Exposition « Identité » – Brouiller les frontières entre science et art

(Dan Tri) - L'art multimédia (art bio, art robotique, art du codage) est encore nouveau pour le public vietnamien et a été présenté à l'exposition « Identité » par un groupe de lycéens.

Au centre de la salle d'exposition, trois œuvres multimédias étaient disposées près de trois coins du mur, laissant place à une petite estrade. Sur cette estrade se trouvait un bouton, face à un mur noir. Lorsqu'on appuyait sur le bouton, un point blanc en forme de cellule apparaissait sur le mur. Une seconde pression provoquait la division de la cellule en deux. Ainsi, chaque pression déclenchait une nouvelle division cellulaire, faisant apparaître la silhouette d'un être humain. Mais ce corps entier était éphémère : les cellules se désintégraient progressivement et la forme humaine disparaissait.

Même si le spectateur appuie plusieurs fois sur le bouton, la désintégration se produit, le ramenant dans les abysses des ténèbres. Puis, un bouton spécifique active une cellule unique qui apparaît, se multiplie, se transforme, et un nouvel être se forme, tel un cycle de réincarnation sans fin.

Les visiteurs découvrent des œuvres d'art de codage utilisant la technologie et les langages de programmation (Photo : Comité d'organisation).

L'œuvre « Le Commencement », réalisée à l'aide d'un langage de programmation, est une forme d'« art numérique » créée par trois étudiants : Pham Quang Anh, Pham Huu Ky et Hoang Khanh Hai. L'utilisation de la programmation pour créer une œuvre d'art exprimant l'impermanence de toute chose est une démarche audacieuse de la part de ce groupe d'artistes.

Dans un autre coin de la pièce, un cœur en silicone transparent reproduisait la forme d'un cœur humain, avec toutes ses valves et son système de conduction. À l'intérieur, un liquide jaune trouble contenait un échantillon de champignon prélevé dans la rivière To Lich, cultivé en laboratoire avant d'être placé dans le cœur en silicone pour exprimer le concept d'origine. Cette œuvre de « bioart » est signée Pham Bui My Linh et Bui Minh Quan.

My Linh a expliqué que la culture de champignons dans la rivière To Lich s'inscrivait initialement dans le cadre d'un autre projet scientifique. Ce type de champignon produit une couleur rose-rouge, semblable à celle du sang. Cependant, une fois placé en milieu naturel, l'échantillon expérimental a jauni. D'une certaine manière, le résultat n'a pas atteint la perfection initialement envisagée et espérée par ses auteurs. Néanmoins, la métaphore du lien sacré entre les individus et la source d'énergie de la nation a été pleinement exprimée.

Hoang Minh Anh, auteur d'un produit d'« art robotique », a partagé son point de vue sur les difficultés à allier sciences, technologies, ingénierie et mathématiques (STEM) et art. Ayant initialement étudié les STEM et se considérant comme un étranger au monde de l'art, Minh Anh estime que les STEM doivent être très claires, cohérentes et empiriques, tandis que l'art est très émotionnel et sans réponse unique.

Lorsque les professeurs ont demandé à Minh Anh de créer une œuvre d'art robotique, elle ne voyait pas le lien entre « robot » et « art ». Mais la jeune fille a fini par trouver ce point de convergence émotionnel : un processus de création, de réflexion et d'expression constants de sa vision personnelle du monde .

Le représentant du comité d'organisation de l'exposition a déclaré que l'art multimédia est un nom temporaire pour le concept d'« art des nouveaux médias », une forme d'art qui utilise des matériaux, des moyens scientifiques , des techniques et des technologies pour exprimer un message ou une pensée du créateur.

Les œuvres d'art des nouveaux médias utilisent le langage de la science comme matériau créatif (Photo : BTC).

« L’art du codage, le bio-art et l’art robotique sont différentes formes d’art multimédia, apparues dans les années 60 et 70 dans les pays occidentaux. Au Vietnam, de nombreux artistes pratiquant l’art multimédia rencontrent des difficultés pour accéder à leurs archives publiques et les développer, car l’art y est encore cantonné aux formes d’expression traditionnelles. »

« Cependant, les artistes et les commissaires d'exposition qui accompagnent ce groupe d'étudiants talentueux dans le cadre de ce projet estiment que l'art multimédia a un avenir au Vietnam, dans un contexte de fort développement des sciences et des technologies », a déclaré un représentant du comité d'organisation de l'exposition.

Des artistes et des auteurs échangent avec les visiteurs lors de la cérémonie d'ouverture, l'après-midi du 15 mars (Photo : Comité d'organisation).

L'artiste plasticienne Ha Chau Bao Nhi, l'une des conseillères du groupe d'étudiants, a commenté : « Nous vivons à une époque où la science et la technologie sont indispensables. Il est donc évident que les artistes se sentent obligés de créer des œuvres utilisant des matériaux scientifiques tels que la biologie, la robotique et la programmation. L'art et la science ne sont plus dissociés. »

En pratique, le processus de création d'une œuvre multimédia s'apparente à une démarche scientifique. Il faut d'abord formuler une hypothèse, puis effectuer des recherches, la tester et vérifier sa validité.

L'art multimédia n'est pas fait pour être visionné pour le simple plaisir, mais pour inciter le spectateur à la réflexion.

Le développement scientifique et technologique au Vietnam est très rapide. C'est ce qui permet à l'art multimédia de s'intégrer pleinement au paysage artistique actuel.

Les œuvres exposées ont été créées par des étudiants du GATE Center (Vinschool) (Photo : Comité d'organisation).

L'exposition Identity se déroule du 15 au 31 mars au 29 Hang Bai, à Hanoï , et présente près de 40 œuvres d'art multigenres et créatives réalisées avec des matériaux variés.

Toutes les œuvres de l'exposition « Identité » ont été créées par 14 étudiants du Centre de développement des talents et de conseil (GATE) de Vinschool.

Le centre GATE n'accueille que 8 élèves par promotion, de la 6e à la terminale, issus de tout le réseau Vinschool. Chaque élève bénéficie d'un programme de formation personnalisé. Le centre invite parfois des artistes de renom dans chaque domaine afin d'accompagner les élèves et de les aider à développer pleinement leur potentiel.

GATE est actuellement un pionnier de la formation en arts visuels pour les lycéens, en phase avec les tendances artistiques mondiales.

Source : https://dantri.com.vn/giao-duc/trien-lam-nhan-dang-xoa-nhoa-ranh-gioi-khoa-hoc-va-nghe-thuat-20250316122915097.htm