Phi Phung glänzt in der Rolle der tragischen Ehefrau in "Wild Duck Village".

(NLDO) - Dies ist eine Rolle, die sich von den Stärken der Künstlerin Phi Phung unterscheidet, wodurch sie beim Publikum noch beliebter wird.

Der verdiente Künstler Huu Chau und Phi Phung im Theaterstück "Wild Duck Hamlet"

Am 22. Juni lockte die Bühne von Thien Dang ein großes Publikum an, das nach der Aufführung von „Xom Vit Troi“ – einem Stück der Autorin Huong Giang und der Regie von Tuan Khoi – langen Applaus spendete.

Die Künstlerin Phi Phung berührte die tiefsten Gefühle des Publikums, als sie in die Rolle einer Frau mit einem tragischen Schicksal in einer Familie schlüpfte, in der patriarchale Ideologie und männliche Überlegenheit die Wurzeln des Zerfalls sind.

In einer Rolle mit wenig Dialog, aber umso mehr inneren Gefühlen, ist die Leistung der Künstlerin Phi Phung nicht übertrieben, sondern jede Handlung, jeder Blick und jeder Atemzug der Figur drückt die Resignation, die Hilflosigkeit und schließlich den Ausbruch einer Mutter und Ehefrau aus, die ihr ganzes Leben in der Dunkelheit tiefsitzender Vorurteile verbracht hat.

Mit einer vielschichtigen, emotionalen Performance führt die Künstlerin Phi Phung das Publikum von Sympathie zu Besessenheit – einer Besessenheit, die nicht von der Tragik der Geschichte herrührt, sondern von den Porträts von Millionen von Frauen im wirklichen Leben, die in unsichtbaren „Entendörfern“ leben, leben und leben könnten, die immer noch in „männlich dominierten“ Familien existieren.

Der Künstler Phi Phung im Theaterstück "Wild Duck Hamlet"

Die Rolle übertraf meine Erwartungen und berührte mich zutiefst.

Die Künstlerin Phi Phung ist bekannt für ihre charmanten, rustikalen und alltagskomischen Rollen, aber dieses Mal hat sie sich selbst übertroffen und sich in eine tragische Rolle mit unvorhersehbarer psychologischer Tiefe verwandelt.

Die Zurückhaltung im Ausdruck, die Fähigkeit, emotionale Zustände subtil zu verändern, und vor allem der schmerzliche Blick, der sich weigert, ihren Ehemann loszulassen – einen patriarchalischen, egoistischen Mann, aber auch einen untrennbaren Teil ihres Lebens – machten die Rolle nicht länger zu einer Figur, sondern zu einem Gefühl.

Kaum jemand hätte sich vorstellen können, dass die Künstlerin Phi Phung nach dem vertrauten Lachen auf der Bühne und im Fernsehen ein so kaltes Bild vermitteln könnte: Eine Frau, die ihr ganzes Leben lang erträgt, aber nie aufhört zu lieben, nie aufhört zu hoffen, und am Ende rebelliert die Figur, steht zu ihrem Sohn und akzeptiert, dass ihre Schwiegertochter in eine Familie voller „Wildenten“ hineingeboren wurde.

Eine Szene aus dem Theaterstück „Wildentendorf“

Die Aufführung am 22. Juni verzeichnete auch einige Neuerungen in der Besetzung: Truong Ha spielte die Rolle des O Nam – und verlieh ihr eine scharfe, anmutige Note; Thanh Khon spielte die Rolle des Vuong – voller Energie und emotionaler Tiefe; Ngoc Thuy spielte die Rolle des eifersüchtigen Mädchens und brachte Drama zum richtigen Zeitpunkt ein, ohne dabei zu übertreiben.

Darüber hinaus nehmen erfahrene und junge Künstler teil: Huu Chau, Hoang Thai Quoc, Phuong Dung, Huong Giang, Huy Tu, Quoc Trung, Ngoc Xuyen, Ngo Phuong Anh, Trang Tuyen, Manh Hung, Alle haben dazu beigetragen, ein farbenfrohes, tiefgründiges Stück zu schaffen, das manchmal sanft, manchmal herzzerreißend ist.

Die Künstlerin Phi Phung spielt die Rolle einer liebenden Mutter, die bereit ist, alles für ihr Kind zu opfern.

Warum zieht das Stück „Hamlet der Wildente“ auf der Bühne des Thien Dang Theaters stets ein großes Publikum an? Weil es keine Parolen ruft, Männer nicht kritisiert und Frauen nicht verherrlicht. Es fügt alles in den Fluss der Realität ein, sodass das Publikum reflektieren, sich mit dem Geschehen auseinandersetzen und sich selbst verändern kann. Und inmitten dieses Flusses ragt die Künstlerin Phi Phung als Verkörperung der Identität heraus – eine Rolle, über die noch lange nach dieser Aufführung gesprochen werden wird.

Sie vertraute an: „Als ich das Drehbuch zu „Xom Vit Troi“ las, war ich wirklich sprachlos. Diese Rolle ist still, ganz anders als sonst. Aber ich mag diese Figur, weil sie nicht weint, sondern leidet – ein Schmerz, der geteilt werden muss. Und bei jeder Aufführung jubelt das Publikum dem Stück zu; neben dem Lachen kommen auch Gedanken über ein wertvolles Leben auf, in dem die Gleichberechtigung der Geschlechter geachtet und respektiert wird.“

Quelle: https://nld.com.vn/phi-phung-thang-hoa-voi-vai-vo-bi-kich-cua-xom-vit-troi-196250623064826203.htm