La personne qui propage la passion pour Quang Tuong

L'artiste du peuple Phan Van Quang enseigne les techniques de performance aux étudiants.

Devenu metteur en scène d'opéra Tuong après avoir été artiste interprète, l'artiste du peuple Phan Van Quang a toujours eu à cœur de faire découvrir cet art au public, et notamment aux jeunes. Le journal Quang Nam s'est entretenu avec lui à ce sujet.

Entrez dans la peau du personnage

* Avec une forme d'art aussi exigeante que le Tuong, après seulement 9 ans – depuis l'obtention du titre d'Artiste émérite (en 2015) – vous avez reçu le titre d'Artiste du peuple. Votre parcours a dû être semé d'embûches ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : Durant l'été 1987, je suis allé à Tra My rendre visite à des proches lorsque la troupe artistique Quang Nam - Da Nang Tuong est venue se produire. J'ai assisté à la représentation et je suis immédiatement tombé sous le charme. J'étais alors en terminale et j'avais réussi l'examen d'entrée pour intégrer la troupe. Cependant, étant encore jeune, je n'ai pas été retenu. Après plusieurs échecs, j'ai persévéré et décidé de me lancer dans cette voie, tant ma passion était grande.

Dès mes débuts, j'ai eu la chance d'étudier et d'être choisi comme acteur principal dans des pièces historiques telles que Le Loi, Nguyen Trai, Tran Hung Dao… Ce parcours m'a permis d'apprendre énormément. Je n'oublierai jamais ma gratitude envers mes professeurs et collègues qui m'ont offert les conditions idéales pour jouer. C'est pourquoi, fort de mon expérience, je comprends aujourd'hui ma mission d'enseigner à la prochaine génération afin de préserver l'art du Quang Tuong.

L'artiste Phan Van Quang interprète le rôle de Kim Lan (4ème à partir de la droite) dans la pièce « Son Hau ».

* Née et élevée dans la région natale de Quang Nam, célèbre pour la troupe de théâtre Duc Giao (Que Son), avec le professeur Hoang Chau Ky, « missionnaire du chapeau boi », pensez-vous avoir également hérité de cette source artistique ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : Je suis né dans la commune de Que Tho (Hiep Duc), et c'est peut-être pour cela que j'ai hérité de la tradition et du savoir-faire liés à l'un des berceaux du tuồng de Quang Nam : le tuồng de la montagne Que Son. C'est également là que sont nés de nombreux artistes tuồng célèbres, dont le professeur Hoang Chau Ky (né dans la commune de Que Loc, à Que Son, et originaire de Hoi An). Il est une figure emblématique du tuồng de tout le pays, et pas seulement de Quang Nam-Da Nang.

Pour parler de lui, deux mots suffisent : admiration. Il est un modèle pour les générations futures, un exemple dont on peut s’inspirer, dont on peut s’inspirer et dont on peut enrichir ses connaissances.

* Lorsque vous interprétez le rôle principal dans une pièce de théâtre, comment vous préparez-vous habituellement ? En tant que natif de Quang Nam, que ressentez-vous en incarnant un personnage célèbre de Quang Nam, comme Hoang Dieu ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : La première chose à faire est de se renseigner sur le personnage. D'où vient-il, quel est son parcours, quelle est sa personnalité ? Lorsque j'ai accepté le rôle de Hoang Dieu, je suis allé à Hanoï brûler de l'encens en son honneur, afin de mieux comprendre l'esprit de ce chef militaire. En interprétant ce rôle, je devais jouer de manière à ce qu'il se distingue à la fois comme un haut fonctionnaire et comme un fils dévoué. Jouer Quang Nam, c'était aussi permettre au public de percevoir sa personnalité, de s'émouvoir, de sublimer l'image d'un intellectuel exceptionnel. Pour comprendre ces caractéristiques, j'ai pris le temps de faire des recherches et de recueillir davantage d'informations auprès de sa famille. C'est sur cette base que j'ai trouvé le moyen de me glisser dans la peau du personnage. C'est aussi ainsi que j'ai abordé l'immersion dans le rôle, en vivant pleinement avec mes personnages.

Artiste Tuong aux multiples talents

L'artiste du peuple Phan Van Quang a remporté de nombreux prix nationaux, notamment la médaille d'or pour son interprétation de Thi Sach dans la pièce « Trung Vuong » (2015), la médaille d'or pour son rôle de Tran Phong dans la pièce « Nhu tuong dai » (2016), la médaille d'or pour son rôle de Dong Kim Lan dans la pièce « Son Hau » et le prix du meilleur acteur pour son interprétation de Le Dai Cang dans la pièce « Hoan Lo » (2020). En près de dix ans de carrière, il a mis en scène des dizaines de pièces, telles que « Nang Tam », « Ruc lua hoang cung » et « Nguoi thay cua moi doi ». Il est actuellement maître de conférences en arts du spectacle, analyse d'œuvres, histoire du théâtre et mise en scène dans plusieurs universités et écoles supérieures de Da Nang.

Des variantes, mais pas « semer du sésame et récolter du maïs ».

* Monsieur, de quoi les jeunes artistes ont-ils besoin pour réussir et être reconnus dans l'art du Tuong ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : Avant tout, il faut aimer son travail. Mais avant tout, il faut du talent. Un bon acteur de Tuong doit posséder « voix, beauté, maturité, esprit, énergie et passion », la « voix » et la « beauté » étant les qualités primordiales.

L'artiste du peuple Phan Van Quang enseigne les techniques artistiques aux étudiants

Ici, le terme « beauté » ne désigne pas la beauté physique, mais la beauté du personnage. Dans « Le Premier ministre Liu le Bossu », Liu Dung n'est pas beau physiquement ; l'interprétation doit donc révéler la beauté de son âme. Quant à la « voix », il n'est pas nécessaire de chanter parfaitement, mais il faut parler clairement, en articulant clairement et en transmettant toute la profondeur du personnage.

J'espère simplement que les jeunes acteurs passionnés par leur métier s'y consacreront corps et âme, et qu'ils comprendront la valeur de cet art. Tuong incarne avec justesse des qualités humaines telles que « l'humanité, la courtoisie, la droiture, la sagesse et la confiance », la loyauté indéfectible, l'amitié sincère… Voilà ce dont les jeunes doivent se souvenir pour s'épanouir, non seulement sur scène, mais aussi dans la vie.

L'art Tuong est par nature sélectif quant à son public, notamment parmi les jeunes qui s'y intéressent peu. À quoi pensez-vous généralement lorsque vous vous produisez devant un public ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : Je suis triste de constater que le jeune public ne s'intéresse pas à l'art du tuong. Peut-être parce qu'il ne comprend pas la littérature du tuong ; les mélodies lui paraissent arides et démodées, contrairement à la musique moderne. C'est triste aussi car les occasions de se produire sont devenues rares, faute de public et de motivation…

Cependant, je crois fermement qu'un jour le tuong retrouvera toute sa place. En participant à des programmes visant à faire découvrir le tuong dans les écoles, je constate que les élèves adorent les arts de la scène. C'est aussi une source d'inspiration et d'espoir pour les artistes comme nous.

L'artiste du peuple Phan Van Quang dans le rôle de Hoang Phi Ho (pièce "Tram Huong Cac")

Vous venez d'évoquer le programme d'introduction du Tuong dans les écoles. Avec une forme d'art aussi complexe que le Tuong, comment faites-vous pour aider les élèves à le comprendre et à le ressentir ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : « Les pièces choisies pour les élèves seront adaptées à leur âge. Les représentations destinées aux élèves du primaire visent principalement à susciter l'enthousiasme et la joie, comme la pièce « Le Héros du Drapeau de Roseau ». »

Au collège, nous présentons des pièces mettant en scène des personnages tels que Luong The Vinh et Trang Quynh. Au lycée, nous jouons des pièces critiquant les travers de la société, comme « Nghêu Sò Ốc Hến », ou des pièces sur des héros historiques comme Trung Trac - Trung Nhi, Tran Hung Dao et Tran Binh Trong. Ces représentations permettent aux élèves de comparer l'art du théâtre populaire (Tuong) avec celui du cinéma, notamment à travers les dialogues entre le protagoniste et l'antagoniste. Ainsi, nous les amenons à approfondir leur compréhension et leur intérêt pour le théâtre populaire.

* Qu’est-ce qui vous est le plus précieux lorsque vous présentez Tuong aux jeunes ?

L'artiste du peuple Phan Van Quang : J'espère que le Tuong se rapprochera du public. Pour cela, il faut adapter l'art traditionnel afin de le rendre plus accessible aux jeunes. Par exemple, les pièces écrites entièrement en caractères chinois doivent être traduites. Les œuvres chinoises de Tuong doivent être vietnamisées pour que les spectateurs puissent saisir le message et le sens voulus. Je m'y emploierai !

Oncle Hô enseignait que les pièces de nos ancêtres étaient excellentes : « Ne restez pas figé, ne semez pas le sésame pour récolter le maïs. » L’art du Tuong doit préserver ses racines traditionnelles tout en restant accessible au jeune public, afin que celui-ci puisse en percevoir la profondeur et la beauté, et y découvrir la vérité, la bonté et la beauté propres à cet art si particulier.

* Merci pour cette discussion !

Source : https://baoquangnam.vn/nguoi-lan-toa-niem-dam-me-tuong-xu-quang-3145952.html