Die zentralen Hochländer mit prächtigem Lack bemalen

Seine Leidenschaft gilt der Darstellung der Schönheit des zentralen Hochlands mit prächtigen Lackmalereien.

Nur wenige wissen, dass die Möglichkeit, die Malerei des Künstlers Truong Van Linh kennenzulernen, auf einer ziemlich seltsamen Geschichte beruht.

Truong Van Linh wurde als Tay in Cao Bang geboren und folgte seiner Familie nach Dak Lak, um dort seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Seine Kindheit war geprägt von Feldern, Wiesen, Bächen und der Viehzucht.

Er erinnerte sich an den Wendepunkt in seinem Leben: „Ich war 14 Jahre alt und hütete eines Nachmittags die Kühe, als plötzlich der Lautsprecher im Gemeindesaal ertönte. Ich sah eine Menschenmenge und wurde neugierig. Ein Mann kam auf mich zu, gab mir ein Blatt Papier und einen Bleistift und sagte freundlich: ‚Versuch doch mal, ein bisschen zu zeichnen, um zu sehen, ob du Talent hast.‘ Ich setzte mich auf die Stufen, meine Hände zitterten noch vor Überraschung. Zwei Stunden später erschien meine erste Zeichnung – die Teekanne meiner Familie – auf dem Papier. Und zu meiner Überraschung wurde ich für den Malkurs ausgewählt, der damals nur sechs Schüler hatte. Derjenige, der mich an diesem Tag zum Zeichnen ermutigte, war der Lehrer, der Maler Mo Lo Hiu. Er war es, der die Flamme der Malerei in mir entfachte, die bis heute hell brennt.“

Maler Truong Van Linh.

Obwohl er nicht im zentralen Hochland geboren wurde, hat er mehr als die Hälfte seines Lebens in dieser Gegend verbracht, sodass sie ihm tief ins Herz gewachsen ist. Er vertraute an: „Für mich ist das zentrale Hochland nicht nur ein Sujet, sondern auch ein Gefühl, eine epische Szene, eine Sehnsucht, die sich in der Sprache der Malerei ausdrückt…“.

Beim Betrachten von Truong Van Linhs Gemälden sieht man unschwer: das Rauschen weißer Wasserfälle; den riesigen Sa-Mu-Wald; das in den blauen Himmel ragende Dach des Langhauses; den Klang von Ding Nam, den Gongs, die vom Feuer widerhallen; Grabstatuen, Säulen und Brokatmotive... Er hat all diese reichen kulturellen Elemente mit einer modernen visuellen Denkweise in seinen Gemälden verdichtet und dabei gleichzeitig die Seele des zentralen Hochlands bewahrt.

Die Schönheit des zentralen Hochlands drückt insbesondere der Künstler Truong Van Linh mit prächtigem Lack aus, denn laut ihm ist dies das Material, das ihm hilft, „das strahlende Licht in sich zu bündeln“. Linh erklärte: „Ich suche die Schönheit des Lichts, die reine Energie, die Himmel, Erde und Meer verbindet. Ich möchte, dass die Betrachter die Bewegung der Natur durch das Licht spüren: mal sanft im Blätterdach des Waldes, mal schimmernd unter Wasser, wie ein reiner Hauch von Erde und Himmel.“

Ein repräsentatives Beispiel für diese Lackmalerei ist das Werk „Nachmittagssonne des zentralen Hochlands“ (Nationale Kunstausstellung 2025). Laut Beschreibung des Künstlers ist das Gemälde eine nostalgische visuelle Symphonie. Im goldenen Schein des Sonnenuntergangs wirken das Stelzenhausdach der Ede und der uralte Kơnia-Baum majestätisch und still. Die horizontale Komposition des Werkes eröffnet einen weiten Raum und vermittelt ein Gefühl von Ewigkeit und Geborgenheit. Der Kơnia-Baum im Gemälde ist nicht leblos, sondern gleicht einem kulturellen Quell, der Generationen verbindet und fest zwischen Himmel und Erde steht, um die Geschichte des Dorfes zu erzählen.

Das Werk „Der Marsch durch das zentrale Hochland“ erreichte 2025 die Endrunde des 2. Vietnamesischen Wettbewerbs für kulturelles Erbe durch Malerei. Die Elefanten sind nicht einfach nur realistisch dargestellt, sondern mithilfe geometrischer Formen stilisiert. Sie erscheinen sowohl als Symbol heiliger Kraft als auch als Metapher für das fortdauernde kollektive Gedächtnis. Die kräftige Farbkombination und der Kontrast zwischen den sorgfältig in den Rahmen eingelassenen Eierschalenpaneelen und dem Hintergrund aus Lack und Kakerlakenlack erzeugen einen majestätischen Rhythmus, vergleichbar mit dem Klang von Gongs an einem Festtag.

In dem Werk „Fröhliche Elefanten“ begegnet dem Betrachter ein strahlender und warmherziger Truong Van Linh. Er verwendet warme Farben (Braun, Orange, Gelb), die an die Muster ethnischer Trachten erinnern; so verwandelt er das Gemälde in eine fröhliche Melodie, die die Harmonie zwischen Mensch und Natur preist.

„Der Marsch durch das zentrale Hochland“. Gemälde: Truong Van Linh

Eine Reise der Saat und Pflege der Seele

Nachdem er die Staffelei beiseitegelegt hatte, kehrte Truong Van Linh in seine Rolle als Lehrer und Bildungsmanager an genau jenen Ort zurück, der seinen Traum genährt hatte. Sein akademischer Werdegang schließt sich: Vom Schüler der Mittelstufe (1988–1994) an der Dak Lak High School of Culture and Arts setzte er sein Studium an der Hue University of Arts fort, erwarb einen Master-Abschluss an der Vietnam University of Fine Arts, kehrte anschließend als Dozent zurück und ist heute Leiter der Fakultät für Bildende Künste.

„Jeder Künstler hat einen Platz, an dem er sich zugehörig fühlt. Für mich ist das die Hochschule für Kultur und Kunst in Dak Lak “, erklärte Linh. Wie kaum ein anderer versteht er den Wert der Wissensvermittlung. Dank der Freundlichkeit von Herrn Mo Lo Hiu in der Vergangenheit setzt er diese Rolle fort und gibt sein Wissen an die jüngere Generation weiter. Er ist seinen ehemaligen Lehrern, seinen Kollegen, mit denen er zusammengearbeitet hat, und seinen Studenten, die ihn bei der Erneuerung der bildenden Künste in seiner Heimatprovinz unterstützen, zutiefst dankbar.

Herr Linh, der sich seit mehr als der Hälfte seines Lebens dem Lehrberuf widmet, ist überzeugt: „Ein Lehrer vermittelt nicht nur das Zeichnen, sondern weckt in seinen Schülern auch die Liebe, die Qualitäten und die Leidenschaft für diesen Beruf.“ In jeder Unterrichtsstunde, jeder Übungseinheit, jedem Gespräch mit seinen Schülern gibt er weiter, was er von Herrn Mo Lo Hiu und früheren Lehrergenerationen gelernt hat. Für den Maler Truong Van Linh ist Kunst nicht nur Technik, sondern Kultur, Identität und Lebenswerte. Kunstausbildung ist nicht nur die Vermittlung eines Berufs, sondern eine Reise, auf der Samen gesät und die Seele genährt werden.

Von Cao Bang nach Dak Lak, vom Kuhhirtenjungen zum Meister, Maler und Vorsitzenden der Vietnam Fine Arts Association in Dak Lak – Truong Van Linhs Weg gleicht einem Lackgemälde, das im Laufe der Zeit poliert wurde; je polierter es wird, je länger man es betrachtet, desto mehr Tiefe erkennt man.

König Zhang Yi

Quelle: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202511/ve-tay-nguyen-bang-chat-lieu-son-mai-long-lay-40e1f86/