Réflexions sur « Thinking Eyes » de Le Trong Nghia

VHO - Le Trong Nghia est un architecte originaire de Quy Nhon, une région imprégnée de culture Cham et réputée pour son architecture de tours. Son entrée dans le monde de l'architecture fut donc une combinaison idéale de « moment et de lieu favorables ». La poétesse Yen Lan, du groupe « École de poésie chaotique », est également originaire d'An Nhon, dans la province de Binh Dinh. En repensant à Nghia, je me souviens de quelques vers de Yen Lan : « Une petite ville désolée / Le soleil dort l'après-midi / se couchant sur le toit de chaume… »

Nghia est toujours d'un tempérament calme et réservé lors de ses réunions entre amis. Il est chaleureux et authentique, mais ne se déchaîne véritablement qu'après avoir consommé une quantité considérable d'alcool. Alors, il joue de la musique et chante avec une énergie débordante. Nghia est plein d'énergie, une énergie positive qui nourrit la créativité et la joie de vivre, une énergie qui ne s'exprime pas par des démonstrations futiles.

Nghia crée des sculptures aux formes uniques et insolites. Il conçoit des couvertures de livres et des illustrations. Il écrit de la poésie pour perfectionner son vocabulaire et composer des chansons ; il n’aspire pas à devenir poète et ne publie aucun recueil, même si ses poèmes remontent à ses jeunes années d’école. Il met en musique ses propres poèmes et ceux de ses amis.

Le sculpteur Le Trong Nghia

La musique de Nghia, avec ses textes poétiques, est lyrique et évoque le grondement des vagues et la douce brise des montagnes. Nul n'exagère, et personne ne le contestera, que Nghia est un artiste aux multiples talents. Il chérit la sincérité et la profonde spiritualité des habitants du Centre du Vietnam, avec son soleil généreux et ses vents puissants. Lors de ses voyages à Hanoï pour des expositions, Nghia ne manque jamais de rendre visite à ses amis, notamment aux artistes confirmés qu'il respecte et admire.

Puis, récemment, Nghia a publié son propre livre après avoir partagé sporadiquement sur sa page personnelle des opinions sincères, éclairées et pertinentes sur l'art. À la lecture de ses arguments et critiques, on ne perçoit ni ego démesuré ni vantardise, mais seulement la conscience d'une personne érudite et perspicace, désireuse d'apporter une contribution sincère et raisonnable au monde des arts.

Le Trong Nghia est l'auteur de « Eyes That Think », un ouvrage sur l'art visuel publié par la Maison d'édition des Beaux-Arts, dont il a lui-même conçu la couverture. « Eyes That Think » est né d'une démarche qui, comme il l'explique, « dépasse les théories académiques de l'art visuel » pour se rapprocher du public. Il décrypte les phénomènes artistiques, les ramenant à leur essence grâce aux associations et réflexions d'un artiste fort de plus de trente ans d'expérience dans la pratique et l'enseignement.

Il dévoile les mystères artistiques des statues de Vénus, des fresques et des gravures rupestres datant de 12 000 à 4 000 ans, des cités romaines antiques… jusqu’aux statues Cham, aux tambours de bronze de Dong Son… Il remonte aux sources de l’art, cherchant des liens entre la statue de Vénus d’un artiste anonyme et celles de Picasso, Matisse… tous ayant osé s’affranchir des conventions, sonder l’essence même de l’art et briser les normes pour libérer leur instinct… Il contemple le monde sans oublier sa terre natale Cham ; il réfléchit à l’art et approfondit sa relation avec la philosophie…

Ce livre aborde l'art avec clarté et simplicité. Il raconte des histoires avec précision, en s'appuyant sur des informations, des images et des données pour guider le lecteur vers la connaissance. Cette approche, qui consiste à simplifier la complexité, est un style d'écriture prisé par ceux qui recherchent la sagesse. Le contenu est riche et les connaissances vastes, sans fioritures ni jeux de mots superflus.

Il dévoile les détails les plus précieux pour expliquer clairement ses commentaires et conclusions tirés d'une expérience créative concrète. Des récits détaillés sur des œuvres spécifiques dissipent ce qu'on appelle la théorie ennuyeuse, amenant les lecteurs à éclairer les concepts dans la réalité vibrante de la vie créative, répondant ainsi à la question : qu'est-ce que le néoclassicisme et comment se manifeste-t-il dans des œuvres qui s'en rapprochent ?

Le Trong Nghia écrit du point de vue d'un artiste, animé d'un profond respect pour la mémoire artistique, source inépuisable d'inspiration pour des générations d'artistes qui, tout au long du long chemin parcouru depuis ses origines, continuent de créer et d'innover. Pour Nghia, la sculpture ne consiste pas à décrire la réalité, mais à renouer avec la mémoire : « Je sculpte le silence au rythme vibrant de quelque chose d'encore innommé. Chaque entaille est un souvenir. Chaque ligne, une réminiscence déformée par le temps. Dans ces formes inachevées, je me retrouve, flou mais présent. »

Nghia ne se contente pas de relater des histoires du passé, il couche aussi son propre récit sur le papier afin que les lecteurs puissent mieux comprendre les sentiments de l'artiste face aux vicissitudes du temps et à l'éternité des souvenirs ancrés dans les formes que nos yeux ont saisies et préservées comme un trésor inestimable. Voici l'histoire de la restauration de l'idole Linga-Yoni à l'intérieur des Tours Jumelles de Quy Nhon en 2008.

Dans « Regards pensants », nous ouvrons nos sens pour lire, contempler, ressentir et partager le rythme de l’art. Le Trong Nghia nous aide à distinguer l’artiste plasticien de l’archéologue. Avec les caractères anciens incrustés dans les dalles de pierre, ces « regards pensants » présentent des caractéristiques distinctes : « L’artiste plasticien n’a pas nécessairement besoin de déchiffrer le sens de chaque ligne, mais il perçoit les traces, le rythme, les espaces vides et pleins, et même la lumière et l’ombre, tandis que les caractères sont sculptés dans la pierre. Les caractères sont une musique visuelle, une carte de la mémoire humaine… » Le sculpteur de la région de Nẫu les appelle « Caractères qui respirent », et, s’inspirant de la Grèce, il engage lui aussi un dialogue avec le passé, mais dans un souffle nouveau.

Parler d'Orient et d'Occident, d'ancien et de moderne, c'est en réalité parler de soi-même. Un dialogue avec soi-même et avec l'art. Et ce dialogue intérieur a trouvé de nombreux auditeurs attentifs. Les lecteurs ont l'opportunité de sonder les profondeurs des sculptures, les strates de cette « roche » artistique qui perdurent à travers le temps : « Par les nuits sans vent, je continue à façonner, non pas de mes mains, mais de mon âme. Une forme émerge de l'intérieur, des couches d'émotions se solidifiant comme la pierre, se contractant comme le bois, se dessinant comme le souffle. Je ne les nomme pas, j'écoute seulement les échos lorsque mon esprit les effleure… »

Dans sa quête pour définir la beauté, Le Trong Nghia n'a pas hésité à exprimer ses pensées en écrivant ce livre : « Ce ne sont pas seulement des pages pour les amateurs d'art, mais pour tous ceux qui croient que, dans le tumulte de notre époque, nous avons encore besoin de la beauté comme d'un souffle, d'un mode de vie. »

Chaque commentaire, discussion et débat peut être considéré comme un texte en prose, tant son style est fluide et poétique. Nombre de phrases invitent le lecteur à apprécier la beauté, naturellement exprimée dans un langage magnifique. Prenons ces exemples : « La mémoire ne dort pas. Elle ne se retire pas complètement dans le passé, comme on le croit souvent. Elle se transforme seulement, laissant sa forme originelle se dissimuler dans la masse silencieuse, dans les brusques interstices de la vie. Parfois, nous rencontrons un souvenir surgissant d’un rêve : une silhouette sans visage, immobile dans une forêt sans chant d’oiseaux. Parfois, le souvenir apparaît silencieusement comme une courbe indéfinissable tracée à l’infini sur une page, lorsqu’une main tremblante hésite dans un instant d’hésitation indéfinie… »

Ce qui m'a fasciné dans « Les yeux pensent », ce n'est pas seulement la richesse des connaissances et des précieux documents sur l'art visuel, mais aussi la manière dont ils sont représentés et sculptés, dans un langage aussi beau que la poésie. Je qualifierais Le Trong Nghia d'écrivain de réflexions artistiques. Il a présenté ses sculptures au public, s'exprimant à travers un autre langage : la littérature !

Source : https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html