Quand les jeunes chanteurs chantent une musique révolutionnaire

NDO - À l'occasion du 50e anniversaire de la Libération du Sud et de la Réunification nationale, de nombreux jeunes chanteurs, notamment des jeunes artistes, ont l'occasion de s'essayer à des chansons révolutionnaires lors de grands programmes. C'est non seulement l'occasion de découvrir leur propre personnalité artistique, mais aussi de franchir des étapes marquantes dans la carrière de jeunes artistes.

De jeunes visages aux grands salons

Lors du programme artistique inaugural du 50e anniversaire de la Libération du Sud et de la Réunification nationale, le matin du 30 avril à Hô-Chi-Minh -Ville, aux côtés de nombreux artistes chevronnés du pays, deux jeunes artistes, tous aussi talentueux que talentueux, ont interprété la chanson révolutionnaire « Le Printemps à Hô-Chi-Minh -Ville ». Il s'agissait de Phuong My Chi et Double 2T, plus connus dans la musique jeune.

La performance de Phuong My Chi et Double 2T est l'une des trois chansons révolutionnaires de l'émission artistique célébrant le 30 avril, entrées dans le Top Tendances musicales de YouTube à cette occasion. Deux semaines après sa mise en ligne, le clip « Spring in Ho Chi Minh City » des deux jeunes chanteurs occupe la 9e place du classement et a atteint plus de 1,7 million de vues.

Phuong My Chi et Double 2T à l'occasion du 50e anniversaire de la libération du Sud et de la réunification nationale. (Photo : Duy Linh)

Après le MV « Continuez à écrire l'histoire de la paix » de Vo Ha Tram et Dong Hung également dans ce programme, « Spring in Ho Chi Minh City » de Phuong My Chi et Double 2T est également une chanson révolutionnaire rare à atteindre ce haut niveau dans un classement qui a toujours été considéré comme le « territoire » de la musique des jeunes.

Phuong My Chi et Double 2T ne sont pas les premiers jeunes artistes cette année à participer à des programmes artistiques spéciaux, interprétant des chansons révolutionnaires qui ont longtemps été réservées aux artistes de la « musique rouge », avec davantage de musique de chambre.

La chanteuse Hoa Minzy dans l'émission « Montagnes et rivières de Brocade - Une bande de gloire ».

Auparavant, de nombreux jeunes artistes étaient invités ou s'essayaient avec audace à la musique révolutionnaire, avec des manières de jouer très singulières, apportant des couleurs complètement nouvelles à ce genre musical qui semblait sélectif pour le jeune public.

Do Hoang Hiep au « Concert de Lumière – Bienvenue à la nouvelle année 2025 ». (Photo : THANH DAT)

Dans le programme « Concert de lumière - Bienvenue au Nouvel An 2025 » organisé par le journal Nhan Dan en coordination avec le Comité populaire de Hanoi le soir du 18 janvier à l'intersection de Nguyen Hoang Ton - Lac Long Quan, district de Tay Ho, Hanoi, le public a été extrêmement surpris lorsque la voix rock fougueuse de Hoang Hiep a interprété très doucement la chanson « Nguoi Ha Noi » du musicien Nguyen Dinh Thi.

Le musicien Duong Cam, directeur musical du programme, a déclaré que Do Hoang Hiep lui-même était initialement hésitant lorsqu'il a appris qu'il interpréterait cette chanson avec un orchestre symphonique. Cependant, grâce aux encouragements et à l'effort d'explorer de nouvelles possibilités et de dépasser ses propres limites, le talentueux Hoang Hiep a surmonté les obstacles et créé une performance véritablement unique.

La chanteuse Ha Le lors du concert « Concert de lumière – Bienvenue au Nouvel An 2025 ». (Photo : THANH DAT)

Également au programme « Concert Lumière – Bienvenue au Nouvel An 2025 », la performance conjointe de l'artiste populaire Thanh Hoa et du chanteur Ha Le sur la chanson « Lac Lang Lang Hoa » a également surpris le public. Le rap de Ha Le apportait une touche de fraîcheur et de jeunesse à la chanson, la rendant plus vivante et plus jeune.

Hoang Hiep et Ha Le sont deux artistes qui sont sortis du spectacle « Anh trai vu ngan cong gai » (Le frère qui a surmonté des milliers de difficultés) pour s'essayer à de nouveaux « territoires » avec l'esprit de découvrir de nouvelles choses et de se découvrir eux-mêmes.

Artistes de « Frère surmontant des milliers d'épines » dans le cadre du programme « Un pays plein de joie ». (Photo : Studio GANGA)

Aux côtés de Ha Le et Hoang Hiep, de nombreux autres jeunes artistes du mouvement « Anh trai vu ngan cong gai » ont également été invités à participer à de nombreux programmes artistiques majeurs à l'occasion des anniversaires marquants du pays. De jeunes musiciens tels que Huy R, Neko Le, Thanh Duy, Liem Binh Phat et Dang Khoi ont participé à l'émission « Dat nuoc tron niem vui » aux côtés de l'artiste populaire Tu Long, du célèbre footballeur Hong Son et de l'artiste Khanh Hung, avec la chanson « Bai ca cay lua » du musicien Hoang Van, dont les paroles rap ont été écrites par Rymastic.

Soobin avec l'artiste du peuple Tu Long et le célèbre footballeur Hong Son dans l'émission « Printemps de la réunification ».

Soobin, Jun Pham, Ha Le, l'artiste du peuple Tu Long et le célèbre footballeur Hong Son ont participé à l'émission « Printemps de l'unité » avec la chanson « Croyance en la victoire ». La chanteuse Anh Tu a chanté avec l'artiste du peuple Tu Long dans le mash-up « Mère aime son enfant – Volontaire » de l'émission « Promesse Nord-Sud ». Hoa Minzy a également chanté avec l'artiste du peuple Thanh Hoa dans « Promesse Nord-Sud »… Ce sont quelques-uns des nombreux jeunes artistes qui se sont renouvelés par des chansons révolutionnaires lors d'événements importants pour le pays.

« Renouveler » la musique révolutionnaire

Une chose particulière est que les chansons révolutionnaires, grâce à l’interprétation de jeunes artistes, ont apporté un nouveau souffle et une nouvelle vitalité sans perdre leur héroïsme, leur enthousiasme et leur esprit inhérents.

De nombreuses chansons sont créées avec des paroles de rap supplémentaires, comme une nouvelle façon de raconter des histoires à travers la musique, proche des jeunes tout en conservant la majesté de l'histoire.

Le chanteur Jun Pham dans la chanson "Je t'aime, maman".

Ces nouveaux arrangements peuvent être vus plus clairement dans le programme « Anh trai vu ngan cong gai », lorsque certaines chansons à travers cette nouvelle interprétation ont reçu le soutien enthousiaste d'un large public, et sont devenues une nouvelle version plus attrayante, plus jeune et plus populaire, typiquement « Mother loves child » du musicien Nguyen Van Ty, « Ao mua dong » du musicien Do Nhuan et « Chiec khan pieu » du colonel, musicien Doan Nho.

Les artistes de "Anh trai vu ngan cong gai" ont interprété un remix de la chanson "Chiec khan pieu".

Le musicien Doan Nho a lui-même salué le renouvellement de sa chanson « Chiếc Khăn Piêu » : « J'ai écouté directement la chanson « Chiếc Khăn Piêu » avec de nombreuses variations de jeunes chanteurs. Auparavant, Tung Duong l'avait interprétée de manière très originale et avait été appréciée du public. Plus tard, un groupe de chanteurs a participé à l'émission « Anh trai vu ngan cong gai » en chantant en chœur, avec de nombreuses variations. La chanson a été développée en intégrant de nombreuses nouveautés, mais au final, « Chiếc Khăn Piêu » reste une nouveauté quotidienne. À chaque étape, la chanson est transformée et créée par de jeunes artistes pour s'adapter au jeune public d'aujourd'hui. En tant qu'auteur, je m'en réjouis. »

Le musicien Doan Nho a également commenté que la manière dont ces chants révolutionnaires ont été renouvelés reflète les besoins d'aujourd'hui. « Il y a quelques décennies, personne n'aurait pu imaginer que la chanson « Chiec khan pieu », destinée à être interprétée par une seule personne, « Tieng toi rang rung rung. Sao khong ai trap doi », puisse être interprétée avec autant de créativité par un groupe d'artistes masculins. Même Tung Duong a fait preuve d'innovation, sans parler des artistes de « Anh trai vuon ngan cong gai ». En tant qu'auteur, je suis très reconnaissant pour ces créations », a souligné le colonel et musicien Doan Nho.

Entraînez-vous à la profondeur émotionnelle

Cependant, de nombreux artistes spécialisés dans la musique révolutionnaire et académique croient également que, même si c'est un bon signe, les jeunes artistes musicaux doivent également s'entraîner à exprimer l'essence des chansons révolutionnaires, en raison du sérieux et du sens sacré de ces chansons.

Chanteur Pham Thu Ha. (Photo : NVCC)

La chanteuse Pham Thu Ha, artiste semi-classique et figure familière de la musique révolutionnaire dans les grands programmes, a déclaré apprécier les efforts déployés pour renouveler les chansons de ce genre. Mais toute innovation doit préserver la dignité de l'œuvre et un profond respect de l'histoire. Utiliser des éléments faciles et superficiels comme prétexte à une diffusion massive constitue une trahison de l'esprit des chansons révolutionnaires.

« Les chansons révolutionnaires requièrent non seulement des techniques vocales, mais aussi une profondeur émotionnelle, une riche expérience de vie, une immersion dans l'idéologie, l'histoire et l'âme. Si l'artiste se contente de chanter des chansons révolutionnaires comme s'il interprétait une chanson d'amour populaire, en les embellissant de techniques superficielles mais sans vibrations intérieures, alors, aussi raffiné soit le timbre et magnifique soit l'interprétation, tout ne sera que des couches de sons vides, sans âme et… superficiels. Et évidemment, un public sophistiqué et exigeant n'aura aucun mal à reconnaître ce défaut », a déclaré Pham Thu Ha.

Pour les femmes artistes, le grand art, en particulier l’art étroitement lié au destin de la nation, n’a jamais toléré et ne tolérera jamais l’indulgence.

Partageant ce point de vue, le violoniste Trinh Minh Hien estime que la musique révolutionnaire ne doit pas être utilisée pour attirer les opinions, ni pour atteindre un autre but que celui d'honorer et de montrer sa gratitude pour l'histoire, ainsi que pour la valeur des sacrifices.

Artiste Trinh Minh Hien. (Photo : NVCC)

L'artiste Trinh Minh Hien estime qu'il est encourageant pour les jeunes artistes de propager le patriotisme. Cependant, la musique révolutionnaire est éternelle et n'a pas besoin d'être préservée. C'est pourquoi seule la culture des émotions authentiques, associée à une profonde compréhension et à une profonde gratitude, permet de réussir. Nous espérons que cela aidera chaque artiste à devenir un flambeau de patriotisme et de fierté nationale auprès du public, et non une simple formalité.

Trinh Minh Hien a souligné qu'en tant que chanteuse, chanter pour la patrie était un honneur. Il y a deux ans, elle a elle-même créé de nombreuses œuvres en hommage à la patrie, telles que « Tien Quan Ca » et « Dat Nuoc Tron Niep Vui ». À cette époque, rares étaient les artistes intéressés par la création de leurs propres œuvres.

La chanteuse Anh Tu et l'artiste du peuple Tu Long dans l'émission « Rendez-vous Nord-Sud ».

L'artiste estime également que la musique révolutionnaire est désormais plus populaire auprès des jeunes et des jeunes chanteurs, ce qui est une bonne chose. Cependant, la musique révolutionnaire appartient à la période de résistance, est imprégnée d'idéaux et sera toujours suffisamment forte pour être appréciée par toutes les générations. Seul un idéal permet de chanter avec succès. Seule une jeune génération qui aspire à un idéal peut comprendre et aimer la musique révolutionnaire. Toute innovation est excellente, mais si elle n'est pas concrète, elle reste une formalité.

« Dans la musique révolutionnaire, il y a du feu, de l'énergie et de l'esprit. Nous devons cultiver le courage, la volonté et la gratitude afin que, lorsque nous chanterons et jouerons, nous formions un bloc uni, une nation unie, et que la musique révolutionnaire soit alors un pont entre les générations », a déclaré l'artiste Trinh Minh Hien.

Source : https://nhandan.vn/khi-ca-si-nhac-tre-hat-nhac-cach-mang-post880057.html