Les clips musicaux sont comme des films.

L'application d'effets spéciaux cinématographiques aux clips musicaux est une tendance populaire ces temps-ci.

Le clip vidéo « Cánh chim phượng hoàng » (Ailes de phénix) du chanteur Tùng Dương a attiré l'attention par sa perfection en matière de qualité musicale , de concept, de message et surtout par ses effets spéciaux époustouflants et cinématographiques.

Le public ne pouvait détacher ses yeux d'eux.

Le clip vidéo « Phoenix Wings » raconte l'histoire légendaire du Vietnam avec Mère Au Co, puis retrace les hauts et les bas de l'histoire à travers l'exemple des femmes générales, des mères vietnamiennes héroïques qui « supportent toutes les souffrances pour la patrie… Les femmes vietnamiennes sont la terre, l'eau, les vastes champs de l'amour maternel », et jusqu'aux femmes de la société moderne d'aujourd'hui qui « s'embellissent et embellissent le monde ».

Le clip vidéo « Phoenix Wings » du chanteur Tung Duong a suscité l'intérêt. (Photo fournie par l'artiste)

Pour créer un effet visuel époustouflant pour le clip « Phoenix Wings », les réalisateurs Nguyen Truong Kien (Zodiac II) et Nguyen Huu Hoang ont filmé 114 plans dans 8 lieux différents. Tous les plans ont bénéficié d'effets spéciaux de pointe. « Phoenix Wings » détient le record du nombre d'effets visuels (VFX) jamais réalisé au Vietnam. L'élément visuel le plus important et impressionnant est sans doute le phénix, créé par Duy Nguyen, directeur artistique de Riot Games (célèbre pour des jeux comme League of Legends et Valorant), actuellement basé à Singapour. La post-production du clip a duré 5 mois et a permis d'intégrer de nombreux éléments uniques, inédits dans un clip vietnamien.

Auparavant, la plupart des téléspectateurs préféraient le clip vidéo « Fire Song » – générique de l'émission « Brothers Overcoming a Thousand Obstacles » de 2024 – et le clip vidéo « The Stars » de l'émission « Brothers Say Hi » de 2024. Ces deux clips vidéo étaient réalisés avec un soin méticuleux, tant au niveau des décors que des effets spéciaux. Les gros plans sur les « frères » et leurs mouvements dynamiques captivaient les téléspectateurs. Les effets spéciaux de ces deux clips étaient considérés comme équivalents à ceux des clips K-pop les plus populaires tels que « Supernova » et « Armageddon ».

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Le récent retour de la chanteuse Ngoc Khue avec l'album « Dao Choi » (Flânerie) a surpris le public. Cet engouement tient non seulement à son retour après seize ans d'absence, mais aussi à l'approche originale de l'interprète de « Chuon Chuon Ot » (Libellule). Tout en conservant des titres emblématiques de Ngoc Khue tels que « Chuon Chuon Ot », « Ben Bo Ao Nha Minh » (Au bord de mon étang), « Giot Suong Bay Len » (Rosée qui s'envole), « Ba Toi » (Ma grand-mère), « Co La » (Lamentation de la grue), « Beo Dat May Troi » (Jacinthes d'eau flottantes et nuages ​​dérivants), « Xe Chi Luon Kim » (Enfiler l'aiguille), « Qua Cau Gio Bay » (Traverser le pont dans le vent), les morceaux se révèlent plus intéressants, bénéficiant d'une nouvelle dimension grâce à des influences électroniques ambient, deep house, word music, trap et hip-hop.

De plus, Ngoc Khue a écrit des paroles de rap pour des chansons folkloriques Quan Ho, insufflant une énergie nouvelle et juvénile à ces morceaux déjà bien connus. Elle a également intégré des technologies de pointe à ses créations. « Dao Choi » est le premier album de musique folklorique à combiner la technologie Dolby Atmos, créant ainsi un espace sonore 3D immersif et multidimensionnel. La chanteuse a expliqué qu'au lieu de se concentrer sur la réalisation de clips vidéo, elle a choisi d'investir dans la technologie afin d'offrir au public une expérience musicale optimale. Aujourd'hui, les plateformes de streaming musical en ligne telles qu'Apple Music et Tidal prennent également en charge cette technologie, permettant ainsi une écoute numérique aisée.

Une direction intéressante

En réalité, l'utilisation d'effets spéciaux cinématographiques dans les clips musicaux est un choix assumé par les chanteurs depuis plusieurs années. Le chanteur Young Uno a marqué les esprits avec son clip «  Hanoi Chill », entièrement réalisé en 3D et doté d'effets spéciaux cinématographiques. Dans « The Last Rays », fruit de la collaboration entre l'artiste Bach Tuyet et le rappeur Wowy, le public a été impressionné par l'utilisation de l'intelligence artificielle et du mapping 3D pour créer un univers semi-réel porteur d'un message de réincarnation. Le réalisateur La Zung a affirmé qu'il s'agissait de l'un des premiers clips musicaux au Vietnam à utiliser cette technologie de pointe.

Face à des goûts de plus en plus exigeants, investir dans les effets visuels est devenu une priorité absolue dans la publicité moderne afin de maximiser les retours positifs et l'interaction avec les marques. Les effets spéciaux (VFX) se sont ainsi imposés comme une méthode efficace, offrant des visuels captivants et engageants qui transcendent les frontières du cinéma. Pour séduire le public, les clips musicaux participent également à cette évolution, à l'instar des clips « See Tình » (Hoàng Thùy Linh) et « Trời giấu trời mang đi » (Amee x ViruSs)…

Les sociétés d'effets visuels vietnamiennes sont désormais équipées de logiciels tels que Houdini, Unreal Engine, Maya, Nuke, ZBrush et Blender – des outils puissants et largement utilisés dans le secteur des effets visuels cinématographiques. Ces logiciels permettent non seulement de créer des effets réalistes, mais aussi d'optimiser les flux de travail, ce qui accélère la production tout en préservant la qualité.

Les sociétés vietnamiennes d'effets visuels utilisent également la technologie de capture de mouvement, qui permet d'enregistrer les mouvements de personnes ou d'objets dans l'espace 3D, créant ainsi des personnages ou des effets extrêmement vivants et réalistes. Cette technologie est fréquemment utilisée dans les projets cinématographiques. Elle est désormais employée par les chanteurs pour leurs clips musicaux. De ce fait, les clips sont plus attrayants et captivants, attirant davantage l'attention des spectateurs.

Les experts estiment que l'intelligence artificielle (IA) s'impose de plus en plus dans le domaine des effets visuels, et le marché vietnamien du clip vidéo ne fait pas exception. Cette technologie contribue à optimiser la production d'effets visuels, en réduisant les délais et les coûts. Les algorithmes d'IA permettent de créer des effets plus réalistes, notamment pour l'animation faciale et le suivi de mouvement.

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Récemment, à l'occasion du 70e anniversaire de la Journée des médecins vietnamiens (27 février 1955 - 27 février 2025), le réalisateur Pham Vinh Khuong a dévoilé le clip vidéo « Blouse blanche après une nuit blanche ». Cette œuvre artistique rend hommage à la profession médicale et marque une avancée majeure dans l'utilisation de l'intelligence artificielle au cinéma vietnamien. Le réalisateur a déclaré : « Je souhaite que ce film soit non seulement un hommage, mais aussi une manière d'aider le public à mieux comprendre les difficultés rencontrées par les médecins et le personnel soignant. L'intelligence artificielle permet de recréer ces histoires de façon extrêmement réaliste et vivante. »

Le point fort de « White Shirt After a White Night » réside dans le fait que l'intégralité du processus de production – des visuels à la musique – a été réalisée par l'IA. Effets visuels, reconstitution des décors, effets 3D et post-production ont tous été effectués grâce à l'IA. Le clip de « White Shirt After a White Night » est considéré comme une étape préliminaire au film du même nom, dont la sortie est prévue le 27 février 2026.

D'après les experts, l'utilisation d'effets visuels est essentielle pour qu'un produit atteigne facilement son public et devienne un phénomène de mode. Les produits intégrant des effets visuels sont toujours très performants, séduisant tant par leur contenu et leur son que par leur aspect visuel. Grâce aux effets visuels et à leur utilisation généralisée dans les clips musicaux, les produits peuvent créer un lien plus fort avec le public, contribuant ainsi à transmettre plus efficacement le message et l'esprit du producteur.

Source : https://nld.com.vn/mv-ca-nhac-nhu-phim-dien-anh-196250319213607068.htm