نقاش لو ژوان چیو، معاون رئیس انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، از نمایشگاه «طلوع دلتا» بازدید میکند - عکس: H.VY
آن احساسات گرم و صمیمی، «مثل بازگشت به خانه»، توسط هنرمند هونگ کوان از طریق بیش از ۲۰۰ نقاشی آبرنگ روی کاغذ پرس سرد، مادهای که او از سال ۲۰۱۹ به طور مداوم خلق کرده است، منتقل میشود.
نزدیک به ۷۰ اثر از این نقاشیها به تازگی برای نمایشگاه «طلوع دلتا» انتخاب شدهاند که از هم اکنون تا ۱۵ جولای در Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, HCMC) به نمایش گذاشته میشود.
داستانهایی که نمیشود جلویشان را گرفت
این هنرمند با این هفتمین نمایشگاه انفرادی خود، همچنان بینندگان را به غرب بازمیگرداند و بسیاری از روالهای روزمره آشنا را که در سپیدهدم دلتا در حال تغییر هستند، به تصویر میکشد. و نقاشی آبرنگ راهی برای او برای نوشتن دفتر خاطرات و ثبت لحظاتی است که به تدریج در گذشته محو میشوند.
اینها رودخانههایی هستند که قایقها و کشتیها به تدریج کمتر در آنها دیده میشوند. خانهها دیگر رو به ساحل رودخانه نیستند، بلکه رو به جادههای داخلی دارند. بازارهای شناور دیگر شلوغ نیستند، مناظر حومه شهر هنوز آشنا هستند اما در مواجهه با تغییرات فراوان، پر از نوستالژی هستند.
همچنین در آنجا، لحظات روستایی، ساده اما پر جنب و جوش مردم غربی که در کنار رودخانه زندگی میکنند، هنوز هم وجود دارد و پر از خاطره است.
نقاش هونگ کوان نه تنها لحظات واقعی زندگی و صحنههای نوستالژیک را بازآفرینی میکند، بلکه با دقت تمام ریتم پویا و متغیر زندگی را در نقاشیهایش مشاهده و حفظ میکند.
رنگ هر آب با فصول بارانی و آفتابی تغییر میکند، و این تغییر بین مناطق مختلف، از آب رودخانهای که به دریا میریزد، تغییر نور در نهر آبرفتی و تغییرات پنهان در اعماق لبخندها، چشمها و فعالیتهای روزانهی مردمی که در منطقهی رودخانه زندگی میکنند، متفاوت است.
همانطور که خود نقاش هونگ کوان گفته است: «من برای زیباسازی زندگی نقاشی نمیکشم. من نقاشی میکنم تا سایهی روستا را حفظ کنم، تا نور را حفظ کنم، تا قایقهای قدیمی را حفظ کنم، تا موهای نقرهای را که به تماشای آبهای عصرگاهی نشستهاند، تا سپیدهدم دلتا را...».
تصویر آشنای دو قایق در نقاشی آبرنگ هنرمند هونگ کوان
نقاش هونگ کوان پسر موسیقیدان فان نهان و هنرمند شایسته فی دیو است، اما او حرفه والدینش را دنبال نکرد، بلکه نقاشی را انتخاب کرد. اگرچه در شمال متولد شد، دلتای مکونگ - سرزمین پدر و مادرش - منبع هنر او شد.
هنرمند هونگ کوان پس از فارغالتحصیلی از دانشکده هنرهای زیبا در شهر هوشی مین، به غرب بازگشت و به عنوان هنرمند طراح در گروه هنری دونگ تاپ مشغول به کار شد. سالها پرسه زدن با این گروه، خاطرهای خاص را برای او به جا گذاشت: خاطره یک هنرمند در بحبوحه زندگی روزمره، میان رودخانهها، نورهای زرد و صدای پاروها در شب.
«آن تصاویر به مادهی معنوی در سراسر نقاشیهای من تبدیل شدند، به خصوص وقتی که به آزمایش با آبرنگ روی آوردم. من برای زیباسازی زندگی نقاشی نمیکشم. من نقاشی میکنم تا سایهی روستا را حفظ کنم، تا نور را حفظ کنم، تا قایقهای قدیمی را حفظ کنم، موهای نقرهای که به تماشای آبهای عصرگاهی نشستهاند، تا سپیدهدم دلتا را...»
هونگ کوان در این باره میگوید: «من معتقدم که یک نقاشی، اگر صادقانه باشد، حتی با چند ضربه، کافی است تا مردم را برای لحظهای متوقف کند. مانند ایستادن در کنار یک کانال کوچک، نگاه کردن به انعکاس تصویر خود در آب و احساس آرامش قلبتان.»
نقاش هونگ کوان در کنار گوشههای رودخانهای منطقه غربی در نمایشگاه «طلوع دلتا» - عکس: H.VY
از آبرنگ برای رنگآمیزی سایهی حومهی رودخانه استفاده کنید
به گفتهی هنرمند، فان ترونگ ون، هونگ کوان با این هفتمین نمایشگاه، همچنان از طریق روش منحصر به فرد خود در ترکیببندی، ترکیب رنگ و حالت احساسی، نشان هنری شخصی خود را تأیید میکند.
نقاشیهای او جهان را در قالب تصاویر واقعگرایانه به تصویر نمیکشند، بلکه در عوض عمیقاً حالات فضایی و عاطفی، سکوتهای درونی، خاطرات محو یا تغییرات شکنندهی زمان را بیان میکنند.
او با آرامش و ظرافت از متریال آبرنگ روی کاغذ پرس سرد arches بهره میبرد: لایههای نازک رنگهای روی هم افتاده، فضاهای سفید روی کاغذ، رگههای نور مانند شبنم صبحگاهی... همه و همه فضایی را ایجاد میکنند که همزمان آشنا و عجیب است و حسی از آرامش و تفکر را برمیانگیزد.
او در سفر خلاقانهاش به مرحلهی پختگی رسیده است. در هر رگه از رنگ، بینندگان نه تنها سایهی رودخانه، بلکه سایهی مردم، سایهی روستا و سایهی خودشان را نیز میبینند.
در حال تحسین آرام نقاشیهای هنرمند هونگ کوان در نمایشگاه «طلوع دلتا» - عکس: H.VY
انتخاب آبرنگ برای به تصویر کشیدن روح طبیعت و رودخانهها برای هنرمند هونگ کوان نیز تجربهای ویژه است، زیرا او رسماً در بخش نقاشی رنگ روغن دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین آموزش دیده است.
اما آبرنگ، مادهای با تغییرات غیرقابل پیشبینی، او را به کاوش و فتح جذب میکند، هر چه بیشتر نقاشی میکند، بیشتر با آن هماهنگ میشود.
این هنرمند اعتراف کرد که در گذشته، با مواد سنگین، رنگهای غلیظ و ترکیببندیهای جسورانه نقاشی میکرد. اما هر چه بیشتر نقاشی میکرد، سبکتر میشد، در دستانش سبکتر، در قلبش سبکتر. سپس روزی، قلمموی آبرنگ را برداشت. شفافیت رنگها، لکههای طبیعی کاغذ، رنگها... مانند آبی که در زمین نفوذ میکند، او را به یاد سرزمین جنوبی میانداخت.
«برای من، نقاشی با آبرنگ راهی برای آرام شدن، نفس کشیدن با ریتم رودخانه، و حفظ چیزهایی است که به نظر میرسد با گذشت زمان از بین میروند. من سعی نمیکنم نقاشیهایم را «فنی» کنم، بلکه فقط امیدوارم روح منطقه رودخانه را حفظ کنم: روستایی، صمیمانه، اما در جایی نیز با غم آمیخته شده است...».
نقاش هونگ کوان تأیید کرد: «آبرنگ روشی است که من داستانهایم را تعریف میکنم. و غرب داستانی است که نمیتوانم از گفتنش دست بردارم.»
نقاش هونگ کوان هنوز از این واقعیت که هیچ مدرسه هنری در ویتنام آبرنگ را در برنامه درسی خود قرار نداده است، نگران است. او امیدوار است که مطالبی که دوست دارد در کلاس درس گنجانده شود، تا کسانی که میخواهند یاد بگیرند بتوانند رویکرد سیستماتیکتری داشته باشند و از این طریق آثار حرفهای خلق کنند، نه فقط طرح زدن یا طراحی کردن.
برخی از تصاویر نمایشگاه دلتا داون :
روی نهرهای آبرفتی
پاییندست
رودخانه آرام
بالا و پایین کانالها
دریایی از ابرها
منبع: https://tuoitre.vn/hoa-si-hong-quan-con-trai-nhac-si-phan-nhan-va-nghe-si-phi-dieu-ve-mot-mien-tay-khong-on-ao-20250709004048442.htm
نظر (0)