מיזוג תיאטראות תחת משרד התרבות, הספורט והתיירות: יצירת מעמד ועתיד חדשים לאמנות

על פי התוכנית, מיזוג התיאטראות תחת משרד התרבות, הספורט והתיירות יושלם ב-1 באוגוסט 2025. במטרה להתמקד באמנים וביעילות אמנותית; המיזוג אינו רק צמצום מספר היחידות, אלא גם הזדמנות לארגון מחדש, שדרוג והתמקצעות של התיאטראות הציבוריים, ולקרב את אמנויות הבמה הווייטנאמיות למודל הארגוני המודרני של האזור והעולם...

כדי להבהיר זאת עוד יותר, כתב העיתון נהן דאן קיים ראיון עם סגן שר התרבות, הספורט והתיירות (VHTTDL) טא קוואנג דונג.

סצנות מתוך תוכניות אמנויות הבמה המיוחדות של 5 התיאטראות תחת משרד התרבות, הספורט והתיירות אשר מתאחדים הפעם.

התאחדו כדי להפיץ את המהות - להחיות את האמנות

כתב: ידוע שהממשלה פרסמה החלטה למזג מספר יחידות תיאטרון תחת המשרד. האם תוכל בבקשה לספר לנו על ההתקדמות והמטרות של מיזוג זה?

סגן השר טא קוואנג דונג: ב-24 ביוני 2025, ראש הממשלה פרסם את החלטה מס' 1270/QD-TTg בנוגע לרשימת יחידות השירות הציבורי תחת משרד התרבות, הספורט והתיירות (MCST).

בהתאם לכך, שלושת התיאטראות הוייטנאמיים קאי לואונג, צ'או הוייטנאמי וטואונג הוייטנאמי התמזגו לתיאטרון המסורתי הלאומי של וייטנאם. בנוסף לתפקוד הבמה והביצוע של אמנויות מסורתיות (צ'או, טואונג וקאי לואונג), לתיאטרון יש גם תפקיד לשמר ולפתח את האמנויות הוייטנאמיות המסורתיות.

תיאטרון המוזיקה, המחול והריקוד העממי של וייט בק ותיאטרון המוזיקה, המחול והריקוד של וייטנאם התמזגו לתיאטרון המוזיקה, המחול והריקוד הלאומי של וייטנאם; שתפקידו היה לבצע מוזיקה, מחול ואמנויות ריקוד; לאסוף, לשמר ולפתח מוזיקה עממית מסורתית, מחול ואמנויות ריקוד של קבוצות אתניות וייטנאמיות.

לתיאטרון טונג וייטנאם, אחד מ"הפנינים היקרות" של האמנות הלאומית, תהיה הזדמנות להתפתח חזק יותר במיזוג זה.

בהתבסס על החלטת ראש הממשלה, משרד התרבות, הספורט והתיירות יישם כל שלב בזהירות, באופן מדעי ועם מפת דרכים ספציפית. המשרד בחן והעריך את המצב הנוכחי של הארגון, האיכות, הקנה המידה, מבנה משאבי האנוש, היכולת היצירתית, ארגון הביצועים וכו' של כל תיאטרון. המטרה אינה לתת לזהות האמנותית לדעוך, אלא ליצור תנאים לצורות אמנות שיתמכו וישלימו זו את זו.

המיזוג והאיחוד של התיאטראות הם חלק ממדיניות כוללת של רפורמה בארגון יחידות השירות הציבורי בתחום התרבות והאמנויות במטרה " לא להתמזג כדי למחוק זהות, אלא לאחד כדי להפיץ את תמצית - לחדש חיוניות חדשה לאמנות וייטנאמית מסורתית ".

המיזוג נועד גם להבטיח ייעול של המנגנון הארגוני , לשפר את האפקטיביות והיעילות של הניהול בהתאם להחלטה 19/NQ-TW ולצווים בנושא חדשנות של יחידות שירות ציבורי. כלומר, לבטל חפיפות של תפקידים ומשימות בין זירות; לקצר נקודות ניהול, לצמצם כוח אדם עקיף, להגביר את המקצועיות בפעילות; לחזק את הקצאת המשאבים (אנושיים, כספיים, חומריים) באופן סביר, למנוע בזבוז; ולעבור למודל ניהול מודרני וגמיש, המתאים בהקשר של טרנספורמציה דיגיטלית ואינטגרציה בינלאומית.

מופע מיוחד "טי מאו הולך לפגודה" בהפקה של תיאטרון צ'או וייטנאם.

למקסם את המשאבים, לשפר את איכות הפעילות האמנותית של כל תיאטרון: פולק, מוזיקה ומחול, מסורתי, מודרני... כדי ליצור יחידה בעלת יכולת להפיק מופעים בקנה מידה גדול, המגיעים לרמות אזוריות ובינלאומיות; לשפר את האיכות האמנותית באמצעות תיאום בין אמנים, במאים וכוריאוגרפים בעלי מומחיות מעמיקה מתיאטראות רבים.

מטרה נוספת היא לשמר ולקדם ערכים אמנותיים מסורתיים הנמצאים בסכנת דעיכה; לשמר את הזהות של כל צורת אמנות באמצעות להקות ביצוע ייעודיות; להתקדם לעבר מודל של "שימור בשילוב פיתוח", תוך שמירה על המהות אך חידוש אופן הביטוי, הרחבת קהל היעד. קישור פעילויות של שימור וקידום ערכים אמנותיים מסורתיים עם פיתוח תיירות, חינוך תרבותי ומיתוג לאומי.

סצנה מתוך הופעה של בית האופרה של וייטנאם.

בנוסף, היא מקדמת את המנגנון האוטונומי, ויוצרת יחידת אמנות בקנה מידה גדול מספיק כדי לאחד פעילויות מופעים חברתיות, למשוך חסויות, למכור כרטיסים ולקדם תקשורת מקצועית. היא מגבילה את מצבם של תיאטראות קטנים, התלויים בתקציב המדינה ופועלים בצורה לא יעילה.

המיזוג שואף גם לשפר את התחרותיות ואת יכולת ההסתגלות, ליצור מודל תיאטרון מודרני המסוגל להפקת אמנות מקצועית, הופעות ועסקים; להסתגל באופן גמיש למגמות גלובליזציה, אינטגרציה תרבותית ושינויים בטעמי הציבור; להתקדם לעבר מודל "רב-תכליתי - אוטונומי - יצירתי - משולב" במקום לפעול באופן מסובסד וקפוא.

כתב: מהם היתרונות והקשיים בתהליך המיזוג, אדוני סגן השר?

היתרון הראשון בתהליך מיזוג התיאטראות הוא שהמדינה מקדמת את ארגון מחדש של ארגוני השירות הציבורי בהתאם להחלטה המרכזית ולהחלטת ראש הממשלה. התוכניות הלאומיות לתרבות וספורט (2021-2030, חזון 2045) יצרו בסיס משפטי וכיוון ברור למיזוג, וסייעו ליחידות ליישם בקלות על פי תוכנית מאוחדת, פתחו הזדמנויות פיתוח ארוכות טווח והעלו את התיאטראות למוסדות תרבות בעלי השפעה רבה.

מיזוג תיאטראות מביא מספר יתרונות, כגון הגברת יעילות ארגונית, חיסכון במשאבים: ייעול צוות, מערך ניהול, צמצום כפילויות של פונקציות; אופטימיזציה של כספים, מתקנים ומשאבי אנוש בין יחידות; וגיוס קל יותר של משאבים חברתיים עבור יחידה מאוחדת גדולה יותר.

מיזוג תיאטראות מביא גם הזדמנויות לפיתוח אמנותי מגוון ועשיר, כגון שילוב החוזקות האמנותיות של כל תיאטרון; שיתוף משאבים, מתקנים, כוח אדם וניסיון, יצירת יחידה בעלת יכולת להפיק תוכניות גדולות, להגיע לרמות לאומיות ובינלאומיות.

בנוסף, לתיאטראות יש גם מוטיבציה לחדשנות בניהול ובחשיבה יצירתית, כגון קידום מנהיגים ואמנים למעבר מחשיבה אדמיניסטרטיבית לחשיבה יצירתית ושיווקית; הגדלת הזדמנויות לחילופי דברים ושיתוף פעולה בין קבוצות אמנים בעלי סגנונות שונים.

אחת מההופעות המיוחדות של תיאטרון המוזיקה, המחול והשירה של וייטנאם שהוצגה במלאת 75 שנה לקריאתו של הנשיא הו צ'י מין לחיקוי פטריוטי.

מיזוג יחידות האמנות הוא מדיניות משמעותית ונכונה, ותואם את דרישות הרפורמה המנהלית ושיפור איכותם של מוסדות התרבות בעידן החדש. עם זאת, אין זה תהליך קל. כדי להצליח, יש צורך ליישם כל צעד בצורה איתנה, עם פתרונות סינכרוניים במדיניות, בכוח אדם, במנגנון הפיננסי ובכיוון של פיתוח האמנות.

משרד התרבות, הספורט והתיירות זיהה זאת כמשימה מרכזית וחשובה, ולכן עליו לנקוט משנה זהירות, תוך התמקדות באמנים וביעילות אמנותית; המיזוג אינו רק כדי להפחית את מספר היחידות, אלא גם הזדמנות לארגון מחדש, שדרוג והתמקצעות של תיאטראות ציבוריים, ולקרב את אמנויות הבמה הווייטנאמיות למודלים ארגוניים מודרניים באזור ובעולם.

שינוי מבנה הארגון, המשימות ותפקידי העבודה עלולים ליצור בקלות בלבול בקרב הצוות והאמנים. אמנים רבים ידאגו מכפילות תפקידים, צמצום או העברה משום שאינם מוכנים לשנות את סביבת העבודה שלהם; קיימת תחרות במינוי מנהיגים, ראשי צוותים, דירקטורים וכו'.

הופעה של תיאטרון המוזיקה, המחול והשירה העממית וייט בק.

בנוגע לתנאי התפעול, ישנם גם הבדלים מסוימים מכיוון שחלק מהתיאטראות ממוקמים בהאנוי, בעוד שאחרים נמצאים באזורים הרריים (מוגבלים מבחינת מתקנים וגישה לציבור); קיים סיכון לשיכחת הזהות האזורית אם אין אסטרטגיה לשמר ערכים אמנותיים מסורתיים (טונג, צ'או, קאי לואונג), ערכים אמנותיים מקומיים (פולקלור וייטנאם בק יוסתר בזרימה הכללית)...

בעתיד הקרוב, למשרד התרבות, הספורט והתיירות יש פתרונות כגון:

לשמור על להקות אמנות ייעודיות, לא "לערבב" אמנים כדי לשמר את הזהות של כל סוג (להקת האמנות צ'או, להקת האמנות טונג, להקת האמנות קאי לואונג תחת התיאטרון המסורתי הלאומי של וייטנאם; להקת האמנות המסורתית סאק וייט תחת התיאטרון הלאומי למוזיקה, מחול ושירה של וייטנאם).

לפתח ולאשר בדחיפות משרות; לחזק את המנהיגות וההנהלה; להתמקד ביישום נחוש, רציני ויעיל של מדיניות ומשטרים עבור עובדי מדינה ועובדים שעזבו את מקום עבודתם עקב רה-ארגון ארגוני, במטרה לייעל את תהליך השכר, לבנות מחדש ולשפר את איכות צוות התיאטרון לאחר הרה-ארגון.

לארגן הכשרה מקצועית לשיפור המיומנויות המקצועיות של אמנים וצוות בהתאם למודל החדש; לשמר את ההופעות האופייניות של כל תיאטרון בצורה של מסמכים דיגיטליים; לבנות ערוצי מדיה נפרדים לאמנות מסורתית: יוטיוב, פייסבוק, אתר אינטרנט; לשלב חומרי אמנות עממית בתוכניות מודרניות כדי למשוך קהל צעיר.

פתיחת חסימות של זרימות יצירתיות חנוקות

כַתָב:   לדברי סגן השר, בהקשר של תחרות עזה בשוק הבידור הנוכחי, איזו משמעות יש למיזוג ליצירת מערכת של יחידות אמנות לאומיות לפיתוח התרבות והאמנות של המדינה?

סגן השר טא קוואנג דונג: בהתאם להחלטה מס' 33-NQ/TW מיום 9 ביוני 2014 של הוועדה המרכזית ה-11 של המפלגה בנושא בנייה ופיתוח התרבות והעם הוייטנאמיים על מנת לעמוד בדרישות הפיתוח הלאומי בר-קיימא ובהנחיות המזכירות, הפוליטביורו, בראשות המזכיר הכללי; החלטות הממשלה וראש הממשלה להדגיש את הצורך " לחדש באופן משמעותי את הארגון והתפעול של יחידות אמנות ציבוריות ".

אני רואה שבמציאות, תעשיית הבידור, שעשועונים, פלטפורמות דיגיטליות, רשתות חברתיות... יצרו ועדיין יצרו אינספור צורות של "בידור מהיר" המתחרות בעוז באמנות המסורתית. אם תיאטראות לא ישתנו, יתמקצעו, יגדילו את המשיכה שלהם וישנו את שיטות הניהול שלהם, הם יידחקו החוצה מזרם האמנות העכשווית.

מיזוג התיאטראות פירושו שיתוף משאבים יצירתיים (כוריאוגרפיה, בימוי, מוזיקה, תלבושות וכו'); מתן אפשרות להעלאת מחזות גדולים וחוצי ז'אנרים בקנה מידה שווה ערך למחזות זמר, מה שמאפשר לקהל ליהנות מתוכניות אמנות מגוונות ותוססות יותר.

סינרגיה - התכנסות - שדרוג - ארגון מחדש הוא צעד בלתי נמנע לריכוז משאבים ושיפור האיכות. משרד התרבות, הספורט והתיירות קבע כי המיזוג אינו מיזוג מכני, " מיזוג למען קומפקטיות " , אלא " התכנסות להתרוממות " , תהליך ארגון מחדש מקיף, שבו האנשים הם הגורם המרכזי. אנו מתמקדים בהבטחת הזכויות הלגיטימיות של צוות האמנים, בניית מודל ארגוני סביר, מקושר וגמיש, תוך עידוד יצירתיות, פיתוח כישרונות צעירים ושימור זהות אמנותית מסורתית במבנה חדש, מודרני ויעיל יותר.

תהליך זה מציב גם אתגרים רבים, החל מהרמוניזציה של סגנונות אמנותיים, סולידריות פנימית ועד סידור מחדש של עמדות עבודה בצוות. עם זאת, עם הקונצנזוס והמאמצים של מנהלים ואמנים, אנו מאמינים שזה יהיה הצעד הנכון, שיתרום להעלאת רמת אמנויות הבמה במדינה בתקופה הנוכחית של אינטגרציה עמוקה ותחרות תרבותית עולמית.

ישנם קשיים, במיוחד בגישור בין יחידות בעלות היסטוריות, תרבויות וסגנונות עבודה שונים. אך דווקא באתגרים אלה עולה הצורך בחדשנות בחשיבה מנהיגותית, במודלים ארגוניים ובשיטות פעולה.

השקפתנו העקבית היא: אמנות לא רק צריכה להישמר, אלא חייבת להיות "חיה" בתנאי התפתחות. מיזוג אינו אובדן זהות, אלא פתיחת זרמים יצירתיים שנחנקים על ידי המנגנון הישן, כך שלכל אמן יהיה מרחב מתאים ליצירה אמנותית וכדי שלסצנת האמנות במדינה תהיה אחיזה חזקה ופורצת דרך יותר בתקופה החדשה.

אנו מאמינים שבעזרת גישה שיטתית, המתמקדת באמנים, תוך התייחסות לאיכות אמנותית כמטרה וביעילות חברתית כמדד, מיזוג זה לא רק יסייע בקידום יחידות האמנות הקיימות, אלא גם יהווה כוח מניע חשוב לקידום פיתוח בר-קיימא ושילוב עמוק של אמנויות הבמה של וייטנאם בעתיד.

כתבת: בתפקיד ה"מיילדת" בעתיד הקרוב, כיצד יתמוך המשרד בתיאטראות, ובמיוחד בתיאטרון הלאומי המסורתי, כדי שלא יהיו עוד במצב "החלש" כמו בעבר?

סגן השר טא קוואנג דונג: מיזוג תיאטראות מסורתיים כמו טונג, צ'או וקאי לונג לתיאטרון לאומי מסורתי של וייטנאם הוא לא רק פתרון מבחינת מבנה ארגוני, אלא גם צעד אסטרטגי ליצירת "מוסד אמנות לאומי" חזק מספיק מבחינת משאבי אנוש, משאבים כספיים וחזון פיתוח כדי לשמר ולקדם את ערכי האמנות המסורתית בהקשר של אינטגרציה בינלאומית עמוקה יותר ויותר ופיתוח חסר תקדים של טכנולוגיה דיגיטלית, בינה מלאכותית ומדיה דיגיטלית.

כגוף המנהל וכ"מיילדת" של צורות אמנות מסורתיות, משרד התרבות, הספורט והתיירות יפרוס במקביל פתרונות רבים כדי ליצור תנאים להמשך התפתחותן של צורות אמנות מסורתיות, ובמיוחד כדי להגיע ולהתאים לטעמם של בני הנוער של ימינו.

המשרד מתמקד בכיוון, ארגון מחדש והשקעה תוך מיקוד ונקודות מפתח . המיזוג מסייע בהפחתת נקודות ניהול, מונע פיזור משאבים ומאפשר למשרד להתמקד בהשקעה מעמיקה בתוכניות אמנות איכותיות ובעלות אוריינטציה אסתטית.

המשרד יבנה "פרויקטים גדולים" לשחזור מחזות קלאסיים, שדרוג ציוד הופעות, במות ותלבושות, וייקבע מדיניות השקעה מיוחדת ליצירות חדשות המבוססות על חומרים מסורתיים.

מאחדים את תיאטרון המוזיקה, המחול והשירה העממית של וייטנאם לתוך תיאטרון המוזיקה, המחול והשירה של וייטנאם כדי ליצור את תיאטרון המוזיקה, המחול והשירה הלאומי של וייטנאם.

לתעדף את הגילוי, הטיפוח וההכשרה של צעירים בעלי שאיפות לתרום, אשר עוברים הכשרה ומעבירים את מקצועם הלאה באופן שיטתי ומקיף . זוהי משימה חיונית לתיאטרון האמנות המסורתי. משום שבמציאות, בכל שלושת התיאטראות המסורתיים המרכזיים (צ'או, טואנג וקאי לואונג), על פי בחינת מספר האמנים והשחקנים הצעירים (מתחת לגיל 30) מהווה כיום אחוז נמוך מאוד בשלושת התיאטראות המסורתיים (מתחת ל-10-15%), במיוחד אמנים ושחקנים משבט טואנג, ב-4-5 השנים האחרונות לא גויסו שחקנים חדשים. לשאוף לכך ששיעור צעירי המשאב האנושי יגדל ללפחות 35-40% עד 2030.

בהתאם לכך, משרד התרבות, הספורט והתיירות ימשיך לקדם הכשרה באמצעות בתי ספר מקצועיים לאמנות, יעודד את מודל האמנים-אומנים "המעבירים את מקצועם" והכשרת הדור הבא של שחקנים באמצעות מלגות וצווי הכשרה; יישם מנגנון לחיפוש כישרונות באמצעות תחרויות כגון: "כוכב במה מסורתי"... יישם מודל של שיתוף פעולה בין "תיאטראות, מתקני הכשרה ועסקים", שבו התיאטרון ומתקני ההכשרה ממלאים את תפקיד החיפוש, הגילוי, ההכשרה, הטיפוח וההעברת המקצוע; עסקים ממלאים את תפקיד ה"מיילדות" מבחינת מימון ומשאבים.

יישום טכנולוגיות ומדיה חדשות, יישום תוכניות דיגיטציה, הבאת אמנויות מסורתיות לפלטפורמות דיגיטליות (יוטיוב, טיקטוק, אפליקציות תרבות דיגיטלית), ובמקביל בניית מוצרי מדיה יצירתיים ומושכים יותר כדי להביא אמנויות מסורתיות לקהל צעיר. שיתוף פעולה עם חברות טכנולוגיה וסטארט-אפים יצירתיים ליצירת מוצרים המשלבים מסורת ומודרניות, תוך שמירה על הרוח המקורית אך עם דרכי ביטוי חדשות. ארגון אירועי תרבות גדולים כגון פסטיבלים, פסטיבלי אמנות מסורתית לאומיים ובינלאומיים כדי לשפר את מעמדם של סוגים אלה; הבאת מחזות מסורתיים לחו"ל כדי לקדם את התרבות הוייטנאמית, ובמקביל למידה מניסיון שימור ממדינות אחרות.

ארגון במות גמישות, הרחבת קהלים כגון הופעות ניידות לבתי ספר, אזורי תעשייה, אזורים מרוחקים, השתתפות בתוכניות חילופי תרבות בינלאומיות. בניית מנגנון תיאום בין יחידות התיאטרון לתיירות, בתי ספר ומרכזי תרבות קהילתיים ליצירת קהל לטווח ארוך.

משרד התרבות, הספורט והתיירות ימשיך לייעץ בנוגע לשכלול מדיניות הזמנת מוצרי אמנות מסורתיים בכיוון יציב וארוך טווח, עם מנגנון להערכת איכות ויעילות ההשפעה החברתית. יש להקדיש תשומת לב מיוחדת לחייהם של אמנים, ובמיוחד אמנים בכירים ואמנים מקומיים, באמצעות מדיניות הנוגעת לקצבאות, תגמולים וכבוד ראוי. המשרד ממלא את תפקיד המנהל והמנהיג כאחד, ויוצר תנאים לאמנות מסורתית לא רק שתישמר אלא גם תתפתח בחוזקה בהקשר של מודרניזציה. השילוב של הגנה על הזהות התרבותית והחדשנות יסייע לטואונג, צ'או וקאי לואונג למצוא דריסת רגל איתנה בלב הציבור, ובמיוחד בדור הצעיר, תוך כדי מאבק נגד הדומיננטיות של צורות אמנות מודרניות.

המטרה המרכזית של המיזוג אינה "לסכם", אלא לשכלל את המודל הארגוני הפנימי של התיאטרון עם רכיבים ומבנים סבירים, מעודנים וקומפקטיים, אך חייבים להיות אפקטיביים, יעילים ויעילים; לשפר את איכות הניהול והניהול של האמנויות המסורתיות בכיוון מודרני, מקצועי ואנושי יותר ויותר; לשפר את איכות ההופעות, לפתח את צוות האמנים ולהגדיר בצורה ברורה ועמוקה יותר את מעמדו של התיאטרון המסורתי בזרימה התרבותית העכשווית.

המדינה תהווה בסיס איתן כך שתמצית האמנות הלאומית לא תדעך אלא תמשיך להתפשט ולחלחל עמוק לחיים החברתיים. בכך, תיווצר מוסד אמנות לאומי מסורתי, מורכב ורב-צורתי, עשיר בזהות, בסיס איתן לפיתוח בר-קיימא של אמנויות הטונג, הצ'או והקאי לואונג הווייטנאמיות - שלושת הזרמים העיקריים של התיאטרון הלאומי בעידן החתירה לשגשוג, עושר, דמוקרטיה, הוגנות, ציוויליזציה, שגשוג ואושר של האומה.

פריצת דרך בחשיבה על פיתוח, משרד התרבות, הספורט והתיירות ממשיך למלא את תפקיד "האדריכל הראשי"

כתב : בעידן החדש, כדי שתיאטראות המשרד באמת יתקיימו ויתפתחו כצפוי, אילו פתרונות לטווח קצר ולטווח ארוך צריכים להיות לדעתך ליחידות התפקודיות כמו גם לתיאטראות עצמם ?

סגן השר טא קוואנג דונג: זוהי שאלה גדולה, הדורשת מאיתנו תפיסה ופרספקטיבה מקיפה ודיאלקטית הן בתיאוריה והן בפרקטיקה, על מנת לפרוס פתרונות סינכרוניים, מדעיים ומעשיים. בעתיד הקרוב נתמקד בהכוונת מספר תכנים.

ראשית, חייבת להיות פריצת דרך בחשיבה הפיתוחית . תיאטראות זקוקים לחשיבה חדשה, גישה חדשה ומפת דרכים שיטתית לפיתוח, המשלבת פתרונות לטווח קצר ואסטרטגיות ארוכות טווח. תיאטראות אינם רק מקומות להעלאת והעלאת מחזות, אלא גם צריכים להפוך למרכזי יצירה תרבותית, מקומות לשימור ערכים אמנותיים מסורתיים, לשיקוף רוח התקופה ולתרום לעיצוב הטעמים האסתטיים של הקהל. זה דורש ארגון מחדש של מודל ההפעלה לכיוון רב-פונקציונליות, גמישות ויכולת הסתגלות לדרישות חדשות.

למזג את תיאטרון וייטנאם קאי לוונג, תיאטרון וייטנאם צ'או ותיאטרון וייטנאם טוונג לתיאטרון הבמה המסורתית הלאומית של וייטנאם.

שנית, לאחר המיזוג, יש צורך לייצב במהירות את הארגון , להגדיר בבירור את תפקידי כל מחלקה, להימנע מחפיפה, ובמקביל לבנות מודל ניהולי גמיש ודינמי. יש לבחור בקפידה מהלכים שהם גם לאומיים וגם עכשוויים, בעלי כוח מספיק כדי להתפשט ברחבי החברה ולהגיע לרחבה בינלאומית.

בנוסף, החל מייצור ועד להפצה של מוצרי אמנות , יש צורך ליישם טכנולוגיה כדי להגיע לקהלים חדשים, במיוחד לדור הצעיר - הקהל שעובר באופן משמעותי למרחב הדיגיטלי.

בנוסף, להרחיב את שיתוף הפעולה עם עסקים, ארגונים ויחידים בעלי חזון זהה לגוון את מקורות ההון ולהגביר את המקצועיות בפעילויות הפקת אמנות.

דבר חשוב נוסף שיש לעשות הוא להרחיב את החינוך האסתטי, להביא אמנות לבתי ספר , לארגן מופעים קהילתיים ולקדם אותה באופן נרחב... כדי ליצור קהל שמבין ואוהב אמנות אמיתית.

תיאטראות צריכים גם להתגבר על הגישה של "גופי ביצוע ציבוריים" כדי להשתתף באופן מלא בשרשרת היצירה - הפקה - תקשורת - הפצה - מסחור של תוצרים אמנותיים, לתרום לפיתוח הכלכלה התרבותית הלאומית ולהפוך לחוליה חשובה בפיתוח תעשיות תרבות.

בנוסף, משרד התרבות, הספורט והתיירות ממשיך למלא את תפקיד "האדריכל הראשי" בתכנון מדיניות, הקצאת משאבים, הסרת מנגנונים ויצירת תנאים לתיאטראות לקידום נקודות החוזק שלהם. מחלקות וחטיבות ייעודיות צריכות לעבור מחשיבה ניהולית אדמיניסטרטיבית לליווי, ייעוץ ותמיכה ביצירתיות.

שמיני, פיתוח תיאטראות אינו תלוי רק בכישרון אמנותי או במשאבי השקעה, אלא חשוב מכך, במשיכת כישרונות אמנותיים, חשיבה חדשנית, מודלים תפעוליים מודרניים ואסטרטגיות פיתוח שיטתיות . תיאטראות חייבים להפוך לישויות דינמיות במערכת האקולוגית התרבותית והיצירתית, לא רק משמרים את המורשת, אלא גם תורמות להובלת התרבות הלאומית.

המסע שלפניו אינו קל. אך עם מודעות עמוקה למשימה ההיסטורית שלו, וחדורה בנקודת המבט: "תרבות היא הבסיס - ספורט הוא כוח - תיירות היא הגשר המחבר - עיתונות והוצאה לאור הם צינורות הידע, המחברים אמון" ; על בסיס זה, כל תיאטרון, כל תחום אמנות, קודם כל, המנהיג יצטרך לעבוד ולפעול עם חשיבה נחושה יותר, רצון גדול יותר לתרום, יצירתיות רבה יותר כדי להעלות את מעמדו ויוקרתו. יותר מתמיד, אמנויות הבמה ובמיוחד התיאטרון המסורתי זקוקים לתשומת לב והשקעה אסטרטגית, לחברות עם לב, חזון ואומץ.

הגיע הזמן לא רק לשמר זיכרונות תרבותיים, אלא גם להפיח בהם חיים חדשים, מעמד חדש, כך שאמנויות הבמה יהיו לא רק "העבר המפואר" אלא גם "העתיד הזוהר" של התרבות הוייטנאמית. "אמנויות הבמה הן התגבשותן של אלפי שנים של תמצית תרבותית, חוכמת אבותינו, קול האומה, אור הנשמה הוייטנאמית" - משימתו של הדור של היום היא לרשת, לחדש ולהפיץ את הערך הזה באמצעות חשיבה חדשה, פעולות חדשות, מוסדות חדשים, מודלים ארגוניים חדשים, אנשים חדשים, לקראת מוצרים חדשים - המתאימים לעידן החדש - זהות, מודרניות ואינטגרציה.

---

ארגון הפקה: הונג מין
תוכן: קים טואה
מוגש על ידי: קים טואה
צילום: סופק על ידי משרד התרבות, הספורט והתיירות
פורסם בתאריך: 17 ביולי, 2025

Nhandan.vn

מקור: https://nhandan.vn/special/sapnhapcacnhahatthuocbovhttdltaotamvocvatuonglaimoichonghethuat/index.html