فرصت‌های جدید با موسیقی هوش مصنوعی

ظهور خوانندگان مجازی یا گسترش فناوری هوش مصنوعی در بازار موسیقی ویتنام برای مخاطبان تعجب‌آور نیست. با این حال، برای اینکه هوش مصنوعی یا هنرمندان مجازی واقعاً در عرصه نمایش «زندگی» کنند، به تلاش زیادی از سوی واحدهای تولیدی نیاز است.

جهت گیری توسعه بلندمدت

پس از بیش از ۱.۵ سال غیبت، اولین خواننده آیدل مجازی ویتنام - آن - اخیراً رسماً با موزیک ویدیوی Cry بازگشته است. در کنفرانس مطبوعاتی، "او" با یک گروه موسیقی زنده روی صحنه واقعی با استفاده از فناوری هولوگرام سه‌بعدی اجرا کرد.

این تهیه‌کننده در توضیح دلیل این وقفه موقت گفت که اکنون زمان تکمیل فناوری‌های تصویر، حرکت و صدا است. به طور خاص، بخش صدا بیشترین سرمایه‌گذاری را دریافت کرد، با "میکس" صداهای مختلف برای ایجاد یک رنگ صدای منحصر به فرد، که به طول و زیر و بمی موسیقی پاسخ می‌دهد. بالاترین هدف اکنون این است که "آن" بتواند با خوانندگان واقعی روی صحنه اجرا کند. و برنامه بلندمدت بعدی، ایجاد و توسعه جامعه طرفداران خودش خواهد بود.

آقای بوبو دانگ، نماینده شرکت مادر Ann، گفت: «ما همیشه از نزدیک تغییرات بازار را دنبال می‌کنیم تا فرآیند تولید را به طور منطقی‌تر و کامل‌تر برای Ann تنظیم کنیم.»

خواننده مجازی، آن، در موزیک ویدیوی Cry بازمی‌گردد. عکس: BOBO STUDIO

کمی قبل از آن، دو خواننده هوش مصنوعی، میچائو و دامسان، منتشر شدند - با الهام از داستان‌ها و حماسه‌های عامیانه ویتنامی، و داستان‌های خود را با اقتباس آزادانه از استعدادها و روانشناسی خود توسعه دادند. در جشنواره بین‌المللی موسیقی HOZO 2022، هر دو با استفاده از فناوری نمایش هولوگرام سه‌بعدی، روی صحنه بزرگ با رقصندگان واقعی به صورت زنده اجرا کردند. در جشنواره بین‌المللی موسیقی HOZO 2023، گروه دو موزیک ویدیوی اول میچائو و دامسان، Losing you و Don't look back را منتشر کرد. آقای نگوین تین هوی، مدیرعامل گروه Pencil - واحدی که این دو خواننده سورئال را ساخته و توسعه داده است، گفت که هر دو خواننده هوش مصنوعی در حال ساخت هستند، بنابراین بازخورد جامعه نقش مهمی در سبک اجرا، رنگ موسیقی ...

هنوز به یک روند تبدیل نشده است

میچائو و دامسان برای اولین حضورشان از DST Entertainment و از Appota و OTA Network - نام‌های برجسته در صنعت سرگرمی - حمایت مالی رسانه‌ای دریافت کردند. با این حال، پس از تقریباً یک سال از اولین حضورشان، هیچ اثری از آنها در بازار موسیقی ویتنام باقی نمانده است. گفته می‌شود دلیل این امر این است که آهنگ‌های میچائو و دامسان همگی ژانرهای موسیقی جذابی هستند، در مورد شنوندگان سخت‌گیر نیستند، اما برجسته هم نیستند، به طوری که مخاطب پس از یک بار گوش دادن به آنها، آنها را فراموش خواهد کرد.

در مورد «آن»، او با این بازگشت، نه تنها امیدوار است «باد تازه‌ای بدمد»، بلکه امیدوار است به تدریج ترکیبی از فناوری و هنر با نشان ویتنامی را به نمایش بگذارد. با این حال، زمان می‌برد تا تماشاگران «او» را به خاطر بسپارند. در مراسم افتتاحیه، بسیاری از تماشاگران بازخورد مثبتی داشتند، مانند نگوین توان، یکی از تماشاگران جوان (دانشجوی دانشگاه فرهنگ شهر هوشی مین) اظهار داشت: «صدا خوب است اما تصویر نیاز به بهبود زیادی دارد، چهره هنوز خیلی خشک و فاقد سرزندگی است، به خصوص چشمان بی‌روح که به راحتی تماشاگران را آزرده خاطر می‌کند.»

نگوین نام ترونگ (Nguyen Nam Trung) از تماشاگران (Nha Be، شهر هوشی مین) گفت: «فکر می‌کنم مخاطبان ویتنامی اگر خوانندگان هوش مصنوعی خوب اجرا کنند، آنها را با دید مثبت خواهند پذیرفت. مانند زمانی که تونگ دونگ با هنرمند فقید تران لپ (Tran Lap) در آهنگ «باران می» (May Rain) دوئت خواند. این فناوری نقشه‌برداری سه‌بعدی بود که یک تران لپ (Tran Lap) احساسی را بازسازی کرد و تصاویر و صداهای افراد زنده و درگذشته را با هم ترکیب کرد و تأثیر عمیقی بر بینندگان گذاشت.»

البته، «هجوم» هوش مصنوعی نیز نظرات متفاوتی را ایجاد می‌کند. در اوایل ماه جولای امسال، خواننده دن ترونگ موزیک ویدیوی Em oi vi dau را منتشر کرد که با استفاده از فناوری هوش مصنوعی برای ساخت تصویر، توجه‌ها را به خود جلب کرد. با این حال، موزیک ویدیوی منتشر شده با واکنش‌های ناخوشایندی از سوی عموم مواجه شد، زیرا شخصیت‌ها خشک، تصاویر غیرمنطقی و غیرزنده بودند. برخی از شخصیت‌های فرعی کامل نبودند، حتی بدشکل به نظر می‌رسیدند.

پیش از این، مدل آهنگسازی هوش مصنوعی مهندس بائو دای نیز بحث‌هایی را در مورد مرز بین فناوری و خلاقیت هنرمند به خود جلب کرده بود. هوی توآن، نوازنده، در مورد موسیقی هوش مصنوعی گفت: «به نظر من، هوش مصنوعی در بیشتر موارد، مانند تصاویر، آواز خواندن و توانایی آهنگسازی، مدت زیادی طول خواهد کشید تا جایگزین انسان شود، یا حتی نشود. هوش مصنوعی احتمالاً یک روند خواهد بود، به اندازه کافی برای محصولات سرگرمی، اما داشتن «جایگاه» بالاتر در هنر دشوار خواهد بود.»

و این دیدگاه رایج هنرمندان امروزی نیز هست که هوش مصنوعی جایگزین نخواهد شد، بلکه از آن پشتیبانی خواهد کرد، به یک دستیار قدرتمند برای کمک به مردم در سرعت بخشیدن به فرآیند تولید موسیقی تبدیل خواهد شد و بسیاری از موانع را در فرآیند تولید موسیقی از میان برخواهد داشت. بازار موسیقی ویتنام هنوز در مرحله اکتشاف است و منتظر فرصت‌های جدید برای هنرمندان واقعی و مجازی است. و هرگونه توسعه‌ای باید بر اساس بنیان داخلی، هویت و قدرت باشد.

تیو تان

منبع: https://www.sggp.org.vn/nhung-co-hoi-moi-voi-am-nhac-ai-post757260.html