Im Rahmen der Kite Awards 2024 veranstaltete die Vietnam Cinema Association am Morgen des 10. September in Nha Trang einen Workshop zum Thema „Vietnamesisches Kino seit der Wiedervereinigung: 50 Jahre – eine Reise“. Ziel des Workshops war es, Lösungen für eine bahnbrechende Entwicklung des vietnamesischen Kinos im Zusammenhang mit der wirtschaftlichen , kulturellen und sozialen Entwicklung im Zeitalter der Industrialisierung zu finden.
Vietnamesische Filme verändern sich ständig.
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Den Vorsitz des Workshops führten Vertreter der Abteilung für Kino (Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus) und der Vietnamesischen Kinovereinigung. |
Bei dem Workshop kamen Vertreter der Kinobehörde (Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus ) sowie Filmforscher und -kritiker zu dem Urteil, dass das vietnamesische Kino 50 Jahre nach der nationalen Wiedervereinigung viele Erfolge erzielt habe und die Filmthemen zunehmend vielfältiger würden, sodass die Unterhaltungsbedürfnisse des Publikums erfüllt würden. Die harmonische Verbindung von Kunst, Kommerz und Unterhaltung sei für Spielfilme ein bedeutender Schritt nach vorn auf dem Weg hin zu den fortgeschrittenen und modernen Techniken und dem künstlerischen Ausdruck des internationalen Kinos. Insbesondere viele Werke des Filmgenres mit Themen wie Krieg und Revolution hätten beim Publikum einen tiefen Eindruck hinterlassen, wie zum Beispiel: Die Jahreszeit des Monsunwinds, Wilde Felder, Das Mädchen auf dem Fluss, Wann kommt der zehnte Monat, Leben im Sand, Wer fließt durch zehntausend Meilen, Hanoi Winter 1946 usw. und in jüngster Zeit Dao, Pho und Piano . Neben den inländischen Filmteams haben auch Filme von ausländischen vietnamesischen Regisseuren das Kino des Landes bereichert. „Von 1975 bis heute hat das vereinigte vietnamesische Kino jede Entwicklungsphase mit zahlreichen Transformationen und Erneuerungen durchlaufen. Dank des kontinuierlichen Einsatzes und der Kreativität aller Kinoaktivisten und staatlichen Verwaltungsbehörden, der Unterstützung zeitgemäßer staatlicher Maßnahmen und auf der soliden Grundlage nationaler kultureller Wurzeln sowie der Menschlichkeit des Volkes und Landes Vietnam konnte das vietnamesische Kino viele Erfolge erzielen. Viele Werke und Autoren erhielten gebührende Anerkennung von Partei und Staat und die Liebe und den Respekt vieler Zuschauergenerationen“, so die Einschätzung von Dr. Nguyen Thi Thu Ha, stellvertretende Direktorin der Abteilung für Kino.
Die Entwicklung des vietnamesischen Kinos erstreckt sich nicht nur auf Themen und Filmmethoden, sondern auch auf das filmische Denken, am deutlichsten im Genre des revolutionären Kriegsfilms. Später überwanden die Filmemacher den formelhaften, einfachen, skizzenhaften und eindimensionalen Filmstil und ersetzten ihn durch tiefgründige Werke, die ein neues Bewusstsein und neues Denken zum Ausdruck bringen, wenn sie neue Aspekte des Krieges anhand des menschlichen Schicksals ausloten, insbesondere die Vermeidung von Verlust und Opfer. So wurde beispielsweise der Film „When Will October Come“ des Volkskünstlers Dang Nhat Minh vom renommierten amerikanischen Fernsehsender CNN zu einem der 18 besten asiatischen Filme aller Zeiten gewählt.
Trotz vieler Erfolge warf die Konferenz auch Bedenken hinsichtlich der Entwicklung des vietnamesischen Kinos auf. Außerordentliche Professorin Dr. Le Thi Bich Hong, ehemalige stellvertretende Leiterin der Abteilung für Kultur und Kunst der Zentralen Propagandaabteilung, äußerte sich besorgt darüber, dass das Genre des revolutionären Kriegsfilms allmählich „verschwindet“ und im heutigen Kino keine deutlichen Spuren hinterlässt. So konkurrierten bei den Kite Awards 2024 von 18 Spielfilmen nur zwei mit dem Thema Krieg und Revolution ( Dao, Pho and Piano; Sao Xanh Noi Bien Song ). Frau Hong betonte, dass es notwendig sei, dem Genre des revolutionären Kriegsfilms Aufmerksamkeit zu schenken und es zu unterstützen, da die Produktion von Kriegsfilmen sehr schwierig sei und hohe finanzielle Investitionen erfordere. Daher müsse der Staat Maßnahmen und Mechanismen entwickeln, um die Zusammenarbeit zwischen Staat und Privatwirtschaft zu fördern und Künstler zu ermutigen, sich mit diesem Thema auseinanderzusetzen. Der Filmkritiker To Hoang kritisierte, dass es im vietnamesischen Kino heute zu wenige Werke gebe, die sich eng an der Realität orientieren, und das Bild der Arbeiter in Filmen sei sehr vage. Viele Werke sind stark auf Unterhaltung ausgerichtet und treffen den „trivialen“ Geschmack des Publikums. Nur sehr wenige Werke sind daran interessiert, das Problem der immer größer werdenden Kluft zwischen Arm und Reich und der zunehmenden Verschlechterung der Persönlichkeit und Würde der Menschen aufzugreifen.
Um das vietnamesische Kino aufs große Meer zu bringen
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Eine Szene aus dem Film Dao, Pho und Piano von Regisseur Phi Tien Son – ein Film über Krieg und Revolution, der in letzter Zeit viel Anerkennung fand. |
Viele Teilnehmer des Workshops interessierten sich für die internationale Integration des vietnamesischen Kinos und die Frage, wie es an der globalen Filmlieferkette teilnehmen kann. Tatsächlich konnte das vietnamesische Kino in den letzten Jahren einige Erfolge bei internationalen Filmfestivals verzeichnen. Zuletzt wurden die Filme „ Inside the Golden Cocoon“ von Pham Thien An mit der Goldenen Kamera bei den Filmfestspielen von Cannes ausgezeichnet; „Culi Khong Bao Nhat Cries“ von Pham Ngoc Lan gewann den ersten Filmpreis bei den Berliner Filmfestspielen (Deutschland) und „Glorious Ashes“ von Regisseur Bui Thac Chuyen erhielt den „Goldenen Ballon“ – die höchste Auszeichnung beim Filmfestival Drei Kontinente (Frankreich). Die meisten der oben genannten Werke zeichnen sich durch tiefe Menschlichkeit und kreative Inszenierungen aus und versuchen, die Sprache des Kinos zu bereichern und der Welt einzigartige Geschichten über Land und Leute in Vietnam näherzubringen. Das vietnamesische Kino hat jedoch noch viel zu tun, um seinen Platz auf der Weltkinokarte zu behaupten. „Trotz vielversprechender und zunehmend erfolgreicher Schritte gibt es im vietnamesischen Kino nicht wirklich viele Regisseure mit einer starken kreativen Handschrift, die auf der internationalen Bühne Anklang finden könnten. Das führt dazu, dass nur sehr wenige vietnamesische Filme auf den weltweit führenden internationalen Filmfestivals präsent sind und fair konkurrieren können. ... Einige unabhängige Filmregisseure, die Erfolgen und internationalen Preisen hinterherjagen, sind dem Blick von „Außenseitern“ gefolgt und haben sich nur auf die Mängel und Schattenseiten eines Films konzentriert und ihn zu einem wesentlichen Problem des zeitgenössischen Lebens aufgebauscht ...“, so der Journalist Tran Viet Van (Labour Newspaper).
Viele Delegierte wiesen auf die Schwächen des vietnamesischen Kinos hin, wie z. B. begrenztes Budget, fehlende Förderstrategien usw. Die größte Hürde, die das vietnamesische Kino überwinden muss, ist jedoch die Ausbildung des Personals und der Mangel an qualifiziertem Personal. Frau Nguyen Thi Thu Ha erklärte, dass die Entwicklung und internationale Integration des vietnamesischen Kinos ein langer Weg sei, der die Synchronisierung vieler Lösungen erfordere. Neben der Personalfrage sei es notwendig, gleichzeitig Mechanismen und Strategien zu entwickeln, um die vietnamesische Filmindustrie zu einem „fortschrittlichen, von nationaler Identität geprägten“ Film zu entwickeln, wie z. B.: Schaffung kreativer Räume für Künstler; Investition in den Bau nationaler Studios mit Innen-, Außen- und Unterwasserkulissen sowie moderner technischer Ausstattung, Sicherstellung der Erfüllung der Anforderungen an die technischen Phasen der Vor- und Nachproduktion der Filmproduktion mit moderner Technologie; Förderung der internationalen Zusammenarbeit zur Mobilisierung von Kapital, Technologie und Managementerfahrung, Erschließung regionaler und internationaler Märkte und Stärkung der Wettbewerbsfähigkeit bei der internationalen Integration der Filmindustrie usw.
XUAN THANH
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Quelle: https://baokhanhhoa.vn/van-hoa/202409/dien-anh-viet-nam-50-nam-mot-chang-duong-1356a71/
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