Échos lithophones de Kon Tum

Le lithophone est le plus ancien instrument de percussion du Vietnam et l'un des instruments de musique les plus primitifs de l'humanité, classé par l'UNESCO comme instrument de musique dans « l'espace culturel du Gong des hauts plateaux du centre » qui doit être préservé. En écoutant le lithophone, on peut ressentir le son de l'instrument tantôt comme l'écho profond des montagnes et des forêts, tantôt comme le bruit d'un ruisseau qui coule. Le son du lithophone semble remplacer l’histoire, partager les moments heureux, réconforter les moments tristes de la vie des peuples autochtones.

L'artiste méritant A Huynh interprète du lithophone.

Bien qu'il s'agisse d'un instrument de musique ancien et primitif, la fabrication d'un lithophone est considérée comme une technique difficile que peu de gens connaissent. Par conséquent, le nombre de personnes qui savent fabriquer des lithophones dans les Hauts Plateaux aujourd'hui n'est pas très élevé, voire très rare. Depuis plus de 20 ans, l'artisan méritant A Huynh, de l'ethnie Gia Rai du village de Chot, ville de Sa Thay, district de Sa Thay, province de Kon Tum , recherche sans relâche d'innombrables barres de pierre pour créer des lithophones aux sons particuliers.

A Huynh a déclaré que les lithophones ont généralement de 3 à 15 barres, avec différentes longueurs, brièveté, épaisseur et finesse ; sculptées, mais les barres de pierre conservent encore fondamentalement leur rugosité naturelle. Pierre longue, grande et épaisse à faible pente ; pierre courte, petite et fine, au son clair. Dans les aigus, la harpe de pierre résonne au loin ; Dans le grave, le lithophone résonne comme l’écho d’une falaise. Les anciens considéraient le son des lithophones comme un moyen de relier le monde souterrain au monde vivant, entre les humains et le ciel et la terre, entre les dieux, entre le présent et le passé.

Prenant comme racine la musique traditionnelle comme échelle standard de l'ancien ensemble de gongs, le lithophone de base avait à l'origine 7 barres de pierre, chaque barre de pierre était une note de musique, correspondant aux notes de musique de l'échelle du gong. Sur la base des notes musicales de base, les artisans lithophones ont progressivement expérimenté et ajouté quelques dalles de pierre, correspondant à d'autres notes musicales, enrichissant la mélodie lithophone, amenant l'ensemble lithophone à développer jusqu'à 15 barres de pierre.

En suivant A Huynh jusqu'au ruisseau Ya Lan, nous avons vu les mains agiles d'A Huynh ramasser des pierres près du ruisseau, utilisant un petit marteau pour les tapoter, créant des sons clairs, mais il était difficile de penser que ces pierres deviendraient des instruments de musique. A Huynh a raconté que lorsqu'il était jeune, alors qu'il suivait son père jusqu'au ruisseau pour empiler des pierres afin d'empêcher l'eau d'éroder les champs, il entendit des bruits étranges provenant des rochers sur la rive du ruisseau. A Huynh a essayé de taper sur le rocher et a été surpris par les sons qu'il produisait. C'est ainsi qu'A Huynh essaya une pierre après l'autre, chaque pierre produisant des sons différents. Curieux et intéressé, il décide de chercher des pierres adaptées et commence à fabriquer des lithophones. « Pour fabriquer une guitare, il faut d'abord choisir une pierre qui produit du son. Ensuite, on la taille et on la sculpte, selon sa longueur, pour créer des sons aigus et graves », explique A Huynh.

Chaque pierre a souvent un son différent, mais grâce aux oreilles particulières des artisans, ils savent quelle pierre convient au lithophone ; puis éditer les pierres rapportées. La façon dont ces pierres sont ciselées, polies et sculptées est assez sophistiquée et élaborée. Des pierres brutes qui semblent inanimées ont été transformées par des artisans en instruments de musique uniques qui émettent des sons comme les échos des hauts plateaux centraux. Le son du lithophone semble remplacer les histoires, la consolation, les joies et les peines dans la vie des habitants d'ici.

L'après-midi, assis à côté de la maison communale d'A Huynh avec de nombreux instruments de musique traditionnels, il était intéressant d'écouter son instrument de pierre s'élever, avec les mélodies de chansons folkloriques anciennes et familières du peuple Gia Rai, ou des chansons révolutionnaires qui étaient parfois planantes, parfois aussi solennelles que la grande forêt. Pour éviter que le lithophone ne se perde, A Huynh partage également sa passion avec la jeune génération de son village à travers des festivals ou pendant son temps libre.

Source : https://baodaknong.vn/am-vang-dan-da-kon-tum-229002.html