Αποτυπώματα από καλλιτέχνες της Nghe An
Η Καλλιτέχνης του Λαού Phuong Thao είναι μια από τις κορυφαίες καλλιτέχνιδες στην τάση του «τραγουδήματος της δικής σας μουσικής» στο Nghe An. Το τραγούδι «Mo Duyen» - έργο της, κάποτε προκάλεσε μεγάλη αναστάτωση όταν ερμηνεύτηκε στην εκπομπή Con duong am nhac που διοργάνωσε το VTV. Βασισμένο σε υλικό λαϊκής μουσικής του Βορρά, το «Mo Duyen» είναι ένα μείγμα απαλών στίχων και λεπτού τραγουδιού, που καταδεικνύει ξεκάθαρα τη δημιουργική ικανότητα μιας έμπειρης καλλιτέχνιδας.

Από αυτή την επιτυχία, η Phuong Thao συνέχισε να επιβεβαιώνει το όνομά της με μια σειρά τραγουδιών με σύγχρονες λαϊκές μελωδίες όπως "Trai que toi", "Gai Nghe", "Chang vinh quy", "Bay giua dong Lam"... Κάθε τραγούδι όχι μόνο αντανακλά την πολιτιστική ομορφιά της Nghe An, αλλά περιέχει και την ψυχή της πατρίδας. Συγκεκριμένα, το τραγούδι "Bay giua dong Lam" που συνέθεσε η ίδια και ερμήνευσε ο καλλιτέχνης Thanh Hai (Κέντρο Παραδοσιακών Τεχνών Nghe An ) κέρδισε το Χρυσό Μετάλλιο στο Εθνικό Επαγγελματικό Φεστιβάλ Μουσικής και Χορού - μια σαφής επίδειξη της ζωτικότητας της λαϊκής μουσικής όταν ανανεώνεται με μια σύγχρονη πνοή. Η Καλλιτέχνης του Λαού Phuong Thao είπε κάποτε: "Γράφω μουσική όχι για να αποδείξω τίποτα, αλλά για να πω τις ιστορίες του λαού Nghe μέσα από τη μουσική. Όταν τραγουδάω τις δικές μου συνθέσεις, τα συναισθήματα είναι πάντα πιο ολοκληρωμένα, επειδή είναι η φωνή της καρδιάς".

Όχι μόνο ο Phuong Thao, αλλά και ο τραγουδιστής Lo The Anh - γιος του Tuong Duong - είναι επίσης ένα τυπικό πρόσωπο αυτού του κινήματος. Είναι γνωστός στο κοινό για τη δυνατή φωνή του, αναμεμειγμένη με ροκ αλλά γεμάτη αγάπη για την ύπαιθρο. Το τραγούδι "Yen Hoa que toi" που συνέθεσε και ερμήνευσε ο ίδιος έγινε γρήγορα ένα "τραγούδι καρδιάς" των κατοίκων της Δυτικής Nghe An. Το απλό τραγούδι, που βασίζεται σε ταϊλανδέζικες λαϊκές μελωδίες, έχει μια ρουστίκ αλλά βαθιά μελωδία, φτάνοντας εκατομμύρια προβολές στο YouTube. Στη συνέχεια, συνέχισε να κυκλοφορεί τραγούδια που έγραψε ο ίδιος, όπως τα "Tuong tu nang vi, giam", "Ve hoi lam vong", επιβεβαιώνοντας το σθένος ενός λαϊκού καλλιτέχνη που ξέρει πώς να εναρμονίζει την παράδοση με τον νεωτερισμό.

Όχι μόνο καλλιτέχνες της επαρχίας, ο Phan Manh Quynh - μουσικός, τραγουδιστής από το Dien Van, στην περιοχή Dien Chau, τώρα κοινότητα Duc Chau, είναι επίσης ένα τυπικό πρόσωπο του κύματος «αυτογραφής, αυτοτραγουδισμού». Θεωρείται πρωτοπόρος της αφηγηματικής μουσικής με μια σειρά από διάσημα τραγούδια: « Υπάρχει ένα αγόρι που γράφει στο δέντρο», «Nguoc ngoai», «Sau loi tu xu», «Tu do», «Gap hoi, yeu duong va duoc ben em».
Αξίζει να σημειωθεί ότι τα περισσότερα τραγούδια του ερμηνεύονται από τον ίδιο, εμποτισμένα με μια σύγχρονη φολκ χροιά αναμεμειγμένη με κινηματογραφικές αρετές. Πολλά από τα έργα του έχουν γίνει διάσημα soundtrack ταινιών, δημιουργώντας το «φαινόμενο Phan Manh Quynh» στη μουσική ζωή του Βιετνάμ. Η χαρακτηριστική βραχνή φωνή του, οι εκλεπτυσμένοι στίχοι και οι σύγχρονες ενορχηστρώσεις τον καθιστούν «μουσικό αφηγητή» της νέας γενιάς.
Σε μια ευρύτερη προοπτική, το να τραγουδούν οι καλλιτέχνες της Nghe An τα δικά τους τραγούδια δεν αποτελεί μόνο μια δημιουργική τάση, αλλά και ένα ταξίδι για τη διατήρηση της περιφερειακής πολιτιστικής ταυτότητας, συμβάλλοντας στον εμπλουτισμό του «βιετναμέζικου μουσικού χάρτη». Ο μουσικός Tran Quoc Chung - Διευθυντής του Επαρχιακού Κέντρου Παραδοσιακών Τεχνών σχολίασε: «Το γεγονός ότι οι τραγουδιστές συνθέτουν και τραγουδούν τα δικά τους έργα βοηθά τη μουσική να έχει μεγαλύτερη ζωντάνια. Καλλιτέχνες όπως ο Phuong Thao και ο Lo The Anh συμβάλλουν στον εμπλουτισμό της μουσικής ζωής της Nghe An, φέρνοντας πίσω τα λαϊκά τραγούδια με μια νέα πνοή».
Εύκολο να πιάσεις την τάση, αλλά χρειάζεσαι προσωπικότητα
Είναι αναμφισβήτητο ότι το «τραγουδάς τα δικά σου τραγούδια» αποτελεί μια ισχυρή τάση στη βιετναμέζικη μουσική βιομηχανία. Σε διαδικτυακές πλατφόρμες, από το YouTube, το TikTok μέχρι το Spotify, πολλά τραγούδια που «γράφονται και τραγουδιούνται από μόνοι τους» έχουν γίνει φαινόμενα, προσελκύοντας εκατομμύρια ακροατές. Ωστόσο, για να είναι βιώσιμη αυτή η πορεία, οι καλλιτέχνες χρειάζονται κάτι περισσότερο από την ικανότητα να εντοπίζουν τις τάσεις - δηλαδή, προσωπικότητα και δημιουργικό βάθος.
Σύμφωνα με τον μουσικό Nguyen Quang Long, η αδυναμία πολλών νέων τραγουδιστών σήμερα είναι ότι δεν έχουν αρκετή ταυτότητα. Μοιραζόμενος τον Τύπο, κάποτε είπε ότι πολλά τραγούδια είναι πιασάρικα και εύκολα γίνονται viral, αλλά στερούνται ψυχής και ιστορίας. Ένα τραγούδι μπορεί να ζήσει πολύ μόνο όταν ο καλλιτέχνης τολμά να βάλει την πραγματική του ζωή στη μελωδία.

Αυτός είναι επίσης ο λόγος για τον οποίο καλλιτέχνες όπως οι Phan Manh Quynh, Hoang Dung, Vu Cat Tuong ή Den Vau διατηρούν ακόμα τη δική τους θέση. Όχι μόνο συμβαδίζουν με τις τάσεις, αλλά δημιουργούν και το δικό τους προσωπικό στίγμα μέσα από το στυλ σύνθεσης και τη φωνή τους. Ο τραγουδιστής και μουσικός Vu (Hoang Thai Vu) είναι ένα τυπικό παράδειγμα. Κάποτε αξιωματικός των ειδικών δυνάμεων, ο Vu μπήκε στη μουσική σκηνή με απαλές, ψυχωμένες μπαλάντες όπως τα "Step through the lonely season", "Strange", "My summer"... Κάθε τραγούδι του είναι ένα κομμάτι πραγματικού συναισθήματος, κάνοντας τους ακροατές να νιώσουν συμπόνια. Αυτή η ειλικρίνεια είναι που βοηθά τον Vu να γίνει ο "indie πρίγκιπας" του Βιετνάμ, με μια σειρά από παραστάσεις να εξαντλούνται λίγες μόνο ώρες μετά την έναρξη των εκπτώσεων.
Καλλιτέχνες όπως ο Vu και ο Phan Manh Quynh, αν και διαφέρουν στο στυλ τους, έχουν ένα κοινό χαρακτηριστικό: Δεν τραγουδούν για να «πιάσουν την τάση», αλλά για να πουν τις δικές τους ιστορίες. Αυτή είναι η βασική αξία που βοηθά τη μουσική τους να έχει μακρά ζωή σε μια ασταθή αγορά.
Στην πραγματικότητα, οι τραγουδιστές που συνθέτουν και ερμηνεύουν μουσική τους βοηθούν να είναι πιο προνοητικοί όσον αφορά τη δημιουργικότητα, τα πνευματικά δικαιώματα και την εικόνα. Η ανάπτυξη της τεχνολογίας και των κοινωνικών δικτύων δημιουργεί ευκαιρίες για κάθε καλλιτέχνη να παράγει, να προωθεί και να διαδίδει τα δικά του μουσικά προϊόντα χωρίς να εξαρτάται από δισκογραφικές εταιρείες. Ωστόσο, ο μουσικός Tran Quoc Chung τόνισε: «Το να τραγουδάς τα δικά σου τραγούδια είναι μια κατεύθυνση γεμάτη δυνατότητες, αλλά και μεγάλη πίεση. Χωρίς αρκετές μουσικές γνώσεις, εμπειρία ζωής και προσωπικότητα, το προϊόν μπορεί εύκολα να διαλυθεί σε μια αγορά που αλλάζει πολύ γρήγορα».
Από την άλλη πλευρά, οι καλλιτέχνες του Nghe An έχουν αποδείξει ότι όταν ένας καλλιτέχνης κατανοεί πλήρως ποιος είναι, η μουσική θα έχει φυσικά τη δική της ταυτότητα. Από τις λαϊκές μελωδίες του Phuong Thao, την ανάσα των βουνών και των δασών του Lo The Anh μέχρι το αφηγηματικό βάθος του Phan Manh Quynh... όλα έχουν δημιουργήσει έναν ποικιλόμορφο «χάρτη βιετναμέζικης μουσικής», τόσο παραδοσιακής όσο και σύγχρονης.
Όταν ένας καλλιτέχνης τραγουδάει το δικό του τραγούδι, δεν είναι μόνο ένα δημιουργικό ταξίδι, αλλά και ένας διάλογος με τον εαυτό του και το κοινό. Κάθε μελωδία είναι ένα κομμάτι ψυχής, κάθε στίχος είναι μια πραγματική εμπειρία.
Από καλλιτέχνες από το Nghe An - τη γενέτειρα πολλών μουσικών ταλέντων - μέχρι νέους τραγουδιστές που κυριαρχούν στις τάσεις, όλοι συμβάλλουν στη δημιουργία μιας νέας όψης για τη βιετναμέζικη μουσική: πιο ελεύθερη, πιο μοναδική και πιο συναισθηματική από ποτέ.
Πηγή: https://baonghean.vn/tu-viet-tu-hat-xu-huong-moi-trong-gioi-nghe-si-10308091.html
Σχόλιο (0)