Doraemons zweiter „Vater“ hatte einst ein Werk über psychische Erkrankungen verfasst, das verboten wurde.

Fujiko A. Fujio (bürgerlicher Name Abiko Motoo) ist dem breiten Publikum zusammen mit Fujiko F. Fujio (Hiroshi Fujimoto) als der „Vater“ von Doraemon bekannt.

Fujiko A. Fujio arbeitete bis in seine letzten Lebensjahre unermüdlich an der Kreation und Produktion von Animationsfilmen – Foto: The Japan Times

Neben der Roboterkatze Doraemon umfasst das Vermächtnis von Fujiko A. Fujio jedoch auch unzählige Geschichten, die gleichermaßen bizarr, witzig und düster sind und die Realität der japanischen Gesellschaft jener Zeit kritisieren, wie zum Beispiel Kaibutsu-kun oder Der lachende Verkäufer .

Nicht nur der Vater von Doraemon

Abiko wurde 1934 in Himi (Präfektur Toyama) geboren und zeigte schon früh in der Grundschule ihre Leidenschaft für das Zeichnen von Comics.

Hier lernte er Hiroshi Fujimoto kennen – seinen späteren engen Freund und Mitarbeiter. 1954 begannen sie offiziell unter dem gemeinsamen Pseudonym Fujiko Fujio zusammenzuarbeiten und läuteten damit eine Blütezeit des japanischen Manga ein.

Das legendäre Duo Fujiko Fujio, obwohl beide Künstlerinnen sehr unterschiedliche kreative Visionen haben, schaffen es dennoch gemeinsam, zauberhafte Werke für Kinder auf der ganzen Welt zu erschaffen – Foto: The Japan Times

Nach mehr als drei Jahrzehnten trennten sich die Wege der beiden, um ihre eigenen zu gehen: Fujimoto nahm den Künstlernamen Fujiko F. Fujio an und kümmerte sich weiterhin um ihr „gemeinsames Kind“ Doraemon, während Abiko den Namen Fujiko A. Fujio wählte und ihre Kreativität auf die Bereiche Anime, Fernsehen und Kino ausdehnte.

Obwohl die meisten Menschen ihn für die Roboterkatze Doraemon in Erinnerung haben, hat Abiko mit seinen farbenfrohen, skurrilen Welten dennoch seine eigene Handschrift hinterlassen.

Kaibutsu-kun ( Monster Boy ) ist eines seiner bekanntesten Werke und erzählt die Reise eines seltsamen Jungen und Kreaturen aus dem Land der Monster.

Im Jahr 2010 wurde dieses Werk als Fernsehserie adaptiert und entwickelte sich schnell zu einem großen Erfolg.

Ein weiteres Werk, das stark vom Stil Fujiko A. Fujios geprägt ist, ist Ninja Hattori-kun (vietnamesischer Titel: Ninja Disorder ). Es handelt von einem schüchternen Jungen namens Kenichi, dem ein 11-jähriger Ninja namens Hattori hilft.

Neben der Erschaffung von Träumen für Kinder kann Fujiko A. Fujio mit Werken wie „Der lachende Handlungsreisende“ – Foto: Prime – auch Albträume für Erwachsene hervorrufen.

Die Geschichte ist humorvoll und berührend zugleich und bringt ein bekanntes Thema in Abikos Werk zum Ausdruck: die Reise eines tollpatschigen, fehlerhaften Jungen zum Erwachsenwerden.

Fujiko A. Fujio neben einer ihrer Schöpfungen, die in Japan einst so berühmt war wie Doraemon – Ninja Hattori-kun (vietnamesischer Titel: Ninja mit Störung) – Foto: The Japan Times

Seit den 1970er Jahren hat sich Abiko in ihrem Schreiben reiferen Themen zugewandt und erforscht mit einer kalten, satirischen Stimme die dunkleren Seiten der Menschheit.

Der 1968 erschienene Film „Der lachende Handlungsreisende“ ist ein typisches Beispiel. Die Hauptfigur, Moguro Fukuzou, ist ein gerissener Verkäufer, der sich darauf spezialisiert hat, die „leeren Seelen“ der Unzufriedenen in der Gesellschaft zu füllen.

Die Geschichte vereint Horror und Tragikomödie und spiegelt den Ehrgeiz und die Einsamkeit des modernen Menschen in einer Zeit wider, als Japan vom Wirtschaftswachstum berauscht war – ein Stil, den Kritiker als „Abiko-esk“ bezeichnet haben.

Abikos Werke wurden nicht immer positiv aufgenommen. Einige seiner Werke wurden als „problematisch“ eingestuft oder mit einem Nachdruckverbot belegt, wie beispielsweise „Madman's Army“ – eine Geschichte, die vordergründig von Baseball handelt, aber extreme Inhalte über psychische Erkrankungen enthält und deren Charaktere auf realen Personen basieren.

Trotz der Kontroverse beharrt Abiko weiterhin darauf, dass nur diejenigen, „die Manga wirklich verstehen“, den Wert des Werkes voll und ganz würdigen können.

Das Schicksal, das Fujiko Fujio

Was Abiko bei seinen Fans so beliebt macht, ist nicht nur sein Talent, sondern auch seine Bescheidenheit. Er bezeichnete Fujimoto einmal als ein „wahres Genie“, mit dem er sich „nicht vergleichen“ könne.

Beide waren stark von Osamu Tezuka, dem Autor von New Treasure Island, Astro Boy, Dororo usw., beeinflusst. Abiko beschrieb Tezukas Geschichten einmal als „wie einen Film auf Papier“.

Wie viele junge Mangaka jener Zeit verehrte auch das Duo Fujiko Fujio den „Vater des japanischen Manga“, Osamu Tezuka. – Foto: IMDb/Essential Japan

Von da an war der Traum geboren, Manga-Zeichnerin zu werden, obwohl Abiko damals noch skeptisch war: „Wie könnten zwei Kinder vom Land diesen Traum verwirklichen?“

1954, im Alter von 19 Jahren, verließ Abiko seine Heimatstadt und ging nach Tokio, nachdem er die Stelle seines Onkels als Reporter bei der Zeitung Toyama Shimbun gekündigt hatte. Er erzählte, dass Fujimoto ihm, nachdem er als Elektriker gescheitert war, geraten hatte, „gemeinsam euren Traum zu verfolgen“. Bewegt von dem Rat seines Freundes beschloss Abiko, ihre Zukunft der Kunst zu widmen.

Vier Jahre später zog er nach Tokiwa-so, dem legendären Wohnheim für japanische Manga-Künstler.

Trailer zum Film Doraemon: Nobita und das Unterwasserschloss, ein Remake eines der Meisterwerke des Duos Fujiko Fujio

Hier hatte Abiko die Gelegenheit, sein Idol Osamu Tezuka zu treffen , den er als „Japans Shakespeare“ bezeichnete. Abiko sagte einmal: „Ohne Tezuka hätte sich der japanische Manga niemals so entwickelt, wie er heute ist.“

Obwohl Abiko in seinen späteren Jahren zahlreiche bedeutende Auszeichnungen erhielt, sah er sich selbst nie als Legende. Doch für die Öffentlichkeit war er derjenige, der die Grenzen des Manga erweiterte, von der Welt der Kinder bis hin zu den verborgensten Winkeln der Menschheit.

Gemeinsam mit ihrem engen Freund Hiroshi Fujimoto hinterließen sie einen unauslöschlichen Eindruck in der japanischen Popkultur – Menschen, die es wagten zu träumen, es wagten zu gehen und es wagten zu erschaffen, um Manga zu einer globalen Kunstform zu machen.

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Nach Cuong

Quelle: https://tuoitre.vn/nguoi-cha-thu-2-cua-meo-may-doraemon-tung-co-tac-pham-ve-benh-tam-than-bi-cam-20251014144102451.htm