بولرو، آهنگ و رقص آغازین جشنواره HIFF، با استقبال پرشور تماشاگران روبرو شد.

Đạo diễn Anne Fontaine (phải) và diễn viên Raphaël Personnaz tại Nhà hát TP.HCM - Ảnh: TÔ CƯỜNG — کارگردان آن فونتین (راست) و بازیگر رافائل پرسونا در تئاتر شهر هوشی مین - عکس: TO CUONG

شامگاه ۶ آوریل، پس از مراسم افتتاحیه جشنواره بین‌المللی فیلم هوشی مین (HIFF) در تئاتر شهر هوشی مین، فیلم نام‌آشنای بولرو برای اولین بار در ویتنام به طور خاص و در آسیا به طور عام به نمایش درآمد.

این «نمای آغازین» هفته فیلم ۸ روزه در «شهری که هرگز نمی‌خوابد» است.

«بولرو» همچنین فیلم نماینده فرانسه در بخش «چهارراه‌های سینمایی» جشنواره بین‌المللی فیلم هو چی مین است - جشنواره‌ای که به تجلیل از سینمای یک کشور یا شهر با دستاوردها و نفوذ برجسته و روابط ویژه فرهنگی، دیپلماتیک و هنری با شهر هوشی مین می‌پردازد.

آهنگ جاودانه بولرو

این فیلم در اوایل قرن بیستم اتفاق می‌افتد و داستان آفرینش هنری طعنه‌آمیز موسیقیدان موریس راول را روایت می‌کند. راول در اوج دوران حرفه‌ای خود ناگهان احساس گم‌گشتگی کرد زیرا موسیقی او را رها کرده بود.

خودش مطمئن نیست که آیا پس از یک عمر دلبستگی، هنوز هم به اندازه اول آن را «دوست» دارد یا نه.

با این حال، پس از وقایع بسیار و با الهام از زنان زندگی‌اش، او همچنان سمفونی جاودانه بولرو را ساخت - اثری که بسیار فراتر از مرزهای فرانسه رفت و تا به امروز محبوبیت زیادی دارد.

در طول فیلم، هر صدایی که آهنگساز تصادفاً شنیده یا هر حرکت صمیمانه‌ای که نسبت به عزیزانش انجام داده، در الهام‌بخشی به ۱۷ دقیقه‌ی «بولرو» نقش داشته است.

از صدای کوبنده‌ی یک کارگاه مکانیکی در صحنه‌های ابتدایی فیلم گرفته تا موسیقی جاز در یک بار کوچک در اواسط دهه‌ی ۱۹۸۰ نیویورک یا حتی صدای سر خوردن پارچه‌ی ساتن روی پوست یک زن.

Tuy thường xuyên được vây quanh bởi những bữa tiệc xa hoa và lời tán thưởng có cánh, người nhạc công Ravel vẫn thấy lạc lõng, cô đơn - Ảnh: Cinéfrance Studios — با وجود اینکه راول، موسیقیدان، دائماً در محاصره مهمانی‌ها و تعریف و تمجیدهای مجلل بود، اما همچنان احساس گمگشتگی و تنهایی می‌کرد - عکس: استودیو سینه‌فرانس

دلیل اینکه بولرو از انتظارات موریس راول فراتر رفت و به یک اثر موسیقی جاودانه تبدیل شد، این است که او ناخواسته استانداردهای سختگیرانه خود را برای تئوری موسیقی کنار گذاشت.

در دوران افول حرفه‌اش، او به‌طور تصادفی خود را در لذت‌های دنیوی اما زیبا و اصیل دنیای انسان‌ها گم کرد.

بولرو همچنین با مخاطبان در سراسر جهان با زبانی مشترک ارتباط برقرار می‌کند و به آهنگ و رقصی تبدیل می‌شود که برای تمام بشریت فرستاده شده است.

جمله‌ی بسیار تأثیرگذاری در پایان فیلم وجود دارد: «هر ۱۵ دقیقه، یک نفر در جهان به بولرو راول گوش می‌دهد.»

این فیلم در هر دو نمایش در روز اول جشنواره فیلم HIFF با استقبال پرشور تماشاگران حاضر در این جشنواره مواجه شد.

Đạo diễn Anne Fontaine (trái) và diễn viên Raphaël Personnaz dành hơn 30 phút để giao lưu cùng khán giả yêu phim sau buổi chiếu phim Bolero - Ảnh: TÔ CƯỜNG — کارگردان آن فونتین (چپ) و بازیگر رافائل پرسوناز پس از نمایش فیلم بولرو بیش از 30 دقیقه را صرف گفتگو با علاقه‌مندان به سینما کردند - عکس: TÔ CUONG

اعترافات یک هنرمند تنها

بعدازظهر ۷ آوریل، کارگردان آن فونتین و بازیگر نقش راول - رافائل پرسوناز - پس از نمایش مجدد فیلم بولرو در مرکز خرید تیسیو، گفتگوی کوتاهی داشتند.

در اینجا، خانم آن فونتین زمان بیشتری برای صحبت با تماشاگران، پاسخ به سوالات در طول فیلم و همچنین به اشتراک گذاشتن اطلاعات در مورد فرآیند فیلمسازی داشت.

Diễn viên Raphaël Personnaz tại buổi công chiếu - Ảnh: TÔ CƯỜNG — بازیگر رافائل پرسونا در مراسم افتتاحیه - عکس: TO CUONG

رافائل پرسوناز، بازیگر، این فرصت را داشت تا چگونگی تبدیل شدنش به این شخصیت پیچیده را به اشتراک بگذارد.

در این فیلم، موریس راول، موسیقیدان، به عنوان فردی آرام و غیرقابل دسترس به تصویر کشیده شده است که از برقراری ارتباط می‌ترسد و فقط احساسات خود را به کسانی که به آنها نزدیک است و دوستشان دارد ابراز می‌کند.

رافائل پرسونايز معتقد بود که ذهنيت يک رهبر ارکستر نابغه را نمی‌توان به صورت سطحی به تصوير کشيد، به همين دليل او يک سال را صرف يادگيری رهبری ارکستر و همچنين مطالعه‌ی موسيقی راول کرد.

او معتقد است این بهترین راه برای ارتباط برقرار کردن با شخصیتی است که نقشش را بازی می‌کند.

«زندگی آقای راول بسیار خصوصی بود، بنابراین بهترین راه برای درک او از طریق موسیقی اوست.»

رافائل پرسوناز اضافه کرد: «از طریق موسیقی، می‌توانیم حساسیت روح راول را حس کنیم، برای او موسیقی راهی برای ابراز وجودش بود.»

رافائل پرسوناز در چارچوب جشنواره فیلم کن ۲۰۲۳ با سینمای ویتنام درگیر شد. او داور بخش دوربین طلایی بود، جایزه‌ای که به فیلمساز جوان، فام تین آن، با فیلم « درون پیله طلایی» اهدا شد.

کارگردان، آن فونتین، به خاطر سبک فیلمسازی جسورانه و نامتعارفش شناخته می‌شود. او همچنین عمیقاً از روابط زن و مرد که فراتر از استانداردهای معمول عشق روی پرده سینما هستند، قدردانی می‌کند.

آن فونتین در دهه‌های ۱۹۹۰ و ۲۰۰۰ به خاطر فیلم‌های رمانتیک پیچیده و جسورانه‌اش مانند «خشکشویی» (۱۹۹۷)، «کوکو قبل از شانل» (۲۰۰۹) و «عشق» (۲۰۱۳) مورد توجه منتقدان و گیشه قرار گرفت.

«بولرو» جدیدترین اثر اوست که در ماه مارس در فرانسه به نمایش درآمد.

منبع