Mai - třetí film režiséra Tran Thanha, stále dominuje kinům s ohromujícími promítáními a prodejem vstupenek, který je desetkrát vyšší než u druhého nejpopulárnějšího filmu v pokladnách současnosti.
V mnoha filmech jsou herci „zárukou“ úspěchu filmu. Pro Mai však herci nejsou hvězdami, ale Tran Thanh je jméno, které má u diváků největší váhu.
V rozhovoru s VTC News režisér a kulturní výzkumník Ngo Huong Giang poznamenal, že úspěch filmu Mai potvrzuje pozici filmů Tran Thanha i vietnamské kinematografie.
„Mai“ – perfektní dílo, které definuje filmový styl „ve stylu Tran Thanh“
- Film "Mai" od Tran Thanha dosahuje rekordních tržeb a překonává ostatní filmy na trhu. Co si o tomto výkonu myslíte?
Současné tržby filmu Mai z kin činí 400 miliard VND. Analytici tvrdí, že by toto číslo mohlo dosáhnout 500–600 miliard VND, čímž by se překonaly historické tržby vietnamské kinematografie. Tato vypovídající čísla jednoznačně potvrzují pozici filmů Tran Thanha i vietnamské kinematografie jako celku.
K vytvoření výše uvedených čísel nelze kromě „komunikačních dovedností“ profesionální PR „stroje“ stojící za Tran Thanhem popřít ani jedinečnost filmů tohoto „Kmotra“.
- V tomto projektu "Mai" si mnoho lidí myslí, že se Tran Thanh oproti předchozím dvěma filmům evidentně "zlepšil". A co vy?
Tran Thanhův způsob natáčení filmů je stále stejný, stále se zaměřuje na zúžení rozsahu sociálního popisu na skrytá zákoutí každodenního života v uličkách, stáncích s pouličním jídlem nebo masážních salonech, stále se zachovává způsob „krmení morálkou“ „rustikálních, negramotných“ postav, stále se drží vtipného stylu vypočítavého komika se složitým psychologickým vývojem, namísto technologického sociálního zesílení jako v trhácích nebo hororech.
Tran Thanhův film je psychologickým a sociálním návratem do minulosti zaměřeným na obyčejné lidi se spletitým, ale ambiciózním životním stylem.
Osobně si nemyslím, že Maiino vystoupení v kině potvrzuje Tran Thanhovu filmovou kariéru. Mai je ve skutečnosti perfektním příkladem pro utváření velmi jedinečného filmového stylu, nesoucího identitu „Tran Thanhova stylu“, a to vedle dvou předloh, které kdysi dohnaly trhák do kina, Bo Gia a Nha Ba Nu.
„Mai“ byl úspěšný především proto, že se dotkl psychologie lidí z Jihu.
- Co je podle vás faktorem, který způsobuje, že se z filmu stal takový hit? Je to proto, že obsah je skutečně vynikající, nebo je to prostě proto, že diváci jsou zvědaví na „film od Tran Thanha“?
Dnešní diváci jsou všichni „chytří spotřebitelé“. Nemyslím si, že diváci utrácejí peníze jen proto, aby uspokojili svou zvědavost ohledně filmů Tran Thanha.
Mai byl úspěšný především proto, že se dotkl psychologie lidí z Jihu, včetně jižanské kultury, a dotkl se emocí mladých žen v „pupku země“, které musely snášet mnohá dětská traumata a také tíhu rodiny na svých bedrech.
Jednou jsem si v žertu pomyslel, že kdyby se Mai promítal pouze v severním nebo středním regionu, bylo by velmi těžké vydělat stovky miliard dolarů na tržbách, protože regionální kultury jsou odlišné a sociální psychologie je také odlišná. Abych to řekl narovinu, segment filmového trhu z Jihu převzal veškerou „vatru“ filmu a přispěl k jeho šíření za hranice středního a severního regionu jako vlna efektů.
Nelze popřít, že Tran Thanh má velmi hluboký, komplexní, ale zároveň jednotný způsob, jak využít psychologii postav. To je Tran Thanhův talent, ne každý filmař ho má.
Dalším faktorem, který dělá Mai obzvláště úspěšnou ve vietnamském filmovém průmyslu, je profesionalita profesionálního mediálního týmu. Není přehnané říci, že Tran Thanh byl velmi úspěšný v zapojení tohoto „mediálního stroje“ do „války“ filmového průmyslu od začátku scénáře až do premiéry. Perfektní strategický výpočet!
- Mnoho lidí se domnívá, že Tran Thanh dosáhl velkého úspěchu díky své schopnosti vybrat filmová témata a vyprávěcí metody, které oslovují psychologii a vkus většiny diváků. Souhlasíte s tím?
To je pravda! Uprostřed záplavy filmů v kinech a na Netflixu, s příliš mnoha nudnými tématy, se Tran Thanh vydal jinou cestou a vstoupil do menšiny, aby se oddělil od většiny.
Tran Thanhovy filmy, jak jsem již zmínil, nepopisují společnost fantasy nebo makroekonomickým způsobem, ale zabývají se každým malým aspektem života, aby popsaly a využily psychologické problémy obyčejných lidí k otevření sociálního povědomí.
Náměty Tran Thanhových filmů jsou roztroušené „životy“, které se běžně objevují ve společnosti, jako například otec řídící motorku-taxi v uličce, žena prodávající nudle, prostitutka v masážním salonu... ale všichni mají složitý vnitřní život, mnoho trápení a samozřejmě mnoho velkých snů a ambicí, které se nenaplnily.
Tran Thanhův způsob pojmenovávání filmů je také velmi doslovný, jednoduchý, ne barevný ani květnatý, může to být napůl klasická, napůl realistická slovní hříčka jako „Kmotr“ (inspirovaný filmem Kmotr ), nebo jednoduchá jako Dům paní Nu , krátká až do té míry, že je náhlá jako Mai. Díky tomu působí Tran Thanhovy filmy reálněji, reálněji a drsněji.
Ačkoli jsou Tran Thanhovy filmy vždy kontroverzní, jsou vždy úspěšné.
Tran Thanh je komik, který natočil úspěšné dramatické filmy.
- Dá se říci, že Tran Thanh byl vždy kontroverzní jméno ve všech ohledech. Sám přiznal, že jakýkoli film s jeho jménem je kontroverzní. Jak se na tuto problematiku díváte?
Kontroverzní problém nebo postava znamená, že daný problém nebo postava ovlivňuje společnost, veřejné mínění. A veřejné mínění nebo společnost se snaží rozebrat, proč daná postava nebo jev vyvolává kontroverzi. To je projevem pozitivního uměleckého hnutí.
Je zřejmé, že filmy Tran Thanha mají o čem polemizovat, co rozebírat, z čehož se budou odvíjet různé školy lásky a nenávisti, chvály a pomluv o tomto herci, režisérovi a filmovém producentovi.
„Jak se dá vyrobit lepidlo bez mouky?“ Ať už tedy diváci Tran Thanha milují, nebo nenávidí, nemohou „zakrýt“ pravdu o komikovi, který natočil mimořádně úspěšná psychologická a sociální dramata.
Tran Thanh ve věku 40 let je tišší, hluboceji vykreslený a realističtější.
- Je však jasné, že Tran Thanh přijal názory publika a ví, jak být vnímavější, aby svá díla zkrotil?
Z mediálního hlediska si myslím, že Tran Thanh ve věku 40 let se hodně liší od mladého Tran Thanha na komediálním pódiu! Je klidnější, hluboce vystupující a realističtější!
Tran Thanh při natáčení filmů vnáší do děje mnohem zaprášenější a drsnější závan života než v době, kdy světla jeviště a profesionální svatozář zakrývaly jeho skutečné „já“. A možná právě tato změna vede diváky k většímu soucitu s ním a lásce k němu.
Filmy, na jejichž produkci nebo hraní se Tran Thanh podílel, hluboce pronikly do jeho myšlení, psychologie a způsobu života a daly vzniknout novému typu Tran Thanha.
- Je podle vás na současném vietnamském filmovém trhu obtížnější natočit film, který je chválen pro svou kvalitu, nebo film, který generuje obrovské zisky, jako je Tran Thanh?
Myslím, že v jakékoli oblasti, i když ne absolutně, jsou příjmy měřítkem kapacity a kvality produktu. Nemůžeme ukolébat veřejné mínění názorem, že film toho či onoho herce je velmi dobrý, ale nemá diváky a nízké příjmy.
Dobrý film musí mít publikum. Hodnota produktu musí být projevena prostřednictvím prodeje, ne jen obvyklým psychologickým ujištěním. Film s obrovskými tržbami a ziskem proto často implikuje kvalitu. Otázka kvality daného filmu je vnímána skrze kognitivní prizma.
- Když Tran Thanh natočil film, který dosáhl obrovských zisků, objevilo se mnoho kontroverzních názorů. Někteří ho kritizovali jako čistě zábavný film bez umělecké hodnoty. Jeden scenárista jednou Tran Thanhovi poradil, aby o natáčení uměleckého filmu příliš nesnil. S ohledem na to, čeho Tran Thanh ve svých třech filmech dosáhl, myslíte si, že má schopnosti tohle uskutečnit?
„Velké je často neviditelné.“ Názory, které ovlivňují veřejné mínění, jako například „filmy musí mít uměleckou hodnotu“, komerční filmy, které jsou často nevýraznými „zábavními“ filmy, jsou jen způsobem, jak zakrýt „mezeru ve schopnostech“ osoby, která tento názor vyjádřila. Protože jakmile vstoupíte do oblasti filmové produkce, vstoupíte do světa umění.
Umění je mnohovrstevnatý, mnohovýznamový „koláč“, který je často zneužíván k tomu, aby jeden názor mohl být použit k vyvrácení jiného názoru nebo produktu.
Myslím, že jakýkoli produkt, který je dovedně vyrobený, dotkne se emocí publika, nechá ho v paměti a navždy si ho zapamatuje, pak je to kvalitní umělecký produkt. Filmy Tran Thanha sledují desítky milionů diváků, takže jeho filmy jsou samozřejmě uměleckým dílem.
Režisér a kulturní výzkumník Ngo Huong Giang.
- Říká se, že filmaři se málokdy navzájem chválí. U Tran Thanha je to ale jiné. Mnoho režisérů mu stále skládá spoustu komplimentů. Proč si myslíte, že je to tak?
Nejen ve filmovém průmyslu, ale v umění obecně se umělci jen zřídka odváží otevřeně přiznat skutečné schopnosti druhých.
„Civilizace je manželkou jiných“, takže ti, kdo se odváží uznat výsledky a schopnosti svých kolegů, jsou ti, kdo žijí naplno se svou vášní pro umění a odváží se přiznat si i vlastní nedostatky.
Tran Thanh si zaslouží uznání a chválu od filmových profesionálů. Protože žil svou vášní, odvážil se překonávat vlastní hranice, aby dosáhl úspěchu, kterého má dnes.
- Jaká omezení má podle vás Tran Thanh při natáčení filmů stále a co je třeba změnit?
Pokud bych měl nějaký jednoduchý tip na filmy Tran Thanha, doufám, že Maiovy další filmy omezí nadbytečné morální dialogy skryté v duších postav na konci příběhu. Možná by to bylo dokonalejší!
Díky za sdílení!
Zdroj
Komentář (0)