न्गो बा होआंग के चित्रों में वियतनाम की भूमि और लोगों की सुंदरता के बारे में चित्रकला यात्रा

आधुनिक जीवन के इस दौर में, जब कला के रुझान तेज़ी से बदल रहे हैं, कलाकार न्गो बा होआंग की कृतियाँ आज भी एक स्थायी सुंदरता से जगमगाती हैं - वियतनामी आत्मा की सुंदरता। उनकी कृतियाँ चित्रकला के माध्यम से चित्रित देश और वियतनाम के लोगों की सुंदरता की एक यात्रा हैं।

चित्रकार न्गो बा होआंग (मध्य में) और उनके सहकर्मी एक प्रदर्शनी में।

अक्टूबर की शुरुआत में हनोई में आयोजित पहले विश्व सांस्कृतिक महोत्सव में, कलाकार न्गो बा होआंग की पेंटिंग "प्राचीन चेओ लय और स्वर्णिम मैदान पर पतंगें" सबसे ऊँची कीमत पर नीलाम हुई। इसी पेंटिंग से कई लोगों को उनकी वियतनामी चित्रकला की दुनिया के बारे में भी पता चला।

चित्रकार न्गो बा होआंग ने हनोई औद्योगिक ललित कला विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है और वर्तमान में स्कूल के स्मारकीय चित्रकला विभाग के प्रमुख हैं। उन्होंने दो दशकों से भी अधिक समय तक सृजन और अध्यापन में बिताया है, और चित्रकला की भाषा में वियतनामी पहचान की अथक खोज की है।

कृति "बान गिओक झरने के पास तिन्ह ज़िथर की ध्वनि"।

"हैलो वियतनाम - माई होमलैंड" परियोजना में 300 मीटर से अधिक लंबी 63 निरंतर पेंटिंग शामिल हैं, जो उनके और उनके सहयोगियों द्वारा 2024-2025 में बनाई जाएंगी और यह एक विशेष मील का पत्थर है।

चित्रों की यह श्रृंखला चित्रकला में एक लम्बी कविता की तरह है, जो लुंग कू से का माउ केप तक भूमि की एस-आकार की पट्टी को पुनः निर्मित करती है - जहां संस्कृति, लोग और प्रकृति एक साथ घुलमिल जाते हैं।

कृति "सुनहरे मैदान पर प्राचीन नौकायन धुन और पतंग की बांसुरी की ध्वनि"।

उनमें से, "सुनहरे मैदान पर प्राचीन चेओ राग और पतंग बांसुरी की ध्वनि" नामक पेंटिंग, जो अभी-अभी नीलाम हुई है, एक ऐसी कृति है जो प्राचीन सांप्रदायिक घर की छतों, त्योहार के ढोल की ध्वनियों और शांतिपूर्ण ग्रामीण दृश्यों के साथ उत्तरी लोक संस्कृति की सुंदरता को उजागर करती है।

इससे पहले, 2020 में, कलाकार ने "वियतनाम - ब्रोकेड पर्वत और नदियाँ" (3.3 मीटर ऊँची, 12 मीटर लंबी) पेंटिंग बनाई थी, जो वर्तमान में गेलेक्सिमको समूह के मुख्यालय में प्रदर्शित है। इस कृति ने 63 पेंटिंग्स के इस सेट के निर्माण के लिए दस्तावेज़ों और प्रेरणा का आधार भी तैयार किया।

भव्य चित्रों के अलावा, तेल चित्र वह दुनिया है जहां न्गो बा होआंग चिंतन और शांति को व्यक्त करते हैं।

खुश।

तैलचित्रों के माध्यम से वह वियतनामी महिलाओं के पारंपरिक सौंदर्य के प्रति अपनी भावनाओं को व्यक्त करते हैं। "हैप्पीनेस" (2001) नामक चित्र में, एक युवा माँ की अपने बच्चे को गोद में लिए हुए, एक गर्म, उजले पृष्ठभूमि में, शांति का एहसास कराती है, मानो किसी पारंपरिक वियतनामी घर की साँसें हों।

काम "गुलाबी ब्लाउज"।

इस बीच, "साइलेंटली वियरिंग अ पीच ड्रेस" (2006) का स्वर अलग है - शांत, गहन और आंतरिक प्रकाश से भरपूर। पेंटिंग में महिला एक छोटे से चूने के गमले के पास चुपचाप बैठी है, लेकिन उसकी आँखें और पेंटिंग में मौजूद रोशनी दर्शकों को एक वियतनामी मौन का एहसास कराती है - जो नाज़ुक भी है और जीवंतता से भरपूर भी।

चित्रकारी के अलावा, कलाकार न्गो बा होआंग ने सिरेमिक कला में भी अपने कलात्मक व्यक्तित्व की खोज की। यहीं उन्हें एक और सफ़र मिला - जहाँ आग रचनात्मकता का साथी बन गई। सिरेमिक की कृतियाँ रंगीन ग्लेज़ से चित्रित की जाती हैं, जिसमें कई अनमोल ग्लेज़ों को मिलाकर एक चित्रकला तकनीक का इस्तेमाल किया गया है। ये कृतियाँ गहन शोध और प्रयोग के एक दौर का परिणाम हैं। वहाँ, कमल एक प्रतीक और एक सेतु दोनों है जो दर्शक को आंतरिक दुनिया में ले जाता है, राष्ट्रीय संस्कृति की गहरी परतों से जोड़ता है।

कमल राग.

कलाकार ने कहा कि उन्होंने अनेक प्रकार के सिरेमिक के माध्यम से सृजन का अनुभव प्राप्त किया है: सिरेमिक मूर्तिकला की भाषा में ज्यामितीय आकृतियों वाले लाल मिट्टी के सिरेमिक से लेकर ग्लेज़ से चित्रित सफेद सिरेमिक तक... और हाल के वर्षों में, उन्होंने विशेष रूप से सफेद सिरेमिक पृष्ठभूमि पर चित्रकला के पैलेट में विशेष ग्लेज़ लाने की दिशा में शोध और सृजन पर ध्यान केंद्रित किया है।

न्गो बा होआंग ने चीनी मिट्टी की वस्तुओं में चित्रकला तकनीकों को संयोजित करने के लिए प्रयोग करना शुरू किया, जैसे कि शास्त्रीय तेल चित्रों की बहु-स्तरीय चित्रकला तकनीक, पारंपरिक वियतनामी लाख चित्रों की पीसने और सोने का पानी चढ़ाने की तकनीक... चीनी मिट्टी के शीशे के सहज प्रवाह के साथ संयुक्त।

सिरेमिक कृति "माँ और बच्चा"।

"माँ और बच्चा" (2025) या "शरद ऋतु" (2025) जैसी कृतियाँ पृथ्वी, अग्नि और चमक की सुंदरता को समेटे हुए हैं, साथ ही चित्रकला की रेखाओं की कोमलता को भी बरकरार रखती हैं। स्त्रियों, बच्चों और श्वेत कमल की छवियाँ उनकी कई कृतियों में दिखाई देती हैं, जो पवित्रता, करुणा, प्रेम और मासूमियत के प्रतीक बन जाती हैं।

एक साथ।

न्गो बा होआंग कला को केवल तकनीकी अभिव्यक्ति नहीं मानते, बल्कि इसे मन की शांति पाने की एक यात्रा मानते हैं।

उन्होंने एक बार कहा था: "मेरे लिए चित्रकारी, मेरे हृदय को शांति प्रदान करने का एक तरीका है तथा मेरे भीतर की आत्मा को खोजने की एक यात्रा है।"

इसलिए, उनकी दुनिया में, हर छवि - चाहे वह माँ हो, कमल का फूल हो, या गाँव का दृश्य हो - दयालुता की भावना रखती है, सकारात्मक ऊर्जा और जीवन के प्रति कृतज्ञता से युक्त। किसी ने टिप्पणी की कि कलाकार न्गो बा होआंग के चित्रों में एक प्रबल उपचारात्मक भावना होती है।

कलाकार न्गो बा होआंग की कृतियाँ इटली में प्रदर्शित की गईं।

उनकी पेंटिंग्स शोरगुल वाली नहीं हैं, नाटकीय नहीं हैं, लेकिन दर्शक को रुकने पर मजबूर करने के लिए पर्याप्त हैं। ये सरल, ईमानदार हैं - समकालीन कला में एक दुर्लभ भावना, जहाँ सुंदरता दिखावे से नहीं, बल्कि आत्मा की गहराई से आती है। पेंटिंग्स में रंग भी बहुत कोमल, मुलायम हैं, बिना किसी कठोर रंगों, उल्टे स्वरों के जो गहरी भावनाओं को जन्म देते हैं।

आज वियतनामी चित्रकला की दुनिया में, न्गो बा होआंग एक शांत लेकिन दृढ़ आवाज़ हैं - जो रेखाओं, प्रकाश और अग्नि का उपयोग करके वियतनामी लोगों की कहानियाँ सुनाते हैं। इनमें उनकी माँ, उनकी मातृभूमि और स्वयं उनकी छवियाँ शामिल हैं - वे कलाकृतियाँ जो नए युग में "वियतनामी आत्मा की सुंदरता" का निर्माण करती हैं।

हा ची

स्रोत: https://nhandan.vn/hanh-trinh-hoi-hoa-ve-ve-ve-dep-dat-nuoc-con-nguoi-viet-nam-trong-tranh-ngo-ba-hoang-post916395.html