Αγάπη για τα παραδοσιακά μουσικά όργανα

Μουσικό όργανο — Μέλη της Λέσχης Παραδοσιακών Οργάνων TIA σε μια παράσταση παραδοσιακών οργάνων στις όχθες του ποταμού Χαν. Φωτογραφία: KN

Από τις αίθουσες διδασκαλίας των πανεπιστημίων μέχρι την αρχαία πόλη Χόι Αν, η αγάπη για τα παραδοσιακά μουσικά όργανα εξαπλώνεται σταδιακά με υπερηφάνεια για τη διατήρηση της εθνικής πολιτιστικής ταυτότητας.

Ενθαρρύνετε την αγάπη για τα μουσικά όργανα

Στην πολύβουη ατμόσφαιρα της Έκθεσης 80 Χρόνων Εθνικών Επιτευγμάτων (A80) που πραγματοποιήθηκε στο Ανόι με την ευκαιρία της Εθνικής Επετείου, ο καθαρός ήχος του σαντούρι σε συνδυασμό με τον ρυθμό έκανε πολλούς ανθρώπους να σταματήσουν και να ακούσουν.

Στη σκηνή, ο φοιτητής Le Minh Quan, τάξης K18 με ειδίκευση στη Μηχανική Λογισμικού, Πανεπιστήμιο FPT , ερμήνευσε με ενθουσιασμό. Τα δάχτυλα του Quan γλιστρούσαν ελαφρά πάνω στις χορδές, τα μάτια του έλαμπαν από υπερηφάνεια και συγκίνηση: «Ποτέ δεν πίστευα ότι ένας φοιτητής τεχνολογίας σαν εμένα θα είχε την ευκαιρία να εκπροσωπήσει τη νέα γενιά ερμηνεύοντας παραδοσιακή μουσική σε μια εθνική εκδήλωση όπως αυτή».

Στα πρώτα του χρόνια στο FPT, ο Quan ήταν παθιασμένος με την τεχνολογία, περνώντας τον περισσότερο χρόνο του στην αίθουσα προγραμματισμού. Αλλά ένα απόγευμα, όταν πέρασε από την παραδοσιακή μουσική λέσχη του σχολείου, ο ήχος της μονόχορδης φάνηκε να τον φωνάζει.

Ο Κουάν είπε: «Εκείνη την εποχή, βρήκα αυτόν τον ήχο διαφορετικό από οτιδήποτε γύρω μου, απαλό, βαθύ και πολύ βιετναμέζικο. Σκέφτηκα, αν η τεχνολογία μπορεί να συνδέσει τους ανθρώπους με το μέλλον, τότε η παραδοσιακή μουσική μας βοηθά να συνδεθούμε με τις ρίζες μας».

Έτσι, από ένα άτομο που ήταν μουσικά αναλφάβητος, ο Quan άρχισε να μαθαίνει νότες, έμαθε πώς να κρατάει τον ρυθμό, εξασκούσε τα δάχτυλά του μέχρι που τα χέρια του σκληρύνθηκαν. Χάρη στην επιμονή του, μπορεί πλέον να παίζει άπταιστα το σαντούρι και το φλάουτο από μπαμπού και εμφανίζεται τακτικά σε σχολικές εκδηλώσεις. Για τον Quan, κάθε φορά που αγγίζει ένα παραδοσιακό μουσικό όργανο, νιώθει πιο κοντά στην πατρίδα του, στις αναμνήσεις των βραδιών που άκουγε τη γιαγιά του να τον νανουρίζει με μελωδίες και τραγούδια.

Όχι μόνο το Quan, αλλά και πολλοί μαθητές του FPT Da Nang ανακάλυψαν το πάθος τους όταν τα παραδοσιακά μουσικά όργανα συμπεριλήφθηκαν στο επίσημο πρόγραμμα σπουδών από το 2014. Κάθε μαθητής πρέπει να επιλέξει ένα παραδοσιακό μουσικό όργανο για να μάθει και να ερμηνεύσει στο τέλος του εξαμήνου. Πρόκειται για μια δημιουργική προσέγγιση που έχει ως στόχο να βοηθήσει τη νεότερη γενιά να κατανοήσει και να νιώσει τη βιετναμέζικη μουσική μέσω της άμεσης εμπειρίας.

Η λέκτορας Dan tranh, Dinh Thi Thu Dung, από το Πανεπιστήμιο FPT Da Nang, δήλωσε: «Όταν οι μαθητές παίζουν dan tranh ή λαούτο, βλέπω εθνική υπερηφάνεια στα μάτια τους. Αυτός είναι και ο στόχος μας όταν διεγείρουμε την αγάπη για τα παραδοσιακά μουσικά όργανα στους νέους».

Από την αγάπη τους για τα παραδοσιακά μουσικά όργανα, σχεδόν 100 φοιτητές του Πανεπιστημίου FPT Danang εξασκούνται και ζουν μαζί σε έναν κοινό χώρο που ονομάζεται Λέσχη Παραδοσιακών Μουσικών Οργάνων TIA.

Υπό την καθοδήγηση τοπικών εκπαιδευτών και τεχνιτών, οι νέοι μαθαίνουν να παίζουν πέντε μουσικά όργανα, όπως το σαντούρι, το λαούτο του φεγγαριού, την πίπα, το δίχορδο βιολί, το φλάουτο από μπαμπού κ.λπ. Παραστάσεις και εργαστήρια παραδοσιακών μουσικών οργάνων πραγματοποιούνται σχεδόν κάθε μήνα, προσελκύοντας πολλούς νέους να έρθουν και να τα βιώσουν.

Η μαθήτρια Χα Τουγέν, επικεφαλής της Λέσχης Παραδοσιακών Μουσικών Οργάνων TIA, ελπίζει ότι κάθε νέος που έρχεται εδώ θα μπορέσει να κατακτήσει ένα μουσικό όργανο.

Σύμφωνα με τον Tuyen, το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του συλλόγου είναι ο αρμονικός συνδυασμός παράδοσης και δημιουργικότητας. Εκτός από τις βασικές ώρες εξάσκησης με εκπαιδευτές, τα μέλη πειραματίζονται επίσης με την ενορχήστρωση και το παίξιμο παραδοσιακών οργάνων με σύγχρονα όργανα όπως κιθάρα, βιολί ή πληκτροφόρα. «Θέλουμε οι ακροατές να νιώσουν ότι η παραδοσιακή μουσική δεν είναι μακριά, αλλά μπορεί να ενσωματωθεί στη σημερινή ζωή, κοντά και γεμάτη συναισθήματα», μοιράστηκε ο Tuyen.

Διαδώστε στους νέους

Αν πριν από λίγα χρόνια, οι μελωδίες από το σαντούρι, το δίχορδο βιολί και την πίπα ήταν ακόμα αρκετά άγνωστες στη γενιά Gen Z, τώρα όλο και περισσότεροι νέοι αναζητούν ενεργά μαθήματα και λέσχες για να μάθουν παραδοσιακά μουσικά όργανα. Αυτή η επιστροφή είναι ένα ευπρόσδεκτο σημάδι σε μια εποχή που οι μουσικές προτιμήσεις επηρεάζονται από πολλούς πιο σύγχρονους και ποικίλους παράγοντες.

Στην αρχαία πόλη Χόι Αν, σε κάθε πρόγραμμα Street Music Exchange συμμετέχουν νέοι καλλιτέχνες που ερμηνεύουν παραδοσιακά μουσικά όργανα. Ανάμεσα στο πολύβουο πλήθος, ο ήχος του σαντούρι και ο απαλός ήχος του φλάουτου από μπαμπού συνδυάζονται με τον ρυθμό των τυμπάνων, δημιουργώντας έναν χώρο που είναι ταυτόχρονα αρχαίος και φρέσκος.

Πολλά ξένα ακροατήρια όχι μόνο σταμάτησαν για να ακούσουν, αλλά ηχογράφησαν με ενθουσιασμό κλιπ και τα δημοσίευσαν στα κοινωνικά δίκτυα με συγκινητικές λεζάντες: «Η βιετναμέζικη μουσική είναι τόσο όμορφη!», «Δεν περίμενα ότι η μονόχορδη θα ήταν τόσο καλή!». Τέτοια βίντεο εξαπλώθηκαν γρήγορα, συμβάλλοντας στην προσέγγιση της παραδοσιακής μουσικής στο κοινό, ειδικά στους νέους.

Ο καλλιτέχνης Quach Thanh Cong, που εμφανίζεται τακτικά στην παράσταση, είπε ότι παίζει δίχορδο βιολί (dan co) εδώ και σχεδόν 10 χρόνια. Σύμφωνα με τον ίδιο, ο ήχος του δίχορδου βιολιού είναι λυπημένος αλλά όμορφος. Ο μελωδικός ήχος, άλλοτε μακρύς, άλλοτε πνιχτός, του οργάνου φαίνεται να αγγίζει μια βαθιά γωνιά της ψυχής κάθε ανθρώπου.

Στην αρχή, έμαθε να παίζει το όργανο μόνο και μόνο επειδή το αγαπούσε, και σταδιακά παρασύρθηκε στον κόσμο των ήχων των παραδοσιακών οργάνων. Κάθε βράδυ, εξασκούνταν επιμελώς. Από παλιά λαϊκά τραγούδια, προσπαθούσε να τα διασκευάσει και στη συνέχεια τα συνδύαζε δημιουργικά με δυτικά όργανα, δημιουργώντας νέες και μοναδικές μελωδίες που διατηρούσαν ακόμα τη βιετναμέζικη ψυχή.

Μέχρι σήμερα, ο Quach Thanh Cong δεν είναι μόνο ένα γνώριμο πρόσωπο σε παραστάσεις στο Hoi An, αλλά και ένα άτομο που εμπνέει πολλούς νέους που αγαπούν την παραδοσιακή μουσική. Μοιράστηκε: «Οι νέοι σήμερα προσεγγίζουν την παραδοσιακή μουσική πολύ γρήγορα, αλλά το σημαντικό είναι πώς να τους κάνουμε να «αισθανθούν» πραγματικά τη λεπτότητα σε κάθε ήχο του οργάνου και του φλάουτου. Όταν το νιώσουν, θα το συνεχίσουν».

Μπορεί να ειπωθεί ότι η παραδοσιακή μουσική, μέσα από τα χέρια και τις καρδιές των νέων, ανανεώνεται, γίνεται πιο κοντά και ζωντανή. Χάρη σε αυτό, οι ήχοι των εγχόρδων και των αυλών δεν αποτελούν πλέον μια μακρινή ανάμνηση, αλλά γίνονται μια γέφυρα μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος και ένας χώρος όπου οι νέοι μπορούν να μάθουν και να δημιουργήσουν για να επεκτείνουν τη ροή του εθνικού πολιτισμού.

Πηγή: https://baodanang.vn/tinh-yeu-voi-nhac-cu-truyen-thong-3308288.html