Ξύλινες σανίδες αφηγούνται ιστορίες για τα βουνά και τα δάση του βορειοδυτικού κόσμου

Ανάμεσα στον μικρό κήπο γεμάτο δέντρα και λουλούδια, ξύλινα σπίτια και ξύλινους πίνακες, κατάλαβα γιατί ο Τραν Λαν Αν μπορούσε να πει με τόσο πάθος πολλές ιστορίες για τα βουνά και τα δάση, για τους ανθρώπους των βορειοδυτικών υψιπέδων.

Ο Τραν Λαν Αν ολοκληρώνει έναν πίνακα σε ξύλινη σανίδα.

Από την αρχική της αγάπη για τη ζωγραφική, επέλεξε τον δικό της δρόμο, μετατρέποντας φαινομενικά ακατέργαστες σανίδες σε έργα τέχνης που περιείχαν την ψυχή και τον παραδοσιακό πολιτισμό των εθνοτικών μειονοτικών κοινοτήτων.

Το ξενοδοχείο Sa Pa βρίσκεται στην οδό Dien Bien Phu που οδηγεί στο κέντρο του Sa Pa στην επαρχία Lao Cai, αλλά αν δεν δώσετε προσοχή, δεν θα γνωρίζουν όλοι ότι αυτός είναι επίσης ένας χώρος τέχνης για όσους αγαπούν τη γλυπτική, ειδικά τη ξυλογλυπτική, να εξερευνήσουν .

Χάραξη ιστοριών για βουνά και δάση σε ξύλινες σανίδες

Έφτασα στο ξενοδοχείο Sa Pa Khi νωρίς το απόγευμα, ακριβώς όταν η Lan Anh, ο αδερφός και η αδερφή της ήταν απασχολημένοι φτιάχνοντας πίνακες για να τους στείλουν στο Phu Quoc ( An Giang ). Οι πίνακες ήταν πραγματικά όμορφοι, πολύ εντυπωσιακοί, κατάλληλοι για τη διακόσμηση του ξενοδοχείου στο στυλ των βορειοδυτικών υψιπέδων. Η ιδιοκτήτρια του ξενοδοχείου, Nguyen Tien Dung, είπε ότι αν οι άνθρωποι κοίταζαν μόνο τις φωτογραφίες, δεν θα έβλεπαν την ταυτότητα, την προέλευση και την παράδοση των ορεινών χωριών να εμφανίζονται σε κάθε κόκκο και το χαρακτηριστικό άρωμα του ξύλου.

Το λέω αυτό επειδή πρόκειται για έναν πίνακα με ξύλινα κεραμίδια, με έναν συνδυασμό μορφών τέχνης όπως η γλυπτική, η ζωγραφική και η διακόσμηση με μπροκάρ, και κάθε πινελιά σμίλης, κάθε γραμμή σχεδίασης, κάθε κομμάτι μπροκάρ που είναι προσαρτημένο, φαίνεται να συμβάλλει στην αφύπνιση των αναμνήσεων των βουνών και των δασών στο ξύλο. Ο Lan Anh μοιράστηκε ότι τα ξύλινα κεραμίδια προέρχονται από τα κεραμίδια στέγης των λαών H'Mong και Dao, κατασκευασμένα εξ ολοκλήρου από po-mu. Το po-mu είναι ένα σπάνιο ξύλο, το οποίο περιέχει λάδι που είναι ανθεκτικό στο νερό και στους τερμίτες. Ως εκ τούτου, οι εθνοτικές μειονότητες χρησιμοποιούν συχνά ξύλο po-mu για τις στέγες των σπιτιών τους και πολλές στέγες είναι εκατοντάδων ετών.

Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, ο καιρός ήταν ασταθής, μερικές από τις ξύλινες στέγες po-mu ράγισαν και τρύπησαν και οι άνθρωποι δεν είχαν ένα ομοιόμορφο υλικό αντικατάστασης λόγω της απαγόρευσης της υλοτομίας. Έπρεπε να αντικαταστήσουν τις στέγες po-mu με στέγες από κυματοειδές σίδερο και η Lan Anh αγόρασε και επαναχρησιμοποίησε αυτά τα πεταμένα ξύλινα κεραμίδια po-mu. Η Lan Anh θα μου εξηγήσει αργότερα γιατί χρησιμοποίησε ξύλινα κεραμίδια po-mu για να δημιουργήσει τους πίνακες. Όσο για τη διαδικασία δημιουργίας ενός πίνακα με ξύλινα κεραμίδια, αφού τον φέρει σπίτι, το κορίτσι που γεννήθηκε το 1994 θα καθαρίσει σχολαστικά τα κεραμίδια. Θα χειριστεί τυχόν παραμορφωμένα ή ραγισμένα κομμάτια. Στη συνέχεια, σκιαγραφεί την ιδέα στα κεραμίδια και στη συνέχεια σμιλεύει το τραχύ μέρος. Μετά από αυτό, τοποθετεί μπροκάρ, ζωγραφίζει τα πρόσωπα των χαρακτήρων, προσθέτει σχέδια και μοτίβα τυπικά των βορειοδυτικών υψιπέδων, πριν καλύψει τον πίνακα με ένα προστατευτικό στρώμα.

Είναι ενδιαφέρον ότι, αν και δεν ανήκει σε εθνική μειονότητα, το κορίτσι που γεννήθηκε το 1994 αγαπά τα θέματα των ορεινών περιοχών. Το περιεχόμενο των πινάκων συχνά συνδέεται με μια ιστορία από την καθημερινή ζωή των ανθρώπων, έτσι γίνονται ζωντανοί και κοντινοί στον θεατή, όπως σχολίασε η Nguyen Nhu Quynh, τουρίστρια από το Ανόι που διαμένει στο Sa Pa Khi. Η Quynh είπε ότι εντυπωσιάστηκε πολύ με τον πίνακα μιας μητέρας και του παιδιού των H'Mong που πηγαίνουν στην ανοιξιάτικη αγορά, με άνθη ροδακινιάς και κλουβιά πουλιών, κάτι που είναι πολύ χαρακτηριστικό των Βορειοδυτικών. Ή τον πίνακα μιας μητέρας και του παιδιού των Dao το καλοκαίρι, με ροδάκινα και δαμάσκηνα.

Σύμφωνα με την Lan Anh, συχνά απεικονίζει πολλές σκηνές από την καθημερινή ζωή των ανθρώπων και τα πορτρέτα τους στους πίνακές της με κεραμίδια, αντί να εμβαθύνει σε γιορτές και έθιμα, επειδή αυτό θα απεικονίσει με σαφήνεια και αυθεντικότητα τους ανθρώπους των ορεινών περιοχών. Επομένως, οικείες εικόνες στους πίνακές της με κεραμίδια περιλαμβάνουν πάντα παιδιά, ειδικά σκηνές μητέρας και παιδιού. Η Lan Anh εξηγεί ότι η καθημερινή ζωή των εθνοτικών μειονοτήτων αφορά πάντα τη μητέρα και το παιδί, όπως η μητέρα που πηγαίνει το παιδί της στα χωράφια, η μητέρα που πηγαίνει το παιδί της στην αγορά...

Οι σκέψεις της νεαρής κοπέλας δεν ήταν απαραίτητα επειδή ήταν μητέρα ενός 5χρονου αγοριού, αλλά και επειδή μεγάλωσε στο Λάο Κάι από την παιδική της ηλικία με μια αγάπη για την τέχνη που σταδιακά άναψε μέσα από την καλλιτεχνική ψυχή του πατέρα της, του κ. Τραν Βαν Κι.

Πατέρας προς γιο

Η πορεία που οδήγησε τον Lan Anh στη ζωγραφική και τη ζωγραφική με κεραμίδια δεν μπορεί να αναφερθεί χωρίς να αναφερθεί ο κ. Khi, ο οποίος είναι αρκετά διάσημος στη Σα Πα με το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο Sa Pa Khi. Στα 65 του χρόνια, ο κ. Khi ασχολείται με την ξυλογλυπτική για περισσότερα από 30 χρόνια χωρίς καμία επίσημη εκπαίδευση. Είπε ότι στο παρελθόν, καλλιεργούσε ορχιδέες μόνο για να τις πουλήσει σε τουρίστες που έρχονταν στη Σα Πα. Εκείνη την εποχή, πήγαινε συχνά στο δάσος για να βρει ορχιδέες, μάζευε ρίζες δέντρων που επέπλεαν σε ρυάκια, κολόνες σπιτιών και μαντριά βουβαλιών για να φτιάξει ψευδοβολβούς.

Μετά από κάθε ταξίδι, έφερνε πίσω πολλές ρίζες δέντρων και κομμάτια ξύλου με ενδιαφέροντα σχήματα και με την ψυχή του και το μάτι ενός καλλιτέχνη, καλλιτεχνικά σχήματα και ξύλινοι πίνακες εμφανίζονταν σταδιακά μετά από κάθε χτύπημα σμίλης. Τα έργα που δημιουργούσε ήταν απλά, ρουστίκ, απεικονίζοντας ξεκάθαρα τους ανθρώπους των ορεινών περιοχών. Έτσι, μετέτρεψε τον μικρό κήπο πίσω από το σπίτι του σε έναν χώρο τέχνης με ξύλινα σπίτια προς ενοικίαση σε τουρίστες, ξύλινα αγάλματα και ξύλινους πίνακες κρεμασμένους γύρω από το σπίτι που χρησιμοποιούνταν ως μέρος για ξεκούραση και τσάι.

Η ζωή συνεχιζόταν ειρηνικά με την οικογένεια του κ. Κι και την ξενοδοχειακή επιχείρηση. Μάλιστα, η πανδημία της Covid-19 οδήγησε τη μικρότερη κόρη τους σε άλλους δρόμους εκτός από τον κλάδο του τουρισμού που σπούδασε και στον οποίο είχε συνδεθεί για έξι έως επτά χρόνια στο Λάο Κάι λόγω της δύσκολης κατάστασης που επικρατούσε εκείνη την εποχή.

Αφού παραιτήθηκε από τη δουλειά της, η Λαν Αν γέννησε και αποφάσισε να στραφεί σε άλλους κλάδους και επαγγέλματα. Δεν είναι σαφές αν η μοίρα την οδήγησε να ακολουθήσει το μονοπάτι του κ. Κι ή όχι, όταν από την αγάπη της για τη ζωγραφική, της ήρθε η ιδέα των ζωγραφικών έργων με κεραμίδια. Η Λαν Αν θυμάται ότι τα γλυπτά, όταν παρουσιάζονταν στην οθόνη, προσέλκυαν επίσης πολλούς ανθρώπους, αλλά ήταν ακόμα πιο επιλεκτικά από τους έγχρωμους πίνακες. Και στην ίδια και στον κ. Κι άρεσε το μπροκάρ, αλλά δεν ήξεραν πώς να το εφαρμόσουν στους πίνακες. Μετά από πολύ καιρό σκέψης, η ιδέα τελικά επανήλθε από τις παιδικές αναμνήσεις. Όταν ήταν νέος, ο κ. Κι συχνά σκάλιζε ρουστίκ ξύλινες κούκλες χωρίς ρούχα για να παίζουν οι δύο κόρες του.

Και όταν άρχισε να ζωγραφίζει, κατά τη διάρκεια των περιπλανήσεών της στις αγορές των ορεινών περιοχών για να μάθει για το μπροκάρ, τα μοτίβα και τις δημιουργικές ιδέες, η Lan Anh ζήτησε πολλά κομμάτια υφάσματος από εθνοτικές μειονότητες. Αρχικά, έδενε αυτά τα κομμάτια υφάσματος σε κούκλες, ζωγράφιζε τα πρόσωπά τους και στη συνέχεια τα δημοσίευε στο TikTok για να τις επιδείξει. Απροσδόκητα, οι άνθρωποι την καλωσόρισαν και τη νοιάστηκαν, και από εκεί, της ήρθε η ιδέα να ενσωματώσει το μπροκάρ στα γλυπτά του πατέρα της.

Επομένως, τα τελευταία δύο χρόνια, το όνομα Lan Anh Hoa Moc έχει σταδιακά γίνει γνωστό στο κοινό μέσω μοναδικών ζωγραφιών με κεραμίδια. Σύμφωνα με τον Lan Anh, το πιο δύσκολο κομμάτι είναι το σκάλισμα. Το ξύλο των κεραμιδιών δεν είναι επίπεδο και είναι ανακυκλωμένο, επομένως έχει ρωγμές και στρεβλώσεις. Κάθε σανίδα πρέπει να έχει περιεχόμενο που να ταιριάζει με το σχήμα και το χρώμα των νερών.

Ωστόσο, το κορίτσι που γεννήθηκε το 1994 εξακολουθεί να είναι πιστό σε αυτό το υλικό λόγω πολύ απλών σκέψεων. Πρώτον, το ξύλο από κεραμίδια έχει συνδεθεί με τους ανθρώπους των ορεινών περιοχών εδώ και εκατοντάδες χρόνια, σαν σε κάθε φλέβα ξύλου να υπάρχει η ζωή και ο πολιτισμός της κοινότητας. Δεύτερον, το ξύλο από κεραμίδια, που εδώ είναι το ξύλο po-mu, έχει ένα ιδιαίτερο άρωμα βουνών. Επομένως, οι πίνακες με κεραμίδια ή οι ξύλινες κούκλες, εκτός από το ότι είναι ντυμένες με τα χρώματα και τις ενδυμασίες των ανθρώπων των ορεινών περιοχών, έχουν επίσης το άρωμα των βουνών και των δασών, της εθνικής ταυτότητας. Είναι το άρωμα και η πολιτιστική παράδοση που θέλει να απεικονίσει, όχι τα άψυχα κομμάτια ξύλου.

Αυτή τη στιγμή, οι κύριοι πελάτες της Lan Anh είναι ιδιοκτήτες ξενοδοχείων που θέλουν να διακοσμήσουν τους χώρους τους σε τοπικό στυλ. Μακροπρόθεσμα, σχεδιάζει να δημιουργήσει πιο συμπαγή, φορητά προϊόντα για την εξυπηρέτηση των τουριστών. Έχει μάλιστα την ιδέα να μετατρέψει αυτή τη δουλειά σε μια δημιουργική εμπειρία: προετοιμασία ξύλινων μπλοκ, κοπή μπροκάρ, ώστε οι τουρίστες να μπορούν να ολοκληρώσουν τη δική τους εργασία, τόσο ως αναμνηστικά όσο και ως αναμνήσεις από τη γη και τους ανθρώπους της Βορειοδυτικής Αμερικής.

Σύμφωνα με την Quynh, είναι υπέροχο που οι άνθρωποι μπορούν να έρθουν στο ξενοδοχείο Sa Pa Khi, όχι μόνο για να ξεκουραστούν, αλλά και για να βυθιστούν σε έναν καλλιτεχνικό χώρο, όπου οι σανίδες pơ-mu που κάποτε προστάτευαν τους κατοίκους των ορεινών περιοχών από τη βροχή και τον ήλιο έχουν πλέον γίνει ένα μέρος για να διατηρούνται αναμνήσεις. Είπε ότι μέσα από τα χέρια και την ψυχή της Lan Anh, καθώς και το ταλαντούχο σμίλη του κ. Khi, δεν είναι απλώς ξύλο, δεν είναι απλώς πίνακες ζωγραφικής, αλλά και ιστορίες για ανθρώπους, για τα βουνά και τα δάση του Βορειοδυτικού. Και στην πραγματικότητα, το απαλό άρωμα του pơ-mu παραμένει σε κάθε έργο, φέρνοντας τους θεατές πίσω στο χωριό, στον αιώνιο τρόπο ζωής.

ΜΑΝ ΧΑΟ

Πηγή: https://nhandan.vn/van-go-ke-chuyen-nui-rung-tay-bac-post916201.html