Hudebník Hoang Kieu: Bourec morušový „přede zlaté hedvábí“ pro tradiční národní umění

Hudebník a lidový učitel Hoang Kieu významně přispěl k dědictví a rozvoji vietnamské lidové hudby a tradičního scénického umění ve druhé polovině 20. století a na začátku 21. století. Jeho přínos pro scénu kmene Cheo zahrnuje zejména mnoho aspektů, od komponování hudby, přes psaní scénářů, režii, vědecký výzkum až po vzdělávání umělců kmene Cheo.

To komentoval generálmajor, hudebník Nguyen Duc Trinh, předseda Vietnamské hudební asociace, na diskusi „Lidový učitel, hudebník Hoang Kieu s rozvojem divadla a hudby Cheo“, která se konala 9. srpna u příležitosti 100. výročí jeho narození.

Osoba, která zachovává „duši veslování“ pro národ

Podle generálmajora, hudebníka Nguyen Duc Trinha, je pan Hoang Kieu vynikajícím manažerem, hudebním skladatelem, scenáristou a vědeckým výzkumníkem.

V oblasti vzdělávání je jedním ze zakladatelů rozvoje Hanojské univerzity divadla a kinematografie obecně a Národního divadelního průmyslu zejména. Je to oddaný a vizionářský manažer, který je vždy inovativní a má touhu vnést do tradičního uměleckého vzdělávání „vědu, národnost a popularitu“.

Hudebník, lidový učitel Hoang Kieu. (Foto: GĐCC)

Je také průkopníkem v tvorbě programů, učebních osnov a snahou vybudovat experimentální divadlo, které by spojovalo učení s praxí. Chápe jedinečnost tradičních umění, a proto na univerzitní systém přijal studenty s maturitou, aby vytvořil zdroj pro vysoce kvalitní univerzitní vzdělávání (1. kurz, univerzitní kurzy herců, hudebníků tradičního dramatu, 7 let prezenčního studia, to dokazují).

V oblasti kompozice byl hudebník Hoang Kieu prvním člověkem, který složil a zavedl do umění Cheo formu orchestrace a doprovodného zpěvu, čímž prokázal vědecké a profesionální kvality. Složil hudbu k více než 20 hrám Cheo, z nichž nejtypičtější je „Suy Van“ - hra prodchnutá lidovými a vědeckými kvalitami. Dá se říci, že se jedná o vrchol hudebního umění Cheo od roku 1962 do současnosti.

V komentáři k kariéře hudebníka Hoang Kieua Dr. Tran Dinh Ngon, bývalý ředitel Vietnamského divadelního institutu, uvedl, že hudebník Hoang Kieu byl průkopníkem v nahrávání a sbírání starověkých melodií z doby Cheo od umělců, jejich následném výzkumu a sestavování do knih. Zároveň byl také prvním člověkem, který složil instrumentální hudbu ke starověkým hrám z doby Cheo, které byly revidovány a adaptovány, a také k některým hrám z doby Cheo s novými tématy.

Roli Suy Van hraje lidová umělkyně Thuy Ngan. (Foto s laskavým svolením)

Jeho skladby ve hrách „Suy Van“ a „Quan Am Thi Kinh“ se staly vzory pro mladší generace hudebníků.

Hudebník Hoang Kieu předsedal organizaci výuky a výcviku třídy hudebníků, kteří se později stali klíčovými hráči v profesionálních souborech Cheo po celém Severu.

Studenti hudebníka Hoang Kieua si osvojili znalosti a zkušenosti získané v kurzu hudebníků v Cheo, který vyučoval, a významně přispěli k tvorbě nových her v Cheo, které byly mimořádně úspěšné na profesionálních divadelních festivalech po celé zemi.

V oblasti vědeckého výzkumu napsal a publikoval hudebník Hoang Kieu ve spolupráci s hudebníkem a badatelem jazyka Cheo Tran Viet Ngu první výzkumné práce o umění Cheo, jako například „Počáteční kroky k pochopení fáze Cheo“ nebo „Pochopení smíchu v Cheo“.

Jejich knihy otevřely cestu propracovanému a detailnímu vědeckému výzkumu tradičního divadla Cheo a vytvořily základ znalostí a základní teorie pro divadlo Cheo, který pozdější generace badatelů nadále dědily a rozvíjely z těchto původních prací.

„Z hudebníka s vášnivou láskou k stylu Cheo zasvětil téměř celý svůj život nové scéně Cheo – často nazývané revoluční Cheo nebo moderní Cheo. Stal se jedním z velkých stromů vietnamského umění Cheo na konci 20. a začátku 21. století,“ poznamenal Dr. Tran Dinh Ngon.

Hudebník Hoang Kieu zasvětil svůj život výzkumu a přispívání k lidovému umění. (Foto: GĐCC)

Stejný názor sdílí i hudební teoretik Nguyen Quang Long, který se domnívá, že velkým přínosem hudebníka Hoang Kieua je reforma struktury a aranžmá orchestru symfonickým směrem a zároveň zachování „duše Cheo“.

Před Hoang Kieuovou dobou byly orchestry Cheo často malé, jednoduché a měly spíše „podporovat“ jeviště. Byl prvním, kdo zavedl politiku modernizace orchestrů Cheo ve formě západních symfonických orchestrů, ale důkladně lokalizovaných. V Centrálním divadle Cheo (nyní Vietnamské divadlo Cheo) a v pilotním sídle v Hai Phongu vybudoval orchestr o 16 a více hudebnících, čímž vytvořil bohatý zvuk a mnohovrstevnatý dialog s představením.

Podle výzkumníka Nguyen Quang Longa byl hudebník Hoang Kieu jedním z prvních lidí, kteří „přepsali“ starověké melodie kmene Cheo do hudebních not. Jedná se o jeden z důležitých pokroků v terénním výzkumu, shromažďování a archivaci dokumentů pro výzkum kmene Cheo i vietnamské tradiční hudby.

Celoživotní tvrdá práce „předení zlatého hedvábí“

Nejenže je „banyánovým stromem“, který září v tradičním umění národa, hudebník Hoang Kieu je také blízkým a starostlivým učitelem mnoha generací studentů.

Doktor, lidový umělec Do Quoc Hung, ředitel Vietnamské národní hudební akademie, si stále vzpomíná, že v roce 1988 soubor Hanoi Cheo (Divadlo Hanoi Cheo) naverboval druhou třídu, byl přijat a stal se žákem učitele Hoang Kieu.

Nejvíc si pamatuji cvičení, které učitel učil o očním kontaktu, výrazu a o tom, jak se dívat. Tehdy učitel nechal studenty seřadit se, v ruce držel hůl a myslel si, že když udělají něco špatně, uhodí je, ale ne, učitel se studentů zeptal: Když učitel pohnul hůlkou, studenti museli sledovat stejný oční kontakt.

Hudebník Hoang Kieu vedl Giang Sona k tomu, aby se věnoval hře na klavír, aby mohl kombinovat západní hudbu s lidovou.

Učitel přivázal na konec tyčinky červený papír a studenti se museli na něj dívat. Občas dal učitel povel: „Smutné oči,“ takže se studenti podívali na cíl, červený papír, a vytvořili si v sobě pocit smutku. Pak dal učitel další povel: „Rozjasněte si oči,“ „buďte šťastní“ a mnoho dalších výrazů jako „hněv, frustrace“…

Učitel postupně učí oční pohyby. Jakmile studenti zvládnou základy, učitel pokračuje s přidáváním dalších pohybů, jako jsou pohyby rukou v kombinaci s očima nebo pohyby rukou v kombinaci s nohama...

„Učitel mě učil očima, gesty, kroky, obecně, i ty nejmenší detaily byly pečlivě a hluboce dbány na sebe. Mezi slovy, která mě naučil, si je pamatuji navždy a vždy na své vlastní umělecké cestě, je i rčení: ‚Ruka následuje srdce,‘“ řekl lidový umělec Do Quoc Hung.

V očích hudebníka Giang Sona je jeho otec - hudebník Hoang Kieu - tichý, rezervovaný člověk, který se nezajímá o okolní svět, ale je oddaný tradičnímu umění, zejména umění Cheo. Od dětství až do dospělosti Giang Son vždycky viděl hudebníka Hoang Kieua, jak sedí a píše u dřevěného stolu celý den i noc.

Rodina hudebníka Hoang Kieua a umělce Bicha Ngoca s dětmi. (Foto: GDCC)

Hudebníkyně Giang Son se svým otcem o hudbě zřídka mluvila, protože byl expertem na rytmus Cheo, zatímco Giang Son se věnovala klasickému klavíru. Dokonce reagovala na svého otce, protože celá rodina se věnovala tradičním uměním a ona jediná se u klavíru cítila „ztracená“.

„Později mi otec vysvětlil, že učení se klasické hře na klavír mi pomůže osvojit si pokročilé kompoziční techniky a pak je zkombinovat s vietnamskou lidovou hudbou. Teď, když mám v hudbě dostatek zkušeností, vidím otcovu prozíravou vizi a mám velké štěstí, že mohu jít jeho cestou,“ vyjádřil se hudebník Giang Son.

Dá se říci, že hudebník Hoang Kieu zasvětil svůj život tradiční hudbě a performativnímu umění země, život neúnavného „předení zlatého hedvábí“, aby shromažďoval, uchovával, konzervoval, propagoval a rozvíjel tradiční umělecké hodnoty národa.

Lidový učitel, hudebník Hoang Kieu (1925-2017), vlastním jménem Ta Khac Ke, se narodil v Hung Yen. Byl vynikajícím manažerem, hudebním skladatelem, scenáristou a vědeckým výzkumníkem. V druhé polovině 20. století a na začátku 21. století významně přispěl k tradičnímu vietnamskému divadelnímu umění, zejména k umění Cheo.

Napsal mnoho scénářů, například: „Naše krev tekla“ (1963), „Strážce lamp“, „Dívky z ulice“ (1969), „Prodavačka zeleniny“ (1980), „Tisíc let lásky a nenávisti“, „Bakalářský titul“, „Arogantní touha“, „Prokletí slibu“… Mezi nimi se dvě díla, „Bakalářský titul“ a „Prokletí slibu“, zúčastnila Národního festivalu profesionálního cheo performance (1995 a 2001) a získala zlatou a stříbrnou medaili. Vitalita těchto dvou děl si dodnes zachovává svou hodnotu.

V oblasti vědeckého výzkumu zanechal lidový učitel Hoang Kieu mnoho hlubokých děl pro budoucí generace, například: „Používání melodií Cheo“ (1974), „Vietnamské tóny a tradiční hudba“, „Studium starověkých melodií Cheo“ (2001), „Studium pódia Cheo“ (Hoang Kieu-Tran Viet Ngu) a „Vybrané starověké melodie Cheo“ (Hoang Kieu-Ha Hoa, 2007).

Za výše uvedené velké zásluhy mu stát udělil mnoho záslužných uznání, vyznamenání, řádů a šlechtických medailí. Zejména v roce 2008 mu byl udělen titul Lidový učitel a v roce 2023 mu byla posmrtně udělena Státní cena za literaturu a umění.

(Vietnam+)

Zdroj: https://www.vietnamplus.vn/nhac-sy-hoang-kieu-con-tam-nha-to-vang-cho-nghe-thuat-truyen-thong-dan-toc-post1054748.vnp