एआई ने मनोरंजन उद्योग को हिला दिया

कई मनोरंजन उत्पादों में एआई तकनीक का इस्तेमाल किया गया है। उदाहरण के लिए, वियतनाम में पहली साइंस फिक्शन फिल्म "टच" या एमवी "व्हाइट शर्ट आफ्टर अ व्हाइट नाइट" एआई का इस्तेमाल करके बनाई गई थी; फिल्म "घोस्ट एंटरिंग द अर्थ" का साउंडट्रैक एआई द्वारा रचित और प्रस्तुत किया गया है...

उत्कृष्ट लाभ

विशेषज्ञों के अनुसार, एआई का उपयोग उत्पादन प्रक्रिया को बेहतर बनाने, लागत कम करने और वियतनामी फिल्म उद्योग के लिए नई दिशाएँ खोलने में मदद करता है। कलात्मक उत्पादों में एआई का उपयोग दर्शकों के लिए भी अनूठा अनुभव लाता है।

निर्देशक गुयेन क्वांग डुंग का मानना है कि सिनेमा में एआई का इस्तेमाल तकनीक की दुनिया में एक बड़ा कदम है। यह एक प्रभावी उपकरण है जिस पर वियतनाम के फिल्म निर्माताओं को शोध और प्रयोग करने की ज़रूरत है।

संगीत के क्षेत्र में, एआई ने कला के सृजन और आनंद लेने के तरीके को बदल दिया है। यह तकनीक स्वचालित रूप से संगीत रचना, ध्वनियों को पुनर्स्थापित करने और नए संगीत उत्पाद बनाने में मदद करती है।

वोकलॉइड और डीपफेक तकनीक (चेहरे की छवियों का अनुकरण) की बदौलत आभासी गायकों का उदय संगीत में एक नई लहर पैदा कर रहा है। कुछ संगीत उत्पाद, जैसे कि डैन ट्रुओंग द्वारा निर्मित एमवी "एम ओई वी दाऊ", जिसमें एआई द्वारा चित्र और प्रभाव बनाए गए हैं; फाम विन्ह खुओंग द्वारा निर्मित एमवी "मैट बाओ", पूरी तरह से इसी एप्लिकेशन द्वारा निर्मित किया गया था।

संगीतकार गुयेन वान चुंग के अनुसार, एआई आकर्षक धुनें बनाने और संगीत सीखने में मदद करता है। निर्देशक त्रिन्ह लाम तुंग, एआई को एक सहायक के रूप में देखते हैं, जो कई समस्याओं को सुलझाने और उत्पादन के दबाव को कम करने में मदद करता है, लेकिन इस बात पर ज़ोर देते हैं कि भावनाएँ और अंतिम निर्णय अभी भी मनुष्यों के ही हैं। हालाँकि एआई कला में प्रतिस्पर्धा पैदा करता है, लेकिन यह मनुष्यों द्वारा लाए गए भावनात्मक तत्व की जगह नहीं ले सकता।

विशेषज्ञों के अनुसार, संगीत, सिनेमा से लेकर कविता, चित्रकला तक, सभी रचनात्मक क्षेत्रों में, एआई उत्पादों का आगमन अपरिहार्य है, क्योंकि इसका अनुप्रयोग विभिन्न अनुभव के अवसर प्रदान कर सकता है। संगीतकार गुयेन न्गोक थिएन ने टिप्पणी की, "एआई पारंपरिक कलात्मक मूल्यों को बनाए रखने में भी एक सहायक उपकरण है।"

दरअसल, मनोरंजन उद्योग में आभासी मूर्तियाँ बनाने के लिए तकनीक से बने उत्पाद एक चलन बनते जा रहे हैं। राजस्व के विशाल आँकड़े इस चलन की सफलता के प्रमाण हैं।

अपने डेब्यू के ठीक एक साल बाद, वर्चुअल बॉय बैंड प्लेव ने अनगिनत रिकॉर्ड बनाए हैं जिनसे असली आइडल भी ईर्ष्या करते हैं। प्लेव के गाने "पंप अप द वॉल्यूम" ने रिलीज़ होते ही सभी ऑनलाइन म्यूज़िक चार्ट्स पर धूम मचा दी। इस नतीजे के साथ, प्लेव 2024 में मेलन के टॉप 100 में नंबर 1 स्थान हासिल करने वाला पहला बॉय बैंड और वर्चुअल आइडल बन गया।

AI khuynh đảo ngành giải trí - Ảnh 3. — एमवी "व्हाइट शर्ट आफ्टर व्हाइट नाइट" (बाएं फोटो), एमवी "आई ऑफ द स्टॉर्म" (शीर्ष फोटो) और एमवी "एम ओई वी डाउ" का निर्माण एआई के समर्थन से किया गया था।

के-पॉप के इतिहास में, केवल 5 बॉय बैंड्स ने मेलन की "गद्दी" संभाली है: बीटीएस, बिग बैंग, एनसीटी ड्रीम, सेवेंटीन और एक्सो। प्लेव के आगमन के साथ, यह के-पॉप डिजिटल संगीत के नक्शे पर एक दुर्जेय प्रतिद्वंद्वी बन गया है।

पीछे न रहने के लिए, वर्चुअल गर्ल ग्रुप मावे ने भी 2023 में अपनी शुरुआत के बाद से लाखों व्यूज के साथ हिट की एक श्रृंखला बनाई है। मावे को कई भाषाओं में संवाद करने की उनकी क्षमता के लिए भी बहुत माना जाता है - कोरियाई के अलावा, ये वर्चुअल महिला मूर्तियाँ जापानी, चीनी, पुर्तगाली, ब्राजीलियाई आदि में प्रशंसकों के साथ संवाद कर सकती हैं।

चीनी स्ट्रीमिंग कंपनी iQIYI द्वारा जारी एक सर्वेक्षण के अनुसार, 14-24 आयु वर्ग के 64% लोग वर्चुअल आइडल के प्रशंसक हैं। कई उत्तरदाताओं ने कहा कि वर्चुअल आइडल उनके आदर्श रोल मॉडल के आदर्श पर खरे उतरते हैं।

वर्चुअल आइडल हर देश के ज़्यादातर दर्शकों की ज़रूरतों के हिसाब से सावधानीपूर्वक शोध के आधार पर बनाए जाते हैं। इसलिए, यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि वर्चुअल आइडल का जनता द्वारा गर्मजोशी से स्वागत किया जाता है। जापानी वर्चुअल आइडल - हत्सुने मिकू, अपनी "किताब फाड़ने" वाली शक्ल के कारण असली आइडल से भी आगे निकल जाती है, इसका एक उदाहरण है।

और तो और, वर्चुअल सिंगर्स कॉन्सर्ट में "बिना थके" लाइव परफॉर्म कर सकते हैं। इसलिए, उनके परफॉर्मेंस असली म्यूजिकल पार्टीज़ होते हैं, जो फैन्स को उत्साहित करते हैं। वर्चुअल आइडल्स अपनी निजी ज़िंदगी के बारे में भी साफ़-सुथरे रहते हैं और... हमेशा जवान बने रहते हैं!

वियतनाम में, आभासी गायिका ऐन ने भी कुछ प्रभाव डाला है, हालाँकि वह कोरिया, जापान, चीन में अपने "सहयोगियों" जितनी पूर्ण नहीं है... बोबो डांग - ऐन की प्रबंधन कंपनी के प्रतिनिधि - ने कहा कि उन्होंने छवि उत्पादन चरण में सीधे भाग लिया, इस आभासी गायक को जारी करने से पहले उच्च गुणवत्ता वाली छवियां लाने के लिए उन्नत सीजीआई तकनीक को लागू किया।

श्री बोबो डांग ने कहा, "हम गायक एन की छवि बनाने और जनता के अनुभव को बेहतर बनाने के लिए संगीत बाजार और दर्शकों की पसंद में होने वाले बदलावों पर हमेशा बारीकी से नजर रखते हैं।"

मनुष्य अपूरणीय हैं।

एआई मनोरंजन उद्योग में तेजी से बदलाव ला रहा है और नए अवसर पैदा कर रहा है, लेकिन इस तकनीक के अनुप्रयोग को लेकर मिश्रित राय भी सामने आ रही है।

गायक-गीतकार फ़ान मानह क्विन का मानना है कि तकनीक संगीत में रचयिता और श्रोता, दोनों के कंपन को कम कर सकती है। एआई संगीतकारों को अपना काम जल्दी पूरा करने में मदद कर सकता है, लेकिन जो कलात्मक उत्पाद दिल से नहीं निकलते, वे लंबे समय तक टिक नहीं पाते।

गायक-गीतकार दुय मान के अनुसार, कला की विशेषता भावनाएँ हैं, जबकि एआई में मानवीय भावनाएँ नहीं हो सकतीं। उन्होंने आश्चर्य व्यक्त करते हुए कहा, "इसलिए, उत्पादों या रचनात्मक प्रक्रियाओं में एआई का प्रयोग एक ऐसी चीज़ है जिस पर सावधानीपूर्वक विचार करने की आवश्यकता है। एआई संपूर्ण उत्पाद तो बना सकता है, लेकिन कलाकार की भावनात्मक गहराई की जगह नहीं ले सकता। कॉपीराइट के मुद्दे तब और भी जटिल हो जाते हैं जब एआई स्पष्ट बौद्धिक संपदा अधिकारों के बिना शैलियों की नकल कर सकता है।"

कोरिया में, वर्चुअल के-पॉप आइडल एक चलन बन गए हैं। मावे, प्लेव, इसेगी आइडल... या "रूकीज़" सिंडी8, इक्सिया जैसे वर्चुअल आइडल ग्रुप अब कोई नया प्रयोग नहीं रह गए हैं। ये ग्रुप चार्ट्स पर छा रहे हैं और जब भी कॉन्सर्ट आयोजित करते हैं, तो खचाखच भरे टिकट बिक जाते हैं। कुछ मामलों में, ये अपने असली आइडल्स से भी ज़्यादा सफल और प्रसिद्ध होते हैं।

अंदरूनी सूत्रों का मानना है कि एआई तभी प्रभावी हो सकता है जब निर्माता और निर्देशक "इंस्टेंट नूडल" उत्पाद बनाना चाहें, जबकि दर्शक केवल सरल, मज़ेदार और आधुनिक मनोरंजन चाहते हों। उन्हें कला की परिष्कृतता का आनंद लेने या कलाकार की अपनी भावनाओं, अनुभवों और जुनून से निर्मित उत्पादों को महसूस करने की ज़रूरत नहीं है।

जनता, मनोरंजन कंपनियों और कलाकारों के लिए, डिजिटल युग रोमांचक अवसर तो खोल रहा है, लेकिन कई चिंताजनक मुद्दे भी खड़े कर रहा है। मानवीय भावनाओं पर आधारित संगीत का क्या होगा, जब कलाकार एक आभासी छवि बन जाएगा?

एआई संगीत के लिए कई लाभ लाता है, लेकिन मानवीय रचनात्मकता का पूरी तरह से स्थान नहीं ले सकता। संगीतकार तिएन लुआन ने टिप्पणी की, "संगीतकार की भावनाएँ और आत्मा एक सच्चे संगीत के लिए आवश्यक तत्व हैं। इसलिए, संगीतकारों को यह जानना होगा कि तकनीक को व्यक्तिगत रचनात्मकता के साथ कैसे जोड़ा जाए।"

डिज्नी और यूनिवर्सल - अमेरिकी मनोरंजन उद्योग के दो "दिग्गज" - ने मिडजर्नी कंपनी पर मुकदमा दायर किया है, इस एआई कंपनी पर "स्टार वार्स", "द सिम्पसंस", "श्रेक" फिल्मों में प्रसिद्ध पात्रों की नकल करते हुए चित्र बनाते समय कॉपीराइट उल्लंघन का आरोप लगाया है... इस मुकदमे को प्रमुख हॉलीवुड स्टूडियो और एआई कंपनियों के बीच पहला कानूनी मील का पत्थर माना जाता है, जो सामग्री रचनाकारों और प्रौद्योगिकी उद्योग के बीच बढ़ते तनाव को दर्शाता है।

दुनिया भर में एआई से जुड़े कॉपीराइट विवादों की बढ़ती लहर को देखते हुए, दक्षिण कोरिया की सरकार ने जून 2025 के अंत में एआई-जनित सामग्री के लिए कॉपीराइट दिशानिर्देशों की घोषणा की। मनोरंजन उद्योग में एआई के बढ़ते उपयोग के संदर्भ में कानूनी चुनौतियों का समाधान करने की दिशा में इसे एक महत्वपूर्ण कदम माना जा रहा है।

स्रोत: https://nld.com.vn/ai-khuynh-dao-nganh-giai-tri-196250703214306852.htm