Il faut un écosystème commercial géré de manière professionnelle pour le cinéma.

(NB&CL) Le cap des 100 milliards de VND de recettes est considéré comme la référence absolue pour évaluer le succès d'un film vietnamien. Pour atteindre ce chiffre, un bon scénario ne suffit pas : il faut également un écosystème commercial parfaitement géré, de la production à la distribution en passant par le marketing.

30 % du succès provient du marketing média

À partir de 2023, de plus en plus de films vietnamiens ont franchi la barre des 100 milliards de dongs de recettes. Fait remarquable, après seulement dix mois en 2025, treize films vietnamiens avaient déjà dépassé ce cap, dont « Pluie rouge » qui a réalisé le meilleur score historique avec plus de 750 milliards de dongs de recettes.

Selon les experts, le coût de production d'un film vietnamien se situe généralement entre 30 et 50 milliards de dongs, et le partage des bénéfices entre les cinéastes et les salles de cinéma est d'environ 50/50. Ainsi, un film générant 100 milliards de dongs de recettes permet généralement de couvrir les coûts de production et de marketing, de dégager des bénéfices et de créer une dynamique positive pour les projets suivants. Parallèlement, un tel chiffre d'affaires garantit une large audience, assurant une visibilité et une notoriété importantes au réalisateur, aux acteurs, aux producteurs, etc. C'est pourquoi les 100 milliards de dongs représentent l'objectif ultime que visent les cinéastes vietnamiens.

Mais comment un film peut-il atteindre les 100 milliards de dollars de recettes ? Existe-t-il une méthode miracle ? Le film n’est même pas encore sorti, comment savoir s’il atteindra ce seuil ? Selon le producteur Nguyen Cao Tung, fort d’une expérience concrète sur de nombreux projets cinématographiques à succès, il est possible de mettre au point un ensemble d’indicateurs permettant de mesurer la réussite d’un film et ainsi de calculer ses recettes et sa durée de vie.

S'adressant à de jeunes cinéastes à Hanoï , M. Nguyen Cao Tung a expliqué qu'il possédait une longue expérience en production et gestion de projets, notamment en production et distribution de films pour Galaxy et Galaxy Play. Il a également été représentant financier pour des investisseurs, décidant de la commercialisation des films produits. Il a par ailleurs investi directement dans des projets cinématographiques et s'est occupé du marketing des films d'autres producteurs.

Sur les 24 films qu'il a réalisés ou auxquels il a participé, le taux de réussite est de 38 %, un chiffre qu'il considère comme « un mélange de succès et d'échecs ». Cependant, ce qu'il a appris, ce ne sont pas les films à succès, mais les projets qui ont échoué.

Le producteur Nguyen Cao Tung (avec des lunettes) – l'homme derrière de nombreux projets cinématographiques célèbres et la sortie de films à succès. Photo : NVCC

« Les gars, faut-il investir davantage pour continuer à faire des films ? Tout le monde se pose cette question, et il y en a une autre : combien faut-il dépenser en marketing pour faire un film à succès ? Quand faut-il limiter les pertes, et quand faut-il investir davantage ? Quelle est la meilleure stratégie ? », a demandé M. Tung.

Selon M. Tung, la principale préoccupation des producteurs de films commerciaux est de réaliser un film à succès et d'en mesurer le succès. Pour atteindre 100 milliards de VND de recettes, il faut vendre 2 millions de billets (prix moyen : 50 000 VND). La bonne nouvelle est que le marché du cinéma s'est récemment équilibré. Les données de CGV Vietnam montrent qu'environ 50 % des recettes proviennent du public du Nord, alors qu'auparavant, les recettes du Centre-Sud et des régions plus au sud représentaient 75 %.

Cependant, malgré une nette amélioration du marché, la situation reste complexe pour les cinéastes. M. Nguyen Cao Tung explique qu'il considère la réalisation d'un film comme la gestion d'un projet d'investissement, où toutes les décisions doivent s'appuyer sur des données. L'essentiel est de savoir évaluer et piloter efficacement le plan marketing du film.
D'après son expérience, le succès au box-office dépend à 50 % de la qualité du film, à 30 % de la campagne marketing et à 20 % de sa sortie. Dans un même genre, certains films sont des échecs commerciaux, tandis que d'autres génèrent des recettes colossales, atteignant des centaines de milliards. La différence réside souvent dans une stratégie marketing plus ou moins efficace. Les films encensés par la critique ne sont pas forcément des succès commerciaux, et inversement, des films médiocres peuvent connaître un succès retentissant.

« J’évalue les films selon huit critères, allant du scénario à l’équipe technique, en passant par le potentiel de distribution et la préparation de la campagne médiatique, afin d’estimer les risques et les profits. Lors de la phase de promotion, il est essentiel de surveiller la “santé” du film à l’aide d’indicateurs, un peu comme on mesure son rythme cardiaque. Du choix de la date de sortie à la gestion du budget publicitaire, en passant par la mise en place d’une campagne médiatique, tous ces facteurs déterminent si le film rencontre un succès fulgurant ou s’il tombe dans l’oubli », a déclaré M. Tung.

Affiche du film « Bataille aérienne ».

Dans son analyse, M. Tung a insisté sur l'importance de deux « étapes clés », deux « moments décisifs » pour assurer le succès de la promotion du film. Concrètement, le mois précédant sa sortie, le film doit générer 120 000 interactions et discussions positives sur les réseaux sociaux. La semaine de sa sortie, ce nombre doit atteindre 30 000, et un mois plus tard, 50 000. M. Tung a affirmé que si ces objectifs ne sont pas atteints, les recettes du film ne pourront certainement pas atteindre les 100 milliards de VND.

M. Tung a notamment insisté sur l'importance du choix de la date de sortie du film par les producteurs. Selon lui, il est essentiel d'éviter la concurrence féroce et le niveau de fréquentation durant la première semaine est également crucial. Les statistiques montrent que, généralement, si les recettes atteignent 100 % la première semaine, elles chutent de moitié la deuxième semaine, puis continuent de baisser de moitié la troisième semaine. C'est pourquoi les producteurs profitent souvent de l'engouement suscité par le film pour intensifier le marketing durant la première semaine, conscients du peu d'opportunités qui se présenteront les semaines suivantes.

Faire des films, c'est comme… jouer en bourse.

Le producteur Nguyen Cao Tung compare parfois la réalisation de films à la bourse : les cinéastes doivent savoir « limiter leurs pertes » ou « tout miser », en injectant davantage de fonds dans le projet pour le sauver. L’important est de disposer de données d’évaluation de la qualité du film, notée selon un système de notation précis. C’est un sujet qu’il étudie et approfondit depuis 18 ans.

Le producteur Nguyen Cao Tung (à droite) et le réalisateur Nguyen Hoang Diep discutent avec de jeunes cinéastes à Hanoï.

Par conséquent, si le score de l'enquête sur la qualité du film est de 7,5 ou plus, il est recommandé aux producteurs d'augmenter significativement leur budget marketing et de distribution, de maximiser les recettes et d'accroître la couverture médiatique. Un score de 7 à 7,5 indique un potentiel de commercialisation, mais un manque d'éléments novateurs. Pour sauver le projet, il est nécessaire d'intensifier les efforts marketing afin de compenser les faiblesses du film et de mettre en avant ses points forts dans les médias pour capter l'attention du public. Concernant les recettes, si le score du film se situe entre 1 et 7,5, il est probable qu'il atteigne moins de 10 milliards de VND ; les investisseurs devraient alors limiter leurs pertes. En revanche, si le score est supérieur à 8,0, la probabilité de dépasser les 40 milliards de VND est très élevée.

« Les chiffres ne mentent jamais. Si le film obtient une note de 7,5 ou plus dans un sondage sur sa qualité, que le nombre de discussions sur les réseaux sociaux se situe entre 120 000 et 200 000, que le public crée ses propres discussions à hauteur d'au moins 40 % et que l'indice de satisfaction dépasse 0,7, alors la possibilité que le film dépasse les 100 milliards de recettes est tout à fait plausible. Récemment, « Fighting in the Sky » a atteint 8,7 points. En revanche, « Claws » a connu des hauts et des bas, sans jamais atteindre 7,3 points, et n'a donc pas pu générer 5 milliards de recettes », a expliqué M. Tung.

Par conséquent, selon la recommandation de M. Tung, l'évaluation de la version cinématographique est indispensable, au même titre que la post-production et le marketing. « La qualité de la version cinématographique est primordiale. Les cinéastes peuvent viser une notoriété de 100 à 200 millions de personnes, susciter l'attention et les discussions de 100 à 200 000 spectateurs, mais si la qualité de la version est médiocre, les recettes n'atteindront jamais les 100 à 200 milliards », a affirmé M. Tung.

Selon M. Nguyen Cao Tung, ces chiffres sont mesurables, ce qui permet aux producteurs de savoir précisément si un film a du succès avant même sa sortie. Par conséquent, les cinéastes ne devraient pas se plaindre que leur film soit excellent mais que les salles ne le programment pas, ni que malgré sa qualité, les recettes ne atteignent pas 50 ou 100 milliards. « Sans indicateurs, nous avançons à l'aveuglette. N'attendez pas qu'il soit trop tard pour agir », a conseillé M. Tung.

Source : https://congluan.vn/can-mot-he-sinh-thai-kinh-doanh-van-hanh-chuyen-nghiep-cho-phim-dien-anh-10317599.html