Caractérisée par un jeu de jambes rapide, des mouvements de mains complexes et des expressions faciales riches accompagnées de tours gracieux, la danse folklorique indienne reflète la diversité culturelle. À travers le langage corporel, les danses expriment non seulement des émotions intérieures, mais relient également l’esprit et l’âme, et sont un moyen d’exprimer une civilisation.
Au programme, la troupe artistique de l'État du Maharashitra a présenté au public de nombreuses danses à forte identité indienne : le Gondhal n'est pas seulement une danse mais aussi une prière spirituelle exécutée dans les rituels traditionnels du Maharashtra. Dédié à des divinités puissantes comme Bhavani, Renuka et Khandoba, Gondhal représente une profonde croyance en la justice et la protection divines. Les danseurs appelés Gondhalis agissent comme des messagers des dieux, qui chantent et dansent en louange de la déesse.
Malhari célèbre les guerriers légendaires de l'empire Maratha (Maharashtrian), dont Tanhaji, Toofan Chhava et Malhari, à travers un puissant arrangement de Bollywood tiré du film populaire Bajirao Mastani.
Dindi a des racines profondes dans la tradition Wari du Maharashtra, où chaque année, des milliers de Warkari parcourent des centaines de kilomètres jusqu'à Pandharpur, chantant et dansant en l'honneur du Seigneur Vitthal. Cette danse est un pèlerinage vivant du cœur - où chaque battement est une offrande qui brise toutes les barrières sociales, unissant les gens dans un but sacré.
Koli est un festival coloré de la mer sur la vie des pêcheurs et de leurs familles. La danse montre le courage de ceux qui combattent la tempête mais reviennent toujours avec le sourire aux lèvres et une bonne prise de poisson. La danse reflète également la résilience du peuple Koli, ainsi que son esprit de solidarité pour maintenir les traditions et les moyens de subsistance.
Naman est une prière pour le succès, la paix et la positivité. Selon la tradition indienne, chaque événement propice commence par une révérence devant les dieux et le public. La musique classique crée une atmosphère paisible qui détend l'esprit, les danseurs deviennent des messagers de paix et de divinité à travers leurs mouvements.
Vasudev est un troubadour traditionnel, chantant les vers de Vitthal/Panduranga avec une profonde dévotion (chant et danse spirituels) dans la tradition indienne. Cette danse est la manière de vivre une vie dévotionnelle et désintéressée du saint errant en gardant la tradition vivante à travers des chansons remplies d'histoires de moralité, de divinité et de pouvoir caché.
Le Lavani est originaire du palais royal et a ensuite été largement accepté par le peuple. La danse célèbre la beauté des femmes et se caractérise par le drame, l’esprit, le sarcasme et la grâce. La danseuse raconte des histoires d’amour, de lutte et d’humour à travers des chansons romantiques et ludiques.
Le Yakshagana est une forme traditionnelle de théâtre basée sur des histoires mythologiques dévotionnelles. Cette pièce raconte la légende du démon Mahishasura, qui a été détruit par la déesse Durga. Durga - l'incarnation de la lumière et de la sagesse, a vaincu le démon de l'orgueil et de l'arrogance, symbolisant ainsi la victoire du bien sur le mal./.
Source : https://haiphong.gov.vn/tin-tuc-su-kien/dac-sac-mua-dan-gian-an-do-thu-hut-dong-dao-khan-gia-hai-phong-749835
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