Οι κουκλοπαίκτες του Κουκλοθεάτρου Thang Long χειροκροτήθηκαν θερμά από το κοινό μετά την παράσταση του έργου "Tam - Cam" το βράδυ της 23ης Νοεμβρίου.
Το βράδυ της 23ης Νοεμβρίου, το Κουκλοθέατρο Thang Long παρουσίασε στους κριτές, τους ειδικούς και το κοινό του 6ου Διεθνούς Φεστιβάλ Πειραματικού Θεάτρου - 2025 την παράσταση μαριονέτας «Tam - Cam».
Ταμ - Καμ: Οικεία συναισθήματα, νέα μορφή
Δεν αναδημιουργεί απλώς ένα λαϊκό παραμύθι, αλλά το κουκλοθέατρο στοχεύει να πειραματιστεί με πολλά επίπεδα σκηνικής γλώσσας. Το πρώτο σημαντικό στοιχείο είναι η εισαγωγή του τραγουδιού Cheo στο κουκλοθέατρο, δημιουργώντας έναν χώρο τομής μεταξύ των δύο παραδοσιακών μορφών.
Οι μελωδίες Cheo είναι ταυτόχρονα ένα στρώμα πολιτισμικού ιζήματος και ένα νήμα που οδηγεί το κοινό σε έναν παραμυθένιο κόσμο με οικεία συναισθήματα αλλά αναδημιουργημένα σε μια νέα μορφή.
Ηθοποιοί κουκλοθεάτρου του Κουκλοθεάτρου Thang Long στην παράσταση "Tam - Cam"
Ο σκηνικός χώρος είναι επίσης ένα αξιοσημείωτο πείραμα. Με μόνο ένα κύριο κομμάτι μπαμπού, οι καλλιτέχνες έχουν δημιουργήσει πολλά διαφορετικά επίπεδα χώρου: άλλοτε ένα χωράφι, άλλοτε μια συστάδα μπαμπού, άλλοτε μια συκιά ή ένα βάθρο για θρυλικές σκηνές μεταμόρφωσης στην ιστορία, η οποία είναι οικεία στο κοινό, ειδικά στα παιδιά, για τον Ταμ και τον Καμ.
Το μπαμπού, ένα οικείο υλικό στην βιετναμέζικη ύπαιθρο, αποτελεί υλικό διαμόρφωσης και πολιτιστικό σύμβολο – που θυμίζει την ανθεκτικότητα, την απλότητα και την ψυχή της βόρειας υπαίθρου. Η δημιουργία μαριονετών από μπαμπού έχει δημιουργήσει μια δημιουργική σύνδεση για την προσπάθεια εύρεσης μιας νέας μορφής στο κουκλοθέατρο.
Συγκεκριμένα, η μουσική και ο ηχητικός σχεδιασμός είναι τα πιο σημαντικά σημεία του έργου. Η μουσική είναι σχολαστικά και δημιουργικά επεξεργασμένη, συνδυάζοντας παραδοσιακές μελωδίες με σύγχρονες ηχητικές δομές, δημιουργώντας μια λαϊκή ατμόσφαιρα και συναισθηματικό βάθος, αρκετά για να υποστηρίξουν τα συναισθήματα του κοινού σε σημαντικές σκηνές της ιστορίας Tam - Cam.
Όμορφο και λαμπερό καλλιτεχνικό σχέδιο - έργο "Tam - Cam" του Κουκλοθεάτρου Thang Long
Ταμ - Καμ και τα κενά στο πειραματικό πνεύμα
Ωστόσο, αν το δει κανείς από την οπτική γωνία του πειραματικού θεάτρου, το έργο αφήνει ακόμα κάποιες τύψεις που αξίζει να σκεφτούμε.
Καταρχάς, η αλληλεπίδραση με το κοινό – ένα σημαντικό στοιχείο της σύγχρονης θεατρικής τάσης που δεν έχει αξιοποιηθεί. Το έργο εξακολουθεί να ακολουθεί κυρίως το παραδοσιακό στυλ αφήγησης και εικονογράφησης, το οποίο είναι κάπως μακροσκελές και τυποποιημένο, με αποτέλεσμα ο ρυθμός να είναι μερικές φορές αργός, ειδικά για τα παιδιά – το κύριο κοινό του κουκλοθέατρου που έρχεται στο Θέατρο Pham Thi Tran για να το παρακολουθήσει με τους γονείς του.
Μερικοί γονείς πιστεύουν ότι το έργο είναι πολύ μεγάλο σε διάρκεια, ότι πολλά σημεία με τραγούδια τσέο δεν έχουν διαχειριστεί σωστά, οδηγώντας σε μια μακροσκελή αφήγηση, και το σημαντικό είναι ότι το περιεχόμενο της ιστορίας είναι πολύ οικείο. Αν είχε σκηνοθετηθεί με πολυεπίπεδο τρόπο, συνδυάζοντας τα κύρια γεγονότα και έχοντας μια νέα οπτική γωνία των χαρακτήρων σχετικά με την κριτική φύση της ιστορίας Ταμ-Καμ με τα μάτια ενός σύγχρονου κοινού, το πείραμα θα ήταν πιο αποτελεσματικό.
Μερικά από τα έργα αφορούν περισσότερο την «αφήγηση» παρά την εμπειρία, κάτι που μειώνει την θεατρική ενέργεια σε στιγμές που θα έπρεπε να είναι συναισθηματικά εκρηκτικές. Στο πλαίσιο ενός φεστιβάλ αφιερωμένου στον πειραματισμό, αυτός ίσως είναι ένας τομέας που η παραγωγή πρέπει να διερευνήσει περαιτέρω: πώς να κάνει το παραμύθι όχι απλώς να «ξαναειπωθεί», αλλά να «ξαναζηθεί» μέσα από την αλληλεπίδραση, την επιλογή και τη συμμετοχή του κοινού.
Η παραδοσιακή λαϊκή ορχήστρα του Κουκλοθεάτρου Νερού Thang Long είναι πολύ επιδέξια.
Όσον αφορά το κουκλοθέατρο, εκτός από τις όμορφες και αισθησιακές μαριονέτες, υπάρχουν ακόμα κάποια σχέδια που δεν έχουν φτάσει στο επίπεδο της λαμπερής και μαγικής, ειδικά σε σουρεαλιστικές σκηνές όπως η μεταμόρφωση, η ενσάρκωση ή η εμφάνιση του Βούδα. Ο φωτισμός, παρά τις πολλές προσπάθειες, μερικές φορές δεν είναι αρκετός για να υποστηρίξει αυτά τα σχέδια, με αποτέλεσμα τα οπτικά εφέ να μην φτάνουν στην απαραίτητη εξάχνωση.
Προς μια Νέα Μάτια στο Μονοπάτι της Σύγχρονης Κουκλοθεατρίας
Το «Tam Cam» του Κουκλοθεάτρου Thang Long, τελικά, αποτελεί ένα πολύτιμο βήμα στην πορεία εύρεσης ενός νέου προσώπου για το βιετναμέζικο κουκλοθέατρο. Το έργο όχι μόνο φέρνει ένα παραμύθι στη σημερινή γενιά, αλλά προσθέτει και μια φωνή στην ευρύτερη συζήτηση: πώς το κουκλοθέατρο - μια παραδοσιακή μορφή τέχνης - δεν «πλαισιώνεται» στο παρελθόν, αλλά συνεχίζει να ζει στη ροή του εκσυγχρονισμού και της διεθνούς ολοκλήρωσης.
Αυτό ακριβώς επιδιώκουν οι διοργανωτές. Το πλεονέκτημα του σεναρίου που έχει προσαρμοστεί μέσα από το υλικό του Cheo είναι το ταλέντο του συγγραφέα, ο οποίος έχει μεταμορφώσει τους διαλόγους των χαρακτήρων σε γλυκές μελωδίες του Cheo. Ακόμα και η ποίηση στο κουκλοθέατρο δημιουργεί μια συγκινητική αίσθηση για το κοινό που αγαπά την παραδοσιακή τέχνη.
Οι λαϊκοί χοροί ενσωματώνονται όμορφα στην παράσταση μαριονέτας «Ταμ - Καμ».
Ωστόσο, τα σημεία «όχι ακόμα» του έργου θα γίνουν πολύτιμο υλικό για σεμινάρια και συζητήσεις στο περιθώριο του Φεστιβάλ. Γιατί ο πειραματισμός, από μόνος του, δεν είναι τελειότητα, αλλά μια διαδικασία αναζήτησης - κάνοντας λάθη - και στη συνέχεια προχωρώντας μπροστά, θα διαμορφώσει ένα νέο πρόσωπο στην τάση ολοκλήρωσης και προς τα επιτεύγματα της Πολιτιστικής Βιομηχανίας στη χώρα μας.
Και σε αυτό το ταξίδι, η κουκλοθέατρο «Tam Cam» έχει αφήσει μια καλή εισαγωγή, ώστε η επερχόμενη συζήτηση στις 26 Νοεμβρίου να αποτελέσει χώρο για να συζητήσουν εγχώριοι και διεθνείς καλλιτέχνες.
Το ερώτημα είναι πώς μπορούν οι λαϊκές μνήμες να διατηρηθούν και να αναβιώσουν σε μια νέα θεατρική γλώσσα – όχι μόνο για το σήμερα, αλλά και για το αυριανό κοινό;
Πηγή: https://nld.com.vn/tam-cam-phien-ban-moi-cua-nha-hat-mua-roi-thang-long-196251124190438571.htm
Σχόλιο (0)