Ve 20. letech 20. století se „ztracená generace“ skládala z romanopisců a autorů povídek, kteří byli pesimističtí, rozčarovaní a cítili se ztraceni ve společnosti, která ztratila své ideály.
| Spisovatel Ernest Hemingway. (Zdroj: Getty Images) |
Francis Fitzgerald (1896-1940) se považoval za představitele „jazzové éry“ 20. let 20. století, „kdy vyrostla nová generace, která viděla, že všichni bohové jsou mrtví, válka skončila a víra všech lidí byla vyvrácena.“
Ale asi nejreprezentativnější postavou „ztracené generace“ je Ernest Hemingway (1899-1961), spisovatel, který spáchal sebevraždu puškou. Dos Passos (1896-1970) se svou melancholickou a deziluzivní náladou nastoloval metafyzické otázky o lidské existenci. William Faulkner (1897-1962) ve svých experimentálních románech propletl témata lidského odcizení a osamělosti s tématem upadajícího amerického Jihu.
Henry Miller (1891-1980) prolomil buržoazní společenský vzorec, anarchisticky zavrhl literární pravidla a zabýval se sexualitou z revoluční perspektivy. Psal jedinečné, humorné, bizarní, polosexuální, polomystické příběhy s tématy morbidní psychiatrie.
Thomas Wolfe (1900-1938) psal hluboce o New Yorku, cítil se odcizen od společnosti kolem sebe. Nekritizoval ji, ale soustředil se na psaní o sobě a lidech, které znal.
V prvních desetiletích 20. století se objevila modernistická škola poezie. Americko-britské hnutí „imaginace“, které vzniklo kolem roku 1910, prosazovalo stručnost, někdy pouze čtyři nebo pět řádků, znovuvytvoření obrazu jednotlivce (nejen popis) a volný verš v opozici vůči stereotypnímu sentimentu.
Významným představitelem tohoto básnického hnutí je Ezra Pound (1885-1972), který často žil v Evropě; později se jeho poezie rozvinula do obskurní a složité formy. Thomas Stearns Eliot (1888-1965), americký básník, který získal britské občanství (nositel Nobelovy ceny), je pod Poundovým vlivem považován za předního básníka moderní poezie 20. století; zabýval se skepsí a prázdnotou lidské duše, psal dramatické verše, metafyzické eseje a náboženské pojednání.
Také ve 20. letech 20. století spojovalo hnutí Fugitive (pojmenované podle básnického časopisu The Fugitive ), které spojovalo básníky z Jihu, kteří oslavovali věrnost venkovskému životu a konzervativní povahu Jihu; básnickou inspiraci nacházeli spíše ve své vlasti než navenek, jako to dělali moderní básničtí školy. V čele tohoto hnutí stál John Crowe Ransom (1888-1974).
Nová scéna vzkvétala, zejména s Eugenem Gladstonem O'Neillem (1888-1953, čtyřnásobným držitelem Pulitzerovy ceny za drama a Nobelovy ceny za literaturu v roce 1956), který se posunul od naturalismu a realismu k metafyzickému myšlení a využíval psychoanalýzu s pesimistickým tónem, a to zejména během hospodářské krize 30. let 20. století (během této doby se scéna zaměřovala na sociální otázky).
30. léta 20. století byla obdobím krize. Byla to doba, kdy literatuře dominoval realismus. Romány a povídky se zabývaly sociální realitou a skutečnými problémy lidstva. Každé dílo bylo živým a známým zobrazením lidí a života kolem nich.
Erskine Caldwell (1903-1987) napsal 26 románů, kterých se prodalo 40 milionů výtisků (včetně *Tabákové cesty* z roku 1952); ty zobrazovaly utrpení bílého a černého proletariátu v jižanských státech. John Steinbeck (1902-1968) líčil utrpení jižanských dělníků a zejména farmářů, kteří byli brutálně vykořisťováni a nuceni opustit své domovy, když migrovali na Západ.
Velká hospodářská krize a druhá světová válka byly také obdobími, kdy čtenáři hledali únik z reality prostřednictvím dvou literárních žánrů: detektivek a kriminálek s Dashiellem Hammettem (1894-1961), Raymondem Chandlerem (1888-1959) a Jamesem Mallahanem Cainem (1892-1977); a historických románů s Margaret Mitchellovou (1900-1949). Ve 30. letech 20. století psala Pearl Bucková (1892-1973), dcera duchovního v Číně, romány na specifické téma.
Ve 40. letech 20. století se kovbojské romány začaly vracet k popularitě a od 50. let dosáhly nové úrovně kvality i kovbojské filmy. V 60. letech 20. století televize infiltrovala rodiny obrazem sebevědomého a odvážného kovbojského hrdiny ze Západu. Po druhé světové válce se literární díla a počet autorů zvyšovaly závratným tempem.
Bezprostředně po válce analyzovalo několik mladých spisovatelů dopad války na lidský charakter: Norman Mailer (1923-2007) v knize *Nazí a mrtví* (1948) líčí skupinu amerických skautů infiltrujících Japonci okupovaný ostrov, kde armáda, jako valící se silnice, drtí jednotlivce; Irwin Shaw (1913-1984) se v knize *Mladí lvi* (1948) staví proti Japoncům a fašistům. Joseph Heller (1923-1999) ve svém satirickém románu *Hlava 22* (1961) považuje válku za nesmyslné cvičení šílenství.
Pováleční básníci, ačkoli se drželi tradičních forem, stále vyjadřovali silné emoce, jako například Robert Lowell (1917-1977) a Theodore Roethke (1908-1963). Někteří básníci však předvedli nové básnické techniky, zejména skupina ze San Francisca, klíčová součást „beat generace“, generace, která se bouřila proti konvencím průmyslové a technologické společnosti a usilovala o život bez hmotného majetku, odvrhla životní styl a hodnoty střední třídy. V podstatě se jednalo o relativně významné hnutí lyrické poezie od druhé světové války. Mezi významné osobnosti patří Lawrence Ferlinghetti (1919-1921), Allen Ginsberg (1926-1997), Jack Kerouac (1922-1969) a William Burroughs (1875-1950).
Zdroj






Komentář (0)