Paseando por el Jardín Cultural Americano [Parte 3]

Báo Quốc Tế•14/04/2024

Durante las décadas de 1960 y 1970, cuando las convulsiones sociales perturbaron la cultura y la literatura estadounidenses, hubo escritores que preservaron valores fundamentales, manteniendo tramas clásicas y un estilo de escritura claro y conciso.

A partir de la década de 1960, las fronteras entre el periodismo y la ficción se desdibujaron. Relatos y novelas —reportajes etiquetados como "no ficción"— narraban hechos reales utilizando técnicas narrativas como el diálogo, las descripciones, el drama y la jerga. Truman Capote (1924-1984), escritor neorromántico del sur de Estados Unidos, narró el brutal asesinato de una familia campesina en *A sangre fría* (1966), y Norman Kingsley Mailer (1923-2007) escribió sobre el camino que llevó a un individuo socialmente inadaptado al crimen y la ejecución en *La canción del verdugo * (1979).

En el panorama teatral posterior a la Segunda Guerra Mundial, Arthur Miller se asoció con el teatro progresista de la década de 1930. En *Muerte de un viajante * (1949), retrató el trágico fracaso de un estadounidense común y corriente, lleno de ilusiones; en *Un tranvía llamado deseo * (1947), escribió sobre psicología mórbida, sobre la brutalidad, la lujuria y el frenesí de Estados Unidos. Edward Albee (1928-2016) ejemplificó una tendencia dramática que resaltaba lo absurdo de la vida; en *¿Quién teme a Virginia Woolf?* (1962), retrató una relación matrimonial apasionada.

El movimiento feminista de las décadas de 1960 y 1970 impulsó a muchas escritoras a crear. La poesía de Sylvia Plath (1932-1963) y Anne Sexton (1928-1974) expresó la tristeza de las mujeres. Las novelas de Joan Didion (1934-2021) y Erica Jong (nacida en 1942) criticaron la sociedad desde la perspectiva femenina.

A medida que los roles de las mujeres adquirieron mayor protagonismo, escribieron menos sobre protesta y más sobre autoafirmación. Susan Lee Sontag (1933-2004) escribió ensayos filosóficos, novelas y realizó películas. Visitó Vietnam y condenó la guerra de agresión estadounidense. Mary Therese McCarthy (1912-1989) fue periodista, novelista y satírica de los intelectuales estadounidenses; también visitó Vietnam y condenó la guerra estadounidense ( Informe desde Vietnam, 1967).

La literatura negra comenzó a tomar forma a finales del siglo XIX con Paul Laurence Dunbar (1872-1906), quien escribió poesía lírica utilizando el folclore y los dialectos negros. William Edward Burghardt Du Bois (1868-1963), quien más tarde se nacionalizó ghanés, luchó incansablemente por la igualdad de derechos de las personas negras; escribió *El alma del pueblo negro * (1903), *El mundo y África * (1947) y comenzó a trabajar en una enciclopedia de África.

En las décadas de 1920 y 1930, los poetas Countee Cullen (1903-1946) y Langston Hughes (1901-1967) se opusieron a la segregación racial. El novelista Richard Wright (1908-1960) inicialmente se alineó con las fuerzas progresistas, particularmente en su cuento * Los hijos del tío Tom* (1938). Ralph Ellison (1913-1994) se hizo famoso por *El hombre invisible * (1952), que retrataba la alienación de las personas negras en una sociedad blanca. James Baldwin (1924-1987) escribió novelas existencialistas, alcanzando la fama con su primera obra *Ve y cuéntalo en la montaña* (1953), que narraba la historia de personas negras despojadas de su individualidad. Gwendolyn Brooks (1917-2000) escribió poesía sobre la asfixiante vida en los barrios negros de Chicago.

La literatura negra se politizó en la década de 1960, cuando la lucha por la igualdad se transformó en un movimiento que exigía el «poder negro». Esta indignación se hizo patente en la poesía y las obras de teatro de Amiri Baraka (1934-2014). Líderes políticos negros también escribieron libros: La autobiografía de Malcolm X (1965), escrita en colaboración con Alex Haley (1921-1992). Haley también fue autor de una obra monumental sobre los orígenes africanos de la población negra: Raíces (1976). La escritora Toni Morrison (1931-2019) analizó profundamente la psicología de las mujeres negras; ganó el Premio Pulitzer en 1988 y el Premio Nobel en 1993.

Los judíos estadounidenses comenzaron a escribir. Saul Bellow (1915-2005), ganador del Premio Nobel de Literatura en 1976; Bernard Malamud (1914-1986) y Philip Roth (1933-2018) abordaron figuras y problemáticas sociales, incorporando cierto humor en sus novelas. Isaac Bashevis Singer (1902-1991), autor judío polaco, ganó el Premio Nobel de Literatura en 1978.

Poetas latinoamericanos de ascendencia española también participaron en actividades literarias, como Tino Villanueva (nacido en 1941), Carlos Cortéz (1923-2005) y Víctor Hernández Cruz (nacido en 1949). Navarre Scott Momaday (nacido en 1934), estadounidense de ascendencia nativa americana, escribió sobre sus ancestros en *The Names* (1976). Maxime Hong Kingston (nacido en 1940), estadounidense de ascendencia china, también escribió sobre sus ancestros en * China Men*.

Durante las décadas de 1960 y 1970, cuando las convulsiones sociales sacudieron la cultura y la literatura estadounidenses, algunos escritores preservaron valores fundamentales, manteniendo tramas clásicas y estilos de escritura claros. John Updike (1932-2009), periodista, poeta y novelista, a menudo retrataba a la clase media; su estilo era refinado y poético. Su icónica novela, El Centauro (1963), describe la vida monótona de un maestro de escuela de provincias. Evan Shelby Connell (1924-2013) pintó un retrato de una familia de clase media en dos novelas: La señora Bridge (1959) y El señor Bridge (1969). William Kennedy (nacido en 1928) escribió una trilogía de novelas sobre Albany en las décadas de 1920 y 1930 con una perspectiva a la vez afectuosa y aguda. John Irving (nacido en 1942) y Paul Theroux (nacido en 1941) pintan retratos de familias estadounidenses peculiares con escenas humorísticas y surrealistas. Anne Tyler (nacida en 1941) describe con ingenio a los marginados de la clase media. Bobbie Ann Mason (nacida en 1940) retrata la vida en la zona rural del sur de Kentucky.

Fuente