Restaurování umění vyžaduje pevnou ruku a bystré oko. Po staletí restaurátoři restaurují obrazy tak, že identifikují oblasti, které potřebují opravu, a poté každou oblast vyplní přesným smícháním barev. Jeden obraz může často obsahovat tisíce drobných skvrn, které vyžadují individuální pozornost. Restaurování jednoho díla může trvat od několika týdnů až po více než deset let.

Fotografie lekce 53(1).jpg
Olejomalba z 15. století před a po restaurování. Foto: MIT News

V posledních letech nástroje pro digitální restaurování otevřely možnost vytvářet virtuální verze originálních děl po jejich restaurování. Tyto nástroje využívají počítačové vidění, rozpoznávání obrazu a techniky porovnávání barev k relativně rychlému vytvoření digitální restaurování obrazu.

Doposud však neexistoval způsob, jak tyto digitální restaurování přenést přímo na originální umělecké dílo. V článku publikovaném v časopise Nature představuje postgraduální student strojního inženýrství na MIT Alex Kachkine novou metodu, kterou vyvinul a která umožňuje aplikovat digitální restaurování na povrch skutečných obrazů.

Restaurovaný obraz je natištěn na velmi tenkou polymerovou fólii jako „maska“, kterou lze zarovnat a aplikovat na původní obraz. Maska je také snadno odnímatelná. Podle Kachkina lze digitální soubor masky archivovat, aby si budoucí památkáři mohli vyhledat a zjistit, co bylo na díle změněno.

Pro ilustraci aplikoval metodu na silně poškozenou olejomalbu z 15. století. Metoda automaticky identifikovala 5 612 oblastí, které potřebovaly opravit, a přetřela je 57 314 různými barvami. Celý proces od začátku do konce trval pouhých 3,5 hodiny, což je asi 66krát rychleji než u tradičních metod.

Kachkine také připouští, že stejně jako každý restaurátorský projekt i tento přístup vyvolává etické otázky – zda ​​restaurovaná verze skutečně odráží umělcův styl a záměry. Použití nové metody podle něj vyžaduje konzultaci s odborníky na památkovou péči, kteří rozumí historii a původu díla.

„Zarovnat a obnovit“

V nové studii Kachkine vyvinul metodu pro aplikaci digitální restaurování na skutečný obraz s využitím obrazu z 15. století, který získal, když poprvé přišel na MIT. Metoda začíná čištěním obrazu tradičními technikami a odstraněním starých vrstev restaurování.

„Tento obraz je starý téměř 600 let a byl mnohokrát restaurován,“ řekl. „V tomto případě je mnoho vrstev nepřesných přemaleb – všechny je nutné odstranit, aby byl vidět skutečný originál.“

Po vyčištění naskenoval celý obraz, včetně oblastí s vybledlou nebo popraskanou barvou. Poté pomocí stávajících algoritmů umělé inteligence analyzoval skenování a vytvořil virtuální verzi, která představuje, jak obraz mohl původně vypadat.

Kachkine dále vyvinul software, který vytvořil mapu oblastí, které měly být na původním obraze přemalovány, spolu s přesnými barevnými kódy odpovídajícími digitální restauraci. Tato mapa byla následně převedena do dvouvrstvé fyzické „masky“ vytištěné na tenké polymerní filmy. První vrstva byla vytištěna barevně, druhá vrstva vytiskla stejný vzor, ​​ale pouze bílým inkoustem.

„Pro reprodukci plných barev jsou k vytvoření kompletního barevného spektra potřeba bílé i barevné inkousty. Pokud jsou obě vrstvy špatně zarovnané, je to velmi snadno viditelné. Proto jsem také vyvinul několik výpočetních nástrojů založených na mém chápání lidského vnímání barev, abych určil nejmenší úroveň, kterou lze přesně zarovnat,“ vysvětluje Kachkine.

K vytištění dvou vrstev masky použil vysoce přesnou komerční inkoustovou tiskárnu, které poté ručně zarovnal a nanesl na obraz tenkou vrstvou tradičního laku. Tyto vrstvy lze snadno odstranit specializovaným konzervačním roztokem, pokud je třeba obraz obnovit do původního stavu. Digitální kopie masky je také uchovávána jako podrobný záznam o procesu restaurování.

S použitým obrazem se touto metodou podařilo vyplnit tisíce poškozených míst během několika hodin. „Před několika lety jsem restauroval italský barokní obraz s podobnou úrovní poškození – a trvalo mi to devět měsíců práce na částečný úvazek. Čím větší poškození, tím účinnější metoda,“ vzpomíná Kachkine.

Fotografie lekce 53(2).jpg
Alex Kachkine - doktorand strojírenství na MIT. Foto: MIT News

Kachkine odhaduje, že nová metoda je desítkykrát rychlejší než tradiční techniky ruční malby. Kachkine zdůrazňuje, že pokud bude široce přijata, musí být v každé fázi zapojeni odborníci na ochranu památek, aby se zajistilo, že konečný výsledek odpovídá původnímu uměleckému stylu a záměru.

„V každém kroku procesu je třeba pečlivě zvážit etické otázky, abychom zjistili, jak to zapadá do principů ochrany přírody. Budujeme základ pro vývoj stále nových metod. S tím, jak se zapojí další výzkumníci, budeme mít stále přesnější metody,“ řekl.

Tato práce byla částečně podpořena Pamětním fondem Johna O. a Katherine A. Lutzových. Výzkum byl částečně proveden na MIT.nano, s další podporou Laboratoře mikroměřítkových technologií MIT, Katedry strojního inženýrství MIT a knihoven MIT.

(Podle MIT News)

Zdroj: https://vietnamnet.vn/phuc-che-tranh-co-bang-ai-chi-trong-vai-gio-voi-mat-na-ky-thuat-so-2414951.html