Los jóvenes difunden la música tradicional.

Actuación de música tradicional en una cafetería del barrio de Tran Bien, provincia de Dong Nai. Foto: Nhat Ha

Interpretación de música folclórica en una cafetería del barrio de Tran Bien, provincia de Dong Nai . Foto: Nhat Ha

La música tradicional siempre ha envuelto valores únicos y un profundo atractivo que llega al alma de cada persona, pero en realidad resulta cada vez más desconocida para los jóvenes. La preservación y promoción de los valores culturales tradicionales, incluida la música , está recibiendo mucha atención, sobre todo por parte de los jóvenes.

Sonido del origen

No es casualidad que, recientemente, las producciones musicales con melodías folclóricas de jóvenes artistas hayan captado la atención, atraído a públicos de todas las edades y alcanzado un éxito arrollador en las listas de éxitos y en los premios. En el fondo, la música tradicional sigue siendo una corriente subterránea que fluye silenciosamente en la vida de los vietnamitas, nutriendo el alma, cultivando la identidad y recordando las raíces nacionales. Imbuidos de los valores y la identidad de la cultura tradicional, los jóvenes con talento, entusiasmo y creatividad han difundido la música tradicional en la vida contemporánea, llevándola al mundo entero .

Podemos mencionar al artista Ha Myo con el exitoso videoclip "Xam Ha Noi" gracias a la audaz combinación de música tradicional Xam y rap moderno (EDM); a Hoa Minzy con "Thi Mau" o, más recientemente, con "Bac Bling"; o las interpretaciones que reinventan la música folclórica, tan queridas por el público en el programa musical "Anh trai travail ngan cong gai", como por ejemplo: "Mua tren pho Hue", "Dao Lieu", "Da co hoai lang" y "Chiec khan pieu"...

Con gustos musicales que se inclinan hacia la música joven, vibrante y entretenida, aquellos que "remontan la corriente" para encontrar la música tradicional no solo expresan su pasión personal, sino que también cultivan su amor por la cultura nacional.

Thuy Trang toca la cítara. Foto: NVCC

Desde los seis años, Nguyen Thuy Trang (nacida en 1997 en la provincia de Dong Nai) conoce bien la cítara. Hija de un músico tradicional y una madre apasionada por la música tradicional, Thuy Trang recibió el apoyo de su familia y tuvo la oportunidad de aprender y estudiar la cítara en la Casa de Niños de Dong Nai y en la Escuela Superior de Cultura y Artes de Dong Nai. Mientras sus compañeros elegían otros caminos, su amor por la cítara creció y la acompañó durante toda su etapa escolar. Continuó sus estudios profesionales y recientemente se graduó con una maestría en cítara en el Conservatorio de Música de Ciudad Ho Chi Minh, además de haber participado en numerosos programas nacionales e internacionales.

“Los claros sonidos de la cítara han estado en mi alma desde la infancia. Cuanto más estudio profesionalmente y participo en presentaciones de cítara, más amo y deseo difundir el valor único de la cítara al público, especialmente a los jóvenes”, compartió la Sra. Thuy Trang.

Como intérprete y fabricante de flautas, Nguyen Van Tham (residente en Ciudad Ho Chi Minh) cree que la música tradicional aún tiene un lugar especial en el corazón del público. Al interpretar canciones que atraen a los jóvenes de hoy, los sonidos de los instrumentos musicales tradicionales llegan a un público más amplio. Muchas personas han investigado y comprado instrumentos musicales en plataformas de comercio electrónico o han tomado cursos de instrumentos musicales tradicionales para dar rienda suelta a su pasión.

Tras disfrutar de conciertos de música tradicional, el Sr. Hoang Minh (residente en el barrio de Tam Hiep, provincia de Dong Nai) expresó: «Sigo encontrando buenas y pegadizas las canciones de música joven, pero los conciertos de música instrumental tradicional me emocionan profundamente. Si se explotan y crean obras de música folclórica con creatividad, resultan muy atractivas y poseen un gran poder de conexión. Espero que haya más espacios íntimos para que la música tradicional se difunda».

Preservando el espíritu tradicional en un aliento contemporáneo

En los grandes escenarios, programas de entretenimiento y plataformas digitales, la música folclórica aún se ve eclipsada por la música juvenil y comercial. A pesar de su alto valor artístico y su fuerte identidad cultural vietnamita, la música folclórica todavía no ha encontrado un lugar destacado en el dinámico mercado del entretenimiento. Algunos jóvenes artistas continúan realizando esfuerzos creativos, combinando instrumentos musicales tradicionales con estilos contemporáneos para insuflar nueva vida a la música tradicional.

Nacida en la provincia de Ben Tre (actualmente provincia de Vinh Long), Nguyen Hong An (nacida en 1994) creció con las profundas melodías del Don Ca Tai Tu. Apasionada y dedicada a la práctica del Dan Bau y el Dan Ty Ba, decidió estudiar Dan Bau profesionalmente en el Conservatorio de Música de Ciudad Ho Chi Minh. Allí, junto con otros jóvenes que comparten su amor por la música tradicional, se ha conectado y ha encontrado maneras de difundirla en escenarios grandes y pequeños, con especial atención a los estudiantes. Actualmente, Hong An es miembro de Nam Toc, una banda de folk rock que fusiona instrumentos tradicionales vietnamitas con instrumentos modernos.

La Sra. Hong An toca la pipa en una presentación que fusiona música tradicional y moderna. Foto: NVCC

Según la Sra. Hong An, lo más difícil es combinar fluidamente los instrumentos musicales tradicionales y modernos para que los sonidos de la cítara, el monocordio y la flauta puedan resonar con las guitarras eléctricas, las trompetas, etc., en los escenarios modernos y ser aceptados por el público joven.

“La incorporación de elementos folclóricos a la música contemporánea se está convirtiendo en una tendencia. Renovar obras musicales con arreglos y transmitir características tradicionales en productos musicales modernos es una forma en que los jóvenes pueden preservar y difundir los valores culturales de la nación”, confesó la Sra. Hong An.

Para dar continuidad a la tradición musical, la formación de la próxima generación es indispensable.

El maestro Phung Ngoc Long, director del Colegio de Cultura y Artes Dong Nai, declaró: «En los últimos años, la música tradicional ha despertado un gran interés entre los jóvenes. En el curso 2025-2026, el colegio matriculará a 80 estudiantes en diversas especialidades, de los cuales 35 se especializarán en música tradicional».

La enseñanza no se limita a la teoría; la escuela se centra en la interpretación en colegios, instituciones culturales de la provincia y en viajes de intercambio. De este modo, se ayuda a los alumnos a experimentar y sentir la belleza de la música folclórica, practicando sus habilidades escénicas. En particular, la escuela fomenta la creatividad, incorporando nuevos elementos a las interpretaciones y enriqueciendo el repertorio de música folclórica. Cuando la tradición se fusiona con la contemporaneidad, la música folclórica deja de ser un mero tesoro para convertirse en una fuente de inspiración viva para los jóvenes.

“La enseñanza no solo preserva, sino que también se centra en adaptar y desarrollar la música tradicional para que, al graduarse, los estudiantes tengan mayores oportunidades laborales y para que esta pueda resurgir en la vida moderna. Esta es también una vía práctica para preservar y promover el valor de la música tradicional”, compartió el maestro Phung Ngoc Long.

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