Na 11. ročníku Mezinárodního festivalu tance lvů a draků, který se konal v Singapuru, se poprvé zúčastnila taneční skupina Tinh Anh Duong Lion and Dragon z Vietnamu, která porazila mnoho silných konkurentů ze Singapuru, Malajsie, Hongkongu (Číny) atd. a získala hlavní cenu.
V roce 2025 získal vietnamský tým na 7. mistrovství Asie v tanci lvů a draků, které se konalo v Indonésii za účasti více než 300 sportovců, 2 zlaté a 1 stříbrnou medaili v oficiálních soutěžních kategoriích, včetně zlaté medaile (mistr) v kategorii Tanec lvů s květy švestky, zlaté medaile v kategorii Tanec lvů Rychlý tanec lvů a stříbrné medaile (finalista) v kategorii Tanec lvů Rychlý tanec lvů.
Rok 2025 je také rokem, kdy bude umění Lvího tance v Ho Či Minově Městě oficiálně uznáno za národní nehmotné kulturní dědictví. Toto uznání není jen titul, ale potvrzení, že lví tanec již není pouhou formou zábavy, ale uměleckou formou s hlubokým potenciálem pro zachování a silnými integračními schopnostmi.
Podle pana Vu Van Data, přednášejícího, redakčního tajemníka a editora časopisu Journal of Cultural Studies ( Hanojská univerzita kultury), je lví tanec kulturní forma pocházející z Číny, která se objevila přibližně před více než 2 000 lety. Když byl do Vietnamu zaveden, přinejmenším za dynastií Ly-Tran, byla tato forma dovedně vietnamizována.
Vietnamský lví tanec se místo svého těžkého, královského charakteru postupně proměnil v přístupnější, radostnější a zaměřený na budování komunity a setkávání. Proto je obraz lva tak známý na zahajovacích ceremoniálech, svatbách a festivalu uprostřed podzimu.
Moje vášeň vznikla ze zvuku bubnů v dětství.
Za oslnivými medailemi a pódiovým leskem se skrývají zřídka vídaná zákoutí – kde řemeslníci pečlivě s potem a hrdostí na zkoušce zacelují vzpomínky. Jejich láska k řemeslu často nezačíná u vznešených ideálů, ale u jediného úderu bubnu, který nečekaně rezonoval v srdci dítěte, které před lety sledovalo tanec lva.
Pro umělce Phama Van Hunga (vedoucího tanečního souboru Hung Anh Duong Lion and Dragon) tato láska pramenila z odpoledních hodin v jeho rodném městě, které se konaly během podzimních svátků. „Doma, každý podzimní festival, bylo tolik tanečníků se lvy. Běžel jsem za nimi, jako by mě přitahoval zvuk bubnů,“ vyprávěl hlasem plným nostalgie.
Tehdy neměly skupiny lvího tance ve vesnici LED světla ani pokročilé techniky; měly jen kouř z petard a ostrý zvuk bubnů. Byly však dostatečně silné na to, aby inspirovaly mladého chlapce k tomu, aby později vybudoval velkou skupinu lvího tance a podnikání v oblasti eventových médií, aby se tímto povoláním živil.
Na rozdíl od Hunga objevil Hoang To (kapitán týmu Gia Minh Duong) svou vášeň pro lví tanec prostřednictvím bojových umění. Jeho zvědavost jakožto bojového umělce ho přivedla k profesi lvího tance a zamiloval se do něj, aniž by si to uvědomoval. Vzpomíná na svůj první pád při tréninku: „Myslel jsem si, že jsem silný, ale byl jsem příliš sebevědomý a při skoku na tyč jsem uklouzl. Pád tak bolel, že jsem si myslel, že jsem si zlomil nohu, ale naštěstí to byl jen výron.“ Ale ani ten pád ho nevzdal; kamarádství jeho spoluhráčů a úsměvy po každém pádu ho ženou nad vodou už 14 let.
Cesta od dětí honících se za bubny až po skutečné vkročení do sametových a brokátových kostýmů lvího tance je však dlouhá a zahrnuje i mnoho proměn. Aby se krásné vzpomínky na dětství zachovaly pro budoucí generace, musí být řemeslníci jako pan Hung a pan To zuřiví železnou disciplínou, kde se vášeň ztělesňuje v každém kroku a každém nádechu.
Umění lvího tance nemá žádné formální písemné osnovy; vše se předává prostřednictvím praktické výuky. Aby tanečník vdechl lvu „život“, musí se naučit vyjadřovat emoce každým potřesením hlavou, každým mrknutím oka nebo způsobem, jakým ovládá svou sílu při skoku na vysokou tyč.
Pan Tộ prohlásil: „Bez techniky je lví tanec bezduchý; pouze s technikou může lví tanec ožít.“ Slovo „živý“ se zde nevztahuje pouze na přesnost pohybů, ale také na způsob, jakým umělec vdechuje látce hbitost, ladnost, sílu, a přesto si zachovává jemnou a hravou kvalitu.
Inovace nikdy nebyla snadná.
S nástupem digitálního věku se lví tanec musel inovovat, aby v moderním proudu nezůstal pozadu. Lví hlavy ozdobené oslnivými LED světly v kombinaci s pulzující EDM hudbou a hip-hopovými tanečními pohyby vytvořily svěží nový vzhled, který přitahuje miliony zhlédnutí na platformách, jako jsou TikTok a YouTube.
Hranice mezi inovací a úplnou náhradou však může vést ke ztrátě podstaty lvího tance. Pan Trinh Van Khoa, ředitel Vietnamského institutu pro výzkum nehmotného kulturního dědictví, vyjádřil své obavy: „Lví tanec není jen umělecké představení. Je to symbol štěstí a odvracení zla. Moderní osvětlení a hudba by měly hrát pouze podpůrnou roli, nikoli zastínit bojového ducha.“ Obává se, že pokud se budou sledovat pouze krátkodobé trendy, lví tanec by se mohl snadno stát čistou zábavou – vizuálně přitažlivou, ale postrádající kulturní hloubku.
Z praktického profesionálního hlediska se pan Hung domnívá, že kombinace lvího tance s LED osvětlením je nevyhnutelnou adaptací; LED prvky jsou užitečné pro jevištní vystoupení na festivalech a komerčních akcích vyžadujících silné vizuální efekty. Tradiční lví tanec si přitom stále zaujímá dominantní postavení v duchovních obřadech, vernisážích nebo slavnostech pokládání základních kamenů. „Přidání nového osvětlení nebo hudby neznamená porušení tradice, pokud si umělec zachová podstatu lvího tance. Duše nespočívá ve světlech ani hudbě, ale v technice a chování umělce,“ uvedl.
Přidání těchto nových prvků ve skutečnosti zpřístupnilo lví tanec mladšímu publiku – těm, kteří jsou zvyklí na rychlý životní styl a moderní formy zábavy. Dnes už lví tanec není jen vzpomínkou starší generace, ale je skutečně živý na obrazovkách telefonů generace Z.
Pokračování mladší generace
Lion dance čelí vážnému personálnímu problému; stážisté potřebují alespoň 3–6 měsíců nepřetržitého tréninku, aby si byli dostatečně jistí k vystupování na jevišti, zatímco nestabilní příjem jim brání v tom, aby se touto profesí plně uživili na plný úvazek.
Vášeň pro toto řemeslo se však ve městě stále tiše, ale intenzivně předává. Jasným příkladem je mistrovství tanečních klubů Lion and Dragon v roce 2024, kterého se zúčastnilo téměř 300 mladých sportovců.
V dubnu 2026 se v provincii Lam Dong konala 2. národní soutěž v tanci lva a draka, která přilákala téměř 500 účastníků, včetně téměř 300 sportovců soutěžících v 8 kategoriích.
Nguyen Tien Bac, mladý umělec z tanečního souboru Hung Anh Duong Lion Dance Troupe, vypráví o svém zážitku z vystoupení na Národním koncertě 2. září 2025. Velké pódium sedmnáctiletého chlapce znervózňovalo, ale nakonec vystoupil úspěšně, protože „lví tanec mi pomáhá dodržovat přísnou disciplínu a učit se odložit své ego stranou, abych mohl spolupracovat se svými spoluhráči.“ „Zatím si netroufám říkat, že jsem umělec; jen si myslím, že musím hodně cvičit, opravovat své chyby a zlepšovat se,“ svěřil se Bac.
Mladí lidé nejenže zachovávají řemeslo tím, že stojí na vysoké plošině, ale také kreativním myšlením v digitálním věku. Technologie se nyní staly prodlouženou paží a zpřístupňují obraz umělců lvího tance milionům diváků prostřednictvím digitálních platforem.
Aby se však z individuálních jisker, jako byla ta Bacova, rozhořel udržitelný plamen komunity, nestačí jen vášeň. Odborníci jako pan Trinh Van Khoa tvrdí, že dědictví k přežití potřebuje „ekosystém“.
To je díky podpůrné vládní politice a zejména zavedení lvího tance do škol jako zážitkové mimoškolní aktivity. Podle něj, až bude mít každý obvod a obec svou vlastní samosprávnou skupinu lvího tance a každý student se alespoň jednou ze školních let bude moci dotknout lví hlavy, toto dědictví už nebude vzdáleným pojmem, ale stane se součástí každodenního života.
Zdroj: https://tienphong.vn/nhung-buoc-lan-vuot-khoi-san-dinh-post1845260.tpo
Komentář (0)