Tranches d'histoire
Tunnels : Soleil dans la nuit (tunnels) se déroule en 1967, alors que la résistance contre les États-Unis entrait dans une phase intense. Le film recrée cette atmosphère avec réalisme et intensité. Des vues panoramiques aériennes montrent la forêt entièrement brûlée, et au sol, bombes et mines sont omniprésentes ; un seul faux pas peut coûter la vie. Non seulement il reflète la brutalité de la guerre, mais il dépeint aussi la résilience des habitants qui restent ici, combattant dans l'ombre, mais toujours animés par la lumière du patriotisme.

Les Tunnels est un film de fiction, mais basé sur un contexte historique et des faits réels. Seul le personnage de Tu Dap y est présenté, inspiré du prototype du héros des Forces armées populaires, To Van Duc. Ce choix laisse à l'équipe une liberté de création, ce qui renforce l'attrait du film. Cependant, fiction ne signifie pas éloignement de la réalité. Au contraire, le film regorge d'éléments historiques, tel un film au ralenti, permettant à la génération d'aujourd'hui de visualiser clairement la vie et les combats de ses ancêtres dans les années difficiles du passé.
Le thème habituel de la victoire, de la défaite de l'ennemi malgré sa force, de notre faiblesse, n'est plus le même. Les Tunnels dépeignent clairement la douleur, la perte et semblent parfois se retrouver dans une impasse. Bay Theo, Ba Huong, Tu Dap, Oncle Sau, Ba Hieu, Ut Kho, Sau Lap, Hai Thung… sont avant tout des gens ordinaires du pays d'acier de Cu Chi. Certains d'entre eux tiennent une arme pour la première fois, ont peur, souffrent, veulent même abandonner, abandonner. Ils jurent aussi, agissent sous l'effet de leurs émotions, aspirent à aimer, à vivre. Ils s'aiment passionnément sous les balles, discrètement et poétiquement – un détail qui souligne leur humanité.

Le film impressionne par son jeu d'acteur, qui privilégie un style statique. Les acteurs se sont non seulement entraînés avec acharnement pour obtenir le look parfait, mais se sont aussi consacrés aux conditions de tournage difficiles. Quang Tuan échappe à l'image du « roi du film d'horreur », tandis que Ho Thu Anh n'est plus la jeune fille rêveuse de Saïgon sous la pluie. Si certains spectateurs auraient pu s'attendre à plus d'explosivité de la part de Thai Hoa, son jeu d'acteur global reste harmonieux. Tout cela crée une image réaliste et obsédante de la guerre.
Des tunnels souterrains dans le cœur des gens aux « tunnels souterrains » du cinéma
Les tunnels utilisent des techniques contrastées, non seulement dans la position et la force qui nous séparent de l'ennemi, mais aussi dans la représentation du champ de bataille. Le film impressionne par la fluidité des transitions entre le sol et les tunnels, créant un contraste saisissant. À la surface, l'armée bien entraînée et dotée d'armes modernes balaie jour et nuit, tandis que chars, avions et navires de guerre rugissent et détruisent. Sous terre, les guérilleros de Cu Chi s'infiltrent, centimètre par centimètre, dans des tunnels étroits et étouffants, parfois emplis d'une odeur de gaz toxique. Un camp tente de détruire, l'autre non seulement résiste, mais crée également une position souterraine résiliente.
Je n'ai que de profondes gratitudes envers les acteurs et l'équipe, car le film a recréé une partie du pays de l'acier de Cu Chi - une histoire qu'aucun film n'a pu faire au cours des 50 dernières années.
Héros des forces armées populaires
À Van Duc
Le film est particulièrement impressionnant avec les scènes à l'intérieur des tunnels, où les angles serrés donnent l'impression d'être dans les yeux des personnages, et non seulement dans le cadre de la caméra. Cette technique coupe souvent le souffle au spectateur, comme s'il rampait, rampait et se battait directement dans le décor du film. Les tunnels ne sont plus un décor, mais deviennent véritablement un personnage doté d'une âme propre, tel un témoin des jours et des nuits blanches aux côtés de la guérilla.
Les tunnels ont à la fois recréé un miracle historique et ouvert un nouveau « tunnel » au cœur du cinéma vietnamien. Cela faisait longtemps que le cinéma de guerre historico-révolutionnaire vietnamien n'avait pas connu une œuvre capable de satisfaire le public, de l'enthousiasmer, de le rendre fier et de le faire fondre en larmes. Le réalisateur Bui Thac Chuyen a admis que c'était la première fois qu'un film privé mobilisait autant d'armes lourdes utilisées par les États-Unis pendant la guerre du Vietnam, telles que des chars M-48, des véhicules blindés M113, des hélicoptères UH-1… Grâce à cela, les scènes d'explosions, de combats rapprochés et de débarquements du corps expéditionnaire américain deviennent aussi réalistes qu'un documentaire, offrant une expérience saisissante et saisissante.
Le film sera projeté en avant-première à partir de 19 heures le 2 avril et à 19 heures le 3 avril, avant sa sortie officielle le 4 avril dans les cinémas du pays.
Source : https://www.sggp.org.vn/phim-dia-dao-mat-troi-trong-bong-toi-khuc-trang-ca-tu-trong-long-dat-post788745.html
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