קטגוריית הסרט המונפש הטוב ביותר הייתה ללא ספק אחד מתחרות האוסקר המרגשות ביותר של 10 השנים האחרונות.
לא רק מתפתחים מבחינת התוכן, סרטי האנימציה המצוינים של השנים האחרונות מכוונים גם לגיוון תרבותי, חלוציים בטכנולוגיה ובאמנות. סרטים רבים הם מהפכניים, ומשנים לחלוטין את נקודת המבט של הקהל על סרטי אנימציה.
אוסקר כמראה לקהל וליוצרי סרטים כדי שיוכלו להביט לאחור ולראות עד כמה התקדמה האנימציה ב-10 שנים בלבד. המועמדים המבריקים לאוסקר 2025 מושפעים ישירות גם מהאנימציות פורצות הדרך שלהלן.
אוסקר על גיוון תרבותי
למרות שזכו בפרסי אוסקר בהפרש של ארבע שנים, "קוקו" ו"אנקאנטו" הן שתי יצירות המייצגות את אותם ערכים שמקודמים יותר ויותר בתעשיית האנימציה המודרנית.
שני הסרטים מביאים תרבויות לא מנוצלות למסך הגדול, ומעניקים לקהל מבט עמוק ואותנטי יותר על זהות כל אחד ואחת.
קוקו מציגה לקהל עולמי מסורות מקסיקניות, ובמיוחד את Día de los Muertos (יום המתים), דרך סיפור רגשי ועשיר מבחינה תרבותית.
בינתיים, Encanto חוגגת את התרבות הקולומביאנית על ידי שילוב של ריאליזם קסום עם אלמנטים עממיים, ועוזרת לעולם להבין טוב יותר את המורשת העשירה של אמריקה הלטינית.
הצלחת שני הסרטים עודדה אולפנים לשתף פעולה עם יוצרי קולנוע מתרבויות שונות, במטרה להביא יצירות אותנטיות ועשירות יותר.
"קוקו" פותח בעצת מומחי תרבות מקסיקנים, וצוות השחקנים הוא בעיקר לטינו-אמריקאי, מה שמאפשר לסרט ללכוד באופן מלא את הרוח והמסורות של מקסיקו.
באופן דומה, Encanto שיתפו מומחים קולומביאנים בהפקתה, מה שהבטיח דיוק תרבותי ותמונה חיה של המדינה.
מהפכה בתעשיית הקולנוע
"ספיידרמן: אל תוך ספיידרמן", זוכה פרס האוסקר לשנת 2019, עוקב אחר ילד בשם מיילס מוראלס, אשר מקבל בטעות את כוחותיו של ספיידרמן ופוגש גרסאות רבות של ספיידרמן מיקומים אחרים.
יחד הם נלחמים נגד קינגפין, שיוצר מכונה שיכולה להרוס את המציאות. השילוב הייחודי של הסרט בין אנימציה דו-ממדית ותלת-ממדית, אפקטים מצוירים ביד, צבעים עזים ומרקמים של קומיקס יוצר סגנון ויזואלי חדש ופורץ דרך.
טכניקות אנימציה וניסויים בשימוש בקצב פריימים נחקרו והוגדרו כמהפכניות על ידי יוצרי קולנוע רבים.
אולפנים רבים רואים כיום את הסרט "Into the Spider-Verse" כנקודת ייחוס לדחיפת גבולות האנימציה לגבהים חדשים, ומעודדים אותם לקחת סיכונים רבים יותר עם סגנונות האנימציה שלהם, מה שמוביל לסרטים כמו "המיטשלס נגד המכונות", "החתול במגפיים: המשאלה האחרונה", ו"צבי הנינג'ה המתבגרים: מהומה מוטנטית".
ניצחון האנימה היפנית
הילד והאנפה מספר את סיפורו של מהיטו, ילד שאיבד את אמו במלחמה ומגלה עולם סוריאליסטי מאחורי ביתו באמצעות קריאתה של אנפה אפורה מסתורית. מסע מסתורי זה עוזר לו להתמודד עם צערו ולמצוא משמעות לחייו בתוך הכאוס של המלחמה.
זכייתם של הבמאי היאו מיאזאקי וסטודיו גיבלי באוסקר 2024 מחזקת שוב את התפיסה שאנימציה אינה רק מדיום בידור מסחרי, אלא יכולה להיות גם אישית ואמנותית מאוד.
בניגוד לסרטים רבים העוקבים אחר המבנה המסורתי של שלוש מערכות, "הילד והאנפה" משתמש בגישה לא לינארית, סוריאליסטית ומרמזת לסיפור.
בנוסף, בעידן אנימציית ה-CGI וטכנולוגיית הבינה המלאכותית, נוכחותם של "הילד והאנפה" גורמת לקהל להעריך עוד יותר סרטים מצוירים ביד עם תשומת לב קפדנית לכל פריים.
למרות החששות לגבי עתידו של סטודיו גיבלי, כאשר מיאזאקי הודיע שוב ושוב על פרישתו, ניצחון זה אישרר את מעמדו האיתן של גיבלי כאנדרטה בתעשיית האנימציה העולמית.
בנוסף, טקס האוסקר סימן שוב אבן דרך חשובה עבור האנימציה היפנית (אנימה), והמשיך לאשר כי אנימה עדיין כוח חזק ויכול להתחרות באופן שווה בזירה האקדמית עם אולפנים מערביים גדולים כמו דיסני או פיקסאר.
מָקוֹר
תגובה (0)