*Dieser Artikel spiegelt die persönliche Meinung des Autors wider.

Wann immer Ha Anh Tuan ein Konzert gibt oder ein neues Projekt startet, gibt es negative Kritiken. Natürlich sind persönliche Meinungen unvermeidlich, doch Artikel geben meist nur die einseitige Sichtweise des Autors wieder. Deshalb möchte ich auch meine Perspektive darlegen.
Was faszinierte die Menschen so an Ha Anh Tuan? Waren es seine Songauswahl, seine musikalische Vision oder sein Erzähltalent? Mit Liedern wie „ De Danh“, „Giac Mo La“ und „Buoi Sang o Ciao Cafe “ ist Ha Anh Tuan für viele ein Teil ihrer Jugend. Doch ein Künstler kann nicht auf einer Stufe stehen bleiben. Kunst ist Bewegung, Wachstum und Reifung – gemeinsam mit dem Künstler und seinem Publikum.
Wir werden erwachsen, wir verändern uns, warum sollten wir also erwarten, dass Ha Anh Tuans Musik in der Vergangenheit stehen bleibt? Wenn du dir immer noch wünschst, dass Ha Anh Tuans Musik „so ist wie früher“, bist du dir dann sicher, dass du noch dieselbe Person bist wie damals?
Ha Anh Tuan ist längst nicht mehr nur ein junger Mann, der in kleinen Räumen singt, und auch nicht mehr der Sänger, der in winzigen Teestuben Tickets für 90.000 VND verkauft. Heute schafft er große musikalische Räume, in denen jedes Detail – von der Beleuchtung und dem Bühnenbild bis hin zu Harmonien und Inszenierung – sorgfältig gestaltet ist, um das Erlebnis des Publikums zu bereichern.
Allerdings wurde jede von ihm vorgenommene Änderung genauestens unter die Lupe genommen.
Als er in aufwendige Bühnenbilder und Orchester investierte, wurde er als protzig und protzig kritisiert. Trat er mit weiblichen Gästen auf, hieß es, er habe zuvor noch nie mit männlichen Gästen gespielt. Ladete er männliche Gäste ein, fragte man sich, warum keine Sängerinnen dabei seien. Traf er internationale Musiklegenden oder etablierte einheimische Künstler ein, wurde ihm vorgeworfen, er sei „über seinen Zenit hinaus und wolle von deren Ruhm profitieren“.
Als er junge Musiker und Sänger einlud, hieß es, ihm fehlten die Kontakte und das Geld, sodass er nur unbekannte Gesichter einladen könne. Selbst nach der Veröffentlichung seines zwölften Soloalbums behaupteten manche noch, er könne nur Coverversionen singen, da er bei Konzerten meist neue Lieder spielte.

Dieser Widerspruch wirft die Frage auf: Handelte es sich bei dieser Kritik wirklich um konstruktives Feedback oder lediglich um Vorurteile und unberechtigten Groll gegenüber einem Künstler, der es wagte, sich zu verändern?
Manche behaupten, Ha Anh Tuans Musik sei heute inszeniert, effekthascherisch, unaufrichtig und emotionslos, doch Emotionen sind sehr subjektiv. Manche Menschen finden sich in seiner Musik nicht mehr wieder, aber das bedeutet nicht, dass sie an Wert verloren hat.
Ha Anh Tuan jagt nicht der Masse hinterher, sondern baut sich seine eigene Fangemeinde auf – Menschen, die ihn in jeder Phase seiner Musikkarriere verstehen und unterstützen – und genau das ist das Wichtigste. Ha Anh Tuan sagte einmal: „Ihr gestaltet meine Karriere. Ich muss mir nur die ‚Rosen‘ in meinem Kopf vorstellen. Und so erstrahlt unsere eigene Musikwelt in dieser Schönheit.“
Diese Widersprüche offenbaren eines: Für manche Menschen liegt das Problem nicht in der Musik selbst, sondern in ihren vorgefassten Meinungen. Sie hören nicht, um die Musik zu fühlen, sondern suchen nach etwas, das sie kritisieren können. Und wenn es wirklich nur oberflächlich wäre, warum würden dann Zehntausende seine Konzerte immer noch sehnsüchtig erwarten? Warum würden Menschen immer noch im Regen, in der Kälte von Da Lat oder inmitten der Weite von Ninh Binh gemeinsam weinen, lachen und singen?
Einfachheit ist nicht immer gleichbedeutend mit Aufrichtigkeit, und Prunk mindert nicht zwangsläufig die Subtilität.
Ha Anh Tuan ist nicht nur eine Sängerin, sondern eine Künstlerin, die musikalische Räume schafft, in denen Emotionen noch fließen und diejenigen berühren, die bereit sind, zuzuhören.
Für mich ist Ha Anh Tuans Musik ein Begleiter. Ich habe einmal eine Phase der Depression durchgemacht, in der mir alles um mich herum sinnlos erschien und ich nach und nach die Verbindung zu mir selbst und zu meinen Mitmenschen verlor.
Doch dann, eines Tages, half mir diese Musik, aus der Dunkelheit herauszutreten. Nicht nur wegen der wunderschönen Melodien oder der tiefgründigen Texte, sondern weil die Geschichten, die Ha Anh Tuan erzählte, und die Gefühle, die er vermittelte, mir halfen, den Glauben an die einfachen, aber bedeutungsvollen Dinge wiederzuentdecken. Und ich bin nicht der Einzige.
Ich habe Freunde, die ich durch unsere gemeinsame Liebe zu Ha Anh Tuans Musik kennengelernt habe. Konzerte sind nicht nur Orte, um Musik zu hören, sondern auch Orte, an denen Fremde zueinander finden und denselben emotionalen Rhythmus teilen. Ist das nicht das Schönste, was Musik zu bieten hat?
Manche sagen, sie seien keine Fans mehr von Ha Anh Tuan, weil seine Musik nicht mehr so sei wie früher. Das ist völlig in Ordnung! Fan eines Künstlers zu werden oder nicht mehr zu sein, ist ein persönliches Recht. Musik ist aber nicht dazu da, es allen recht zu machen. Sie entwickelt sich weiter, verändert sich, und manchmal gehört sie nicht mehr einem selbst, sondern einer anderen Generation, einer anderen Seele, die sie braucht.
Ha Anh Tuan singt nicht, um etwas zu beweisen. Er singt, um Geschichten zu erzählen, um Träume zu malen. Und für diejenigen, die ihm weiterhin folgen, bleiben diese Träume so schön wie am ersten Tag. Ist Ha Anh Tuan also ein guter oder schlechter Sänger? Für mich war diese Frage nie wichtig. Was zählt, ist, dass seine Musik die Herzen derer berührt, die ihr zuhören wollen. Und das genügt!
Die Aufführung „Allein am frühen Morgen“:
Leser Nhu Y
Leser können ihre Meinung zu Ha Anh Tuans Gesangsstimme an banvanhoa@vietnamnet.vn senden. Ihre Meinung spiegelt nicht unbedingt die in den Artikeln auf VietNamNet geäußerten Ansichten wider. Vielen Dank!








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