سینمای ویتنام: یادگیری «پرواز»

کره با دستاوردهای چشمگیر خود در دوران اخیر، الگویی برای توسعه صنعت فیلم با هویت فرهنگی قوی است که قادر به فتح بازار جهانی است.

جنبش‌های اخیر سینمای ویتنام نشان می‌دهد که ما هم از کشورهای دیگر یاد می‌گیریم و هم قدرت درونی خود را برای شکل دادن به مسیر خودمان ارتقا می‌دهیم. با ادامه‌ی داشتن استراتژی درست، رویای «خیزش» صنعت سینمای ویتنام و رسیدن به سطح بین‌المللی به زودی محقق خواهد شد.

صحنه‌ای از فیلم «مادر رها شده» محصول مشترک ویتنام و کره.

الگوی ایده‌آل برای ویتنام

در سومین جشنواره فیلم آسیایی دانانگ (DANAFF III) که از 29 ژوئن تا 5 ژوئیه در دانانگ برگزار می‌شود، سینمای کره به عنوان محور اصلی برنامه انتخاب شد و برنامه‌هایی برای نمایش فیلم‌های تولید شده از دهه 1960 تا به امروز برگزار شد. از این طریق، عموم مردم و کارشناسان می‌توانند به وضوح هر دوره از غلبه بر مشکلات، برخاستن، استفاده از فرصت‌ها و ایجاد سیستماتیک قدرت درونی برای رسیدن به موفقیت سینمای کره را ببینند.

دکتر نگو فونگ لان، رئیس انجمن توسعه سینمای ویتنام و مدیر DANAFF III، سینمای کره را «نمونه بزرگی» برای ویتنام و بسیاری از کشورهای منطقه ارزیابی کرد. کمیته برگزارکننده هنگام بررسی بسیاری از فیلم‌های کره‌ای از دهه ۱۹۶۰، از شباهت‌های شگفت‌انگیز آنها با آثار سینمای ویتنام در همان دوره شگفت‌زده شد. با این حال، تنها چند دهه بعد، به لطف استراتژی ملی و موج هالیو، سینمای کره به پیشرفت چشمگیری دست یافته است. توسعه موازی بین هنر و بازار، پایداری را برای سینمای کره ایجاد کرده است. این همان چیزی است که سینمای ویتنام نیز به دنبال آن است.

داستان کارگردان پیشکسوت، ایم کوان تائک، که در جشنواره DANAFF III جایزه یک عمر دستاورد هنری را دریافت کرد، گواهی زنده بر چگونگی حفظ فرهنگ ملی کره از طریق سینما است. نسل بعدی کارگردانان مانند بونگ جون هو، پارک چان ووک، هونگ سانگ سو... سبک منحصر به فرد خود را توسعه داده‌اند، که هم میراث غنی را به ارث برده و هم در آن نوآوری کرده‌اند.

یکی از عوامل مهم موفقیت سینمای کره، سرمایه‌گذاری قوی روی نسل جوان کارگردانان است. آقای کیم دونگ هو، رئیس سابق جشنواره بین‌المللی فیلم بوسان، تأکید کرد: «برای توسعه صنعت سینما، باید نسلی از کارگردانان جوان بااستعداد را پرورش دهیم.»

مدل توسعه فیلم کره به دلیل مشارکت هدایت‌شده دولت و سازمان‌های تخصصی مانند شورای فیلم کره (KOFIC) در ساخت یک اکوسیستم پویا و حرفه‌ای فیلم، قابل توجه است.

خانم پارک هی سئونگ، نماینده KOFIC، گفت که این آژانس از منابع عمومی برای حمایت از فیلمسازان خصوصی استفاده می‌کند، از سرمایه‌گذاری در تولید گرفته تا توزیع بین‌المللی، شفاف‌سازی درآمد و ایجاد یک محیط رقابتی سالم.

به گفته‌ی کارگردان و تهیه‌کننده‌ی فیلم، فان گیا نات لین، که از دهه‌ی ۲۰۰۰ مشغول تحقیق در مورد سینمای کره بوده است، مدل سینمای این کشور نزدیک‌ترین و امکان‌پذیرترین مدل برای ویتنام است، زیرا این دو کشور هر دو در آسیا هستند و از نظر فرهنگ، تاریخ، منابع و... شباهت‌هایی دارند.

کلید توسعه مرحله جدید

سینمای ویتنام و کره دهه‌هاست که رابطه‌ی همکاری نزدیکی با هم دارند. به لطف این روند، ویتنام می‌تواند از تجربه‌ی همسایه‌اش در تولید فیلم و همچنین توسعه‌ی صنعت فیلم بیاموزد، بنابراین تغییرات واضحی وجود دارد.

فان گیا نات لین، کارگردان و تهیه‌کننده، به یاد می‌آورد که هنگام ساخت فیلم بازسازی‌شده «Em la ba noi cua anh» (۲۰۱۵)، شریک کره‌ای درخواست «حداکثر ویتنامی‌سازی» را برای مطابقت با فرهنگ محلی داشت. همین گشودگی در خلاقیت بود که به موفقیت فیلم کمک کرد و راه را برای مجموعه‌ای از فیلم‌های بازسازی‌شده محبوب بعدی مانند «Thang nam ruc ro»، «Tiec trang mau» هموار کرد... با این حال، در حالی که در گذشته پروژه‌های بین‌المللی عمدتاً ویتنام را در نقش پشتیبان برای عوامل خارجی قرار می‌دادند، اکنون فیلمسازان ویتنامی ظرفیت کافی برای مشارکت جامع، از فیلمنامه، تولید تا ارتباطات را دارند.

مدیر فان گیا نات لین تأیید کرد: «ما راه درازی را پیموده‌ایم و اکنون می‌توانیم با اطمینان و به عنوان دو طرف برابر وارد میز همکاری شویم.»

یک نمونه بارز، پروژه‌های مشترک جدید مانند «مانگ می دی بو» است - تولید مشترک بین موتیو پیکچرز (کره)، آنه تو استودیو (ویتنام) و SATE که قرار است در اول آگوست 2025 اکران شود. این یک بازسازی یا ایده وارداتی نیست، بلکه یک فیلمنامه اصلی است که توسط کارگردان مو هونگ-جین در طول زندگی‌اش در ویتنام نوشته شده است. این پروژه از مشارکت مساوی هر دو طرف، از بازیگران مشهوری مانند جونگ ایل-وو (کره)، هونگ دائو و توآن تران (ویتنام) گرفته تا تیم‌های خلاق و تولید از هر دو کشور برخوردار است...

با این حال، برای اینکه صنعت فیلم ویتنام واقعاً در عصر جدید «خیز» بردارد، یادگیری کافی نیست. کلید اصلی در سه عامل اصلی نهفته است: مردم، فرهنگ و سیاست. اول از همه، عامل انسانی، سینمای ویتنام به نسلی از کارگردانان، فیلمنامه‌نویسان و تکنسین‌هایی نیاز دارد که به خوبی آموزش دیده باشند، طرز فکر جهانی داشته باشند اما همچنان خودِ خلاقِ فردی خود را حفظ کنند.

عامل بعدی عامل فرهنگی است. ویتنام گنجینه فرهنگی و تاریخی عظیمی دارد که هنوز به طور مؤثر در زبان سینمایی مدرن مورد استفاده قرار نگرفته است.

خانم نگو تی بیچ هان، نایب رئیس انجمن توسعه سینمای ویتنام، گفت که اگر ما بدانیم چگونه داستان‌سرایی کنیم، ارزش‌های سنتی ویتنام یک مزیت بزرگ در نقشه سینمای جهان خواهد بود، درست مانند کاری که کره با «انگل» و «بازی ماهی مرکب» انجام داد... سیاست‌گذاری نیز به همان اندازه مهم است. سینما صنعتی است که به حمایت همه‌جانبه نیاز دارد، از آموزش، بودجه، صدور مجوز، توزیع گرفته تا تبلیغات داخلی و بین‌المللی. یک سازوکار شفاف، پایدار و مناسب برای سرمایه‌گذاران، اهرمی برای شکل‌گیری و توسعه پروژه‌های بزرگ سینمایی ایجاد خواهد کرد.

ترکیبی از یادگیری مدل‌های مؤثر از کره و ارتقای قدرت داخلی، از جمله افراد خلاق، هویت فرهنگی منحصر به فرد و تصمیمات استراتژیک صحیح، پایه محکمی برای صنعت فیلم ویتنام خواهد بود تا با اطمینان «به پرواز» درآید و به بازار جهانی برسد.

منبع: https://hanoimoi.vn/dien-anh-viet-nam-hoc-hoi-de-cat-canh-708862.html