Historische Dramen erleben ein „Erwachen“.

„Peach, Pho und Piano“ ebnete den Weg, „Tunnels: Die Sonne in der Dunkelheit“ sorgte für Furore und „Red Rain“ brach an den Kinokassen alle Dämme – ein Beweis für das starke Comeback historischer, Kriegs- und Revolutionsfilme. Von der Geschichte über die Produktion bis hin zur Werbung war jeder Schritt professionell und trug maßgeblich zu einem veränderten Publikumsverständnis bei, indem historische Ereignisse mit neuen Emotionen erlebbar gemacht wurden.

Das ist kein Wunder.

„Ich habe die gesamten 124 Minuten des Films geweint, ich bin so stolz auf Vietnam!“ Dieser kurze Beitrag auf einer Fanseite mit 2,3 Millionen Followern ging sofort viral und erreichte über 35.000 Likes, fast 4.000 Kommentare und Hunderte von Shares.

Zuschauer Nguyen Thanh Truc hinterließ einen Kommentar: „Es gibt Filme, die man nicht nur anschaut, sondern die sich tief ins Herz einprägen. Red Rain ist ein blutiges Epos, in dem jeder Regentropfen, der auf die Zitadelle von Quang Tri fällt, sich mit dem Blut junger Männer Ende ihrer Teenagerjahre und Anfang zwanzig zu vermischen scheint.“

Der Film „Red Rain“ schildert realistisch den 81 Tage und 81 Nächte dauernden Kampf um die Verteidigung der Zitadelle von Quang Tri.

Bei der Filmpremiere in Hanoi sagte Oberst Nguyen Van Hoi, Leiter des Verbindungskomitees des K3 Tam Dao Bataillons und einer derjenigen, die in jenem Jahr vom Schlachtfeld zurückkehrten: „Der Film hat die 81 Tage und Nächte des Kampfes zur Verteidigung der Zitadelle von Quang Tri in mir wieder lebendig werden lassen. Ich hätte nie gedacht, dass ich nach 50 Jahren einen Film über diesen Krieg sehen könnte. Wir, die wir dabei waren, konnten unsere Tränen nicht zurückhalten.“

Nach den emotionalen Beiträgen in den sozialen Medien entwickelte sich der Film zu einem wahren Kassenschlager. Er spielte in den ersten drei Tagen nach Kinostart 100 Milliarden VND ein und überschritt bis zum 28. August die 200-Milliarden-VND- Marke – ein beispielloser Erfolg im Genre der Revolutionskriegsfilme.

Der Erfolg von „Red Rain“ oder „Tunnels: The Sun in the Darkness“ ist kein Wunder, sondern beruht in erster Linie auf inhärenten Faktoren. Beide Werke sind das Ergebnis jahrzehntelanger Vorbereitung.

Unterirdische Tunnel: Die Vorbereitung und die Dreharbeiten zu „Die Sonne im Schatten“ dauerten jeweils zwölf Monate. Die Produktion von „Red Rain“ erstreckte sich über drei Jahre und umfasste 81 Drehtage am Stück bei Regen und Überschwemmungen, die zeitweise unmöglich fortzusetzen schienen.

Der Film besticht durch umfangreiche Investitionen in alle Bereiche – von Kulissen, Kostümen und Ausrüstung bis hin zur Postproduktion – und bietet ein visuelles und emotionales Erlebnis, das die Zuschauer in die Kinos lockt. Das Ergebnis sind Szenen, die nicht nur visuell atemberaubend sind, sondern das Publikum auch in die erbitterten Schlachten vergangener Zeiten zurückversetzen: Bomben fallen, Gewehrfeuer und eine Atmosphäre, die vom Geruch des Todes erfüllt ist, aber dennoch einen Hauch von Optimismus verströmt.

Das Bild des Soldaten in „Red Rain“, bereit, eine „lebende Fackel“ zu sein, entschlossen, nicht zu kapitulieren, ist ein eindringliches Zeugnis dieses Geistes. Jede historische Geschichte, jede Figur bietet dem Publikum ein besonderes Erlebnis. Diese emotionale Wirkung entsteht auch durch die sehr lebendigen Details: Angst, eine zarte Romanze, Hunger, der herzzerreißende Schmerz einer Mutter auf beiden Seiten des Konflikts …

Resonanz

Die gute Nachricht ist, dass der Erfolg historischer, Kriegs- und Revolutionsfilme in letzter Zeit einen Dominoeffekt ausgelöst hat. „Peach, Pho und Piano“ (Tet 2024) weckte unerwartet großes Interesse und führte zu langen Warteschlangen vor den Kinos. Die Einnahmen von über 20 Milliarden VND sind zwar noch bescheiden, stellen aber einen bedeutenden Fortschritt dar.

Von „Die Tunnel: Die Sonne in der Dunkelheit“ bis „Roter Regen“ hat sich die Qualität dank professioneller Investitionen und gut geplanter Vermarktung deutlich verbessert… dieser Erfolg ist sicherlich kein Zufall.

Ein weiteres Highlight, das nicht außer Acht gelassen werden darf, ist das Modell der öffentlich-privaten Partnerschaft. „Red Rain“ ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen dem Filmstudio der Volksarmee und Galaxy Studio; „Tunnel: Die Sonne in der Dunkelheit“ erhielt maßgebliche Unterstützung vom Verteidigungsministerium und relevanten Behörden.

Demnächst erscheint „Battle in the Air“ , der die gemeinsame Filmreihe des People’s Police Film Studio und der Galaxy Group fortsetzt. Diese Zusammenarbeit vereint wichtige Elemente: ausreichende Investitionsmittel, Genauigkeit und die Erfüllung hoher Standards für einen modernen Film.

Doch es gab auch eine besondere Resonanz – den Beitrag lebender Zeitzeugen. Oberst Kieu Thanh Thuy, Produktionsleiter des Films „Roter Regen “, erklärte, dass das Filmteam die kühne Idee hatte, Kriegsinvaliden zur Mitarbeit an den Dreharbeiten einzuladen. In einer Szene in einem Lazarettbunker inmitten von Bomben und Kugeln war das Bild eines beidseitig beinamputierten Kriegsinvaliden, der auf einem Krankenhausbett lag, das eines echten Kriegsinvaliden vom Schlachtfeld von Quang Tri vor Jahren.

Im Film „Tunnels: The Sun in the Darkness “ wurde die Figur des Tư Đạp vom Helden der Volksstreitkräfte, Tô Văn Đực, inspiriert. Er und die ehemaligen Củ Chi-Guerillas dienten als lebende Zeitzeugen und lieferten der Filmcrew und den Schauspielern reichlich Material, um jede Szene authentisch darzustellen.

In *Battle in the Air* wirkten auch die Kapitäne, Navigatoren und Flugbegleiter des vor fast 50 Jahren entführten Fluges als Berater mit und stellten Dokumente und Bilder zur Verfügung.

Das vietnamesische Kino benötigt aktuell mehr Werke, um seine Position im Genre des historischen, Kriegs- und Revolutionsfilms zurückzugewinnen. Doch zumindest hat sich dieses Genre nach vielen Jahren des Dornröschenschlafs wiederbelebt und in den dynamischen und vielversprechenden Markt integriert.

Ob dieses Filmgenre weiterhin florieren wird, hängt maßgeblich von den gemeinsamen Anstrengungen nicht nur von Produzenten und Filmemachern, sondern vor allem der gesamten Filmgemeinschaft ab, wobei die Unterstützung des Publikums von größter Bedeutung ist. Nur so kann das vietnamesische Kino weitere, fesselndere, tiefgründigere und lebendigere Kapitel seiner Geschichte erzählen.

Major - Held der Volksstreitkräfte TRAN TRONG CAN:

„Ich glaube, dass die Geschichten des Krieges niemals aus den Herzen der jüngeren Generation verschwinden werden. Ich hoffe, dass die jüngere Generation sie als Vorbilder nimmt, nach denen sie im Leben und in allen Bereichen der Arbeit streben kann.“

Oberstleutnant TRAN NAM CHUNG, Direktor der Filmabteilung der Volkspolizei:

„Das Kino der Volkspolizei hat das Thema Flugzeugentführer gewählt, weil das vietnamesische Kino dieses Thema noch nie zuvor behandelt hat. Es handelt sich um ganz normale Menschen, die zu Helden geworden sind und in einer extrem gefährlichen Situation die Sicherheit der Bürger geschützt haben. Wir hoffen, dass dieser Film dem Publikum eine neue spirituelle Dimension und neue Emotionen im Hinblick auf den Schutz des Friedens im Luftraum unseres Landes vermittelt.“

VAN TUAN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/dong-phim-lich-su-tinh-giac-post811321.html