درخشش در نوستالژی
پسرها و دخترهایی که در دهه ۸۰ قرن گذشته هنوز موهایشان را از بالا بسته بودند، مطمئناً هنوز آن حس را به یاد دارند: تمام سال گرسنه بودیم اما در تت همیشه پر از «غذاهای» خالص ویتنامی بود: گوشت چرب، پیاز ترشی، بان چونگ، ترقه... دوره یارانه هنوز سختیهای زیادی را پشت سر گذاشته بود، اما چرا اینقدر شاد بود. و با اینکه خانواده فقیر بود، در کنار شکوفههای نازک و پژمرده هلو، مردم فراموش نمیکردند که تصاویر شاد ساخته شده از کاغذ روستایی را برای آویزان کردن بخرند.
خانه اشتراکی دونگ هو. |
این نقاشیها با کودکی که سوار بر مرغ است، کودکی که در حال نواختن فلوت در حال چراندن بوفالو است، مادری که گله خوک و فرزندش را در دست دارد، مادری که گله مرغ و فرزندش را در دست دارد، عروسی موش، کشتی... مرتبط هستند. اگرچه کودکان چیزی از هنر و فرهنگ نمیفهمند، تصاویر خندهدار و رنگهای روستایی برای مجذوب کردن آنها کافی است. وقتی کمی بزرگ شوند و تحصیل کنند، میفهمند که اینها نقاشیهای عامیانه معروف ویتنامی هستند. این نقاشیها ساده هستند، اما زیباییشناسی، استعداد و خلاقیت اجداد ما را در خود جای دادهاند.
کشاورزان در اوقات فراغت خود، با دستان ماهر و تخیل بلندپروازانه خود، آرزوهای روستاییان و محله را بیان میکردند. زیبایی از زندگی زاده میشد. مردم سختکوش، حیوانات ساده، صحنههای شاد و غمانگیز زندگی در روستا، به همان اندازه ملموس، آزاد و طبیعی که غذا و نوشیدنی روزانه، موضوعات آشنای نقاشیهای دونگ هو بودند. و بدین ترتیب، از نسلی به نسل دیگر، هنر ساخت و خلق نقاشی به سنت روستا تبدیل شد.
مواد و رنگها که از طبیعت وحشی گرفته شدهاند، نقاشیهای زیبایی با حال و هوای روستایی، منحصر به فرد و ویتنامی خالص خلق میکنند. کاغذ نقاشی از پوست درخت دو ساخته شده است، سفت و جاذب، که با لایهای از مرواریدهای کوچک - خرد شده از صدفهای دریایی - پخش شده و خطوط افقی اسفنجی و درخشانی را در پسزمینه نقاشی ایجاد میکند. گلهای سوفورا ژاپنیکا، زردچوبه، دانههای گاردنیا رنگ زرد گرم ایجاد میکنند. چوب ونگ ریز خرد شده یا گلهای ختمی رنگ قرمز ورمیلیون ایجاد میکنند. و برگهای نیلی خیس خورده در آهک، زنگ مس، رنگهای سبز و بنفش ایجاد میکنند...
از همه مهمتر، رنگ سیاه از برگهای بامبوی قدیمی که برای بدست آوردن زغال سوزانده میشوند، یا خاکستر کاه برنج چسبناک که مدت زیادی خیسانده شده و با دقت فیلتر شده و کیفیتی بسیار تیره و صاف مانند آبنوس به دست میدهد، ساخته میشود. مراحل دستی بسیار دیگری نیز در ساخت نقاشیها وجود دارد که خلاقیت و نبوغ هنرمندان محلی را نشان میدهد. و مانند لبخند یک دختر روستایی در مزارع سبز، نقاشیهای دونگ هو ساده، جذاب و باعث ترحم و نوستالژی برای بیننده میشوند.
قدیمی اما ناب
با زندگی صنعتی و توسعه اقتصاد بازار، تعداد افرادی که عاشق نقاشیهای دونگ هو هستند، از جمله نسل هفتم تا هشتم، به تدریج در حال کاهش است. سپس روزی، خاطرات بیدار میشوند، طبق شعر شاعر هوانگ کام "نقاشیهای دونگ هو از مرغها و خوکها، خطوط تازه و واضح / رنگهای ملی به روشنی بر روی کاغذ برش خورده میدرخشند" که به روستایی، قدیمی اما خالص بازمیگردد.
روستای نقاشی دونگ هو در کین باک ( باک نین )، امروزه خانوادههای زیادی در آن نقاشی نمیکشند، تنها تعداد کمی از خانوارهای متعهد هنوز از این حرفه قدیمی پیروی میکنند، اکثریت برای امرار معاش به کاغذسازی و نذورات روی آوردهاند. با این حال، فضای زندگی مشترک، خانه اشتراکی دونگ هو، هنوز با زیبایی باستانی خود دست نخورده باقی مانده است. در کنار خانه اشتراکی، یک مرکز حفاظت از نقاشیهای عامیانه دونگ هو نیز وجود دارد که بزرگ و مدرن است.
در خانه باستانی خانواده هنرمند زن نگوین تی اوآن، با گوش دادن به توضیحات دقیق او در هر مرحله از خلق نقاشی، میتوان ویژگیهای به ظاهر ساده این هنر را مشاهده کرد. برای خلق نقاشیهای دونگ هو، به بلوکهای چوبی نیاز است. جهانبینی این هنرمند قدیمی، از طریق دستان بااستعداد و حس زیباییشناسیاش، روح و آرزوهای روستا و محله را در بلوکها ترسیم و حک کرده است.
نقاشیهای دونگ هو، با موضوعات متنوع، بسیار روزمره و زنده هستند و با زندگی هزاران ساله مردم ویتنام مرتبط میباشند: تصاویر حیوانات مرتبط با مزارع، بوفالو، خوک، ماهی، موش، گله مرغ...؛ فعالیتهای روزانه کشتی، تاب بازی، دعوا، حسادت، بازگشت به خانه برای بزرگداشت اجداد...
هنرمند نگوین تی اوآنه فرآیند تولید نقاشی را به گردشگران معرفی میکند. |
آرتیسان اوآن مشتریان را با دقت راهنمایی میکند: هر بلوک چوبی مسئول یک بلوک رنگی در هر نقاشی خواهد بود. به تعداد رنگهای یک نقاشی، بلوک چوبی وجود دارد. بلوکهای چوبی از انواع خاصی از چوب مانند چوب رز، چوب فت یا چوب جوهر واقعی ساخته میشوند. این نوع چوبها رگههای ریز و نرمی دارند، تاب برنمیدارند، انعطافپذیر، بادوام و جاذب رنگ هستند... وقتی چاپ شوند، نقاشی غنی از رنگ و واضح خواهد بود.
ساخت یک ماکت اولین و مهمترین قدم است. این مرحله کاری نیست که فقط صنعتگران باتجربه با دستانی مستعد و حس زیباییشناسی بتوانند انجام دهند. در خانهی صنعتگر اوآن، هنوز صدها کندهکاری چوبی باستانی وجود دارد که از نسلهای گذشته به ارث رسیدهاند. و خانواده همیشه آنها را به عنوان میراثی برای نسلهای آینده در نظر میگیرند.
امروزه، روستای نقاشی عمدتاً به گردشگران خدمات ارائه میدهد. گردشگران برای بازدید، تجربه ویژگیهای فرهنگی فرآیند تولید نقاشی و خرید نقاشی به عنوان سوغات به اینجا میآیند. این امر همچنین تا حدودی عشق به حرفه چند صنعتگر را تشویق و پرورش داده است.
جاودانه با ملت
اگرچه آشنا به نظر میرسند، اما هر نقاشی دونگ هو اغلب مبهم است و احساسات و عواطف متفاوتی را از بیننده به ارمغان میآورد. این عاملی است که سرزندگی پایدار نقاشیها را در قلب عموم مردم و در تفکر خلاق نسلهای زیادی از هنرمندان ویتنامی ایجاد کرده است.
نقاش نگوین گیا بای، رئیس انجمن هنرهای زیبای استان تای نگوین - که در مورد نقاشیهای عامیانه و نقاشیهای دونگ هو تحقیق کرده است، تأیید کرد: نقاشیهای عامیانه و نقاشیهای دونگ هو، اگرچه از نظر فرم ساده هستند، با اشکال مسطح، ترکیببندیهای متقارن، خطوط محدود و پالتهای رنگی اصیل و رسا، سرشار از ارزشهای زیباییشناختی و هنری هستند. در دنیای هنر، بسیاری از مردم تحت تأثیر نقاشیهای دونگ هو قرار میگیرند. برای هنر معاصر، نقاشیهای عامیانه نه تنها اسناد فرهنگی هستند، بلکه به منبع بزرگی از الهام برای خلاقیت تبدیل شدهاند، مکانی برای هنرمندان تا ریشههای زیباییشناسی ملی را بیابند و در عین حال ارزشهای سنتی را به زبان بصری مدرن تبدیل کنند. نقاشانی مانند نگوین تو نگیِم با نقاشیهای لاکی سبکمند از تصاویر عامیانه، لی چی دونگ با ترکیببندیهای غنی از نمادگرایی و ریتم ملی، یا تران خان چونگ با رویکرد خود به عامیانه با سبک نقاشی لیبرال و تزئینی... همگی چهرههای نمونهای برای بهرهبرداری از ارزشهای بصری نقاشیهای عامیانه برای تجدید زبان هنری شخصی هستند.
هنرمند لی ترونگ لان، رئیس سابق شورای هنر انجمن هنرهای زیبای ویتنام، در مورد منحصر به فرد بودن این نقاشیها گفت: هنر ساخت نقاشیهای عامیانه ویتنامی، نقاشیهای دونگ هو، یک هنر جمعی است که از هر خانواده تا صنف نقاشی طبق سنتهای باستانی انجام میشود. از اینجا، ذهن، روح، چشم و دست نقاشانی که نقاشیها را چاپ میکنند، همان دست، ذهن و روح صنعتگرانی است که مجسمههای زیبایی از خانههای اشتراکی و بتکدههای ویتنامی خلق میکنند، فقط در نحوه بیان متفاوت هستند.
فضای نمایشگاهی برای آثار باستانی در مرکز حفاظت از نقاشیهای مردمی دونگ هو، به طوری که بازدیدکنندگان بتوانند فرآیند ساخت نقاشی را تجربه کرده و در مورد آن اطلاعات کسب کنند. |
هنرمندانی که نقاشیهای دونگ هو را میسازند در جهان بینظیرند. آنها به جای چاقوهای حکاکی، از اسکنه برای حکاکی بلوکهای چاپ استفاده میکنند. آنها نه تنها نقاش هستند، بلکه مجسمهسازان بااستعدادی نیز هستند. زیبایی نقاشیهای دونگ هو بیش از هر چیز در تصاویر و رنگها نهفته است. تصاویر موجود در نقاشیها بسیار روزمره هستند - پسری با گله مرغ، گله خوک، بوفالو، گاو، عروسی موش، معلم وزغ، چیدن نارگیل، دعوا بر سر معشوق... انتخاب شدهاند، به شیوهای سبکمند، بسیار ساده، آشنا، معمولی با کمی طنز و نصیحت... کشیده شدهاند.
سلیقه رنگی هنرمندان دونگ هو، بارزترین نمونه فلسفه، احساسات و باور مذهبی مردم ویتنام نسبت به رنگ است. کشاورزان به طبیعت، به رنگهای آرام زمین وابسته هستند، در حالی که در روزهای جشنواره، تمایل دارند رنگهای روشن و شاد داشته باشند - روی سینیهای میوه، جملات موازی، پرچمها، چترها، لباسها...
و نه تنها زیباست، با در دست داشتن تصویر تازه چاپ شده، بلافاصله عطر مزارع و علفزارهای منطقه کشاورزی گرمسیری را حس خواهید کرد. بوی برنج چسبناک، آمیخته با طعم قوی گوشماهی، طعم تند نیل، شیرینی کاه... اینها محصولات آسمان و زمین هستند. و شاید این نیز هدیهای از طبیعت به صنعتگران با استعداد باشد، تا آنها فرصت خلق تصاویر کوچک و شکنندهای را داشته باشند که شگفتیهای بسیاری را در خود جای دادهاند - گرمی و وسعت روح ملی.
منبع: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202508/tranh-dong-ho-cu-moc-ma-tinh-khoi-b7d3d38/






نظر (0)