Thanh Hoi - Ai Nhu: Herz und Liebe von der Bühne auf die Leinwand

Ai Nhu und Thanh Hoi spielten erneut zusammen, diesmal jedoch nicht in einer Theaterproduktion, sondern in einem Film. Darin verkörperten sie zwei ältere Menschen, die einander liebten – eine wahre Liebe, die Jahrzehnte währte.

Thanh Hoi und Ai Nhu bei der Premiere des Films „Battering: Mother's Birthday“ – Foto: Produzent

Im Kinofilm „Pha Bang: Sinh Nhat Me“ harmonieren die beiden Schauspieler Ai Nhu und Thanh Hoi in den Rollen von Frau Tam und Herrn Tinh hervorragend. Ai Nhu verkörpert Frau Tam – die Hauptfigur mit einer eher strengen Mentalität, eine aufopferungsvolle Mutter, die ihr Kind liebt, es aber auch erdrückt und ihm einengt. Thanh Hoi hingegen spielt Sac Lo Tinh – eine humorvolle Figur, die im richtigen Moment zum Helden wird, um die Schöne zu retten.

Thanh Hoi: Jedes Mal, wenn ich entmutigt bin, erinnere ich mich an eines...

Das Hoang Thai Thanh Theater tritt derzeit nur saisonal auf, spielt einige Monate und pausiert dann. Der verdiente Künstler und Theaterregisseur Thanh Hoi hat in dieser Zeit Zeit, sich zu entspannen und mit seiner Familie zu reisen . Wenn er nicht jedes Wochenende auf der Bühne stehen muss, widmet er sich ganz dem Drehbuch.

Das Publikum ist mittlerweile in recht klare Segmente unterteilt, nicht hundertprozentig, aber jede Bühne in Ho-Chi-Minh-Stadt hat ihre eigene Zuschauergruppe. Deshalb, so Thanh Hoi, müsse er verstehen, was sein Publikum wolle; wenn er es nicht richtig mache, würden sie nicht kommen. Doch das Publikum von Hoang Thai Thanh sei sehr anspruchsvoll, ernsthaft und sachkundig.

Der Künstler Thanh Hoi in der Rolle des Sac Lo Tinh, einer seiner sanften Rollen – Foto: DPCC

In einem Theaterstück gab es einmal die Rolle eines Gelehrten, der seinen Schülern ein Gedicht von Nguyen Trai beibrachte. Thanh Hoi ließ die Schauspieler die Zeile sprechen: „Eine Herde magerer Pferde, ohne Hirten.“ Am nächsten Tag bemerkte ein Lehrer, es handle sich nicht um eine „Herde“, sondern um eine „Dame“. Nguyen Trai sei arm gewesen und habe nur ein einziges „mageres Pferd“ halten können.

Im Gespräch mit Tuoi Tre vertraute der Künstler Thanh Hoi an: „Kein Theater möchte ein schlechtes Stück aufführen, kein Filmregisseur einen schlechten Film drehen. Aber jedes Drehbuch, jedes Werk hat eine Bestimmung. Hoang Thai Thanhs Ziel ist es, die Menschen einander näher zu bringen, ihnen zu helfen, einander zu lieben und ihre Seelen zu erwärmen.“

Und genau dann, so glaubt er, kommen Kunst und Kultur ins Spiel. Ein Lied, ein literarisches Werk, ein Theaterstück, ein Film können das bewirken.

Der größte Wunsch des Künstlers Thanh Hoi ist es, dazu beizutragen, das Leben schöner zu machen. Wenn traurige Zuschauer nach dem Theaterbesuch nach Hause gehen und erkennen, dass das Leben lebenswert ist, wird er sehr glücklich sein.

„In einer Pressekonferenz erklärte ich, dass die Eröffnung einer Bühne sehr kostspielig sei und mich viel Energie und Geld gekostet habe. Vor dem Publikum fragte ich mich, ob ich in den letzten zehn Jahren etwas Sinnloses getan hatte.“

In diesem Moment stand ein Zuschauer auf und erzählte, er habe zweimal an Selbstmord gedacht, aber dank des Theaterbesuchs im Hoang Thai Thanh Theater habe er weitergelebt und es gehe ihm jetzt sehr gut. „Dank dieser Erfahrung habe ich erkannt, dass ich in den letzten zehn Jahren keine sinnlose Arbeit geleistet habe. Immer wenn ich traurig oder entmutigt bin, erinnere ich mich an diese Geschichte“, vertraute er an.

Thanh Hoi, der dieses Mal mit dem Film „Pha bang: Sinh nhat me“ ins Kino kommt , sagte, er habe die Rolle des Sac Lo Tinh eher locker und aus Spaß gespielt. „Wie ein Ein-Liter-Glas, von dem ich nur 200 ml eingefüllt habe“, verglich er sein schauspielerisches Talent.

Ai Nhu denkt über 16 Jahre Hoang Thai Thanh nach

Eine Inspirationsquelle für Regisseur Thanh Binh bei der Entstehung seines Films „Praise the Party: Mother's Birthday“ war die Oper „ The Rose on the Shirt“ mit dem Thema Mutterliebe.

Das Werk " Die Rose am Hemd" basiert auf einer Kurzgeschichte des Zen-Meisters Thich Nhat Hanh, der unsterblichen Musik des Musikers Pham The My, einer überarbeiteten Oper des Komponisten Hoang Kham für die Thanh Minh-Truppe und einem Theaterstück der Kim Cuong-Truppe, das später von der Hoang Thai Thanh-Bühne mit der Künstlerin Ai Nhu in der Hauptrolle neu inszeniert wurde.

Wohnwagen crasht Mamas Geburtstag

„Crashing: Mother's Birthday“ erzählt zwar eine andere Geschichte als „ The Rose on the Lapel“ , bleibt aber der humanitären Botschaft treu, die Hoang Thai Thanhs Bühnenstück stets verfolgt. Für ihre Darstellung der Mutter – Frau Tam – auf der Leinwand wiederholte die Künstlerin Ai Nhu nicht ihre bisherigen Bühnenrollen. Jede Mutter ist anders, und für jede Rolle findet sie einen neuen Ausdruck.

Frau Tam setzt große Hoffnungen in ihren Sohn Y Duc (gespielt von Tran Kim Hai) und wünscht sich, dass er Arzt wird. Für Ai Nhu wäre selbst ein einfacher Arztberuf für Y Duc ein anständiger und gesellschaftlich nützlicher Job, doch Frau Tam sieht nur den Glanz des Arztberufs. „Wenn Frau Tam ihre eigenen Fehler nicht erkennt, sieht das Publikum sie als im Unrecht an“, analysierte die Künstlerin.

Im wahren Leben drängt sich Ai Nhu ihren Kindern nicht auf, sondern gibt ihnen lediglich Anregungen. In ihrer Familie herrscht zwischen Eltern und Kindern von klein auf ein enges Verhältnis, die Kluft zwischen den Generationen ist nicht sehr groß.

Im Gespräch mit Tuoi Tre erwähnte die Künstlerin Ai Nhu freudig ihre beiden Kinder, die beide mit ihrer Mutter bei der Organisation der Hoang Thai Thanh-Bühne zusammengearbeitet haben. Die ältere Tochter, Hoai Nhu, stand über zehn Jahre mit ihrer Mutter auf der Bühne und hat heute einen Master in Psychologie. Obwohl sie nicht mehr selbst auf der Bühne steht, besucht Hoai Nhu die Aufführungen ihrer Mutter weiterhin, um sie zu unterstützen.

Cong Hiens Sohn hat Anglistik und Kommunikationswissenschaften studiert und arbeitet nun als Bühnen- und Kommunikationsmanager. Cong Hien schreibt außerdem Drehbücher und entwirft Lichtdesigns, führte kürzlich Regie bei dem Theaterstück „ Run to Yesterday“ und wird demnächst als Regieassistentin bei dem Stück „ Trai Tim Oan Khoc“ im Hoang Thai Thanh Theatre tätig sein.

Künstler Ai Nhu spricht mit Tuoi Tre – Foto: LE GIANG

Im Jahr 2010 begann die Reise der Hoang Thai Thanh Bühne, und jetzt ist es 2025 mit vielen Veränderungen in Gesellschaft und Kunstkultur.

Die Künstlerin Ai Nhu sagte: „In diesen 16 Jahren haben wir stets versucht, unserem Publikum spirituelle Nahrung zu bieten, die es zufriedenstellt. Diese Zufriedenheit wird sich auch auf diejenigen ausbreiten, die noch nicht auf der Bühne waren. Viele Menschen kommen von der Arbeit nach Hause und schalten einfach den Fernseher ein, anstatt bei Regen und Wind zur Bühne zu gehen – das ist verständlich.“

Wie können wir also dafür sorgen, dass diese spirituellen Gerichte die von Hoang Thai Thanh ursprünglich beschriebene Qualität bewahren, um das Publikum anzusprechen? Wenn wir, um das Publikum anzusprechen, Dinge tun, die nicht unseren Stärken entsprechen, sollten wir es lassen. Jeder hat seine eigenen Stärken, jede Bühne hat ihre eigene Seele.

„Künstler, es gibt keinen Grund, in Rente zu gehen.“

Die Künstlerin Ai Nhu ist seit über 40 Jahren im Showgeschäft und hat sich für die Bühne entschieden, anstatt für andere Wege, die „weitläufiger sind und duftendere Blumen und exotischere Gräser bieten“. Als eine der beiden Gründerinnen der Hoang Thai Thanh Bühne hat sie sich selbst geschworen, so lange wie möglich durchzuhalten und ihr Bestes zu geben.

Thanh Hoi, der zweite Mitbegründer von Hoang Thai Thanh, sagte auf die Frage nach einer „Auszeit“: „Wir haben noch nicht aufgehört. Natürlich gibt es eine Nachfolgergeneration im Bühnenmanagement, aber solange wir fit sind, werden wir weiterarbeiten. Wir sind Künstler, wir brauchen nicht in Rente zu gehen. Nur wenn es unsere Gesundheit nicht mehr zulässt oder wir verwirrt sind.“

Thanh Hoi erzählt die Geschichte des Künstlers Diep Lang – einer Legende des vietnamesischen Theaters. Vor vielen Jahren wollte Thanh Hoi Diep Lang zurück auf die Bühne holen und suchte ihn persönlich auf. Dieser antwortete, er könne zwar schauspielern, sich aber „nicht mehr an das Stück erinnern“. Daraufhin beschloss der Künstler, aufzuhören.

Die Bühne ist das Übungsfeld für das vietnamesische Kino.

Das vietnamesische Theater gilt seit langem als die „Wiege“ des vietnamesischen Kinos und brachte zahlreiche Schauspieler über Generationen hinweg hervor, von denen viele dank des Kinos berühmt wurden.

Der Künstler Thanh Hoi erklärte, dies sei ein Trend. Alle Künstler strebten nach Ruhm. Eine Bühnenaufführung erreiche 200 bis 300 Zuschauer, ein erfolgreicher Film hingegen Millionen bis Dutzende Millionen. Kinobesucher begrüßten Schauspieler enthusiastisch, Bühnenbesucher hingegen seien ruhiger, schüttelten ihnen nur die Hand und grüßten sie flüchtig.

„Um in diesem Beruf gut zu sein, sollten Schauspieler Bühnenerfahrung haben. Die Bühne ist wie ein beruflicher Übungsplatz“, sagte er.

LE GIANG

Quelle: https://tuoitre.vn/thanh-hoi-ai-nhu-tam-va-tinh-tu-san-khau-den-man-anh-20251030093542742.htm