Der endlose Traum von Nguyen Tran Thao Nguyen

In der Ausstellung „Nguyen und „Nguyen“ (ab sofort bis zum 21. November im Vietnam Fine Arts Museum zu sehen) von Nguyen Tran Thao Nguyen gibt es viele Schatten von Bäumen und Wäldern im kalten Nebel. Das Mädchen, das seine Kindheit in Son La verbrachte, bevor es in die Stadt zog, stellt hier in ihrer ersten Ausstellung 31 abstrakte expressionistische Ölgemälde aus, die in den letzten zwei Jahren nach Abschluss ihres Masterstudiums an der Vietnam University of Fine Arts entstanden sind.

Nguyen Tran Thao Nguyen malt ihre treibenden Träume

„Ich lebe in der Stadt, aber in meinen Träumen sind immer Bäume, die höher sind als mein Kopf und mich bedecken. Ich glaube, ich komme nicht aus dem Wald heraus. Wenn ich in den Wald zurückkehre, ist dort mehr Lebendigkeit. Es ist kalt, aber es ist auch warm darin. Ich denke gern dort“, sagte Nguyen Tran Thao Nguyen.

In „Nguyen und Nguyen“ sieht man, wie Nguyen Tran Thao Nguyen in Träumen schwebt, sich in Träumen treiben lässt. Dieses Treibenlassen geschieht jedoch nicht aus Faulheit, sondern vielmehr auf der Suche nach sich selbst. Vielleicht handelt es sich um ein emotionales Erwachen hinsichtlich zu vieler urbaner Stereotypen, darunter auch Geschlechterstereotypen.

In den Gemälden von Nguyen Tran Thao Nguyen finden sich kalte und warme Gefühle des Waldes.

Es ist schwierig, in den Gemälden von Nguyen Tran Thao Nguyen Menschen zu erkennen. Der Betrachter kann nur Schatten erkennen. Durch die Kurve, durch die Bewegung der Farbe in der Nähe dieser Kurve konnten sie vage vermuten, dass es eine Frau war. Daraus lässt sich ein sehr starker weiblicher Instinkt der Autorin erkennen. Der urbane Lebensstil hat diesen Instinkt geprägt, er führt dazu, dass sie sich eingeengt fühlt und ausbrechen möchte.

„Eigentlich hatte ich nur ein oder zwei Träume, und beide drehten sich um das Erleben von Liebesgeschichten. Aber es gab Zeiten, da fühlte ich mich, als hätte ich den Tiefpunkt erreicht. Damals konnte ich nicht zeichnen, ich mochte keine Zeichenhausaufgaben, ich mochte keine Zeichenthemen und ich konnte nicht einmal Bilder zeichnen. Ich konnte keine Sprache zum Zeichnen finden. Dann verbrachte ich zwei Jahre damit, meine Erlebnisse aufzuschreiben. Danach zeichnete und las ich diese Dinge erneut“, erzählte Nguyen Tran Thao Nguyen über den Entstehungsprozess von 31 Gemälden. Sie haben einfache Namen, hauptsächlich Zahlen.

Nur Schatten, aber keine Menschen in Nguyen Tran Thao Nguyens Gemälden

In Nguyen und „Nguyen“ verwendet Nguyen Tran Thao Nguyen viele rotbraune und violett-rosa Farben. Aber auch sanftem Blues lässt sie in einigen Stücken Raum. Sie erzählte: „Das sind Wolken. Da ich auf einem hohen Berg lebe, sehe ich viele Wolken am Himmel. Ich stelle sie mir nicht mehr als Wolken vor, aber seit ich seit der 12. Klasse in Hanoi lebe, habe ich meistens nur in den Himmel geschaut, weil Hanoi voller hoher Gebäude ist. Als ich einmal auf dem Long-Bien-Deich spazieren ging, sah ich den Himmel, Wolken und Licht wie im Himmel übereinandergestapelt. Verbunden, wunderbar angeordnet.“

Nguyen Tran Thao Nguyen hat sich während ihres Studiums der Lackmalerei verschrieben. Ihre Abschlussarbeit verfasste sie im Bereich Lack. Um jedoch bei Nguyen und „Nguyen“ das Bedürfnis zu befriedigen, die Emotionen, die sie erfüllen, zum Ausdruck zu bringen, entschied sie sich für Ölmalerei. Nur durch schnelles Malen mit Öl ist Thao Nguyen in der Lage, ihre Gedanken und Gefühle auszudrücken. „Es sind zu viele Dinge in mir und ich muss schnell malen, dann hält der Lack nicht mehr“, sagte Thao Nguyen.

Die Debütausstellung zeigt das Gefühl, schnell malen zu wollen, um mit den Emotionen von Nguyen Tran Thao Nguyen Schritt zu halten.

Der Maler Trinh Minh Tien sagte: „Vor einem wilden Hintergrund aus Liebe und Sinnlichkeit tanzt Nguyen voller Freude mit Linien und Farben. Wenn man Nguyens Gemälde betrachtet, ist es, als würde Nguyen wirklich in Liebe leben und die Bühne betreten, um in seiner eigenen Welt zu tanzen.“

Nguyen und „Nguyen“ ist die Ausstellung. Nguyen Tran Thao Nguyen beginnt, ihre Geschichte mit ehrlicher Emotion zu erzählen. Die feinen Striche im Gemälde sind nicht zahlreich und weichen kurzen, durchgehenden Farbstrichen, wodurch multidirektionale Farbblöcke entstehen und eher ein Gefühl des Schwebens als der Bildung von Blöcken entsteht. Ihre emotionalen und introspektiven Gemälde sind ein bedeutender Anfang, denn wenn ein Künstler dieses Maß an Ehrlichkeit erreicht und weiß, wie er diese Emotionen zum Ausdruck bringen kann, stellt sich die Reife ganz natürlich ein.

Quellenlink: https://thanhnien.vn/con-mo-troi-vo-tan-cua-nguyen-tran-thao-nguyen-185231117125007939.htm