در پسِ «مالکیت معنوی» سرنوشت بسیاری از مردم نهفته است.

در چشم‌انداز توسعه امروز، همزمان با ورود کشور به مرحله جدیدی با آرمان‌های پیشرفت از طریق علم و فناوری، نوآوری، تحول دیجیتال و صنعت فرهنگی، معتقدم که صدور دستورالعمل 38/CD-TTg مورخ 5 مه 2026 توسط نخست وزیر، در مورد تمرکز بر مبارزه، پیشگیری و رسیدگی به نقض مالکیت معنوی، نه تنها یک دستورالعمل اداری ضروری، بلکه یادآوری عمیقی از مسیر توسعه کشور است: برای پیشرفت در استفاده از خرد، ابتدا باید از آن محافظت کرد؛ برای ساختن یک اقتصاد خلاق، ابتدا باید به خلاقیت احترام گذاشت؛ برای افزایش اعتبار ملی، ابتدا باید یک محیط توسعه عادلانه، شفاف و متمدن ایجاد کرد.

من هنوز معتقدم که پشت مفهوم به ظاهر خشک «مالکیت معنوی» سرنوشت بسیاری از افراد خاص نهفته است. کارگردانی وجود دارد که سال‌ها صرف دنبال کردن یک فیلمنامه کرده، موسیقی‌دانی که عمیق‌ترین تجربیات خود را در یک آهنگ ریخته، نویسنده‌ای که بی‌سروصدا صفحه به صفحه نوشته، صاحب کسب‌وکاری که با پشتکار یک برند را می‌سازد، کارآفرین جوانی که یک نرم‌افزار، طراحی، بازی ویدیویی یا محصول محتوای دیجیتال را راه‌اندازی می‌کند. همه آنها یک باور مشترک دارند: اگر آنها جدی کار کنند، واقعاً خلاق باشند و ارزش واقعی ایجاد کنند، دستاوردهای آنها توسط جامعه مورد احترام قرار می‌گیرد و توسط قانون محافظت می‌شود.

اما واقعیت سال‌های گذشته نشان می‌دهد که این اعتماد بارها آسیب دیده است. فیلمی که در سینماها اکران می‌شود، مخفیانه فیلمبرداری و به صورت آنلاین توزیع می‌شود. نسخه‌های یک کتاب تازه منتشر شده به طور گسترده در دسترس است. یک آهنگ بدون اجازه نویسنده در یک ویدیوی تبلیغاتی استفاده می‌شود. یک طرح مد ، یک بسته‌بندی محصول، یک علامت تجاری، یک نشان جغرافیایی تقریباً به طور کامل کپی می‌شوند. کسب و کاری که سال‌ها برای ایجاد اعتبار خود وقت صرف کرده است، باید با کالاهای تقلبی که ارزان‌تر فروخته می‌شوند، با تبلیغات پیچیده‌تری تبلیغ می‌شوند و حتی در پلتفرم‌های تجارت الکترونیک ظاهر می‌شوند، رقابت کند.

این داستان‌ها دیگر حوادثی مجزا نیستند. آن‌ها منعکس‌کننده‌ی یک مشکل بزرگ‌تر هستند: اگر ما با کپی کردن، جعل و محصولات کپی‌رایت‌شده با ملایمت برخورد کنیم، در واقع پایه و اساس یک جامعه‌ی خلاق را تضعیف می‌کنیم. آسیب فقط از دست دادن چند درآمد نیست. نگران‌کننده‌تر اینکه، انگیزه‌ی نوآوری از بین می‌رود، اعتماد بازار کاهش می‌یابد، خالقان واقعی در مقایسه با جاعلان در موقعیت نامساعدی قرار می‌گیرند و جامعه به تدریج به این ذهنیت عادت می‌کند که «اگر رایگان است، از آن استفاده کنید»، «اگر ارزان است، اشکالی ندارد» و «هر کسی می‌تواند آن را انجام دهد».

شماره ۱۷۷۵۲۱۴۷۴۱۰۱۹۱۱۹۴۳۴۸۸۷۶.jpg
هیچ ملتی تاکنون با چشم‌پوشی از کلاهبرداری قدرتمند نشده است، و هیچ اقتصاد خلاقی تاکنون با نادیده گرفتن حق نشر رونق نگرفته است.

در حوزه فرهنگ، این موضوع حتی تأمل‌برانگیزتر است. ما زیاد در مورد توسعه صنعت فرهنگ صحبت می‌کنیم و فرهنگ را به عنوان یک منبع درون‌زا، نیروی محرکه توسعه و یک قدرت نرم ملی در نظر می‌گیریم. اما اگر حق چاپ نادیده گرفته شود، صنعت فرهنگ نمی‌تواند رشد کند. فیلم، موسیقی ، هنرهای نمایشی، هنرهای زیبا، طراحی، مد، نشر، تبلیغات، بازی‌های ویدیویی، گردشگری فرهنگی و محتوای دیجیتال، همگی به مالکیت معنوی متکی هستند. حق چاپ، خون حیات صنایع فرهنگی است. اگر این خون حیات از بین برود، بدنه صنعت فرهنگ نمی‌تواند سالم باشد.

صنعت فیلم را در نظر بگیرید. یک فیلم فقط محصول چند چهره‌ای نیست که روی پرده ظاهر می‌شوند. در پشت آن فیلمنامه، کارگردان، بازیگران، فیلمبردار، صدابردار، تکنسین نور، تدوینگر، تیم پس از تولید، رسانه‌ها، توزیع‌کننده، سرمایه‌گذاران و بی‌شمار قهرمان گمنام دیگر قرار دارند. اگر افراد کمتری به سینماها بروند زیرا می‌توانند نسخه‌های غیرقانونی را به صورت آنلاین تماشا کنند، اگر تهیه‌کنندگان نتوانند سرمایه‌گذاری خود را جبران کنند، اگر کسب‌وکارها در سرمایه‌گذاری در پروژه‌های جدید تردید داشته باشند، آسیب فقط به یک فیلم محدود نمی‌شود. این امر کل بازار فیلم را که باید از طریق حرفه‌ای‌گری و اعتماد رشد کند، کند می‌کند.

بیایید به موسیقی نگاه کنیم. بسیاری از هنرمندان جوان ویتنامی امروزه پویا و خلاق هستند، می‌دانند چگونه از پلتفرم‌های دیجیتال استفاده کنند و می‌توانند داستان‌های شخصی و فرهنگی را با استفاده از زبان مدرن روایت کنند. اما اگر محصولات موسیقی بدون هیچ گونه تبعیضی مورد استفاده قرار گیرند، ویرایش شوند، تجاری شوند و در پخش زنده، تبلیغات و محتوای دیجیتال بدون مجوز و مکانیسم پرداخت شفاف گنجانده شوند، آنگاه سازندگان برای ایجاد درآمد پایدار با مشکل مواجه خواهند شد. ما می‌خواهیم موسیقی ویتنامی به جهان برسد، اما برای دستیابی به این هدف، بازار داخلی ابتدا باید از حقوق مشروع نوازندگان محافظت کند.