هنرمند مردمی، لی تای دونگ: «خاک سرخ» چالشی جدید پس از پدیده «باران سرخ» است.

VTV.vn - این پروژه سینمایی جدید، مسئولیت بازآفرینی دوران غم‌انگیز جوانی شهید قهرمان، وو تی سائو، را بر عهده دارد.

قرار است فیلمبرداری این فیلم در سه ماهه سوم سال ۲۰۲۶ آغاز شود و در سال ۲۰۲۷ به مناسبت هفتاد و پنجمین سالگرد درگذشت شهید وو تی سائو (۱۹۵۲-۲۰۲۷) اکران شود. این فیلم فراتر از اینکه یک پروژه سینمایی باشد، فعالیتی با مفهوم بزرگداشت و ادای احترام به قهرمانانی است که برای استقلال و آزادی ملت جان باختند و از طریق نماد «یک گل می‌افتد، یک افسانه زنده می‌ماند » به گسترش ارزش‌های تاریخی و روحیه میهن‌پرستی در جامعه، به ویژه نسل جوان، کمک می‌کند.

وی‌تی‌وی تایمز گفتگویی با هنرمند مردمی، لی تای دونگ، ملقب به «فیلمبردار طلایی» سینمای ویتنام، داشته است. او که شهرتش را از طریق مجموعه‌ای از فیلم‌های مشهور به دست آورده، ۴ جایزه بهترین فیلمبرداری، ۳ جایزه بادبادک طلایی و... دریافت کرده است. جدیدترین فیلم او، که در آن به عنوان مدیر فیلمبرداری فعالیت داشته، « باران سرخ » است که نقطه عطفی فراموش‌نشدنی در بیش از ۳۰ سال فعالیت هنری او ایجاد کرده است.

با توجه به موفقیت عظیم فیلم «باران سرخ» از نظر تحسین حرفه‌ای، جوایز، درآمد و تأثیر کلی که در دوره گذشته داشته است، آیا این موضوع هنگام شروع یک پروژه جدید برای شما فشاری ایجاد می‌کند؟

هنرمند مردمی، لی تای دونگ : فکر می‌کنم هر کسی در این حرفه با نوعی فشار روبرو است و همین فشار انگیزه‌ای برای ادامه دادن است. هر فیلم فشاری را برای فیلم بعدی ایجاد می‌کند تا از یک جنبه بهتر باشد.

برای من شخصاً، بزرگترین فشار، از دیدگاه مثبت، لزوم ادامه غرور هنرمند بودن و همچنین شهروند بودن در گسترش ارزش‌های تاریخی و سنتی برای الهام بخشیدن به نسل جوان امروز است.

هنرمند مردمی، لی تای دونگ، در مصاحبه‌ای با VTV Times پاسخ می‌دهد (عکس: هوانگ هونگ)

رویدادهای مهم سال ۲۰۲۵، مانند پروژه‌های A50 و A80، نه تنها من، بلکه مطمئناً بسیاری دیگر را متوجه این نکته کرده است که غرور و میهن‌پرستی هرگز تا این حد پرشور نبوده است. گویی این فقط یک «روند» نیست، آنطور که معمولاً آن را می‌نامیم، بلکه چیزی است که در وجود ما ریشه دوانده است. وظیفه هنرمندان این است که به انتقال این الهام ادامه دهند تا عشق و ایمان را در کشورمان در میان جوانان امروز بیدار، توسعه و گسترش دهند.

پروژه سینمایی «سرزمین سرخ» نیز به ژانر تاریخی و انقلابی تعلق دارد، اما بر اساس اطلاعات اولیه تیم تولید، داستان و رویکردی کاملاً متفاوت از « باران سرخ» خواهد داشت .

در حالی که «باران سرخ» نبردی خاص را در مقیاسی بزرگ بین دو طرف متخاصم به تصویر می‌کشید، «زمین سرخ» بر سفر قهرمان داستان، وو تی سائو، از سن ۱۳ سالگی تا فداکاری قهرمانانه‌اش در ۱۹ سالگی تمرکز دارد. این دوره در مقایسه با ۸۱ روز و شب نبرد شدید در قلعه کوانگ تری ، به طور قابل توجهی طولانی‌تر است. وظیفه ما این بود که به طور جمعی فضای تاریخی هشت دهه پیش را بازسازی کنیم تا عوامل، بازیگران و مخاطبان بتوانند در داستانی که فیلم ارائه می‌دهد غرق شوند و آن را باور کنند.

هنرمند مردمی لی تای دونگ در جریان فراخوان بازیگری برای فیلم "سرزمین سرخ".

بازیگر لام تان می به همراه چند کاندیدای دیگر که در حال تست بازیگری هستند (عکس: هوانگ هونگ)

عکس: تهیه شده توسط گروه فیلمبرداری

برای من، چالش‌های «سرزمین سرخ» کم‌اهمیت‌تر از چالش‌هایی نبود که هنگام ساخت «باران سرخ » با آنها مواجه شدم. من و طراح هنری، ترونگ ترونگ دائو، فرصت‌های زیادی برای بحث و بررسی راه‌هایی برای به تصویر کشیدن واقع‌گرایانه مناظر و مردم ویتنام در سال‌های اشغال مجدد منطقه سرزمین سرخ توسط استعمارگران فرانسوی داشتیم، زمانی که جنبش‌های میهن‌پرستانه هنوز خودجوش و چریکی بودند.

لی تای دونگ، هنرمند مردمی، بیش از ۳۰ سال سابقه فیلمسازی دارد و آثار متعددی درباره جنگ و زندگی مردم ویتنام در دهه‌های گذشته ساخته است. با سفری پر از تجربه و فداکاری در هنر، آیا او اشتیاق سوزانی برای «الهام بخشیدن» به نسل جوان دارد؟

اگر نسل جوان امروزی زمان بیشتری را به یادگیری تاریخ، سنت‌ها و فرهنگ ملت اختصاص دهد، فکر می‌کنم آنها نیز مانند نسل ما عاشق و مشتاق آن خواهند شد. از آنجا، آنها تلاش خواهند کرد تا به نوعی، مثلاً از طریق فیلمسازی، قلب و روح خود را به این امر اختصاص دهند. در حال حاضر، علاوه بر شرکت در پروژه‌های سینمایی، زمان زیادی را نیز صرف تدریس می‌کنم.

هنرمند مردمی، لی تای دونگ، و اعضای گروه فیلمبرداری در محل فیلمبرداری «باران سرخ» (عکس: تهیه شده توسط گروه)

ساخت فیلم درباره جنگ و انقلاب چالش بسیار دشواری را پیش روی ما قرار می‌دهد که هر کسی، نه هر سرمایه‌گذاری، نمی‌تواند آن را حل کند. موفقیت فیلم‌های اخیر مانند «تونل‌ها: خورشید در تاریکی»، «باران سرخ» و «نبرد مرگ در هوا» نشان دهنده مشارکت نهادهای خصوصی و تغییرات و تحولات در تفکر و رویکرد به مخاطب و بازار توسط واحدهای فیلمسازی ارتش و پلیس است. من معتقدم که با چنین فیلم‌های جذاب تجاری، یادگیری درباره تاریخ دیگر خشک و کسل‌کننده نخواهد بود، بلکه قابل دسترس‌تر و بیشتر با سلیقه‌های معاصر مطابقت خواهد داشت.

بازیگران و عوامل فیلم «باران سرخ» (عکس: صفحه طرفداران فیلم باران سرخ)

ارزش فیلم‌های تاریخی و انقلابی موفق نه تنها با ارقام درآمد خاص، بلکه با میلیون‌ها نفری که به سینماها رفته‌اند یا آنها را در پلتفرم‌های مختلف تماشا کرده‌اند، سنجیده می‌شود. این نشان می‌دهد که تأثیر آن محدود به چند ماه نمایش فیلم نخواهد بود، بلکه می‌تواند بسیار طولانی‌تر باشد و به حفظ تاریخ در قالب‌های مختلف در آرشیوهای ملی کمک کند.

در ابتدا، فیلم «سرزمین سرخ»، در حالی که سفری کاملاً شخصی با تمرکز بر نقاط قوت کارگردان لو وان کیت در روانشناسی و اکشن بود، قرار بود با صحنه‌های باشکوهی که به طور واقع‌گرایانه‌ای وحشیگری جنگ را به تصویر می‌کشیدند، روحیه‌ای تراژیک را نیز منتقل کند.

ما هم برای صحنه‌های بزرگ و هم برای فیلمبرداری در دریا آماده شدیم. همانطور که همه می‌دانند، فیلمبرداری روی آب همیشه بسیار پیچیده است. ما این را از نزدیک با «باران سرخ » در رودخانه تاریخی تاچ هان تجربه کردیم. با « سرزمین سرخ »، داستان در کان دائو اتفاق می‌افتد. به عنوان مدیر فیلمبرداری، باید انتظارات و خواسته‌های کارگردان و تهیه‌کننده را با شرایط عملی موجود متعادل کنم.

از دیدگاه کسی که در دوره‌های مختلف با سینمای ویتنام و تغییرات و تحولات فراوان آن سروکار داشته است، چه انتظاری از جذابیت ماندگار درام‌های سیاسی با داستان‌های تاریخی و انقلابی درباره قهرمانان ملی دارید؟

پیش از این، فیلم‌هایی برای جشن گرفتن سالگردهای خاص ساخته شده بود، اما حضور آنها در بازار به دلایل مختلف نسبتاً کم‌رنگ بود. پدیده «باران سرخ» چشم‌انداز کاملاً متفاوتی را که فیلمسازان می‌توانند برای سینمای ویتنام خلق کنند، نشان داده است. البته نمی‌توان تأثیر زمانه و طنین یک دوره خاص را انکار کرد. اما با نگاهی به ادامه آن «شور و شوق» در سال‌های ۲۰۲۶ و ۲۰۲۷ با مجموعه‌ای از پروژه‌های جدید، از جمله «سرزمین سرخ »، می‌توان دید که این می‌تواند مسیری بسیار امیدوارکننده باشد.

ما فیلمسازان از این بابت خوشحالیم، اما در عین حال، بسیار منطقی هستیم و این الزام را برای خود تعیین می‌کنیم که وقتی کمیت تغییر می‌کند، باید به یک تغییر کیفی واقعی تبدیل شود. تنها در این صورت است که جنگ، انقلاب و تاریخ ذاتاً به موضوعاتی جذاب تبدیل می‌شوند، بدون اینکه بیش از حد به زمان‌بندی رویدادها وابسته باشند. کشور ما، با تاریخ غنی و هزاران سال سنت فرهنگی خود، پایه محکمی برای سینما و همچنین سایر اشکال هنری فراهم می‌کند تا فرصت‌ها و اعتماد به نفس را در پیشرفت‌های جدید پیدا کنند.

متشکرم، هنرمند مردمی، لی تای دونگ!

منبع: https://vtv.vn/nsnd-ly-thai-dung-dat-do-la-thu-thach-moi-noi-tiep-hien-tuong-mua-do-100260520115453514.htm