سینمای ویتنام امنیت یا پیشرفت را انتخاب می‌کند؟

در بازار جوان فیلم، تلاش برای تجاری‌سازی آثار اجتناب‌ناپذیر است، زمانی که «چیز واقعی فقط می‌تواند از اخلاق پشتیبانی کند». در این زمینه، مشکل پیروی از سلیقه‌ها یا ایجاد سلیقه‌های جدید برای مخاطب دشوارتر می‌شود.

تصویر از فیلم "تونل‌ها". عکس: تهیه‌کننده

در نیمه اول سال ۲۰۲۵، درآمد گیشه ویتنام از ۳۰۰۰ میلیارد دانگ ویتنام فراتر رفت که در مقایسه با مدت مشابه سال گذشته نزدیک به ۲۷۰ میلیارد دانگ ویتنام افزایش یافته و به بیش از ۶۰٪ از کل درآمد کل سال ۲۰۲۴ رسیده است. از ۱۹ فیلم ویتنامی که در سینماها اکران شدند، ۸ فیلم به مرز صد میلیارد دانگ ویتنام رسیدند - رقمی دلگرم‌کننده. نکته قابل توجه این است که تعداد فیلم‌هایی که ضررهای سنگینی متحمل شده‌اند، به طور قابل توجهی کاهش یافته است.

در ظاهر، این آمارها هیجان را به صنعت فیلم می‌آورد. زیرا همه می‌دانند که وقتی یک فیلم از نقطه سر به سر به سود می‌رسد، جریان نقدی سرمایه‌گذاری سریع‌تر می‌چرخد و به راحتی منابع جدید، به ویژه از سرمایه‌گذاران خارج از صنعت، را جذب می‌کند. این سیگنال مثبت همچنین فرصت‌هایی را برای پروژه‌های بعدی فراهم می‌کند تا به صورت سیستماتیک‌تر، از نظر مقیاس و فرآیند تولید، سرمایه‌گذاری شوند و به بهبود حرفه‌ای‌گری کل بازار کمک کنند. از نظر درآمد، اگرچه نمی‌توان عنصر شانس را رد کرد، اما می‌توان دید که فیلمسازان به خوبی سلیقه مخاطب را درک می‌کنند. به جای اینکه فقط بر ساخت بهترین کار در حد توانایی خود تمرکز کنند و سپس اجازه دهند بازار درآمد را "تعیین" کند، درک فعالانه نیازهای مخاطب به حداقل رساندن ضررها کمک می‌کند. بسیاری از تهیه‌کنندگان، به ویژه سرمایه‌گذاران، به طور فزاینده‌ای به مدیریت ریسک، یعنی استفاده موثر از منابع، محدود کردن ضررها و به حداکثر رساندن فرصت‌ها، علاقه‌مند هستند. محبوب‌ترین استراتژی امروز تمرکز بر ژانرهای محبوب فیلم است. اگر دهه ۲۰۱۰ عصر طلایی کمدی بود، پس در حال حاضر، فیلم‌های ترسناک-معنوی بر بازار تسلط دارند، زیرا بیش از نیمی از فیلم‌های ویتنامی که در ۶ ماه اول سال ۲۰۲۵ منتشر شده‌اند، فیلم‌های ترسناک هستند. بسیاری از فیلم‌های این ژانر به طور مداوم در گیشه فروش بالایی داشته‌اند و حتی از مرز صد میلیارد دلار عبور کرده‌اند. از دیدگاه تجاری، این یک انتخاب امن و آسان برای بازیابی سرمایه است. با این حال، بسیاری از نظرات نگران این هستند که این ژانر از "روند" فیلم‌های کمدی قبلی پیروی کند. این واقعیت نشان می‌دهد که بسته به سلیقه مخاطب می‌تواند از خطرات امروز جلوگیری کند، اما در آینده نوع دیگری از خطر را ایجاد می‌کند: اشباع، یکنواختی و از دست دادن تدریجی اعتماد از خود مخاطب.

سینمایی که می‌خواهد برند داشته باشد و به دوردست‌ها برسد، علاوه بر خدمت به آنچه مخاطب «می‌خواهد ببیند»، باید آنچه را که مخاطب «باید ببیند» نیز شکل دهد - یعنی گسترش ذائقه لذت، هدایت ادراک و کمک به بهبود زیبایی‌شناسی توده‌ها. این همچنین بزرگترین نقش و رسالت هنر هفتم است. سینمای ویتنام زمانی از فیلم «تونل: خورشید در تاریکی» درس به یاد ماندنی گرفت - اثری که زمانی «قمار خطرناکی» تلقی می‌شد اما موفقیت چشمگیری داشت. ما به فیلم‌های بیشتری با چنین روحیه پیشگامانه‌ای نیاز داریم. زیرا تنها تنوع در ژانر، داستان‌سرایی، دیدگاه و سبک هنری... می‌تواند جای پای محکمی ایجاد کند، به خصوص هنگام ورود به بازار بین‌المللی، جایی که منحصر به فرد بودن و هویت فرهنگی همیشه بسیار ارزشمند هستند.

در جشنواره فیلم آسیایی دا نانگ که اخیراً در سال ۲۰۲۵ برگزار شد، کارشناسان فیلم کره‌ای اظهار داشتند که سینمای تجاری ویتنام عمدتاً بر کمدی، خانوادگی و وحشت تمرکز دارد. اینها فیلم‌های کم‌هزینه‌ای هستند که می‌توانند به سرعت به سود برسند، با این حال، دسترسی به این ژانرها در سطح جهانی بسیار دشوار است. پیش از این، در اولین جشنواره بین‌المللی فیلم هوشی مین سیتی - ۲۰۲۴، کارشناسان تایلندی نیز هشدار دادند که اگر به یک موضوع خاص اکتفا کنند، مخاطب از فیلم‌های داخلی رویگردان شده و از آنها خسته می‌شود، درست مانند اتفاقی که در تایلند با فیلم‌های کمدی-ترسناک افتاد.

بازار فیلمی که می‌خواهد زنده بماند، باید به موفقیت فیلم‌های تجاری تکیه کند. اما برای توسعه و تثبیت برند، فیلم‌های هنری ژانری از فیلم هستند که نقش مهمی ایفا می‌کنند. مسئولیت و پاسخ نه تنها بر عهده فیلمسازان است، بلکه نیاز به همکاری سطوح مختلفی دارد که برجسته‌ترین آنها حمایت از صندوق‌های توسعه فیلم است که توسط دولت ایجاد و مدیریت می‌شوند. این نیز درسی از موفقیت سینمای کره در دوران اخیر است.

ون توان

منبع: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html