্রোতাকে আকর্ষণ করছে। তবে, এই পথটি টেকসই হতে হলে, শিল্পীদের ট্রেন্ড ধরার ক্ষমতার চেয়েও বেশি কিছুর প্রয়োজন - অর্থাৎ ব্যক্তিত্ব এবং সৃজনশীল গভীরতা।
সঙ্গীতশিল্পী নগুয়েন কোয়াং লং-এর মতে, আজকের অনেক তরুণ গায়কের দুর্বলতা হল তাদের যথেষ্ট পরিচয় নেই। সংবাদমাধ্যমের সাথে শেয়ার করতে গিয়ে তিনি একবার বলেছিলেন যে অনেক গান আকর্ষণীয় এবং সহজেই ভাইরাল হয় কিন্তু আত্মা এবং গল্পের অভাব থাকে। একটি গান তখনই দীর্ঘস্থায়ী হতে পারে যখন শিল্পী তার বাস্তব জীবনকে সুরের মধ্যে ঢেলে দেওয়ার সাহস করেন।

এই কারণেই ফান মান কুইন, হোয়াং ডাং, ভু ক্যাট টুওং বা ডেন ভাউ-এর মতো শিল্পীরা এখনও তাদের নিজস্ব অবস্থান ধরে রেখেছেন। তারা কেবল ট্রেন্ডের সাথে তাল মিলিয়ে চলেন না, বরং তাদের সুরকারের ধরণ এবং কণ্ঠের মাধ্যমে তাদের নিজস্ব ব্যক্তিগত চিহ্নও তৈরি করেন। গায়ক এবং সঙ্গীতজ্ঞ ভু (হোয়াং থাই ভু) এর একটি আদর্শ উদাহরণ। একসময় বিশেষ বাহিনীর কর্মকর্তা হিসেবে কাজ করা ভু সঙ্গীত জগতে প্রবেশ করেছিলেন "স্টেপ থ্রু দ্য লোনলি সিজন", "স্ট্রেঞ্জ", "মাই সামার"-এর মতো মৃদু, প্রাণবন্ত ব্যালেড দিয়ে... তার প্রতিটি গানই প্রকৃত আবেগের এক টুকরো, যা শ্রোতাদের সহানুভূতিশীল করে তোলে। এই আন্তরিকতাই ভুকে ভিয়েতনামের "ইন্ডি প্রিন্স" হতে সাহায্য করে, বিক্রি শুরু হওয়ার মাত্র কয়েক ঘন্টা পরেই বেশ কয়েকটি শো বিক্রি হয়ে যায়।
ভু এবং ফান মান কুইনের মতো শিল্পীরা, যদিও স্টাইলে ভিন্ন, তাদের মধ্যে একটি জিনিস মিল রয়েছে: তারা "ট্রেন্ড ধরার জন্য" গান করেন না, বরং তাদের নিজস্ব গল্প বলার জন্য। এটিই মূল মূল্য যা তাদের সঙ্গীতকে একটি অস্থির বাজারে দীর্ঘস্থায়ী হতে সাহায্য করে।
প্রকৃতপক্ষে, যে গায়করা রচনা করেন এবং পরিবেশন করেন তারা সৃজনশীলতা, কপিরাইট এবং চিত্রের দিক থেকে আরও সক্রিয় হতে সাহায্য করেন। প্রযুক্তি এবং সামাজিক নেটওয়ার্কের বিকাশ প্রতিটি শিল্পীর জন্য রেকর্ড লেবেলের উপর নির্ভর না করে তাদের নিজস্ব সঙ্গীত পণ্য তৈরি, প্রচার এবং প্রচারের সুযোগ তৈরি করে। যাইহোক, সঙ্গীতশিল্পী ট্রান কোওক চুং জোর দিয়ে বলেন: "নিজের গান গাওয়া সম্ভাবনায় পূর্ণ একটি দিক, তবে প্রচুর চাপও রয়েছে। পর্যাপ্ত সঙ্গীত জ্ঞান, জীবনের অভিজ্ঞতা এবং ব্যক্তিত্ব ছাড়া, পণ্যটি খুব দ্রুত পরিবর্তিত বাজারে সহজেই বিলীন হয়ে যেতে পারে।"
অন্যদিকে, এনঘে আন-এর শিল্পীরা প্রমাণ করেছেন যে যখন একজন শিল্পী স্পষ্টভাবে বুঝতে পারেন যে তিনি কে, তখন সঙ্গীতের স্বাভাবিকভাবেই নিজস্ব পরিচয় থাকবে। ফুওং থাও-এর লোক সুর, লো দ্য আন-এর পাহাড় ও বনের নিঃশ্বাস থেকে শুরু করে ফান মান কুইন-এর আখ্যানের গভীরতা... সকলেই ঐতিহ্যবাহী এবং আধুনিক উভয় ধরণের "ভিয়েতনামী সঙ্গীতের মানচিত্র" তৈরি করেছে।
যখন একজন শিল্পী তার নিজের গান গায়, তখন এটি কেবল একটি সৃজনশীল যাত্রাই নয়, বরং নিজের এবং শ্রোতাদের সাথে একটি সংলাপও। প্রতিটি সুর আত্মার এক টুকরো, প্রতিটি গীতিকার একটি বাস্তব অভিজ্ঞতা।
অনেক সঙ্গীত প্রতিভার জন্মস্থান - এনঘে আন-এর শিল্পী থেকে শুরু করে তরুণ গায়ক যারা প্রবণতায় আধিপত্য বিস্তার করছেন, সকলেই ভিয়েতনামী সঙ্গীতের জন্য একটি নতুন চেহারা তৈরিতে অবদান রাখছেন: আগের চেয়ে আরও মুক্ত, আরও অনন্য এবং আরও আবেগপ্রবণ।
সূত্র: https://baonghean.vn/tu-viet-tu-hat-xu-huong-moi-trong-gioi-nghe-si-10308091.html
মন্তব্য (0)