Nová atrakce z nostalgické hudby

Nejen móda, i hudba má smyčky, hity z minulých desetiletí, „nostalgické pocity“ nikdy nevyjdou z módy.

Efekt „Cheri Cheri Lady“

Jedním z vrcholů světové hudební scény v roce 2023 je „vzkříšení“ písně „Cheri Cheri Lady“, která byla v 80. a 90. letech velmi populární, v podání legendární skupiny Modern Talking. „Cheri Cheri Lady“ má pulzující melodii a vypráví příběh osamělého chlapce, který neustále touží po vroucí lásce se ženou, kterou miluje.

Online komunitu rozvířila cover verze písně „Cheri Cheri Lady“ od šestnáctileté zpěvačky Meleny. Píseň zremixoval producent Tokionine s moderním zvukem, ale stále si zachovává ducha dance-popové verze vydané před téměř čtyřmi desetiletími. Malena na Instagramu napsala: „Nahrála jsem coververzi klasického hitu v Evropě, protože jsem si myslela, že píseň v mnoha lidech vyvolá nostalgii.“ Na YouTube většina diváků chválila Malenin (vítězkyně soutěže „Junior Eurovision Song Contest“ - European Television Voice) sladký a vhodný hlas. Její verze se stala podkladovou hudbou pro mnoho videí na TikToku s miliony zhlédnutí. Původní píseň je na této platformě také vyhledávána častěji a několik set tisíckrát byla zkombinována do videí uživatelů.

Mladá zpěvačka AMEE zpívá coververzi písně „Em ve tinh khoi“. (Fotografie poskytnuta zpěvačkou)

„Opětovný poslech „Cheri Cheri Lady“ je velmi emotivní, je to jako znovu prožívat mládí“, „Po poslechu jsem si nemohla pomoct a začala jsem do tance tančit. Poslouchala jsem ji znovu a znovu, aniž bych se nudila“, „Už je to dlouho, co jsem slyšela tenhle sladký zvuk, působí to velmi nostalgicky“, „Přiznávám, že tato remixovaná verze zní opravdu dobře, stále si zachovává disco styl 80. let“, „Tuhle píseň znám a mám ráda odmala, teď když si ji nazpívám, zní to opravdu magicky a jsem na tomto hlase závislá“... to jsou názory publika, když si „Cheri Cheri Lady“ znovu poslechne.

Efekt „Cheri Cheri Lady“ vytvořil trend vybírání hitů z paměti a jejich přeměny v hity současnosti po celém světě, včetně vietnamského hudebního trhu. Tento trend rychle dosáhl úspěchu, když se inherentní přitažlivost písní spojila s nostalgickými pocity posluchačů. Evropské, americké, čínské, korejské hudební hity a dokonce i vietnamský hit „mládí své doby“ se na vietnamském hudebním trhu náhle „oživily“ s nadšením.

To je také důvod, proč se organizační výbor koncertu Westlife ve Vietnamu rozhodl, že kromě koncertu 22. listopadu se uskuteční další koncert 21. listopadu, rovněž na stadionu Thong Nhat v Ho Či Minově Městě. Westlife je hudební skupina z Irska, proslulá před více než 20 lety hity jako „My Love“, „I Lay My Love On You“, „Soledad“... Přitažlivost Westlife je tak velká, že do konce září 2023 bylo všech 15 000 vstupenek na koncert 22. listopadu vyprodáno.

„Dodatečné představení 21. listopadu bude dárkem pro milovníky hudby. Doufejme, že si vietnamské publikum užije dva hudební večery, které si zaslouží jejich dlouhé čekání,“ řekla paní Do Thu Giang, zástupkyně organizační jednotky.

Přibližte se mládeži

Dá se říci, že nostalgická hudba se dnes stává trendem, který si mnoho milovníků hudby užívá. Umělci proto také rychle renovují starou hudbu, aby uspokojili potřeby publika. Dá se říci, že projekt „Gen Z a Trinh“ nejen šíří hodnotu hudby Trinh Cong Sona mezi více mladých lidí, ale také se mu dostává uznání od rodiny zesnulého hudebníka. Zpěvák Trinh Vinh Trinh – zástupce rodiny hudebníka Trinh Cong Sona – uvedl, že je velmi rád, že Trinhova hudba nyní zní z hlasů velmi mladých lidí, zejména tyto videoklipy mají velký počet zhlédnutí, poslechů a jsou populární na platformách jako YouTube, TikTok... „Podporuji mladé lidi, aby v Trinhově hudbě našli tvůrčí inspiraci a odvážně vydávali své produkty. Proud hudby musí vždy pokračovat napříč generacemi!“ – řekla zpěvačka Trinh Vinh Trinh, sestra hudebníka Trinh Cong Sona.

Nedávno si píseň „Autumn for You“ vybralo mnoho umělců k „omlazení“, zejména Juky San a Phuong My Chi. Obě zpívaly coververzi podzimní milostné písně od Ngo Thuy Mien, ale tyto dvě dívky z generace Z přinesly dva zcela odlišné styly. Zatímco Phuong My Chi vnesla do nového aranžmá disco, mladistvý a dynamický zvuk, Juky San zpívala na pozadí Chopinovy ​​klasické hudby. Ať tak či onak, tato píseň se díky coververzím stala bližší mladým lidem.

Přeměna starých slavných písní na nové s moderním hudebním myšlením je považována za moudrý přístup. AMEE se při zpívání coververze písně „Em ve tinh khoi“ podělila: „Pocit zpívat píseň, která je starší než můj věk, je docela zvláštní a vzrušující. Věřím, že se najde mnoho mladých lidí, kteří obnoví nesmrtelné písně způsobem své doby. Teprve pak publikum pozdějších generací uvidí hodnotu starých písní a tyto písně budou žít navždy.“

Podle odborníků opětovné poslechnutí starých hitů s novým duchem částečně uspokojuje potřebu zábavy. Staré hity jsou z hlediska kvality příliš bezpečné kvůli záruce času a přijetí veřejností. Remake/cover je snadno přijatelný nejen pro publikum, ale i pro umělce (zpěváka), když nemusí utrácet mnoho peněz a času za nalezení dobré písně.

Podle zpěváka Phuong Thanha je trend coververzí efektivním řešením situace, kdy se nedá najít dobrá píseň dle přání.

Není možné předpovědět, jak dlouho tento nostalgický trend potrvá, ale je jasné, že se jedná o trend, který uspokojuje současné publikum mnoha výhodami.

Když zpěvák Quang Dung hovořil o kreativitě při renovaci stávajících písní, řekl: „Staré písně jsou kulturním dědictvím. Mladý umělec jako já musí tyto hodnoty zachovávat, vážit si jich, ctít je a šířit pro dnešek i pro zítřek. Renovace znamená tyto hodnoty povyšovat, ne je deformovat.“

Musí inovovat myšlení v uměleckém vzdělávání

Umělecké vzdělávání v digitálním věku představuje velkou výzvu, když dosažené výsledky musí být orientovány na mezinárodní integraci.

Učitelé umění se touto otázkou zabývají, protože způsob výuky herců a režisérů v minulosti je zastaralý a překonaný. Vietnamský národní institut kultury a umění nedávno navrhl strategii pro zlepšení rozvoje vietnamského kulturního průmyslu, konkrétně umělecký průmysl musí diverzifikovat typy vzdělávání. Vzdělávací programy musí být rychle aktualizovány s ohledem na vyspělé země. V Ho Či Minově Městě v současné době existují instituce pro umělecké vzdělávání, jako je Ho Čiminova univerzita divadla a kina, Ho Čiminova vysoká škola kultury a umění a mnoho vzdělávacích jednotek zaměřených na socializaci. Lidské zdroje vyškolené z těchto jednotek se většinou aktivně a efektivně podílejí na divadelním, filmovém a televizním životě v Ho Či Minově Městě.

Divadlo Hoan Kiem - jedno z divadel mezinárodního standardu v jihovýchodní Asii, bylo postaveno za účelem podpory vysoce kvalitních, integrovaných uměleckých programů.

Podle zasvěcených osob však Ho Či Minovo Město brzy potřebuje specifické mechanismy s průlomovými politikami pro vzdělávání týmů pracujících v kulturních a uměleckých oblastech, zejména v odvětvích s mnoha výhodami a potenciálem. Lidový umělec Tran Minh Ngoc je znepokojen tím, že v současné době je vzdělávání stále založeno na starých osnovách, každé místo inovuje svým vlastním způsobem, bez standardu a včasné aktualizace nových znalostí. Proto jsme při účasti na programech výměny umění s jinými zeměmi odhalili mnoho omezení a zaostalostí.

Rozvojová orientace Ho Či Minova Města do roku 2030 s vizí do roku 2045 byla stanovena jako „Vybudování Ho Či Minova Města jako ekonomického, finančního, servisního, kulturního, vzdělávacího, vědeckotechnologického a inovačního centra jihovýchodní Asie a Asie s globální konkurenceschopností...“. Podle odborníků se Ho Či Minovo Město musí od nynějška zaměřit na investice do vzdělávání lidských zdrojů v oblasti kulturního průmyslu, turistických produktů, kulturně-sportovních služeb atd. Zejména je nutné se zaměřit na vybavení mladých herců a režisérů jazykovými znalostmi, protože pokud jsou slabí v cizích jazycích, nemohou absorbovat a využívat pokročilé umělecké znalosti, které svět v poslední době využívá a uplatňuje.

Thanh Hiep

Zdroj: https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm