Σε ένα καφέ στο Ανόι κατά τη διάρκεια των ιστορικών ημερών του Σεπτεμβρίου, η Καλλιτέχνης του Λαού Βι Χόα εμφανιζόταν απλή αλλά λαμπερή. Στην ηλικία των 60 ετών, η φωνή της ήταν ακόμα τόσο καθαρή όσο το τραγούδι που είχε κατακτήσει πολλά ακροατήρια. Με 33 χρόνια και 6 μήνες στο Καλλιτεχνικό Θίασο της Συνοριακής Φρουράς, δεν ήταν μόνο μια αγαπημένη λαϊκή τραγουδίστρια αλλά και μια στρατιώτης της οποίας το τραγούδι ζέσταινε την περιοχή των συνόρων.

Ερωτευμένος με τη φωνή του Καλλιτέχνη του Λαού Thanh Hoa
Γεννημένη στο Μοκ Τσάου, Σον Λα, η Λαϊκή Καλλιτέχνης Βι Χόα μεγάλωσε στο πολύχρωμο λίκνο της ταϊλανδέζικης κουλτούρας. Ο πατέρας της, ο ερευνητής λαογραφίας Βι Τρονγκ Λιέν, σήμερα 90 ετών, μετέδωσε στη Βι Χόα την αγάπη για τη μουσική και την εθνική ταυτότητα. «Η ταϊλανδέζικη κουλτούρα με διαπέρασε από τα νανουρίσματα της μητέρας μου, από τον ήχο των γκονγκ που καλούσαν όλο το χωριό να συμμετάσχει στον χορό xoe. Αυτή είναι η μεγαλύτερη υπερηφάνειά μου», μοιράστηκε.
Από την παιδική της ηλικία, η Βι Χόα έμαθε ταϊλανδέζικα, άκουγε τον πατέρα της να αφηγείται λαϊκές ιστορίες και τραγουδούσε λαϊκά τραγούδια δίπλα στη φωτιά. «Ο πατέρας μου εξακολουθεί να γράφει βιβλία και να διδάσκει ταϊλανδέζικα στην ηλικία των 90 ετών. Είμαι περήφανη που κληρονόμησα αυτό το πνεύμα», είπε με συγκίνηση.

Κατά τη διάρκεια των σχολικών της χρόνων στο Λύκειο To Hieu στο Son La , η πρώτη καλλιτέχνιδα που θαύμαζε η Vi Hoa ήταν η Καλλιτέχνης του Λαού Thanh Hoa. Ήταν τόσο γοητευμένη που πήρε το ίδιο καλλιτεχνικό όνομα με το είδωλό της. Αργότερα, όταν σπούδαζε στο Πανεπιστήμιο Πολιτισμού, αποφάσισε να επιλέξει ένα όνομα που θα της έμενε για πολύ καιρό. Ξεκινώντας από το αρχικό της επώνυμο Vi και τον θαυμασμό της για το Thanh Hoa, το οποίο είναι και το πραγματικό της όνομα, το συνδύασε στο Vi Hoa και το χρησιμοποιεί μέχρι τώρα. Είπε ότι το όνομα αυτό είναι αρκετά ξεχωριστό και «μοναδικό».
Το 1982, κέρδισε ένα Χρυσό Μετάλλιο με το τραγούδι « Singing under the peach tree To Hieu » - ένα τραγούδι για το ιστορικό σύμβολο του Son La. «Τραγουδώντας αυτό το τραγούδι, έλεγα μια ιστορία για την πόλη μου. Το βραβείο μου έδωσε το θάρρος να εγκαταλείψω το χωριό μου και να κυνηγήσω το όνειρό μου. Τραγούδησα με όλη μου την καρδιά, χωρίς να σκέφτομαι αν κάποιος με αγαπούσε ή όχι, απλώς αγγίζοντας τις καρδιές των ανθρώπων», είπε.
Ένας δάσκαλος που είναι ευγνώμων δεν ξεχνά ποτέ
Το 1983, η Vi Hoa πέρασε τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Πανεπιστήμιο Πολιτισμού του Ανόι, με ειδίκευση στη Διαχείριση Πολιτισμού. Στη ζωή της, το άτομο στο οποίο η Καλλιτέχνης του Λαού Vi Hoa είναι περισσότερο ευγνώμων είναι ο δάσκαλός της - ο Καλλιτέχνης του Λαού Quy Duong.
Είπε ότι εκείνη την εποχή, η οικογένειά της ήταν πολύ φτωχή και είχε μόνο ένα ποδήλατο Mifa Hai Ha με μικρές ρόδες για να πηγαίνει στο σχολείο. Ο δάσκαλος συχνά δίδασκε στο σπίτι και μερικές φορές, όταν υπήρχε μάθημα στο σχολείο, καλούσε τη Vi Hoa να έρχεται σε επιπλέον μαθήματα επειδή δεν είχε τις προϋποθέσεις να πηγαίνει σχολείο έξω.
Μια ανάμνηση που θα θυμάται για πάντα είναι η φορά που άργησε στο σχολείο επειδή το ποδήλατό της είχε σκάσει λάστιχο και έπρεπε να περπατήσει μέχρι το σπίτι του δασκάλου της. Όταν έμαθε τον λόγο, ο δάσκαλος εκτίμησε ακόμη περισσότερο το πάθος και την αποφασιστικότητα της άτυχης μαθήτριας της. Συνειδητοποίησε επίσης ότι η Vi Hoa είχε το δικό της χρώμα, γι' αυτό τη συμβούλεψε και την καθοδήγησε να ακολουθήσει μια επαγγελματική πορεία. Της δίδαξε ότι η τέχνη δεν είναι μόνο το να τραγουδάς καλά, αλλά και το να μεταφέρεις συναισθήματα και να αφηγείσαι ιστορίες για το έθνος και τους ανθρώπους - ένα μάθημα που την ακολουθεί σε όλη της τη ζωή.
Κατά τη διάρκεια των 4 ετών σπουδών, χάρη σε αυτήν την καθοδήγηση, η Vi Hoa όχι μόνο βελτίωσε την εμπειρία της, αλλά συμμετείχε επίσης ενεργά σε πολλά κινήματα, επιβεβαιώνοντας σταδιακά το πάθος και την καλλιτεχνική της πορεία.

Το 1985, η Vi Hoa κέρδισε το Χρυσό Μετάλλιο στο Εθνικό Φεστιβάλ Φοιτητών Τεχνών, επιβεβαιώνοντας το ταλέντο της ανάμεσα σε εκατοντάδες διαγωνιζόμενους. Το 1986, συμμετείχε σε ένα φοιτητικό μουσικό φεστιβάλ στη Ρωσική Ομοσπονδία. Για πρώτη φορά στο εξωτερικό, η Vi Hoa ένιωθε μικρή στη διεθνή σκηνή, αλλά συνειδητοποίησε ότι έπρεπε να φέρει στον κόσμο την ταϊλανδέζικη και βιετναμέζικη κουλτούρα.
Τα σχολικά της χρόνια ήταν γεμάτα ενθουσιασμό από τα φοιτητικά καλλιτεχνικά κινήματα. «Η Σχολή Πολιτισμού, η Σχολή Αρχιτεκτονικής και η Σχολή Παιδαγωγικής είχαν όλες καλλιτεχνικές ομάδες. Τραγούδησα σε αυτή τη σχολή, εμφανίστηκα σε εκείνη τη σχολή, εκείνες οι μέρες ήταν σαν όνειρο», θυμήθηκε η Βι Χόα. Μετά την αποφοίτησή της το 1987, η Βι Χόα εντάχθηκε στην Ομάδα Τέχνης της Αεροπορίας - Αεροπορίας και στη συνέχεια, το 1990, μεταγράφηκε στην Ομάδα Τέχνης της Συνοριακής Φρουράς - όπου διαμορφώθηκε η λαμπρή καριέρα της.
Ο Καλλιτέχνης του Λαού Vi Hoa ερμηνεύει το "Cuggling a baby to nursery":
Στιγμές που με έκαναν να καταλάβω γιατί επέλεξα να γίνω καλλιτέχνης-στρατιώτης
Όταν εντάχθηκε στην Ομάδα Τέχνης Συνοριακής Φρουράς, η Vi Hoa βρήκε την αποστολή της. «Δεν επέλεξα εγώ τους συνοριοφύλακες, αλλά οι συνοριοφύλακες επέλεξαν εμένα. Κάθε ταξίδι για παραστάσεις είναι μια ευκαιρία για να κατανοήσουμε καλύτερα την αξία των στρατιωτών και των ανθρώπων στα σύνορα», είπε. Για 33 χρόνια και 6 μήνες, από το 1987 έως τη συνταξιοδότησή της το 2021, έδωσε παραστάσεις σε όλες τις επαρχίες και τις πόλεις, από απομακρυσμένα χωριά μέχρι συνοριακούς σταθμούς. Η πιο βαθιά ανάμνηση είναι το ταξίδι για παραστάσεις στο σταθμό Bat Mot, στο Thanh Hoa, το 1990.
«Ο δασικός δρόμος των 100 χιλιομέτρων, στον οποίο διένυε ένα φορτηγό με ανοιχτή οροφή, ήταν τόσο ανώμαλος που εγώ και ο Thanh Xuan κλάψαμε. Είπα: "Μετά από αυτό το επαγγελματικό ταξίδι, μάλλον θα πάω σπίτι και θα τα παρατήσω. Γιατί είναι τόσο δύσκολη η ζωή ενός στρατιώτη και ενός καλλιτέχνη;" Αλλά όταν φτάσαμε, είδαμε κόσμο και στρατιώτες να παρατάσσονται μέσα σε τούβλα και να περιμένουν από τις 2 μ.μ. Εμείς παίξαμε μέχρι τις 2 π.μ., αλλά εκείνοι κάθονταν ακόμα εκεί και έλεγαν: "Ω, τελείωσε;".»
«Οι στρατιώτες και ο κόσμος ήρθαν από μακριά για να ακούσουν. Μετά το πρόγραμμα, στάθηκαν στον σταθμό, παρακολουθώντας τους φακούς που τρεμόπαιζαν στο δρόμο της επιστροφής, κάνοντάς με να πνιγώ και όλη μου η κούραση εξαφανίστηκε. Όχι μόνο παρακολούθησαν την παράσταση, αλλά περίμεναν και να με ευχαριστήσουν. Μια ηλικιωμένη Ταϊλανδέζα μου κράτησε το χέρι και είπε: «Αν τραγουδήσεις, όλη η παράσταση θα είναι χαρούμενη» . Αυτή είναι η μεγαλύτερη αξία ενός στρατιώτη καλλιτέχνη», είπε.
![]() | ![]() | ![]() |
![]() | ![]() |
Τα ταξίδια στα σύνορα είναι επίσης ένα ταξίδι για να μοιραστούμε χαρά και ελπίδα. «Τραγουδάμε για να βοηθήσουμε τους στρατιώτες να νοσταλγούν λιγότερο το σπίτι τους και για να βοηθήσουμε τους ανθρώπους να νιώσουν τη φροντίδα της Πατρίδας. Κάθε τραγούδι είναι μια λέξη ενθάρρυνσης», είπε. Τραγούδια όπως τα «Τραγούδια Αγάπης του Βορειοδυτικού » ή «Τραγουδώντας Κάτω από τη Ροδάκινο του Το Χιέου» έγιναν μια γέφυρα που τη συνέδεε με το κοινό, ειδικά με τους στρατιώτες και τις εθνοτικές μειονότητες. «Μια συντρόφισσα αστυνομικός είπε κάποτε: «Σας στηρίζω περισσότερο με το « Τραγούδια Αγάπης του Βορειοδυτικού », ακούγοντάς το με κάνει να νοσταλγώ το σπίτι μου». Συγκινήθηκα πολύ», είπε.
Ταξίδια με παραστάσεις σε ορεινές περιοχές όπως το Ντιέν Μπιέν ή το Λάο Κάι άφησαν επίσης μια αξέχαστη εντύπωση. «Στο Ντιέν Μπιέν, οι άνθρωποι με τραβούσαν στον κύκλο των xoe και τραγουδούσαν μαζί. Ένιωθα ότι δεν ήμουν μόνο καλλιτέχνιδα, αλλά και συνδετικός κρίκος», είπε. Στο Λάο Κάι, ένας νεαρός στρατιώτης είπε: «Ακούγοντάς σε να τραγουδάς, νιώθω σαν η μητέρα μου να είναι εδώ». Τον αγκάλιασα, με τα μάτια μου να τσούζουν. Αυτές οι στιγμές με έκαναν να καταλάβω γιατί επέλεξα να γίνω καλλιτέχνης στρατιώτης», μοιράστηκε.
Στις δεκαετίες του 1980 και του 1990, όταν τα σύνορα ήταν ακόμη γεμάτα δυσκολίες, οι καλλιτεχνικές ομάδες ήταν ένα πολύτιμο πνευματικό φάρμακο. «Φέρναμε τα τραγούδια μας στα πιο απομακρυσμένα μέρη, ώστε οι στρατιώτες και οι άνθρωποι να ξέρουν ότι δεν ήταν μόνοι», είπε. Η ταϊλανδέζικη κουλτούρα, με τα γκονγκ και τον χορό xoè, ήταν ο δεσμός. «Είμαι περήφανη που φέρνω την ταϊλανδέζικη κουλτούρα στη σκηνή, ώστε όλη η χώρα να μπορεί να τη μάθει», μοιράστηκε.
Οι πράσινες επωμίδες είναι πάντα στο αίμα
Η καριέρα της Λαϊκής Καλλιτέχνιδας Vi Hoa είναι συνδεδεμένη με τραγούδια που την έκαναν γνωστή. Το Northwest Love Song αποτελεί αξέχαστο σημάδι. «Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που τραγουδούν καλύτερα από αυτήν, αλλά ευτυχώς, είμαι ίσως η πρώτη που τραγουδάει αυτό το τραγούδι μόνη της. Είναι σαν σάρκα και αίμα μου», μοιράστηκε. Το τραγούδι εξυμνεί την ομορφιά των Βορειοδυτικών, μεταφέροντας αγάπη για τη χώρα και τους ανθρώπους της.
Το βίντεο κλιπ "My Love Soldier's Life " γυρίστηκε στην κορυφή Pha Luong, στο Moc Chau, πριν η Καλλιτέχνης του Λαού Vi Hoa συνταξιοδοτηθεί, κάτι που αποτελεί επίσης ένα αξιομνημόνευτο ορόσημο. Κατά τη διάρκεια αυτού του ταξιδιού, ο σκηνοθέτης, Καλλιτέχνης του Λαού Viet Huong, χάρισε στη Vi Hoa πολλές συγκινήσεις. "Η κορυφή Pha Luong είναι η πατρίδα μου, ένα μέρος που δεν θα έχω ποτέ ξανά την ευκαιρία να επισκεφτώ", αφηγήθηκε.
Ήταν η συμπάθεια και η αγάπη για τον Moc Chau που βοήθησαν τις δύο αδερφές, οι οποίες ήταν αποφασισμένες να κατακτήσουν την κορυφή Pha Luong, να γυρίσουν ολόκληρη τη σκηνή. Για εκείνη, το "Η Αγάπη μου στη Ζωή του Στρατιώτη" δεν είναι απλώς ένα βίντεο κλιπ, αλλά μια ανάμνηση στενά συνδεδεμένη με την αγαπημένη της πατρίδα, τους Moc Chau.
MV "Η ζωή του στρατιώτη που αγαπώ" - Καλλιτέχνης του Λαού Vi Hoa:
Το 2016, έλαβε δύο μεγάλες τιμητικές διακρίσεις: τον τίτλο της Καλλιτέχνιδας του Λαού στις 10 Ιανουαρίου και τον βαθμό του Συνταγματάρχη την 1η Ιουλίου. Ήταν πηγή υπερηφάνειας για την αναγνώριση της προσφοράς της Vi Hoa. «Η πράσινη στολή ήταν πάντα στο αίμα μου, κυλούσε μέσα μου. Είμαι πάντα ευγνώμων στην Ομάδα Τέχνης της Συνοριακής Φρουράς», είπε. Μετά τη συνταξιοδότησή της, η Vi Hoa συνέχισε την πολιτιστική της αποστολή μέσω των επιχειρήσεων καλλιτεχνικής σύνδεσης.
Φωτογραφίες, βίντεο: NVCC

Πηγή: https://vietnamnet.vn/nsnd-vi-hoa-chiec-xe-dap-thung-lop-va-cuoc-gap-dinh-menh-voi-nsnd-quy-duong-2440802.html











Σχόλιο (0)