El sonido de la flauta de bambú vietnamita se extiende por todas partes.

(NB&CL) La flauta de bambú, un instrumento musical puramente vietnamita cuya vida está estrechamente ligada a las fiestas de los pueblos y a las ceremonias religiosas, ahora se puede escuchar en cualquier rincón del mundo .

La vocación… de ser maestro

La persona que llevó la música de flauta vietnamita al extranjero no es otra que el artista Bui Cong Thom. Nacido en un pueblo, con una infancia cubierta de barro y suciedad, su piel bronceada por días dedicados a la pesca, la caza de libélulas, el vuelo de cometas y el juego con peonzas..., Bui Cong Thom, nacido en la década de 1980, a menudo se describe a sí mismo en tono de broma de esta manera.

Tras trece años de estudios en la Academia Nacional de Música de Vietnam, Bui Cong Thom se graduó con numerosos certificados y premios. Permaneció en la Academia como profesor. Cabría pensar que se conformaría con su puesto de funcionario público, al menos menos exigente y estresante, sin dejar de contribuir a la formación de las futuras generaciones de flautistas. Pero no, aún albergaba un gran sueño para la flauta de bambú vietnamita, con el deseo de revivirla y darla a conocer al mundo.

Según el artista Bui Cong Thom, aunque la flauta está estrechamente ligada a la vida del pueblo vietnamita, al igual que muchos otros instrumentos musicales tradicionales, cada vez menos personas saben tocarla. Especialmente en la era de los dispositivos electrónicos y la proliferación de formas de arte modernas y llamativas, la sencilla y humilde flauta se ha visto aún más marginada. Los conciertos atraen cada vez a menos público, los artistas se ven obligados a abandonar su profesión y quienes la conservan tienen que buscar trabajo adicional.

El artista Bui Cong Thom imparte una clase magistral de flauta de bambú a sus alumnos. Foto: Cortesía del artista.

Sin embargo, desde otra perspectiva, Bui Cong Thom se dio cuenta de que, debido a que pocas personas tocan la flauta y pocas han tenido contacto con ella, el público desconoce la belleza y la riqueza de su sonido. Afirma que el sonido de la flauta de bambú aún conserva valor y ocupa un lugar especial en el corazón del pueblo vietnamita. Prueba de ello es que cada vez que toca la flauta en espacios públicos o escuelas, observa que "nueve de cada diez personas exclaman: '¡Guau, qué hermoso es el sonido de la flauta! ¡No lo conocía!'". Incluso siendo estudiante, Bui Cong Thom tenía la afición de compartir y dar a conocer la flauta a quienes lo rodeaban, para ayudarlos a comprender mejor su sonido. Inicialmente, solo eran unos pocos compañeros de clase que se reunían en el parque para tocar la flauta, compartiendo sus habilidades y conocimientos. Gradualmente, más personas aprendieron sobre la flauta, y él comenzó a impartir clases gratuitas a quienes deseaban aprender.

"Enseño flauta porque me gusta, por pasión, no para ganarme la vida. Desde entonces, como por designio del destino, la enseñanza se convirtió en mi profesión, y hasta el día de hoy sigo siendo profesor", compartió Bui Cong Thom.

Es necesario realizar cambios para que la música de flauta llegue a más gente.

A finales de 2023, Bui Cong Thom fundó el Instituto Vietnamita de Investigación, Formación y Desarrollo Musical , una organización especializada en la investigación de soluciones para el aprendizaje musical en línea. En ese momento, el movimiento de intérpretes de flauta había mejorado, pero aún no podía considerarse sólido.

"Quizás en un radio de 10 km a nuestro alrededor, el número de personas que tocan la flauta se pueda contar con los dedos de una mano. Además, casi todos los flautistas y aficionados de nuestro país aprenden mediante el aprendizaje por imitación, y muy pocos tienen conocimientos básicos de teoría musical", afirmó el artista Bui Cong Thom.

Con años de experiencia enseñando música, el artista Bui Cong Thom comprende perfectamente las limitaciones de los métodos tradicionales de enseñanza grupal. Aprender música requiere un mentor, alguien que verifique si los alumnos practican correctamente o no. Pero con una distancia de 20 km, la clase seguramente no atraerá a muchos estudiantes. Por lo tanto, para mantener la clase, la única solución es cambiar de profesor. Debe encontrar la manera de hacer que la flauta sea más accesible a más personas y de que el aprendizaje sea lo más sencillo y fácil posible.

“Al principio, experimentamos con modelos de enseñanza en línea a través de Zoom. Pero presentaban muchos inconvenientes, ya que dependían de la conexión a internet. Y con la música, cuando la red se ralentiza, el ritmo y el tempo se desajustan. Algunas organizaciones también ofrecieron una solución grabando los cursos y transmitiéndolos en línea. Personalmente, no valoro mucho este método porque se pierde el rol del instructor que guía a los estudiantes y no es adecuado para la enseñanza y el aprendizaje de materias artísticas”, compartió el artista de flauta de bambú.

El artista Bui Cong Thom afirmó que los métodos de enseñanza tradicionales abordarían todas las limitaciones técnicas mencionadas, pero volver a la enseñanza individualizada resultaría en una escasez de profesores para cientos de estudiantes. Además, este método generaría costos muy elevados, inaccesibles para la mayoría de la población. Mediante numerosos experimentos, crearon y estandarizaron un sistema de enseñanza y aprendizaje basado en redes sociales. En este sistema, los profesores elaboran un currículo, pero en lugar de asignar todo el material a los estudiantes para su autoaprendizaje, les envían lecciones individuales a través de Facebook en pequeños grupos para que practiquen. Tras practicar, los estudiantes graban su trabajo y lo publican en el grupo para que los profesores lo revisen, comenten y corrijan. Solo cuando los estudiantes aprueban una lección se les asignan nuevas.

A pesar de contar con un espacio muy reducido, los instructores del Instituto Vietnamita de Investigación y Desarrollo Musical logran organizar clases a través de la plataforma Facebook. Foto: T. Toan

“Este modelo resolverá muchos problemas. En primer lugar, es muy flexible en cuanto a espacio y tiempo. Los estudiantes pueden entregar sus tareas en cualquier momento y lugar. Los profesores también pueden revisar el trabajo de los estudiantes en diferentes ubicaciones, siempre que cuenten con el equipo necesario y conexión a internet. En segundo lugar, el costo de la enseñanza es muy bajo; y en tercer lugar, un solo profesor puede impartir clases a miles de personas”, afirmó el Sr. Bui Cong Thom.

Según el artista, es precisamente gracias a este método que, incluso con tan solo 30 o 40 empleados, el Instituto Vietnamita de Investigación, Formación y Desarrollo Musical puede impartir clases de manera eficaz a decenas de miles de estudiantes simultáneamente. Actualmente, además de los casi 10 000 estudiantes vietnamitas, hay cientos de estudiantes de Japón, Corea del Sur, Estados Unidos, Canadá, Australia y otros países. En los últimos cuatro años, más de 8 000 estudiantes han completado el curso y todos ellos dominan ahora la flauta de bambú.

El Sr. Bui Cong Thom compartió su experiencia y contó que, desde los ocho años, aprendió la técnica de fabricación de flautas de bambú con el maestro Le Thai Son. Actualmente, dirige una fábrica que produce estos instrumentos musicales, fabricando decenas de miles de flautas al año. Su marca de flautas de bambú Bui Gia se vende en todo el país y cuenta con distribuidores en mercados internacionales. Las flautas también han acompañado a sus alumnos, difundiendo el sonido de las flautas vietnamitas en Estados Unidos, Europa y otros países.

"No me atrevería a hablar de flautas vietnamitas en el extranjero porque no tengo la información. Pero estoy seguro de que mis alumnos, en algún lugar fuera de las fronteras de Vietnam, siguen usando flautas vietnamitas a diario para interpretar melodías tradicionales vietnamitas", concluyó el artista Bui Cong Thom.

Khanh Ngoc

Fuente: https://www.congluan.vn/lan-xa-tieng-sao-truc-viet-nam-post337265.html