Vietnamesische Kultur in Kampfkunstfilmen

„Die Vietnamesen haben einen sehr guten Standard für die Bewertung von Essen: ‚hausgemachtes Essen‘. Und bei Filmen ist es genauso“ – ein Drehbuchautor spricht über vietnamesische Kultur- und Lebenselemente in Filmen im Allgemeinen und Kampfkunstfilmen im Besonderen.

Kampfkunstszenen in The Anonymous enthalten viele vietnamesische Kulturelemente – Foto: Produzent

Der vietnamesische Filmmarkt war früher eher auf Komödien , Liebesfilme und Horrorfilme ausgerichtet. In den letzten Jahren haben Actionfilme jedoch zunehmend an Popularität gewonnen und erfreuen sich auch beim Publikum wachsender Beliebtheit. Einige Filme bestechen durch Bilder und Materialien, die sich auf die traditionelle Kultur und das Leben der Vietnamesen beziehen.

Der jüngste Film „Anonymous“ (Regie: Dan Tran, mit Kieu Minh Tuan in der Hauptrolle) kombiniert Kampfkunstszenen mit vietnamesischen kulturellen Elementen wie Ao Ba Ba, dem Tragen von Stöcken, Volksmalereien usw.

Kampfkunst und vietnamesische Kultur

In „The Anonymous“ integriert Regisseur Dan Tran vietnamesische Kulturelemente in die Kampfkunstszenen – durch die Kulisse, die Requisiten und die künstlerische Gestaltung. Am deutlichsten wird dies in der Szene, in der die Figur in die Kunstgalerie einbricht – das Hauptversteck des Anführers des Kinderentführungsrings.

Die Figur Lam (Kieu Minh Tuan) stellt sich in drei Räumen der Verbrecherbande entgegen. Während Lam gegen die Gruppe der falschen Schaufensterpuppen kämpft, werden auf den umliegenden Bildschirmen eine Reihe berühmter vietnamesischer Landschaften gezeigt.

Als Lam vier Mörderinnen gegenübersteht, lässt sich der Regisseur von der To Nu-Tetralogie inspirieren und lässt die Charaktere zum Klang traditioneller Musikinstrumente kämpfen.

Anonyme Person inszenierte Kampfkunstszenen basierend auf vietnamesischem Kulturmaterial – Foto: CGV

Diese Szene ist der Höhepunkt des Films, sorgfältig inszeniert, aber dennoch stark inszeniert und aufgesetzt. Requisiten wie Tragestangen, konische Hüte und Ao Ba Ba… bieten den Kampfkunstbewegungen kaum Unterstützung.

The Anonymous erinnert uns an den Film Hai Phuong von Regisseur Le Van Kiet mit Ngo Thanh Van in der Hauptrolle, der 2019 mehr als 200 Milliarden VND einspielte.

Die beiden Filme haben dasselbe Motiv und Genre, aber was die Authentizität und Nähe zum vietnamesischen Leben in jeder Kampfszene angeht, liegt „Hai Phuong“ auf einem höheren Niveau.

Der Film wurde dank des Bildes von Ngo Thanh Van, der in traditioneller vietnamesischer Kleidung und mit konischem Hut allein gegen eine berüchtigte Menschenhändlerbande kämpft, zum Hit.

Die Szenen aus der Flussdeltaregion wirken ländlich und unschuldig, sind aber auch erfüllt von der Erstickung der Menschen, die um ihr Überleben kämpfen.

Regisseur Le Van Kiet setzt außerdem gekonnt Kamerawinkel in kleinen Gassen im geschäftigen Saigon ein und enthüllt so die dunklen Ecken der Menschen, die in der Unterwelt leben.

Durch die Wahl eines auf dem echten Leben basierenden Action-Settings vermittelt Hai Phuong ein realistischeres Gefühl.

Dieser Vorteil wird weiterhin von Ngo Thanh Van in Thanh Soi , dem Prequel zu Hai Phuong, gefördert, in dem die Gruppe der „weiblichen Monster“ in einem kleinen, vertrauten alten Wohnhaus im alten Saigon lebt und viele Kampfszenen hat.

Hai Phuong ist ein Projekt, das 2019 an den vietnamesischen Kinokassen für Furore sorgte – Foto: Studio 68

Auch der Actionfilm Lat mat: 48h (2021) von Regisseur Ly Hai überzeugte mit seinen lokalen, rustikalen Farben.

Der Film erzählt die Geschichte von Hien (Vo Thanh Tam) und seiner Frau, die vor einer Gruppe grausamer Gangster fliehen, um einen Schatz im Wert von über 2 Millionen US-Dollar zu finden. Die Actionszenen sind ununterbrochen, von Kämpfen auf Dächern über Rennen in Saigons Gassen bis hin zu Verfolgungsjagden auf den Flüssen des Westens.

„Sister Thirteen: 3 Days of Life and Death“ (2020) von Thu Trang, Tien Luat, Kieu Minh Tuan enthält Action-Szenen vor realen Hintergründen, die in Da Lat gedreht wurden.

Durch die Kampfszenen der Gangster verstehen die Zuschauer nicht nur die Persönlichkeit der Charaktere besser, sondern erkennen auch, dass ihre Gefühle füreinander genauso einfach sind wie die anderer gewöhnlicher Menschen.

Spezifische und universelle Substanzen

Actionfilme in Vietnam lassen sich hinsichtlich des Investitionsniveaus nur schwer mit Hollywood-Filmen oder anderen Ländern vergleichen.

Um ein Publikum anzusprechen, müssen Projekte daher eine klare, vertraute und universelle kulturelle und lokale Lebensfarbe für die Vietnamesen und die vietnamesischen Zuschauer haben. Internationale Werke können dies nicht bieten.

Regisseur Ly Hai gab einmal zu, dass sein Erfolg auf seinen ausdrucksstarken und populären Stil zurückzuführen sei. Dies zeigt sich in den meisten seiner Filme, insbesondere in „Lat mat: 48h“ .

Kehrseite: 48h hat eine starke, populäre Farbe, getreu Ly Hais Filmmarke – Foto: CGV

Doch neben den Besonderheiten der vietnamesischen Kultur und Lebensweise enthalten erfolgreiche Actionfilme oft universelle Botschaften, die das Publikum leicht nachvollziehen kann. Dies ist auch ein gemeinsames Merkmal von Actionfilmen auf der ganzen Welt.

Beispielsweise zeigt „Lat mat: 48h“ die starke Liebe zwischen Mann und Frau, die Bedeutung von Familie und Freundschaft sowie die Einfachheit und Großzügigkeit der Menschen im Westen. Dies sind alles ganz alltägliche Botschaften, die leicht die Sympathie der Mehrheit der Öffentlichkeit erwecken.

Ebenso eroberte „Hai Phuong“ das Publikum dank seiner Geschichte über die Liebe in der Familie im Allgemeinen und die Mutterliebe im Besonderen.

In „Sister Thirteen: 3 Days of Life and Death“ spürt das Publikum durch die Reise zur Rettung seiner Teamkameraden deutlicher den Wert von Familie und Freundschaft.

Filme sind wie „hausgemachte Mahlzeiten“

Ngo Thanh Van trägt eine traditionelle vietnamesische Kleidung, um in Hai Phuong Kampfsport zu üben – Foto: Produzent

Drehbuchautorin Nguyen Thi Ngoc Bich (Pseudonym ToTo Chan aus den Filmen „Mother-in-law“, „Lo To“ und „Mother's Happiness“) sagte gegenüber Tuoi Tre :

„Filme, die das vietnamesische Publikum anziehen können, sind jene, die die Neugier der Öffentlichkeit wecken und gleichzeitig eine starke nationale Identität vermitteln.

Wir Vietnamesen haben einen sehr guten Maßstab für die Bewertung von Lebensmitteln: „hausgemachtes Essen“.

Die Menschen lieben ihre eigene Identität und ihre Nation.

Kochen Sie einfach köstliche, reichhaltige Gerichte, die die Menschen an den Geschmack und die Identität ihrer Heimatstadt erinnern, und die Leute werden das Essen, das Sie kochen, sofort mögen. Und das Gleiche gilt für Filme.

Tuoitre.vn