Malování, ženy a červená půda

Výstavní série „Zpátky do rudé země“, která vznikla před více než deseti lety z jednoduché myšlenky vytvořit „uměleckou hru“ věnovanou ženám, které drží štětce, se stala smysluplnou cestou. Každý rok se na ni společně vydávají umělkyně ze všech tří regionů: z Hanoje do Da Nangu a poté do Ho Či Minova Města.

Letos se cesta zastavila již po jedenácté v Pleiku – zemi zelených čajových kopců, zvuku větru vanoucího borovými lesy a tiché červené barvy půdy. S téměř 50 díly od 30 umělkyň se výstavní prostor v muzeu Pleiku zdál být osvětlen desítkami samostatných světů , každý obraz je duší, každá barva je dechem.

Dílo „Oheň samádhi“ od docenta Dr. Trang Thanh Hiena na výstavě „Návrat do rudé země“.

Na výstavě provází umělecké dílo „Trojí oheň“ od docenta Dr. Tranga Thanha Hiena veřejnost cestou sebepoznání uprostřed života. Obraz představuje posun od reality k spiritualitě, vyjádřený obrazem osoby v meditativní pozici, obklopené lotosovými květy, ohněm a tekoucí vodou. Vrstvy barvy přecházejí z průhledné do neprůhledné, s prolínajícími se odstíny červené, modré a černé, které odrážejí kontrast mezi hmotou a duchem, mezi klidem a pohybem. Lotosový květ a oheň jsou jemně stylizované a symbolizují očištění a znovuzrození.

„Mým výchozím bodem je výzkum tradičního výtvarného umění, zejména buddhistického, takže v mých dílech jsou prvky meditace, osvícení neboli prozření vždy tématem. Díla jsou jako moje kontemplace klidných stavů zenových koanů, aby se mysl, tělo a duch mohly rozvíjet co nejbohatším způsobem. „Oheň samádhi“ je dvojice děl vytvořených čínským inkoustem na papíře Do s využitím unikátní tiskařské techniky, inspirované plamenem moudrosti a čistoty – symbolem v buddhistickém umění,“ sdílel docent Dr. Trang Thanh Hien.

„Vuon Tam“ od Nguyen Anh Dao zobrazuje mladou ženu v červeném ao dai uprostřed květinové zahrady, která hledí vstříc zlatému měsíci. Lakové barvy jsou jemně zpracovány, od hnědého a žlutého pozadí půdy, bronzového měsíčního svitu až po jasně červenou barvu ao dai, evokující pocit tepla a luxusu. Obraz ženy je jako symbol něžné krásy, ale také v sobě skrývá hloubku duše, touhu po čistotě a touhu po životě.

Umělecké dílo „Zahrada srdce“ od umělce Nguyen Anh Dao.

„U potoka ve vesnici Konnak“ od Ho Thi Xuan Thua vrací diváka zpět do země vzpomínek scénou dětí hrajících si pod holým stromem na břehu řeky. Lak je zde využíván s kontrastními vrstvami barev: šedou, červenou, hnědou, žlutou, čímž vzniká drsný, ale expresivní povrchový efekt. Dílo jako by připomínalo koloběh času, kde se příroda, lidé a vzpomínky prolínají ve stejném rytmu života.

Nguyen Nguyen But se svým dílem „Central Plateau Whispering“ (Šepot centrální plošiny) používá abstraktní jazyk typický pro lak a zobrazuje ženu, jak nabírá vodu a nalévá ji do sklenice. Červené, žluté, černé a hnědé skvrny jsou vytvořeny technikami broušení, řezby a malování, které zdůrazňují hloubku a lesk materiálu. Vzdává hold kráse vietnamských žen, které jsou pilné, vytrvalé a půvabné.

Jako harmonie barev se v dílech prolíná červená barva čediče, zvonivý zvuk gongů a tlukot ženského srdce: To vše vytváří svět bohatého života, síly a krásy duše.

Když ženy šíří krásu

Od umělkyň vzácného věku až po mladé tváře narozené v 80. letech, stojí pohromadě v mnohobarevném malířském prostoru, kde se prolíná zkušenost s průlomem, hloubka a svěžest. Jak se podělil docent Dr. Trang Thanh Hien: „Když se umění šíří, vytváří brilantní efekty.“ Tato výstava je důkazem nekonečné tvůrčí energie vietnamských žen.

Umělecké dílo „U potoka ve vesnici Konnak“ od umělce Ho Thi Xuan Thua.

Přivést výstavu tentokrát do Gia Lai je přáním umělkyně Ho Thi Xuan Thu, dcery horského města a zároveň spojující duše této cesty. Řekla jednoduše, ale upřímně: „V Gia Lai jsou umělkyně stále velmi mladé a mají jen málo příležitostí k výměně. Chci vytvořit most, aby se mohly cítit sdílené, inspirované a sebevědomé při tvorbě.“

Nguyen Lan Huong, která tento projekt v roce 2010 iniciovala, vzpomínala: „Tehdy jsme měli jen 10 lidí. Nyní se toto poselství rozšířilo. Pro ženy je kreslení o překonávání předsudků a bariér jejich tradičních rolí. A přesto se nám to podařilo.“

Výstava „Návrat do rudé země“, která se koná u příležitosti 95. výročí založení Vietnamského svazu žen, není jen uměleckou událostí, ale také poctou vietnamským ženám, které udržují rodinný plamen při životě a zároveň se odvažují žít svůj život naplno pro umění.

„Šeptání plošiny“ od Nguyen Nguyen Buta.

Paní Nguyen Thi Thanh Lich, místopředsedkyně provinčního lidového výboru Gia Lai, potvrdila: „Kultura a umění jsou důležitými zdroji pro propagaci image regionu Centrální vysočiny a jeho obyvatel. Tato výstava pomáhá veřejnosti v Gia Lai získat přístup k novým uměleckým hodnotám a zároveň šíří lásku k umění v rámci komunity.“

A skutečně, v rudé barvě čedičové půdy, v dlouhotrvajícím zvuku gongů a vůni kávy šířící se ve větru, v každém obraze se diváci setkávají nejen s barvami a liniemi, ale také cítí tlukot srdce, pocity a touhu žít. Umění se stává způsobem, jak vyjádřit vděčnost, ne květinami, ne přáními, ale barvami, emocemi a upřímností; stává se mostem spojujícím duše, šíří poselství žen jejich tahy štětcem, pokračuje v psaní příběhu krásy, víry a lásky k životu.

    Zdroj: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ve-mien-dat-do-khuc-hoa-sac-cua-nhung-nguoi-phu-nu-cam-co-897967